Jaké jsou vaše oblíbené manga a proč?

Nejlepší odpověď

  1. Berserk

S touto sérií mám jen velmi málo problémů. Pouze to může být velmi temné a brutální a není určeno pro lidi, kteří jsou hákliví. Jinak je to úžasné. Protagonista je možná nejlidštější protagonista, kterého kdy najdete [a skutečný černý šermíř], protože je antihrdina, ne s dokonalým morálním kompasem a někdy kořistí kardinálního hříchu, ale bez ohledu na to, co tlačí vpřed, nese neuvěřitelnou bolest a utrpení, přesto se nikdy nevzdávat. Je reprezentací lidstva v jeho nejlepším i nejhorším stavu, který existuje ne pro nějaký velký cíl, ale pro ty, na kterých mu záleží, a aby přežil. Troufám si tvrdit, že ze všech anime postav nejvíce trpěl, a přesto v něm najde, že může žít i další den a nese s sebou všechno peklo. Griffith, protivník, je také skvěle napsán a je jedním z nejsložitějších a nejhlubších padouchů všech dob. Ten, kdo se přesto zdá být andělský, je vnitřně skutečně démonický. Jeden s pevnými ideologiemi a cíli, za které by vyměnil všechno.

Neuhasitelná ambice a touha prokázat svou hodnotu. Dokázat velikost někoho, kdo se narodil jako obyčejný člověk. Všichni vedlejší antagonisté a protagonisté skutečně dokonale zapadají do svého účelu a všichni se v mnoha ohledech liší. Umění nikdy, nikdy neklesá v kvalitě a je důsledně ohromující a složitě podrobné. A příběh je narativní a tematický, s každým obloukem zralým tématy, neuvěřitelnou akcí, vývojem postav a mnohem, mnohem, více. A fantastická stavba světa je jedním z nejlepších, jaké jsem kdy viděl, toho jsem byl svědkem. Celkově lze říci, že Berserk je fantastická manga, která bohužel pravděpodobně nikdy nedostane správnou adaptaci anime a možná nikdy nedokončí.

2. Vagabond

Vagabond se zaměřuje na teenagery Musashi Miyamoto [jeden z nejrozvinutějších a nejpsanějších protagonistů, jaké kdy vytvořil], když se vydává na krvavou a brutální cestu, aby se stal největším japonským šermířem. Jediné slovo, které popisuje jeho vizuální prvky, je „skutečné umění“, protože o to jde. Její umění neustále překračuje hranice toho, co jsme považovali za možné, a je nesmírně krásné a výrazné. Chci říct, manga je forma vizuálního umění a Vagabond skutečně zvládl umění a opravdu uchvátí veškerou krásu a temnotu v seriálu. Důležitá témata, jako je vybírání bitev a hodnota vazeb s ostatními lidmi, jsou v příběhu bohaté a oblouk Farm a Kojiro jsou dva z mých pěti nejlepších anime oblouků … období.

Když už mluvíme o postavách, postavy jsou jednou z největších sil této série. Jeho psaní znaků je fenomenální. Sasaki Kojiro je jedním z nejlépe napsaných, dobře postavených antagonistů, jaké kdy vytvořili z jakékoli mysli. A je jedním z důvodů, proč je tato série tak skvělá. Ale není to všechno, existuje spousta dalších fantastických, jedinečných a nepůsobivých postav, které ovlivňují nejen protagonistu, ale i čtenáře. Série se nevyhýbá brutalitě, která stejně jako Berserk není pro každého. Pro ty, kteří to zvládnou, však najdou jeden z největších beletristických kousků, jaký byl kdy vytvořen.

3. Oyasumi PunPun

Nestává se často, že by člověk narazil na nihilistické podtóny mangy, kde každá postava morálně odporuje natolik, že je nemožné ji mít ráda za to, kým je. Samotný příběh je velmi znepokojivý, protože se zabývá vážnými problémy, jako je domácí násilí, násilí, sebevraždy a další. Děj se točí kolem příchodu 11letého Punpuna Onodery, nevinného a idealistického dítěte, jehož život se změní, když se setká s Aiko Tanakou. Vidíme, jak Punpun vyrůstá a je stále více rozčarovaný ze svého života a všech v něm. Zejména proto, že si uvědomuje, že lidé, které kdysi zbožňoval, nebyli ničím jiným než nesmírně chybnými lidskými bytostmi. Je to možná největší psychologická série, jakou jsem kdy v životě četl, protože dokonale zapouzdřuje různé psychické stavy a neustále vyvolává emoce. Jeho konec zanechá asi každého v slzách, bez ohledu na to, kdo jsou, a PunPun je upřímně nesmírně těžký, ale geniální příběh.

4. Monstrum

Manga je naprosto geniální. Tato seinen klasika není tradiční manga; je to vlastně úplně naopak. Příběh se točí kolem morálních a etických dilemat Dr. Kenzou Tenmy, který se rozhodl zachránit život malého dítěte místo života starosty. Lidé v jeho okolí však začnou být vražděni a všechny prsty ukazují na malého chlapce.Vyprávění mangy do značné míry závisí na jejích postavách a interakcích, stejně jako na jejich monologech. Ačkoli tomuto umění nevadí vyfukování, je docela v pořádku, jeho poutavé, poutavé, příběhové, zápletkové a intenzivní vzrušení více než kompenzuje nedostatek estetiky. Johan Liebert je také nihilistický sociopat s brilantním psaním postav, komplexní a pokroucenou myslí a smýšlením a strachem vštěpujícím osobnost, navzdory nedostatku supervelmocí.

5. Jeden kus

Jeden kus následuje dobrodružství Straw Hat Crew, skupiny snílků, kteří se spojili, aby dosáhli svých cílů.

