Nejlepší odpověď
No, je to těžký.
RATM je většinou považován za nu -metal , protože se objevily v tomto časovém období, a používaly rap-rockovou fúzi, jako je definice učebnice žánru. Věřím však, že stejně jako mnoho jiných umělců nu-metalu jsou jedineční a nelze je rozdělit do jednoho žánru. Pojďme si prolomit jejich styl a probrat to.
Nejprve se věnujte rytmické sekci.
Bubeník Brad Wilk a basista Tim Commerford se spojili, aby vytvořili vážně těsné bicí a basové duo. Pokud budete pečlivě poslouchat, můžete slyšet obrovský funkový vliv a melodie a drážku pod veškerým tvrdým rockovým zvukem. To je jádro jejich zvuku, to, co je dělá, je. Tim C také komentoval své vlivy v rozhovoru a uvedl, že sahá od RHCP po Rush, a je velkým fanouškem Geddy Lee.
Dále kytary.
kytarista Tom Morello, jak každý člověk, který má sklon k hudbě, bude vědět, není vaším běžným drtičem. Z té kytary vytáhne každou unci zvuku, kterou vyprodukujete, a pak ještě něco. Jeho riffage je pevný jako skála, jako metal-punk hybrid, ale také používá efekty jako nikdo jiný. Může produkovat zvuky jako škrábání gramofonu, bomby a zvuky sirén, které přidaly určitý hip-hopový zvuk k fúzi funk / rock, kterou jejich rytmická sekce vytváří. Také s tónem, který sám o sobě zní opravdu slabě (což není), se mu podaří posunout basu a bicí na jinou úroveň v písni. Stačí si poslechnout „Wake Up“ a uvidíte.
Pak vokály.
Zack De La Rocha chrlí své levicové politicky agresivní texty jako kulomet do gril, ale umí také zpívat a křičet s agresivitou a surovým pocitem punkového zpěváka.
Když to všechno spojíte dohromady, stanou se něčím tak jedinečným, věřím, že je urážkou omezit jejich hudbu s určitým žánrem. Pokud musím, řekl bych, že jsou „funky rap-rockovou kapelou“, což je technicky správné, ale stále nestačí.
Odpověď
Díky tomu, že se diskotéka stala populární, bylo to, že se jí v období 1977–1979 podařilo oslovit širokou škálu teenagerů a mladých dospělých. Podařilo se mu získat sledovanost mezi muži a ženami napříč rasovými liniemi, protože to mělo dost společného s každým žánrem, který lidé poslouchali (hlavně pop, rock, funk a soul). Učinilo to proto, že vycházela z funkové hudby, ale upravila ji tak, aby lépe vyhovovala jak potřebám nočního klubu, tak vkusu popového publika. Díky tempu, jednoduchým rytmům bubnů s nakopnutím každého rytmu, synchronizovaným basovým linkám a strukturám písní se to dobře hodí k tanci.
Pokud jste ve Spojených státech byli v letech 1977–1979, diskotéka byla všude. Nemohli jste mu uniknout a jeho popularita se rozšířila po celém světě. Jeho popularita se rozšířila do dalších aspektů popkultury. Horečka sobotní noci se stala jedním z nejlépe vydělávajících filmů roku 1977 a dále zvyšovala popularitu žánru. I etablovaní umělci jako Rolling Stones začali dělat diskotékové záznamy.
Problém byl v tom, že žánr byl masivně přehrán. A hudba určená pro noční klub má tendenci se opakovat, aniž by hodně přecházela, takže není vhodná pro přehrávání v rádiu nebo kdekoli jinde mimo noční klub. Lidé to tedy začali unavovat, jak by se dalo očekávat u jakéhokoli žánru, který se stal tak populárním.
Když se příliv zapálil na diskotéce, objevovaly se scény lidí, kteří k němu byli přímo nepřátelští. Nejvíce neslavně došlo v Chicagu k nepokojům v červenci 1979, při nichž byly spáleny diskotékové záznamy. Někteří lidé se domnívají, že rasismus a homofobie způsobily protidiskotécký odpor, což může vysvětlovat neobvyklou míru nepřátelství vůči žánru. Hudební historie ukazuje, že fanatismus sám o sobě nemůže zničit žánr. Přispělo to nanejvýš. Žánr také ztrácel popularitu u afroameričanů, například George Clinton jej označil za dezinfikovanou verzi funkové hudby.
Mimo USA neexistovala skutečná vůle proti diskotéce. Žánr nebyl na začátek tak přehnaný a pomaleji se vytrácel. Ať už si toho všimli, nebo ne, diskotéka měla zásadní vliv na popovou hudbu v 80. a dalších letech. V poslední době proběhla diskotéková obnova, kdy Dua Lipa, Lady Gaga, Jessie Ware, Róisín Murphy a Kylie Minogue uvedly nový žánr pouze v tomto roce.