Bedste svar
Hvis du lytter til en masse Pogos musik, begynder det meste at lyde det samme Noget gentagne synth med lydeffekter overlejret, men et par spor skiller sig ud.
“Alice” http://www.youtube.com/watch?v=pAwR6w2TgxY For de fleste mennesker blev det sådan, de blev introduceret til Pogo. Det er baseret på tegneserieversionen af Alice i Eventyrland . Filmens surrealistiske stemning kommer virkelig ud i sangen, og den måde, prøverne er samlet på, flyder rigtig godt. Det fungerer især godt i videoen.
“Bangarang” http://www.youtube.com/watch?v=L8L9CklVnvY Baseret på filmen Hook, denne sang fungerer også godt, fordi der er masser af markante lydeffekter og udråb i filmen. Sammenlignet med nogle af Pogos andre sange, der er ret gentagne igennem, har “Bangarang” et par forskellige temaer, som alle er virkelig fængende. Denne video fungerer også godt, fordi filmen har mange scener med dans og koreograferede kampe mellem kostumer. der ser rigtig seje ud i korte klip.
Andre:
Sange bestilt til Disney: “UPular” og “Toyz Noise” og “Buzzwing” http://www.youtube.com/watch?v=A2yt1ooLQGo http://www.youtube.com/watch?v=p6j0gev29MA http://www.youtube.com/watch?v=m4zqVrrqSTIl
Disse sange blev bestilt af Disney og de lyder mere generiske og mindre særprægede end ” Alice “eller” Banagarang “. I” Upular “er opdeling og mellemtema, der starter 1:30, virkelig sejt i denne sang, men resten af det lyder som temmelig generiske synth + prøver. Alt dette er godt, hvis du er i humør for at lytte til Pogo, men ikke så bemærkelsesværdig som hans bedste arbejde (eller måske hørte jeg dem senere og var mindre forbløffet over deres nyhed).
“Expialidocious” http://www.youtube.com/watch?v=3Za-V\_lhwGg&feature=related Baseret o i filmen Mary Poppins . Der er en god mængde sang i Mary Poppins , hvilket giver en smuk frugtbar prøvebase at trække på.
“Wishery” http://www.youtube.com/watch?v=qs1bG6BIYlo Baseret på Disneys s Snehvid tegneserie. Ikke så fantastisk som “Alice”, men tegnefilm fungerer generelt godt til denne stil af komposition.
Svar
Al musik er subjektiv.
Jeg lytter til The Private Psychedelic Reel, mens jeg skriver dette, det er bestemt en god sang , men hvorfor?
Som navnet antyder, hylder den noget af den psykedeliske musik, der blev produceret i 60erne / 70erne og begyndelsen af 90erne. Chemical Brothers har altid klaret sig godt, når de samarbejder med andre kunstnere, og denne sang er ingen undtagelse. Mercury Revs Jonathan Donahue blev brugt til at tilføje en detaljeret tekstur af guitarbaseret, psykedelisk, head-mashing vanvid til den sidste halvdel af sporet. Den gentagne sitar-baserede loop tilføjer struktur til den omfattende galskab, mens rytmen var s angiveligt leveret af Jon Brookes (desværre afdøde) fra bandet The Charlatans, som og tilføjer en sammenstilling til den lige op tekno fra tidligere spor (RE: It Doesn t Matter). Dette giver sporet en “band” -atmosfære og hjælper sangens mission. Dig Your Own Hole tilbyder et serotonin-tweaking rush, der er fælles for alle store rock “n” ruller, men indpakker det i teknologisk opfindsomhed, der adskiller det fra dets store beat-kolleger. Private Psychedelic Reel er den perfekte måde at afslutte en psykedelisk rejse i moderne æra.
Selvfølgelig dette er ikke for alles smag. Det er meget fyldt. Støj kan være ret afskyeligt ude af sammenhæng. Spring til 8:45, og det skriger på dig. Det er det andet problem på næsten ti minutter, det er ikke den slags sang, du nemt kan lytte til hver dag – det er et offer for dets egen epicitet. Få radiostationer ville spille det, og du kunne ikke blande dig med det i en klub.
Det er en enestående, enkeltstående sang, der har sin plads i musikhistorien, bare ikke i mainstream.
PS. Det er bestemt ikke trance.