Každý má jiný motivace, jeden chce být největším šermířem, jeden chce vytvořit mapu celého světa, jeden chce najít oceán, kde se sbíhají všechny oceány, známý jako All Blue a tak dále. Budování světa je fantastické a pro téma, jako je dosažení vašich snů, je obrovská, neprozkoumaná krajina [nebo oceánská krajina] One Piece geniální!

Manga je opravdu speciální, s osvěžujícím uměleckým stylem pro postavy. Během karantény je tato manga také moje práce. Energetický systém Haki and Devil Fruits je také velmi cool, protože se jedná o různé druhy ovoce Haki a Devil Fruits. Je obecně vždy zábavné vidět novou sílu a tento systém umožňuje cestu k velmi dobrým soubojům. Boje jsou jedny z nejvíce provokujících a tematicky nejkomplexnějších ve všech shonenech a každý z nich je jedinečný a ztělesňuje jiné téma, které nějakým způsobem odráží nebo kontrastuje s jednou důležitou postavou. Zákulisí mohou přejít od smutného k absolutně zlomenému srdci a mohou z hloupého zadku vypadat jako Senor Pink, jeden z nejtragičtějších v celém příběhu.

One Piece zvládá své postavy velmi dobře. Oda dokáže kreslit nejrůznější nezvyklé postavy, ale přesto se o ně budete na konci dne starat, a to je dílem skutečně úžasného autora. Jak pravděpodobně víte, témata jsou moje věc. Je to jeden z důvodů, proč miluji anime. Dokáže vyjádřit tolik různých témat takovým provokativním a jemným způsobem, než aby jen řekl, že rasismus je špatný, nebo to je špatné.

A One Piece je jedním z jeho mistrů. Rasismus, sexismus, fanatismus, sociální nespravedlnost a chudoba, autoritářství, anarchie a další – to vše je zabaleno do této obrovské cesty. Když už mluvíme o obrovské cestě, skutečnost, že One Piece dokáže bavit a být kreativní i po tak dlouhé době, je opravdu skvělý výkon. Z příběhu gumového chlapce, který našel poklad, se stal obrovský geopolitický, ohromující, plný napětí a dobrodružství na celý život. A aby byla tato část mého seznamu uzavřena, pojďme diskutovat o protagonistovi Monkey D Luffy. Vyřaďte ho z příběhu a není nic jiného než prostoduchý idiot, ale v příběhu se k sobě perfektně hodí. Chce být svobodným mužem, být králem pirátů. A dělá si, co chce, když chce. Nikdo mu nemůže říct, co má dělat. Není hrdinou, ale je velmi dobrým protagonistou.

6. Vinland Saga and Jojos Bizarre Adventures

Vinland Saga je jedním z těch úžasných seinen děl, která ve skutečnosti získala dobrou adaptaci anime.

Jedno od Wit Studio, známé pro výrobu takových sérií. Vinland Saga, i když relativně krátká, je stále fantastická, brutálně fantastická.

Askeladd je jednou z mých oblíbených postav ve všech anime, nejen v Seinen, a v několika kapitolách jsme v podstatě mysleli na stejná vlnová délka. Žádná postava není jen jedna, náš protagonista je koneckonců viking, žoldák, který mnoho zabil a více zranil. Toto je téma s většinou seinen, ale tato myšlenka mi byla vyjádřena poměrně brzy, stejně jako prvních několik kapitol. Čtyři hlavní postavy, které sledujeme, jsou tak dobře vyvinuté, tak sympatické, že každá obsahuje tolik zpráv a témat implantovaných do jejich vyprávění a způsoby, kterými se mění a vyvíjejí, jsou některé z největších vývojů, jaké jsem kdy viděl [při pohledu na vás Canute].

Cesta do Vinlandu se opravdu cítí také osobně, jako bychom byli boty postav na každém kroku, pokud jde o cestu na jejich samostatných cestách. Doufejme, že anime bude i nadále dělat úžasnou práci, jakou bylo, a věrně přizpůsobí tuto brilantní mangu. Ale není to anime, které to tu upevňuje. Protože i když odvedli skvělou práci, je to oblouk Farmland, který staví Vinland tak vysoko. Díky tomuto oblouku se pro mě Thorfinn stala první desítkou anime postav. A Zemědělská půda jako oblouk je můj první nebo druhý oblíbený oblouk v jakémkoli příběhu beletrie.Thorfinn skutečně chápe, co to znamená stát se skutečným válečníkem, a jeho cesta k tomu, aby se více podobal jeho otci, a pochopení skutečné definice bojovníka i dopadů každého života je velkolepé.

Hirohiko Araki je génius. Vytvořil dokonalý mužný, komplexní bojový shonen. A to je série Jojo. Každá část sleduje jiného protagonisty z linie Joestarů, protože se vydávají na nejrůznější dobrodružství. Každý protagonista a protivník je jedinečný a každý přináší do tabulky něco nového.

Chci říct, podívejme se na to nejlepší antagonisté. DIO: ambiciózní muž, který usiluje o získání moci a bohatství a pozvedne se ve třídě, aby dokázal, že někdo jako on je chudý a není bohatý, se může stát slavným. Z čehož se pak vyvine msta osobnosti proti pokrevní linii Joestarů, neustálá touha stát se nad nimi nadřazená bez ohledu na cenu, aby dokázala svou nadřazenost, odstranit svého věčného nepřítele. Kira: tikající časovaná bomba ve společnosti, která prostě chce žít normální život a věnovat se své zvrácené vášni. A Funny Valentine: dokonalý opak Johnnyho. Johnnyho motiv pro vítězství v závodě je sobecký, zatímco Valentýnský je udělat z Ameriky nejlepší zemi, nezištnou. Nebo je to… stát se nejsilnější zemí odstraňuje rovnováhu vesmíru. Je jedinečným protivníkem provokujícím myšlenky s jedinečným souborem ideálů a přesvědčení, který dokonale kontrastuje s protagonistou části 7.

