Nejlepší odpověď
McCartney se jednoho dne ocitl v hamburském Steinway Musichaus „Vzpomínám si, že jsem tam šel, a tam byla ta basa, která byla docela levná. Fender jsem si nemohl dovolit. Blatníky se tehdy zdály být kolem 100 liber. Vše, co jsem si opravdu mohl dovolit, bylo asi 30 liber … takže asi za 30 liber jsem našel tento Hofnerův houslový bas. A zdálo se mi to, protože Byl jsem levák, vypadalo to méně hbitě, protože to bylo symetrické. Nevypadalo to tak špatně jako výřez, který byl špatně. Takže jsem se do toho pustil. “Jelikož v té době levoruké nástroje viseli na stěnách obchodů jen zřídka, někteří vědci tvrdí, že McCartney pouze viděl model pro pravou ruku a objednal levici. , McCartney se brzy navždy spojí s tímto výrazným modelem. Tuto basu použil na jevišti i ve studiu prostřednictvím With The Beatles „ v tom okamžiku mu dal Hofner nový, aktualizovaný model. Takže v„ 64 “nechal tento první bas zušlechtit v polyesterovém sunburst od Sound City of London a nechal nainstalovat nové snímače a hrnce. Poté sloužil jako záloha na „64 turné, ale obecně se usadil na zadní sedadlo u svého novějšího bratra. Objevilo se to opět koncem„ 68, mínus jeho pickguard, pro „Revoluční“ video z show Davida Frosta a Film byl naposledy viděn na záběrech z Twickenham Studios, kde Beatles natáčeli film „Let It Be“. Brzy nato byl ukraden, pravděpodobně ze skříně ve studiu EMI Abbey Road, společně s Harrisonovým Gretschem Tennesseanem a druhým Ric 360-12. mccartney3
* EDIT: Viz Gary Kemp komentář k tomuto tématu pro více informací, odkazů a videa o basách Hofnera Paula McCartneyho. I neposkytli skutečnou odpověď na otázku, zda Paul stále používá stejnou basu, jakou používal u The Beatles. Garyho komentáře jsou velmi užitečné.
* EDIT: Vlastně jsem poskytl kanál, jen to přehlédl! Co se týče Paulovy původní basy Hofnera z roku 1961 – „Znovu se objevila koncem roku 68, mínus její pickguard, pro„ Revoluční “video z show Davida Frosta a je naposledy viděna na záběrech z Twickenham Studios, kde natáčeli Beatles „Nech to být.“ Brzy nato to bylo ukradeno, nejspíš ze skříně ve studiu EMI Abbey Road. “ mccartney3
Takže ne, Paul McCartney stále nepoužívá stejnou přesnou Hofnerovu basovou kytaru, jakou používal u skupiny The Beatles.
Odpověď
To jsou dvě otázky. Odpověď na obě z nich je „ano“.
Je čas na krátkou kontrolu Hra na rytmickou kytaru Johna Lennona!
Ze všech Beatles byl Lennon pravděpodobně nejméně schopný na svůj vlastní nástroj. Ale jako kytarista v té kapele nebyl ani nekompetentní, ani vyměnitelný .
V první polovině kariéry Beatles je Lennonova kytara tím, co tvoří většinu zvukové stěny kapely. Starr řídí rytmus, McCartney to vše spojuje se svými basovými linkami, Harrisonem. kropí výplně a háčky přes vrchol, ale základním řinčením kapely je Lennon a jeho kytara. Jedním z důvodů, proč může Harrison, zejména v letech 1962–1967, znít trochu jako hlavní kytarista, je jeho popředí proti Lennonově stálému brnkání ng; všimli jsme si Harrisona, protože Lennon je tak schopný poskytnout pozadí.
Lennonův rytmický styl byl výrazný i flexibilní. Vynesl kytaru docela vysoko a přijal styl střídání úderů a úderů, na rozdíl od hraní všeho na úder, což je agresivnější, ale také těžší práce.
