Nejlepší odpověď
Toto je formulováno vtipně, protože zásuvka je kus nábytku, ale já vím co tím myslíš.
Opravdu záleží na tom, co myslíš, aby ses stal profesionálem. Můžete mluvit o galerijním umělci.
Nebo ilustrace (pro své ilustrace obvykle používám 3D umění, takže zde je dobrý jeden) Ve skutečnosti jsem k tomu nic nekreslil.
Pro mnoho lidí, kteří kreslí profesionálně, je kreslení nástroj, který vám ukáže, co si myslíte, že děláte. Také používáme kreslení k přemýšlení mimo naše hlavy. Téměř všichni vizuální profesionálové používají kreslení jako základní nástroj. Aby byl tento nástroj efektivní, musíte se naučit několik věcí:
- Důvěřujte svému výkresu, že udělá to, co chcete: Chci říct, že se musíte naučit dívat se kolem techniky, abyste viděli věc, kterou kreslíte: automatické tělo, webová tlačítka, kuchyňská deska, značka obchodu, držák pro značení obchodu, keramická nádoba, plán tkaní, dřevěná nádoba, propojení robota, imaginární ilustrace robota. Pokud přemýšlíte o své technice kreslení, budou vám chybět nápady, které ke kreslení potřebují.
- Zjistěte, kdy se situace zhoršuje. Není to všechno, co teče z mé tužky a šťastně vytváří úžasné věci. Musím bojovat proti té křivce, která mi uvízla v hlavě od šatů, které se mi líbily a které jsou v jiném kontextu nevhodné. Vymažte a vyhoďte, podle toho, co je rychlejší, když potřebujete odlepit. Nebojte se kreslit. Nebojte se také zničit kresby, které vám neukazují to, co potřebujete vidět.
- Naučte se držet kresby, dokud nebude dobrá. Někdy lidé nikdy kreslili 4 hodiny na jeden výkres. Na umělecké škole máte obvykle alespoň 40 nebo 50 šancí to vyzkoušet. Někteří lidé potřebují delší úseky, aby odvedli dobrou práci. Rozhodně jsem udělal 6 nebo 8 hodin, ale moje obvyklé jsou 3 hodiny. Nebudete vědět, dokud se nepokusíte posunout hranice. Kreslení po dobu alespoň 3 hodin pouze s koupelnou a přestávkami na vodu vám může připadat jako půst, ale možná vás překvapí, co můžete dělat a o kolik lépe se vám to podaří. Někteří lidé dokonce cítí trochu cvičení, když se soustředí a poté se vrátí do normálního života. Osobně mám tendenci jen zůstat ve studiu, dílně nebo ve sklepě a necítím se jinak, když vyjdu.
Nakonec malba, kterou právě dělám, vychází z mého abstraktu práce. „Kreslím“ 18palcovým válečkem a dvěma stopami dlouhými cementovými kartáči. Je to rozhodně profesionální. To, co jsem se při této práci musel naučit, je důvěřovat mému dotyku. Nejsem zamilovaný do toho, jak se dotýkám věcí, ve skutečnosti mě většinou frustruje, jak neohrabaný je můj dotek, ale věřím, že můžu udělat značky, které musím udělat, abych projekt dokončil.
Hodně štěstí!
Odpověď
Kreslení je dovednost, která se vyvíjí jako vy praxe. Nejste sami, když říkáte, že jste hrozní v kreslení; všichni velcí umělci začali kreslit postavičkami v určitém okamžiku svého života.
Čísla jako tento –
Důvod, proč šli napřed z těchto takzvaných „ panáčků“ rozpětí> na něco mnohem více, je to, že měli v sobě nenasytnou touhu kreslit ještě lépe, pokaždé, když si dali tužku na papír. Tato střižná skutečnost je oddělila od ostatních a to je jediný důvod, proč byli úspěšní v zdokonalování svých dovedností, aby dosáhli tam, kam dosáhli později ve svých životech.
Za prvé a nejdůležitější, ten velký věc, která je ve váš prospěch, je – skutečnost, že se věnujete vylepšování své kresby. Říkám to proto, že to tak vypadá, protože se ptáte na tuto otázku. A to je opravdu důležité, protože žádnou formu umění nelze naučit jen tak; s procesem učení musí být spojena vášeň, zájem, zvědavost a odhodlání.
Takže ve vašem případě se zdá, že největší překážka skončila, a můžete začít kreslit pozorováním věcí kolem sebe ! Jednoduché!