A protagonisté jsou také skvělí. od Josepha, zábavného, ​​kreativního a důvtipného protagonisty části 2, až po Jotara, slavnostního, komponovaného a drsného MC části 3, až po Giorna, představu, jak nejlépe využít svůj osud, který je spíše ideál než charakter. Jolyne, jedné z nejlépe napsaných ženských postav. A Johnny, jeden z nejrozvinutějších protagonistů, které kdy vyrobili. A nezapomeňme na dva Josukeovy a Jonathana.

Vedlejší protivníci, jako je Diego [jemnější verze DIO] A vedlejší postavy, které pomáhají povýšit protagonistu a příběh [jako Gyro, Mista, Bucciarati atd.], hrají také obrovskou roli při tvorbě seriálu. Pak existují stojany, jeden z mých oblíbených energetických systémů. Což nejen skvěle odráží postavu a její mentální stavy a vyvíjí se, jak se postava také vyvíjí, ale poskytuje některé z největších, ikonických a nejgeniálnějších bitev vůbec. Protože jsou založeny na strategii, na základní filozofii, poznejte svého nepřítele. Umělecký styl je jedinečný a mužný a zdá se, že každá část má nový umělecký styl a také sleduje jiný žánr. Hirohiko Araki propletl tolik různých příběhů a témat, konceptů a žánrů a nějak to všechno zafungovalo v jednom velkém a nezapomenutelném dobrodružství. A konečně je tu část 7. Část 7 je důvod, proč je Jojo tak vysoko na seznamu. Část 7 je podle mého názoru nad dokonalost. Všechno bylo špičkové. Boje, psaní postav, antagonista a protagonista, umění, kreativita, závěr a příběh až do tohoto bodu, to vše bylo na nejvyšší úrovni.

7. Twentieth Century Boys and Pluto

V roce 1969 vytvořili symbol, který pro ně v té době neměl žádný vliv, ale o několik desetiletí později se rychle posunuli vpřed a jejich symbol se vrací, jak se odvíjí další katastrofa. Kenjiho minulost se vrací, aby ho pronásledovala, a náhlá smrt jeho blízkého přítele ho přiměla zpochybňovat, co se odvíjí. Snaží se spojit smrt svého přítele se záhadným kultem, který je spojen s několika dalšími vraždami, ale prostě to nedokáže sám. To je místo, kde se Kenji a jeho skupina přátel spojili, aby zabránili lidskému vyhynutí a obnovili mír zpět do pustého světa. 20. století Boys je plná podivných dobrodružství a neustálých ohromujících momentů, ale právě díky tomu je tato oceňovaná manga tak nápadná. Jste vtaženi do světa, kde dochází k nespočetným vraždám a zmizením, a neexistuje žádná definitivní odpověď na to, odkud se to všechno děje. Když čtete mangu, máte pocit, že jste součástí této skupiny chlapců, kteří neustále hledají vodítka k odemčení temné záhady, která sužuje jejich svět. Je to opravdu pozoruhodná cesta, protože každá stránka, kterou čtete, vás vede jinou cestou a musíte si vyzvednout všechny informace, abyste v této psychologické vzrušující jízdě prolomili kód.

Existuje někdo nebo něco, co sleduje a ničí roboty, přičemž sedm z nich je extrémně silných. Každé nalezené tělo je strašlivě rozebráno a ponecháno ve stavu, který ukazuje světu, že pro ně nemá slitování.Gesicht, který je jedním ze sedmi mocných robotů, pracuje pro Evropskou federaci jako detektiv a snaží se odhalit, kdo stojí za všemi těmito brutálními vraždami. Jeho život je na řadě a on musí odhalit záhady a demaskovat vraha, než se stane další obětí. Kolem se táhne spousta spiknutí a Gesichta nic z toho opravdu nebaví. Roboti umírají každou minutu kvůli neznámé bytosti, která terorizuje společnost. Tezuka Osamu je známý jako „bůh manga“ nebo „otec manga“ a v tomto neuvěřitelném příběhu jasně vidíte proč. Alternativním příběhem k tomuto je slavná série Astro Boy, takže nezapomeňte zkontrolovat tu mocnou klasiku, pokud jste tak ještě neučinili. Hodně z Gesichtova světa je plné zvratů a během bezesných nocí prováděných detektivních vyšetřování zjistí, že pátrá po jakýchkoli informacích, které najde, aby zabil tohoto zločince. Pokud milujete napětí, zkorumpovanou politiku a detektivní práci, přečtěte si Pluto.

8. REAL and Slam Dunk

Slam Dunk je jednou z nejvášnivějších a nejšikovnějších mang, jaké jsem kdy četl, a nedat ji alespoň do první dvanáctky je zločin. Je vyroben stejným člověkem, který vytvořil Vagabond, a stejně jako ve své předchozí práci …. Slam Dunk má zbožné umělecké dílo. Je to také napjatý a inspirativní příběh o tom, jak delikvent roste, aby se zamiloval do basketbalu. Dynamika týmu, příběhy, které má každá postava s basketbalem, fenomenální hry, které vás mohou buď inspirovat, nebo rozplakat, jednotliví hráči a jejich osobní soupeření, myšlenky a psaní, všechny tyto prvky pomáhají Slamovi Dunk, jedna z mých nejoblíbenějších sportovních mang.