Stal se velmi dobrým v vyjadřování akordů , učil se akordy v různých pozicích a přecházel od akordu k akordu způsobem, který vytvořil skutečnou kytarovou část, ne jen brnkání na stejné základní akordové pozice pro každou skladbu.
Také rád upravoval akordy. Stejně jako jeho melodie rád zpíval opakované noty a měl pod sebou změnu harmonie, jeho rytmická hra ho zaujala změnou některých not v akordu, nikoli jiných, takže jedna nota byla považována za obrácený pedál .
Udělal to v A Hard Days Night , kde drží na D a G na horních dvou strunách kytary, zatímco mění akord z G na F a zpět, takže akordy nejsou ani tak G dur a F dur, ale G dur a F maj + 6 + 9.
Znovu to udělal v G dur v You Have Got Hide Hide Your Love Away , kde jsou akordy jděte z G do D do C a zpět do G s rychlým voláním do F, ale Lennonův prst zůstává pevně na třetím pražci jeho nejvyšší E struny, takže vysoké G stále zvoní.
Znovu to udělal v Den v životě , kde to mění přechodem z G dur na B moll a poté na E moll, který pak mění se na Emin7 a poté se Cmaj mění s Cmaj7, kde je otevřený řetězec E společným tónem těch posledních čtyř akordů.
Byl dobrý ve vytváření textů své hry, spíše zdůrazňoval některé noty než jiné a obecně řečeno , nesnaží se osvalit ostatní hráče; na mnoha svých dřívějších nahrávkách hraje spíše na svém převážně akustickém Gibsonu J-160E než na svém výběru elektrických Rickenbackerů. Poslechněte si jej na obálce filmu „Anna“ od Arthura Alexandra, kde je aranžmá extrémně rezervní a Lennon poskytuje pozadí, které zdůrazňuje hlavní třetinu akordu, který je takovým rysem Harrisonova kytarového riffu:
Toto byl Lennonův standardní přístup k hraní rytmu.
Ale někdy šel ještě dál.
McCartneyho film „ All My Loving obsahuje jednu z vynikajících rytmických částí jeho Lennona. Po celou dobu hraje tripletový vzor, což je docela zkouška vytrvalosti, i když to vypadá snadno. (Původně to byl videoklip, který to ilustroval, ale na YouTube byl odstraněn, takže jsem ho odstranil.)
To, co dělá tuto část obzvláště působivou, je Lennonův hlasové vedení , které musel brát vážně, protože jeho kytarová část je tak prominentní, že kdyby se nevěnoval pozornost hlasovému vedení, neznělo by to tak dobře.
Píseň E dur a postup akordů ve verši zde je:
F # min / Bmaj / Emaj / C # min / Amaj / F #min / Dmaj / Bmaj v první polovině, až po „Pamatujte, že budu vždycky pravda“, a:
F # min / Bmaj / Emaj / C # min / Amaj / Bmaj / Emaj pro druhou polovinu, až do … poslat vše, co miluji vy .
Spíše než jen zablokovat celý krk a soustředit se na kořenovou notu, Lennon zdůrazňuje horní noty pomocí běžných tónů, takže jeho part zní jako stabilně stoupající melodie, která pak goe je opět dolů, jen aby se změnil ve druhé části. Nejčastěji opakovaná nota je F sharp a horní noty v každém akordu ukazují, jak to dělá:
F # min – nahoru nota F ostrý, oktáva
Bmaj – horní nota F ostrý, pátý akord
Emaj – hlavní poznámka Plochá, hlavní třetina akordu
C # min – hlavní nota Plochá, pátá část akordu
Amaj – hlavní nota A, oktáva
F # min – hlavní nota F, oktáva
Dmaj – hlavní nota F ostrý, hlavní třetina akordu
Bmaj – hlavní nota F ostrý, pátý akord
Druhá část je identická, až na to, že postup se vyřešil přes Bmaj zpět na tonikum E, což Lennon a Harrison zdůrazňují drolením sedmi notového rockabilly licku.