A v tomto úsilí, které je uvedeno výše, by vám následující kroky, které se chystám navrhnout, měly pomoci stát se lepším umělcem.
Ale dříve slepě po cestě níže si vždy pamatujte, že si můžete svobodně zvolit svoji vlastní jedinečnou cestu; cestu, kterou cítíte pohodlně. Skutečným cílem je zde pravidelně cvičit a se záměrem učit se. Je nepodstatné, jakou cestu si člověk zvolí začít s kreslením.
Takže pamatujte na to, dovolte mi zkusit navrhnout několik kroků, které můžete přijmout pro vzrušující cestu, kterou právě začínáte. A jak jsem právě řekl, vy „Po pochopení těchto kroků také můžete svobodně rozvíjet svou vlastní jedinečnou cestu. A to by bylo upřímně řečeno mnohem chladnější!
(Upozorňujeme, že každý níže uvedený krok může trvat týdny, měsíce nebo dokonce roky, než se dokončí. Vše by záleželo na tom, jak opravdu člověk chce aby se zlepšila a kolik úsilí je ochotna vynaložit.
Navíc pro každý níže uvedený krok existuje spousta materiálu dostupného online, včetně obsahu na YouTube. Doporučujeme vám vyzkoušet různé zdroje, přijmout různé styly a vyzkoušet si styl, který vám nejlépe vyhovuje.)
Pojďme tedy začít!
Krok 1:
Nejprve si vezměte papír a tužku (nebo pero), posaďte se pohodlná poloha, zbavte svou mysl veškerého rozptýlení a soustřeďte se pouze na daný úkol.
Nyní zkuste nakreslit jednoduchý tvar. Například nakreslete kruh a pak ho neustále procvičujte.
Pak se pokaždé pokuste nakreslit dokonalý kruh; to je ono! Bude vás to zaměstnávat několik dní nebo dokonce měsíců, pokud to opravdu myslíte vážně.
Pouhé použití rukou by pro vás bylo obtížné nakreslit jednoduchý kruh, než jste vy představujte si.
Stačí začít kreslit kruhy a neustále tyto kruhy procvičovat, dokud se nedostanete do fáze, kdy budete schopni nakreslit dokonalý kruh bez jakékoli pomoci a pouze pomocí své kreslicí ruky.
Vaše pokusy by vycházely z něčeho takového –
A pak by se zlepšila vaše koordinace ruka-oko (samozřejmě po mnoha iteracích) , a pak byste pokračovali v kreslení něčeho takového –
Toto je docela dobrý odhad kruhu. Gratulujeme! Nyní pokračujte!
Podobným způsobem začněte pracovat na různých dalších tvarech, jako je trojúhelník, čtverec, krychle, osmiúhelník atd.
To by vás mělo znovu zaměstnat na nějakou dobu. Pamatujte, že je to herkulovský úkol, pokud je vaším výchozím bodem první kruhový údaj v této odpovědi.
Ale už jsem řekl, že po „x“ množství času (řekněme 6 měsíce nebo jeden rok) , jakmile projdete tímto přísným cvičením, a když jste mistrem v kreslení libovolných jednoduchých tvarů podle libosti, přichází ještě jedna zajímavá stránka.
V této fázi , můžete přijmout dva přístupy –
Přístup 1]
Chcete-li přidat odstíny do základní tvary, které jste již zvládli, abyste se na začátku své kresby dobře orientovali v tom, jak přidávat stíny a kam je umístit s ohledem na světelný zdroj atd., na jakýkoli obrázek, který nakreslíte budoucnost. (Upřímně řečeno je to opravdu jednoduché, kdekoli je světlo, stín bude v opačném směru.) A pak v tomto procesu získáte smysl jak přidat hloubku (nebo 3D efekt) k základním tvarům.
Přístup 2]
Chcete-li stavět na těchto základních tvarech, které jste zvládli (s relativní dokonalostí), pokračujte v kreslení různých (složitějších) tvarů, které byste pozorovali ve svém okolí. Představte si také tvary v mysli a zkuste je nakreslit co nejpřesněji.
(Můžete použít kterýkoli z výše uvedených přístupů. Je to Vaše přání. To, co se vám snáze přizpůsobuje, byste si měli osvojit. Já osobně bych se chtěl vydat první cestou, protože je výhodné získat podstatu toho, co je stínování, spolu s učením různých tvarů. Pomůže to, když se člověk pokusí nakreslit komplexní tvary, později. Tento přístup také poskytuje další praxi pohledu a „Širší obraz“ při pohledu na objekt s odkazem na světelný zdroj. Poskytuje také širší perspektivu hloubky, což je velmi důležité, pokud jde o kreslení složitých tvarů se slušnou přesností.