Jediný, kterého mohu považovat za lepší, je REAL, což je v podstatě vše, co Slam Dunk dělá, ale lepší (mám je svázané kvůli nostalgie po Slam Dunk). Série je naprosto úchvatná a jde mnohem dál než jen o sport. Vypráví o tom, jaké to je bojovat a překonávat zdravotní postižení, jaké to je překonat zkoušky, které vás svět tlačí dolů, témata, která lámou teplo a současně inspirují. A všichni tři hlavní protagonisté příběhu jsou spojeni se dvěma věcmi, zdravotním postižením a basketbalem. Jejich postavení, pozice a obtíže se však liší a vidět je vzájemně působit a překonávat tyto obtíže je naprosto úžasné. A ano, když jsem tady REAL, mám na tomto seznamu oficiálně tři díla od Takehiko Inoue a Naoki Urasawa.

9. Útok na Titan a království

Tato série nikdy neklesá na kvalitě, přičemž každá kapitola [alespoň nyní v příběhu] překonává tu poslední. Tento příšerný, brutální boj proti lidožravým titánům mě nikdy nepřekvapí. Je zralý s tragédií a akcí a přeplněný dobře vyvinutými postavami s tragickými a jedinečnými příběhy i perspektivami. Současný oblouk mi fouká do hlavy s Erenovým vývojem postav [pravděpodobně nejlepším, co jsem kdy viděl, a to už něco říká]. Aby toho nebylo málo, politická nepořádek této drsné beletrie vám ukazuje hloubku lidstva, jak násilné, bezohledné, kruté a chamtivé to může být i v dobách, kdy se snaží přežít.

Celá třetí sezóna nám ukázala hluboký politický zmatek, ve kterém se svět nacházel, a krásně ho zvýraznila a ukázala nám, že neexistují žádné skutečné ¨správné odpovědi¨ a nikdo nemá morální převahu. Marleyův oblouk také odvedl úžasnou práci zdůrazňující politickou hloubku lidstva a dělá vše, co dělá třetí sezóna, kromě lepšího a ve větším měřítku. Věci jako náboženství, víra a symbolika se dělají také výjimečně. Tato série je všude kolem fantastické mangy a nejnovější kapitoly jsou extrémně ohnivé, plné morálních dilemat, tragických úmrtí, fantasticky podrobného příběhu, záhad flashbacků a úmrtí, v podstatě vše, čím tato série vyniká na maximum. Když už mluvíme o tajemstvích … Na každé z nich je uspokojivě odpovězeno a poté je následováno tolika dalšími, které vás v noci opustí.

A nezapomeňme na konečný oblouk, který je nepopiratelně mistrovským dílem v každém ohledu.

Království je krásná série. Má velmi lidského protagonistu, který prochází neuvěřitelně skutečnými boji, se kterými se mohou čtenáři také spojit. A i když nemusí být nutně hluboký, je zábavný a má skvělý motiv. Manga se také hodně zaměřuje na vnitřní a vnější politické aspekty různých zapojených čínských království a vášeň v politice a debatách brání tomu, aby byla nudná. Série je také doplněna mimořádně podrobným uměním, zejména v jejích fantastických bitevních sekvencích, které se staly jedny z největších bitev mangy.Jednotlivé, rozhodné a strategické bitvy jsou také šíleně rozmanité a nezapomenutelné. Strategie, humbuk, krev, psychologická válka, bitvy v Království mají všechny a každá je jiná než ta předchozí, přesto si všechny zachovávají klíčové prvky, díky nimž jsou soudržné a poutavé. Vzhledem k tomu, že se příběh odehrává v průběhu několika let, také ukazuje, kolik z jeho postav postupně roste a vyvíjí se v dospělejší lidské bytosti.

10. Dorohedero a BLAME!

Jako můj přítel na Discord the Masked Man (podívejte se na jeho youtube kanál, který má již téměř 100 tisíc uživatelů) Dorohedero je „shonen, velmi dobrý shonen, maskovaný jako brutální seinen“. A má naprostou pravdu, Dorohedero je ve skutečnosti shonen, ale jedna z nejintenzivněji násilných mang, jakou jsem kdy měl tu čest číst. Je to příběh, který vás v podstatě vrhne do tohoto nebezpečného podzemního světa se dvěma antihrdinskými protagonisty a poutavou záhadou, která je obklopuje. A od tohoto bodu příběh hodně přispívá k jeho premise tím, že udržuje tajemství zábavné a vytváří několik upřesněných vedlejších postav a antagonistů, špičkové umění, které zůstává konzistentní, intenzivní boje a pocit, že nikdo, ani protagonisté nejsou v bezpečí, skvělé budování světa a další. Vyžaduje zajímavý koncept a promění ho v to, co mohu bezpečně nazvat mistrovským dílem. Stačí se podívat na toto umění.

Ten detail je šílený.

BLAME! nebo BLAM! je krátká desetidílná manga vyrobená kolem začátku 20. století. V podstatě je to něco jako Made in Abyss, ale místo toho, aby sestupovaly, postavy místo toho stoupají nahoru. Pokoušet se dostat na povrch navzdory strašlivému peklu, které na ně čeká. Je to nesmírně poutavý příběh, který mi připadá velmi zábavný a tematicky absolutně hodný, z pohledu postavy a ve světě budování jako série nejvyšší úrovně. A umění je velmi… jedinečné.

Čestná uznání

Made in Abyss

Upřímně řečeno, nezahrnutí MiA bylo fyzicky bolestivé, je to ohnivá série a docela rušivé navzdory své roztomilé estetice (což je důvod, proč ji miluji hehehehe)

One Punch Man

Stejně jako MiA nebylo zahrnutí OPM téměř fyzicky bolestivé. Série je nejen povrchní a estetická (její umělecká díla a bojové scény jsou bohabojné) z hlediska témat také docela překvapivě hluboká a rozhodně stojí za to být jednou z mých oblíbených manga.

