Nejlepší odpověď
Navrhuji jen strávit spoustu času zrakovým čtením spousty různé hudby v tolika styly, které najdete, nebo alespoň tolik, kolik vás alespoň trochu zaujme. Přejít do obchodů, které prodávají hudbu z druhé ruky (obvykle mnohem levnější než nová a také umožňují přístup k hudbě, která již není v tisku); vytiskněte zdarma skóre z IMSLP ( bezplatné noty ve veřejném vlastnictví ) a přehrajte je. Buďte zvědaví na styly, které vás zajímají, a sbírejte stovky skóre: snadné, těžké přesahují vaše schopnosti a mezi nimi. Zkuste je hrát – a občas se vypořádat s těmi velmi těžkými, i když to musíte dělat zpomaleně. Seznamte se s melodickými vzory, harmoniemi, kontrapunktem, rytmy atd. Se styly, které jsou vám méně známé, a začněte v nich vidět vzory nebo trendy. Buďte zvědaví na moderní hudbu (alespoň mírně); tím se seznámíte se složitými akordy a stupnicemi mimo tradiční durové nebo mollové klávesy. Vyhledávejte a sledujte hudbu ve všech klíčových podpisech – od 7 ostrých do 7 bytů – důkladně se seznamte se všemi 30 podpisy klíčů (jamka 15, ale každá s přidruženým hlavním klíčem a vedlejším klíčem – takže 30 klíčů v tom smysl).
Moje hudební schopnosti mohou být v některých ohledech trochu nerovnoměrné, ale moje schopnost číst zrak se zdá být věcí, kterou ostatní nejvíce komentují, a připisuji to hlavně své celoživotní tendenci (od začátku 70. let) sbírat noty jako smečka a hrát přes to (většinu jsem se v žádném případě nenaučil ani nepraktikoval). Můj přístup se mohl v některých ohledech lišit od těch, které zmiňují předchozí plakáty na této stránce. Jedním z návrhů bylo trvat na čtení dopředu ve správném tempu výkonu, bez ohledu na to, jaké chyby uděláte, bez ohledu na to, jaké poznámky musíte vynechat. No, nikdy jsem to neudělal – alespoň pro začátek, prostě jdu vpřed jakoukoli možnou rychlostí, která je u velmi nového kousku obvykle velmi pomalá (pokud to není celkem snadné) – a protože nemůžu postavit se špatně nebo vynechat noty, pokud zjistím, že jsem hrál špatně noty nebo vynechat noty, zastavím se, vrátím se a znovu přehraji pasáž. Vždy jsem žil sám a nebylo tušení, že se jedná o představení, takže jsem si nemusel dělat starosti s tím, jak by to mohlo znít pro kohokoli jiného. Nevěřím, že to, že jsem nehrál ve správném tempu, nějak bránilo moje schopnost číst zrak. Další věc je, že můj výběr materiálu pro čtení zraku se nikdy neřídil podle toho, na jaké úrovni jsem, ale podle toho, co mě zaujalo. Proto se po celá desetiletí mé čtení zraku dělí mezi velmi snadné a extrémně obtížné, s mojí „skutečnou“ úrovní (ať už je jakákoli), pravděpodobně někde mezi nimi. s tím, jaká je moje úroveň: prostě hraji, co mě zajímá, snadné nebo obtížné. Nejsem profesionální hudebník, takže nemám žádná omezení v tom, co si mohu vybrat.
Ach – jen abych dospěl k doslovnému pohledu na vaši otázku týkající se „knih“, které se mají použít ke čtení zraku. Nevím, jestli existují učitelé nebo učebnice pro čtení zraku – rozhodně nevím o žádném a nikdy jsem žádné nepoužil. „Knihy“, které bych doporučil, by byly jen stovky různých partitur, které jsem doporučil výše, čím hrajete – čím více, tím lépe.
Odpověď
Nečetl jsem dva řádky hudby najednou. Četl jsem klavírní hudbu – která obvykle používá dvě hole a dva klíče, které jsou spojeny závorou na velkém personálu.
Jaký je rozdíl? Jakmile si řeknete, že vaše pravá ruka dělá jednu věc, zatímco vaše levá dělá jinou – nebo že se díváte na dva samostatné řádky – trénujete se, abyste hudbu podvědomě dekonstruovali do … uhodli jste … dva samostatné řádky ; poté, co utrpěli snahu naučit se „kus pravé ruky“ a „kus levé ruky“, museli se otočit a znovu je zkombinovat. Ne, ve skutečnosti je sólová klavírní hudba jen jedna řada, která je tak široká, že zabírá dvě (a někdy i více) hole.
VÍCE?!?! Ve standardním repertoáru je několik skladeb, které používají více než dvě hole najednou, ale abych se cítil jako pianista bez účtu, chtěl bych být, mučil jsem se posloucháním různých nahrávek tohoto vhodně vlasteneckého čísla. Od 1:18 máme TŘI STAVY!
V úplném znění existuje několik „klíčů“ ke čtení klavírní hudby, ale jedná se o základní hudební nástroje – ne triky ke čtení dvou holí. Klíče, které učím své studenty, jsou:
- Znát teorii. Tolik tonální hudby lze omezit na předvídatelné akordické postupy a typy melodických postav.např.: Očekávám, že tato diatonická stupnice skončí na třetím úderu 8. míry fráze s dominantním akordem, protože to vypadá jako klasická struktura věty 4 + 4 + 8;
- Hledejte vzory . S výjimkou některých žánrů vysokého umění po dvacátých letech bude existovat poměrně germánní struktura, kterou budou tvořit akordické postupy (I, vi, ii, iv, IV, V, I)), specifické melodické transformace nebo snad rytmické struktury;
- Učte se a procvičujte RUKY SPOLEČNĚ. Jediným bodem práce na klavírní hudbě jednou rukou je izolovat SPECIFICKÝ PROBLÉM. Podporuji myšlenku vypracovat prstoklady a v případě potřeby je zapsat do partitury, ale pak dát ruce dohromady!
- Ber to pomalu. Naučit se novou hudbu může být zpočátku vyčerpávající a demoralizující, protože „nezní dobře“. Rád používám metronom, abych alespoň udržel svůj rytmus stabilní a upřímný. Zjistil jsem, že mít rytmus rovný vede k tomu, že skladba je rozpoznatelná dříve, než budou všechny správné noty. Připomenutí: to je pomalé: RUKY SPOLEČNĚ.