Takže k pohybu vpřed v tomto konkrétním praktickém rituálu jsem předpokládal, že jsme přijali první přístup. A jak již bylo zmíněno dříve, neexistuje žádné tvrdé a rychlé pravidlo, můžete použít i druhý přístup.)
Krok 2:
Nyní, když víte, jak k tomu nakreslit jednoduché postavy se smyslem pro dokonalost, pojďme začít stínovat tyto číslice. (přijal přístup 1)
( Kvůli konzistenci zastoupení v mé odpovědi se držím kruhů.)
Takže váš první pokus o zastínění kruhu bez jeho pochopení by vypadal asi takto –
Všimněte si, že i když váš pokus, jak je uveden výše, nebyl tak velký, pokud se vezme v úvahu rozsah realismu, stále jste si byli vědomi fiktivního světelného zdroje a předpokládali jste jej směrem k levý horní roh a vzhledem k tomuto zdroji jste nakreslili jakýsi stín na opačné straně, směrem k pravému dolnímu rohu.
A to je to, co je zde požadováno. Nějaký zdravý rozum, nic víc.
Nyní pokračujte v procvičování těchto stínovacích věcí (protože pokud to chcete upřímně zdokonalit, mělo by to trvat několik měsíců), a pak byste někam se dostanete –
Nyní je výše uvedený výkres zastíněn, aby kruh vypadal jako koule nebo těleso objekt. Můžete jej stínovat, aby vypadal jen jako kruh a ne jako pevný objekt. Naučíte se takové nuance jakmile začnete cvičit. Je to zábavná a zdlouhavá rutina.
Později v této rutině můžete začít vnášet okolí do celého obrázku a prozkoumat jeho stínování a stínové aspekty. V takovém případě by kresba měla vypadat nějak takto –
Vždy si pamatujte jedno jednoduché pravidlo, které bylo předvedeno na níže uvedeném výkresu –
Ale protože se předpokládá, že jste nyní prošli touto úrovní kreslení a vylepšili nakreslete to trochu realističtěji, jak je znázorněno níže. (Do této doby byste už měli být schopni nakreslit něco podobného níže, přesně tak!) –
Podobně předpokládám, že nyní budete zkoumat další tvary pomocí stínovací rituály; pokračujte v jejich procvičování.
Během cvičení sledujte své stínování; všimněte si, jak se odstíny liší podle dostupnosti světla. Podívejte se na níže uvedenou odstínovou kartu. Poučte se z toho a vylepšujte pokaždé, když nakreslíte tvar.
Cvičte dál. Je to nekonečná smyčka!
Krok 3 :
{Než začneme, řeknu vám něco o konceptu relativity.
Existují dva druhy lidí, kteří začínají kreslit. 1] Ti, kteří intuitivně chápou relativitu, a 2] ti, kteří nevědí.
Když jsem se dostal až sem, předpokládal jsem, že znáš relativitu; pokud nevíš, ne, ne nebojte se. Nic fantastického, tady.
Když je objekt nakreslen blíže, vypadá větší a pokud musí být zobrazen dále, bude muset být nakreslen menší; to je ono. Pokud tomu hodně rozumíte, znáte relativitu!}
Abychom se dostali z cesty, pojďme pochopit koncept nazývaný jako úběžník.
Vysvětlím tento koncept na příkladu krychle.
Když nakreslíme krychli, proč se délky a šířky této krychle zužují ke konci , nebo šikmo dovnitř do papíru? Stačí se podívat na tento obrázek níže a zeptat se sami sebe, proč by se to stalo? Vidíte to sami?
Jak vidíte, na obrázku výše se hrany zužují směrem k pravé i levé straně, jako by šlo do kreslicího papíru. Tato relativita a přizpůsobení dává kostce iluzi „3D“ na „2D“ papíře. A to je možné díky konceptu úběžného bodu.
Zvažte znovu stejnou krychli.
V krychli jsme předpokládali úběžný bod (VP) někde hluboko uvnitř, směrem k pravé a levé straně. A proto se strany zužují směrem dovnitř papíru, doprava a doleva. Takže pokud znovu zkontrolujeme stejnou kostku, jak je ukázáno níže, se značkami pro vaše porozumění, sleduje dva body na obou stranách, kde zúžené čáry zmizí a tvoří jejich příslušné body. Tyto dva body se nazývají úběžníky.