Death Note je hned za HxH, FMAB, Code Geass a možná Fate Zero na mém oblíbeném anime seznamu a i když to není jako manga, je to horší než anime nebo cokoli jiného, ​​ale pokud jde o mangu, je to přímo u mé první desítky, protože většina mých nejlepších sérií je manga.

HxH anime je svázáno s One Piece a FMAB ve třech směrech na mém místě pěti nejlepších anime a manga všech dob, ale manga zaostává hlavně kvůli tomu, že jsou docela několik chyb v uměleckých dílech, které mi brání v zařazení do první desítky.

Nyní manga FMA není špatná, ale Série se mi líbí a mám ji v první pětce kvůli anime Brotherhood.

Mangový konec byl docela uspěchaný, ale poslední tři oblouky byly božské.

Gantz

Gantz měl nejistou zápletku, ale byla zakryta jeho úžasným obsazením hlavních postav, které jednotlivě miluji … dokud se neobjevila upírská sračka a konec, který ji odhodil z vrcholu deset hodnotných seriálů k čestnému uznání, přesto skvělá manga.

Parasyte the Maxim

Hlavním tématem bylo … .GOATED. Absolutně zbožňuji poselství, které tato série řeší, a kombinuje ji s hororem, nečekaným a zvratným spiknutím, některými z nejlepších vývojů hlavních postav, jaké jsem kdy viděl, a jedinečným uměleckým stylem.

Miluji Naruta, můj první zážitek kromě Pokémona na médiu a to, co mě opravdu chytilo. Pokud jde o čistou subjektivitu, je to pravděpodobně moje jednička. Ale moje seznamy jsou soustředěny kolem kombinace subjektivity a objektivity a Naruto prostě zaostává hlavně kvůli válečnému oblouku.

Nenechte se zmást, je to mnohem poutavější a mnohem odlišnější od anime.

Odpověď

Čtu mangu už 15 let, takže otázka nominovat nejlepší manga všech dob je opravdu těžké odpovědět. Existují však některé mangy, které pro mě vyryly docela hluboký dojem a rád bych se s vámi o ně podělil.

Fuan no Tane (semena úzkosti)

  • Autor: Masaaki Nakayama
  • Žánr : Horror
  • Vydáno: 2007
  • Stav: Dokončeno

Jaký je nejlepší způsob, jak se vyděsit, než číst samotnou japonskou hororovou mangu v noci? Pokud se vám tento film „The Grudge“ / „Ju-On“ líbil, pravděpodobně vám za tuto mangu přijde hlava nehlava. Toto je smosgabord povídky, každý příběh obsahuje znepokojivou, tajemnou strašidelnou / městskou legendu.

Yami no Koe (Voices in the Dark)

  • Autor: Junji Ito
  • Žánr: Horor
  • Stav: Dokončeno

O hororové manze nemůžete mluvit, aniž byste zmínili jednoho z jejích mistrů: Junji Ito! Tato mangaka má tak jedinečný styl kresby, že jsem nervózní pouze při pohledu na jeho výtvory. Stejně jako „Fuan no Tane“, „Yami no Koe“ také sbírka povídek, z nichž některé jsou propojeny postavou. Neudělal jsem mu spravedlnost, pokud se obejdu bez zmínky o jeho dalších více – dobře známých mistrovských dílech: Tomie (příběh nesmrtelné super krásné dívky – monstrum poblázňující lidi k smrti), Hellstar Remina (příběh zla, masožravé planety), Hororová komiksová kolekce Junji Ito , Gyo (příběh o zombie rybách) a Uzumaki (příběh o vesnici prokleté starou civilizací poznamenanou spirálou).

Claymore

  • Autor: Norihiro Yagi
  • Žánr: Akční, Fantasy
  • Vydáno: 2007
  • Stav: Dokončeno

Pokud se vám líbil „Attack on Titan“, pravděpodobně najdete to je celkem dobré. Claymore je příběh válečníků, které vycvičila záhadná organizace k boji Yoma , lidožravé monstrum. Titulní postava Clare zjistila, že chce být Claymore poté, co ji zachrání Teresa, válečník první úrovně, který zemřel poté, co ji zachránil před super-démonickou Yoma . Clare začíná svou cestu po království, vesnici za vesnicí, pomalu začíná chápat původ Yomy a jaké je spojení mezi Yoma, Claymore a organizace.

Nejen příběh je epický, ale i umění umí přemýšlet řadou úžasně strukturovaných monster, jako je tato:

Otoyomegatari (Příběh nevěsty)

  • Autor: Kaoru Mori
  • Žánr: romantika, historické drama
  • Vydáno: 2008
  • Stav: Probíhá

Možná už teď asi hádáte, že jsem blázen pro mangu s krásným uměleckým stylem – máte pravdu! Kaoru Mori byla proslulá svým úžasným stylem, vysokou detailností kresby zejména v oděvech a podkladech, stejně jako hlubokými znalostmi kulturní prezentace ve svém příběhu. Některé můžete zkontrolovat v Emma ( příběh romantiky služebné a mistra z konce 19. století).

Chci říct, podívejte se na tuto :

PODROBNOSTI.

Otoyomegatari krouží svůj příběh kolem konce 19. století ve střední Asii (hlavně v Turecku) a o tom, jaká je v té době vdaná žena (a neprovdaná). Příběh sleduje několik postav, ale nejdůležitější jsou Amir Halgal , dvacetiletá nevěsta a Karluk Eihon , její 12letý manžel. (Ano, je mladší! Je tiché zajímavé vidět, jak oba překonávají věkový rozdíl.)