Lennon pravděpodobně dostal nápad pro tento díl z tripletového klavírního dílu v Crystals Da Doo Ron Ron. Ale udělal si ho podle sebe a později byl oprávněně potěšen svým vlastním výkonem a písní obecně.
I Feel Fine byl riff, než to byla píseň. Lennon dostal nápad na riff z filmu „Sleduj svůj krok“ od Bobbyho Parkera, který hráli ve shodě, i když je „I Feel Fine“ mnohem těžší hrát. „Watch Your Step“ jim pravděpodobně připomínalo Raye Charlese „„ Whatd I Say “, který se ve svých hamburských dobách natahovali do čtyřicetiminutového džemu a který poskytoval základ pro bicí část.
Tento kámoš ukazuje, jak moc se děje riffu „I Feel Fine“:
Jedním z důvodů, proč byl Lennon tak vynalézavý hráč na rytmus, je to, že neměl strašně mnoho modelů na kopírování: jako Haydn , byl „donucen být originálním“. Beatles vyřezávali, jak by mohla znít kytarová skupina, a tak vzal inspiraci odkudkoli, kde by ji mohl získat, a přeměnil klavírní část ze skladby Crystals na kytarovou část skladby Beatles.Riff z Barretta Stronga Money se hraje hlavně na klavír (je tam trochu kytary a také roh), ale verze Beatles je nástěnná – řinčení na stěnu a George Martin se zdvojnásobil na klavír. The Marvelettes Please Mr Postman má Funk Brothers na docela zdrženlivé podpoře klavíru a bicích, ale Beatles vyplňují všechny mezery svými kytarami a hlasy – a já osobně si myslím, že výsledkům trochu chybí prostor.
A Hard Days Night je album jedním z vynikajících vitríny pro Lennonovu rytmickou kytaru v její největší R & B-ish, ale on pokračoval poskytovat zajímavé části pro zbytek kariéry kapely. „ Ticket to Ride je oslavován pro svou náladu, Harrisonův mimofrekvenční arpeggiovaný riff (který byl sám inspirován způsobem, jakým Lennon předvedl píseň ostatním a McCartneyho obratnost vyplňuje můstek, ale poslouchejte verše: spolu s Harrisonem, který se třpytí, velká součást kytarové části není ani akord, jen opakovaná, masivní, jediná nota twang , většinou na řetězci A:
Od Revolver , Ona Řekla řekla „jsou jen Lennon, Harrison a Starr, McCartney krátce odešel po hádce. Harrisonova agresivní sólová kytara je prominentní po celém světě (to je také on na basu), ale vynikající je také Lennonova třpytivá rytmická hra, která poskytuje křížové rytmy proti Harrisonově partii a zdůrazňuje náladu písně oslnivé dezorientace. Lennon byl s touto kytarou opět velmi spokojený.
And Your Bird Can Sing byl vždy chválen za jeho složitost harmonická kytarová část, kterou hrají Harrison a McCartney současně, ale Lennonova kytarová část je inspirována jednoduchostí: jen neúnavné mlácení jednoho akordu za rytmus bez snahy o to, aby to bylo více rozrušené, kromě přechodů. „ Doktor Robert není jejich nejpodstatnější skladbou, ale vždy se mi líbila Lennonova špinavá rytmická část, hrající disonanci mezi hlavní třetinou a zploštělá sedmá v akordu.
Poté je pravděpodobně dost analýz Lennonova rytmického hraní, s nimiž se bude pokračovat, a určitě dost jeho hlavní hry, některé i mnou.
Lennon vyvinul svůj vlastní hlas na kytaru, který můžete slyšet v celé své neokrášlené slávě na Plastic Ono Band . Nikdy nebyl nejšikovnějším hráčem, ale nesnažil se být. Během vzestupu Beatles ke slávě byla jeho hra stejně promyšlená a detailní, jako cokoli ostatní, a stejně jako všichni dobří kytaristé rytmu chápal, jak je důležité ponechat prostor dalším nástrojům.