Nyní zkontrolujte zelenou tečku na následujícím výkresu krychle –
Tato zelená tečka se nazývá mizející bod .
Představte si, jak by vypadala krychle bez tohoto konceptu úběžníku. Vypadalo by to spíše jako čtverec ve 2D.
Když je nakreslena kostka, vždy máme intuitivní smysl pro tento úběžný bod, a proto ji dokážeme nakreslit jinak než řekněme čtverec.
Doufám tedy, že koncept úběžníku je ve vaší mysli jasný, stejně jako u každého dobrého výkresu, který se nakreslí po zohlednění prostoru a vzdálenosti aspekt každého objektu v něm, koncept úběžníku musí být ve výchozím nastavení.
Pro pochopení uvádíme několik dalších příkladů konceptu úběžníku.
Příloha 1] Pohled shora (nebo pohled z ptačí perspektivy):
Výstava 2] Horizontální pohled na krajinu:
Výstava 3] Více úběžníků zobrazení (jakýkoli pragmatický scénář):
(Tedy, jak je znázorněno ve výstavě 3), ve skutečných scénářích existuje několik úběžníků; a tyto úběžné body dávají libovolnému výkresu požadovanou hloubku nebo 3-D efekt a ten pocit prostoru, který jej odděluje od 2-D.)
Je to už příliš mnoho na zvládnutí?
No, jen teď nepropadejte panice, ano? Pouhá znalost tohoto úběžníku v této fázi je dost. Měli byste se jen snažit ukázat tento úběžný bod vše, co nakreslíte, a nemusíte měřit věci a podobné věci.
(Tento „krok 3“ byl pouhým pozadím tohoto úběžníku. koncept bodu, jen abyste si uvědomili jeho důležitost při kreslení.)
Krok 4:
Nyní noste vaše nejvyšší důvěra v kreslení a stínování základních tvarů a znalost stínového efektu a úběžného bodu na další úroveň kreslení, tj. kreslení náhodných / složitých tvarů.
Pravidla hry zůstávají to samé.
- Pokračujte v procvičování.
- Dodržujte nuance.
- Pokaždé vylepšujte a snažte se neopakovat předchozí chyby.
Takže pro začátek, co třeba vejce? Není to tak odlišné od kruhu, hm?
Pojďme jen začít. Cvičte, dokud nezvládnete; to je ono!
Dobře, vypadá to jako vejce. Nyní vyzkoušejte různé druhy ovoce. Například jahoda.
Pěkné, to je opravdu pěkná jahoda. A podívejte se na ten detail. Voila!
(Všimněte si, že i když poslední jahoda vypadá, že je nemožné ji nakreslit, již jsme si již vytvořili zkušenosti se stínováním. Je to totéž, jen na mikroúrovni. Mějte určitou víru!)
Podobně pokračujte v kreslení dalších náhodných tvarů a stínujte je. Umístěte na tyto kresby nějaké stíny. Zvažte efekty, jako je odraz, lom světla , průsvitnost atd. A pokračujte v procvičování.
Existují gazillionové tvary, které si můžete procvičit. Zkuste nakreslit dva náhodné tvary denně. Měl by to být celý balíček – Kreslení + Stínování + Stín + Jakákoli jiná speciální efekt. Něco jako níže – 1. den) Kresba 1:
Den 1) Nákres 2:
Každý den to opakujte proces. Jste údajně na misi!
Krok 5:
Jak nyní víme, jak kreslit a stínovat různé objekty s relativní přesností, je čas kreslit animované objekty nebo živé organismy. Mělo by to zahrnovat jejich pohyby a jejich mimiku; to je skutečná dohoda!
Nejdůležitějším aspektem je to nic jiného, než mít oči a mysl dokořán. Měli byste pozorovat vše kolem sebe.
Sledujte tedy všechny nuance – procházky národů, ptačí let, pes “ držení těla ve spánku atd. A kdykoli je to možné, vytvořte rychlou kresbu konkrétní polohy, pohybu, výrazu atd. z první ruky a na detailech se veďte později ve svém volném čase.
Nakreslete něco takhle. (Toto je rychlá ruční kresba) –
Podobně zkuste rychle nakreslit všechny různé výrazy obličeje tak, jak je vidíte, a pak –
(Pozorujte a pamatujte si rozdíly v liniích obličeje.) Později přidávejte další odstíny a nechte je vypadat ještě realističtěji –
Totéž platí pro stromy, květiny, zvířata, ptáky atd.