Oyasumi Punpun (Goodnight Punpun)

  • Autor: Inio Asano
  • Žánr: Slice of Life, Drama
  • Vydáno : 2007
  • Stav: Dokončeno

Dám vám varování dopředu – tenhle je depresivní jako peklo.Titulní postava s názvem Punpun je vykreslena docela zvláštně – jako drobný, kostnatý pták (přesto je to chlapec). Samotný příběh sleduje strastiplný život mladého Punpuna – když se vyrovnává s rozvodem svých rodičů, bolestí ze zkušenosti první lásky se svým spolužákem Tanaka Aiko (a také jeho první zlomený srdce, který sahá po celý jeho život) a vše, co k tomu přišlo formovat ho do sexuálně frustrovaného dospívajícího chlapce, který se snaží najít cestu v této osamělé, žalostné existenci.

Na knihách Inia Asana se mi líbí to, jak dobře si představoval náš boj jako mládí v moderním životě. Nacházím v něm, jakou depresivní realitu života může manga ukázat svému čtenáři – ve svém nejčistším a zásadním problému, že i dítě může cítit osamělost a jak konstruuje vše, co je v něm. Pokud však chcete začít lehce, zkuste si přečíst ne tak depresivní dřívější dílo Asana, jako je Solanin (příběh pohodové mladé dívky a její přítel kytarista žijící společně v moderním Tokiu).

Dungeon Meshi (Delicious in Dungeon)

  • Autor: Ryoko Kui
  • Žánr: Fantasy, Dobrodružství
  • Vydáno: 2014
  • Stav: Probíhá

Přemýšleli jste někdy, jak se vaří, když se váš cech zasekl v žaláři? A co příšery? Umíš je vařit? Tato manga vám může poskytnout veškerou odpověď!

Příběh obklopil jistého lidského rytíře jménem Laios a jeho skupinu dobrodruhů: Chilchuck— hobitský zámečník a pasti, Marcille— elfský mág, který se snaží zachránit Laiose little sister Farin koho snědl Red Dragon uvnitř žaláře. Po cestě potkají Senshi – trpasličího válečníka, který se k nim přidá poté, co zjistil, že se chystají bojovat s Red Dragon. Proč by se Senshi zapojil do boje proti drakovi? Samozřejmě, JÍT TO!

Jako vášnivý fanoušek her, fantasy dobrodružství a jídla je tato manga pro mě slavnostní nabídkou hojnosti potěšení! Umělecká díla, děj, postavy, pečlivě krásný detail procesu vaření * slurp * zanechaly při přechodu z kapitoly na kapitolu zbytkovou hladovku. „Je to kuchařská manga vítězně odlišná od jiných kuchařských mang, které jsem kdy četl; má v sobě drak a žalář a všechny druhy jedlých mystických tvorů! Co se nelíbí?

Fumetsu no Anata e (k vaší věčnosti)

  • Autor: Yoshitoki Oima
  • Žánr: Sci-fi, akční, drama
  • Vydáno: 2016
  • Stav: Zapnuto- jde

Ano, je to TO OIMA – autor kriticky uznávaného Koe no Katachi (Tichý hlas) . Tato manga, odehrávající se v neznámém čase, sleduje sférickou mimozemšťanku, která dorazila na Zemi a posunula se do všeho, čeho se dotkla. Poté, co potká umírajícího vlka a napodobí ho, získá zpět mobilitu a svěžest svého okolí. Jednoho dne si najde cestu k vlčímu majiteli, chlapci, kterého jeho kmen opustil. Chlapec, který si neuvědomuje, že to vlastně není jeho vlk, ho srdečně pozdraví.

Stejně jako v Tichém hlasu Oima přináší své pozadí a kresba znaků, jako je tato:

navíc uvidíme nějakou akci!

Kurosagi (Černý podvodník)

  • Autor: Takeshi Natsuhara, ilustrovaný Kuromaru
  • Žánr: Psychologické napětí
  • Vydáno: 2003
  • Stav: Dokončeno

Existují tři typy podvodníků: 1) Shirosagi alias White Swindler, ti, kteří se zaměřují na podvádění ostatních; 2) Akasagi aka Červený podvodník, ti, kteří podvádějí ostatní pomocí lásky, sexuálního přesvědčování a manželství; a 3) Kurosagi aka Černý podvodník, ti, kteří se živí jiným podvodníkem.

Titulní postava je Kurosaki , osamělý chlapec, jehož rodina byla zničena dílem legendárního Shirosagi . Pomalu se snaží pomstít tím, že zuří schéma za schématem jiného podvodníka, když se přibližuje ke svému hlavnímu cíli, shirosagi , který zničil jeho život.

Upravit: Rád bych čas od času přidal další mangu (doufejme, že tento seznam nebude příliš dlouhý)

Bokurano (naše)

  • Autor: Mohiro Kitoh
  • Žánr: Mecha, Psychological Suspense, Drama
  • Vydáno: 2003
  • Stav: Dokončeno

Myslel jsem si, že po Neon Genesis Evangelionovi nebo Gantzovi už nikdy nenajdu depresivnější mecha mangu, a chlapče, tak se mýlim.

Představte si, že jste v jednom letním táboře na jedné pláži se svými přáteli, když narazíte na pochybného muže jménem Kokopelli. Řekl, že vyvíjí zcela novou hru – hru s mecha bojem, kterou ovládáte zevnitř přesně jako GUNDAM – a nabídl vám, abyste ji otestovali. Protože je to hra, není na škodu ji vyzkoušet, myslíte si. Pak vy a váš přítel podepíšete smlouvu, která vás svazuje ke hře. Myslíte si, že to bude hezké a zábavné. A chlapče, mohl by ses ještě mýlit.