Nyní, když už toho hodně víte, s trochou zdravého rozumu as jemnějším doladěním dosáhnete něco takového –
Pokání, strádání a bolest by vás potom vzaly někde tady, jak je znázorněno níže –
A v případě lidí (trochu lepší nebo horší) –
Takže po této rušné cestě to je “ Nyní je čas počkat a podívat se na obrázek níže, je to krásná dáma. Vypadá opravdu krásně, že?
A pokud se ptáte sami sebe, měli byste si sebevědomí nakreslit ji takovou, jaká je? Pravděpodobně by odpovědí bylo velké „Ne“, že? Pokud ano, znamená to, že máte stále prostor pro zlepšení!
Pak byste si tak všimli, že vaše kresba je stále v plenkách a je tu spousta prostoru pro zlepšení.
Například byste museli pracovat na detailech lidského oka a jeho pohybu, lidských vlasů a jejich lesku atd. Myslím, že získáte představu o tom, co se snažím říct, že?
Takže v zásadě byste se v této fázi obklopili těmito složitostmi po celou dobu, abyste se posunuli vpřed nezaseknout se na této poněkud prvotní až střední úrovni, která je pod par.
Nikdo by vám zde nepomohl, kromě vás samotných!
(Provádějte takové improvizace na všechno – rostliny, zvířata,
Krok 6:
Jak byste začali implementovat opravy a po pekelném tréninku by konečně vaše kresba připomínala něco podobného –
Vaším jediným cílem by bylo být dokonalým ve všem!
Čím více cvičíte, pamatujete si nuance atd., tím skutečnější a uvěřitelnější je vaše práce by se stalo.
(A musím dodat, že i po spoustě cvičení nemusí být někteří lidé schopni nakreslit proporcionální tváře, různé odstíny, světelný efekt atd. Ale jen se nevzdávejte . Někteří lidé přirozeně inklinují k kreslení a jiní ne. Ale to, co dělá z několika lidí skvělé tvůrce nebo umělce skic, je víc než cokoli jiného, jejich praxe a vytrvalost. Takže se toho nikdy nevzdávejte.
Je to jen tak, že vaše tempo učení věcí může být pomalejší, ale určitě byste se hodně zlepšili. Stačí se podívat, kde byly na začátku a kam jste se už dostali; mělo by to stačit, abyste měli motivaci.)
Krok 7:
Nyní mluvíme . Toto je skutečná dohoda, člověče.
Dej vše dohromady. Měli byste začít kreslit různé krajiny plné lidí a spousty zvířat. Nyní byste měli začít kreslit vzpomínky.
(Panoramata můžete kreslit od samého začátku, je to tak, že v této fázi by to bylo věrohodnější.)
Vaše kresby by bylo něco jako –
Krok 8:
Nyní byste o všem věděli hodně. Přinejmenším tolik, aby se rozvíjel váš vlastní zájem a styl kreslení.
Zde je přehled různých výkresů . Váš styl by nyní buďte jedineční a měli byste je neustále rozvíjet s velkou praxí.
Podívejte se jak vytvořit svůj vlastní styl kreslení . (Vezměte prosím na vědomí, že jsem do kroku 8 moc nepřidal, protože to bude váš vlastní jedinečný styl. Jak poznám, jaký by byl váš styl?)
Krok 9:
Jedná se o zdokonalení na úroveň, kde by váš výkres byl k nerozeznání od fotografie nebo skutečný obrázek. Toto je samozřejmě volitelný krok.
Vyžadovalo by to také hodně praxe, ale není to nutný krok, musím přidat.
(Ačkoli kresby, které vypadají jako fotografie, jsou charakteristickými znaky úžasných umělců a perfekcionistů, kteří vynaložili hodně tvrdé práce, existují stejné příklady úžasných umělců s h brilantní kresby, které nelze srovnat s fotografií. Jejich kresby jsou také stejně úžasné, pokud jde o koncept, jeho význam a téměř reálné tvary. Měli byste to tedy mít také na paměti.)
Zde je příklad skutečně vypadající kresby DiegoKoi nazývané jako Sensazioni –
Takže nakonec bych řekl, že vše se odvíjí od vašeho zájmu, pozorovacích schopností a v neposlední řadě tvrdé práce a vytrvalosti.
Toto by vám mělo dobře sloužit. Všechno nejlepší, amigo!
tl; dr praxe!
(PS zdrojem všech obrázků v této odpovědi je Google. Žádný výkres nebo grafický obrázek mi nepatří.)