Ukázalo se, že každý den se každý z bojujte se skutečným robotem a zabíjejte v něm skutečné lidi. Pokud to není moc, i když vyhrajete zápas, musí pilot, který řídí robota, zemřít.

Budoucnost je docela bezútěšná, hm?

Vše, co potřebujete, je zabít

  • Autor: Hiroshi Sakurazaka & Takeshi Obata
  • Žánr: Mecha, Akční, Drama
  • Vydáno: 2004
  • Stav: Dokončeno

Tato manga, která se odehrává v budoucnosti, vypráví příběh vojáka jménem Keiji Kiriya , který byl zabit na poli a bojoval proti mimozemskému vojsku známému jako napodobeniny . Vteřiny poté, co zemřel, zalapal po dechu a probudil se ze své ložnice v kasárně, několik hodin před plánovanou bitvou. Byl zmatený, je to pouhý sen? pomyslel si pro sebe. Ale to vůbec není sen. Pokaždé, když zemřel – jakýmkoli způsobem – se vrhl zpět do té postele v baráku. Byl uvězněn v nekonečné smyčce. Co to znamená? Může to ukončit?

Upravit: Stejně jako uvedl Patrick Taylor, tato manga vychází ze světelného románu z roku 2004 od autora Hiroši Sakurazaka. Příběh je tak dobrý, že je nakonec přizpůsoben filmu Toma Cruise, Edge of Tomorrow ( nebojte se, nezničili to XD).

Kurosagi Shitai Takuhaibin (Kurosagi Corpse Delivery Service)

  • Autor: Eiji Otsuka
  • Žánr: horor, drama, komedie, sci-fi
  • Vydáno: 2002
  • Stav: Probíhá

Název vše vysvětlil: je to příběh servisního týmu, jehož úkolem je dodávat mrtvoly. Ne, ne jako pohřební služba. Nejprve se zeptali mrtvoly, kam by chtěl být doručen, a pak ho doručili na určené místo. Co je to? Mrtvola, která mluví ?? Oh, nejen že mluví, ale také CHODÍ!

Ačkoli žánr uvedl, že je to hororový komiks, není to vůbec děsivé. Servisní tým složený ze 6 osob: Kuro Karatsu , buddhistický student, který má pravomoc mluvit a animovat zesnulého člověka; Makoto Numata , uživatel kyvadla, jehož úkolem je najít potenciálního klienta – mrtvoly; Yuji Yata , drobný chlapík, jehož levá ruka obývá mimozemšťan maskovaný loutkou jménem Kere Ellis ; Keiko Makino , profesionální balzamovač, jehož úkolem je hlavně omezit toto páchnoucí miasma od jejich klienta; a nakonec mrtvý georgeous Ao Sasaki , který je nepopiratelně mozkem společnosti.

BLAME!

  • Autor: Tsutomu Nihei
  • Žánr: sci-fi, akční, napínavý
  • Vydáno: 1998
  • Stav: Dokončeno

Uložit to nejlepší na poslední!

Když mi bylo dvanáct let, můj bratr koupil tento komiks. Byl jsem zvědavý, vůbec jsem tomu příběhu nerozuměl. Myslím, že většina manga obsahuje tento druh ilustrace s vůbec žádným dialogem:

Co je to za zobrazení (!), Ale nerozumím mu. Když jsem vstoupil na střední školu, začal jsem chodit po bratrově sbírce a znovu si ji přečíst. Teprve potom pochopím krásu BLAME!

Hlavní postava Killy se vydává na nekonečnou cestu po Město při hledání Geny síťových terminálů , které lze pro člověka použít pro přístup k Netsphere , sféře, která uživateli poskytuje sílu ovládat realitu města. Na cestě ho doprovází Cibo , kteří mu pomohou dostat se na místo určení a bojovat proti Silicon Creatures —kteří chtěli sílu Sítě pro sebe a Ochranu – kdo chtěl chránit Síť před cizími lidmi.

Postava a architektonický design je prostě úchvatný, myslím, jak by někdo mohl kreslit takto:

A způsob, jakým Nihei vypráví příběh – namísto slov nebo zdlouhavého vysvětlování to nechá plynout svou kresbou – byl pro mě zbrusu nový, který zvykl na lidi, kteří mluvili jako v detektiv Conan nebo Nana.

To je zatím vše, doufáme, že se vám budou líbit! (Pokud je můj seznam příliš dlouhý, dejte mi prosím vědět. Rád bych se začal bavit, pokud jde o mangu „^ \_ ^)

upravit 2: wow, 200 hlasů! Moc děkuji za voliče: D

Upravit: Chci vložit několik titulů, které jsem letos znovu objevil. Doufám, že si to během tohoto svátku užijete!

Tongari Booshi no Atorie (čarodějnický klobouk Atelier)

Autor: Shirahama Kamome

Žánr: Fantasy, Magie, Dobrodružství, Akční, Drama

Vydáno: 2016

Stav: Probíhá

Co když magie není geneticky získaný talent, ale spíše naučený? Co by se stalo, kdyby hranice mezi mudly a kouzelníky zmizela? Nastane chaos nebo blažená harmonie?

To je to, co zahájilo válku mezi čarodějnicí Pointed Hat a Brimmed Hat. Jedna strana chce omezit praxi a studium magie pouze na pár vyvolených kouzelníků, zatímco druhá věří, že studium magie je majetkem všech… nebo je to tak? Bohužel jedna nevinná (mudlovská) dívka jménem Coco byla uprostřed sporu chycena. S tajným obdivem k čarodějnicím a praktikování magie jednoho dne potkala Brim Hat, který jí dal podezřelou knihu a řekl jí, aby si s ní trochu pohrála. Netušila, že to bude začátek její cesty do kouzelného světa…

Nebudu lhát, zamiloval jsem se do této mangy, když jsem poprvé spatřil umělecká díla. Podívejte se na toto

TAKOVÁ KRÁSA. Mé oči slzou, když vidím, že máme takový talent. Laskavě to zkontrolujte, hoši

Yugami-kun ni wa Tomodachi ga Inai (Yugami-kun nemá přátele)

Autor: Jun Sakura

Žánr: Slice-of-life, komedie

Vydáno: 2012

Stav: Dokončeno

Když jsem si přečetl název, byl jsem zmatený, protože neodpovídá samolibost toho osamělého chlapce uprostřed obálky, ohnisko příběhu. Co, neměl žádného přítele? Ale zdálo se mu to v pořádku? O čem to je?

Pak sleduji jeho chování očima studenta přestupu Chihiro Watanuki , kterého během řady příležitostí měl neštěstí znát Yuuji Yugami, zábavně složitou postavu.Myslím tím, že když ho Chihiro požádal, aby zavřel okno učebny, protože je zjevně příliš chladné, než aby bylo otevřené, toto je jeho výměna:

Nejen to, ale zjevně byl vždy důsledně tvrdohlavý téměř o všem; bez ohledu na to, jak je to náhodné, absurdní nebo absurdní, on to vezme na sebe, první hlavou a nechává lidi kolem sebe podrážděně a zlostně vzdychat.

Umělecká díla nejsou tak nebeská ani hypnotizující jako ostatní manga, uvedený dříve, ale příběh je tak zábavně komický, rozhodně to není váš příběh shounenů o dospívání.

Hotel

Autor: Boichi

Žánr: post-apokalyptický, akční, dramatický, sci-fi

Vydáno: 2006

Stav: Dokončeno

Co kdybych vám řekl, -živý, nepohyblivý gigantický objekt může mít širší a plnější vývoj postav než vaše hlavní postava?

Příběh se točil kolem Louis , AI působící v hotelu , obrovské pevnosti určené k záchraně bi Lidstvo po katastrofických událostech zanechalo Zemi neobyvatelnou pro život. Jak bojuje s drsným prostředím zničené Země, připomíná chvíle, které zažil s tvůrci, Dr. Kiera Knightly a Dr. Anno a jejich boj o dokončení Louise. Od roku 2079 n. L. Však uplynuly miliony let a Louis byl vážně zlomen. Může Louis chránit své „návštěvníky“? Dokud přesně?

Planetes

Autor: Makoto Yukimura

Žánr: Sci-fi, dobrodružství , Drama

Vydáno: 1999

Stav: Dokončeno

Jak uvěřitelná může být fikce? Jak velká je pravděpodobnost, že se dobře prozkoumané sci-fi v budoucnu splní?

To jsou otázky, které se mi při čtení tohoto úžasného kousku vesmírné mangy obešly v hlavě. Planetes je kompilace povídek o životě meziplanetární společnosti a problémech, které způsobuje. K dispozici jsou celkem 4 svazky, každá kapitola vypráví příběhy o různých lidech. Jeden austronaut zasvětil svůj život vyčištění oběžné dráhy od nepatrných úlomků, které zabily jeho manželku. Jeden austronaut, který příliš miluje vesmír, nemůže přijmout skutečnost, že dostal prostorovou leukimii, což je zvláštní nemoc postihující pouze ty, kteří zůstávají ve vesmíru. Jeden austronaut je překvapen, když vidí gigantického 12letého chlapce, který žije celý svůj život na Měsíci a nemůže se vrátit zpět na Zemi kvůli gravitačním následkům. Existuje také fanatická skupina, která věří, že lidé nikdy neměli jít do vesmíru.

Každý příběh je měkká a dojímavá reflexe toho, jak by lidstvo mohlo být ve dnech pokročilých technologií a průzkumu vesmíru.

Kuro Ihon

Autor: Masaya Hokazono a Motosuke Takaminato

Žánr: horor, nadpřirozeno, tragédie

Vydáno: 2014

Stav: Dokončeno

Další uchazeč v Hororu! Kuro Ihon je sestaven z 8 povídek, z nichž některé jsou navzájem propojeny. Existují náznaky, že příběhy jsou založeny na událostech v reálném životě ….. nebo ne?

Opravdu se mi líbí, jak autor vytváří ty divné tváře a nelidská gesta na rozdíl od normálu lidé kolem něj.

Nebo by to na první pohled mohli být normální lidé. Ale trochu změňte řádky a bylo vidět, že z pórů proudí zlověstný duch.

Tato manga má 2 pokračování, Aka Ihon a Shiro Ihon . Obzvláště se mi líbí příběh režiséra AV od Aka Ihona, protože mám pocit, že se taková věc může stát v reálném životě. Laskavě je zkontrolujte!

Tenjo no Kuni (Blažená země)

Autor: Ichimon Izumi

Žánr: Historický, Drama, Slice-of-Life

Vydáno: 2017

Stav: Probíhá

Čas na mírumilovnou dispozici!

Viděli jsme zemi Turecka z konce 19. století v Otoyomegatari , jak je to s Tibetem v 18. století našeho letopočtu? Je to jiné?

Příběh se točil kolem Kan Shiba , 13letého doktora a jeho každodenního života v kopcovité vesnici na venkově v Tibetu. Jednoho dne se podíval na krásnou budoucí nevěstu, Mosh Rati , která náhodou prošla kolem své vesnice na cestě do jejího manželství. Okamžitě se zamiloval, ale co mohl dělat?

Je hezké znát více manga pokrytého historického kousku východní jižní Asie, jako je tato. Seznam přidám, pokud najdu zajímavější mangu!

Napsat komentář

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna. Vyžadované informace jsou označeny *