Bedste svar
Synes at være et populært spørgsmål. Her går igen:
Formel poesi bruger rim og måler; begge er lydmønstre.
Måleren måles i “fødder”, hvor hver fod er et sæt på en til tre stavelser, der danner et stressmønster. Tænk på en stresset stavelse som en udtalt kraftigt og en ubelastet stavelse som en udtalt mindre kraftigt: “BOOM lay BOOM lay BOOM lay BOOM” er et direkte citat fra et digt fra 1930erne “The Congo” af Vachel Lindsay; tak til Inés de Erausquin for det rigtige navn på digteren og navnet på hans værk.
Dette mønster med to stavelser kaldes trochaic, og hvert par stavelser eller fod kaldes en trochee. Den modsatte to stavelsesfod er en iamb; iambisk pentameter er en linje med fem iamb, og er strukturen for stort set alt, hvad der kalder sig en sonet.
Den ene stavelsesfod er en spondee; det bruges ikke meget, som du kan gætte; dens virkning er som en kanonade af store kanoner BOOM BOOM BOOM osv.
De tre stavelsesfødder kaldes dactyl eller dactylic og anapest eller anapestic, og de virker hver ud af foden. DAC tyl ic fødder starter med en stresset stavelse, derefter to ubelastede stavelser. En a PESTs er to ubelastede stavelser efterfulgt af en stresset stavelse.
Forskellene mellem Iambs og trochees falmer midt på linjen, da stressede og ubelastede stavelser låses sammen hele vejen igennem; forskellen er, om linjen starter med en stress eller slutter med en.
Ditto anapester og dactyls; midten af linjen består af en stresset stavelse før og efter to ubelastede stavelser, eller var det to ubelastede stavelser før og efter enkeltbelastede stavelser? Og som ovenfor er forskellen, om linjen begynder med en stresset stavelse eller slutter med en. Måske kunne man opfinde en fod bestående af en ubelastet stavelse, en stresset stavelse og en ubelastet stavelse; midt på linjen kunne du ikke fortælle det fra de andre, men i begge ender af hver linje vil der være en ubelastet stavelse.
Og nej, ingen ser ud til at være kommet med en tre stavelse. fod, hvor to af stavelserne er stresset – – alt det råb!
Så til gennemgang består måleren af fødder af samme type, og hver linje har det samme antal fødder.
Bortset fra limerick, der går sådan her: jeg kendte EN gang en mand fra nan TUCK et, der gik til havet i en BUCK, og han PADD førte og rodede indtil hans BUR-hul og LOAD blev for meget, og han sagde bare, aw SHUCK det.
[Jeg kendte engang en mand fra Nantucket, der gik ud i havet i en spand. Han padlede og rodede, indtil hans byrde og belastning blev for meget, og han sagde bare, aw shuck it!
Dette er en god måde at introducere rimskema på; limerick er en form med fem linier med to anapestiske trimetre, to anapestiske bimetre og en endelig anapestisk trimeter; dets rimskema er AABBA, i dette tilfælde UCK (et) UCK (et) ODE ODE UCK (et).
Simpelt rim er AA BB CC osv. sådan her: Deedle deedle dumpling min søn John gik til seng med en sko på (osv.) – A-rimet er på
Lidt mere komplekst er ABAB i fire linjer, såsom den første kvatrain i en sonet:
Når , i skændsel med formue og mænds øjne, jeg alene beweep min udstødte tilstand, og besvær døve himlen med mine støvløse råb, og se på mig selv og forbande min skæbne,
ABAB er IZE ATE IZE ATE; her er resten af denne ældgamle, ærede og forsøgte sonet, CDCD EFEF GG:
Ønsker mig at have en mere rig på håb, Featur “d som ham, som ham med venner besidder” d , Ønsker denne mands kunst og den mands omfang, Med det, jeg bedst glæder mig over, er det mindst tilfreds;
Alligevel i disse tanker foragtede jeg mig næsten, lykkeligt tænker jeg på dig, og derefter min tilstand, gerne lærken ved dagbrud, der stammer fra muttelig jord, synger salmer ved himmelens port;
For din søde kærlighed husker ber en sådan rigdom bringer, at så håner jeg at ændre min stat med konger.
Svar
Det er næsten umuligt at besvare dette spørgsmål, som det står. Virkelig, det burde være begrænset til et specifikt sprog, fortrinsvis et med en SPoOr (Single Point of Origin) såsom græsk, tysk, italiensk, arabisk, persisk, kinesisk, hindi osv. Hvert sprog har forskellige måder at rime ord på. Hvert sprog har også forskellige typer målere på grund af de forskellige typer syllabifikation. Der er desuden rytmen på musikinstrumenter (f.eks. Tabla), der har deres egen type meter.
Mens de fleste mennesker forstår rim som lignende lyde i slutningen af ord (bolle / sjov), er rim for det meste meget mere kompleks end det. Du kan rime ord, der ikke har nogen parallel i stavning (hjul / måltid) eller nogle gange endda ord, der slet ikke rigtig rimer (juni / måne). Nogle gange misbruger folk selv med vilje ord og misudtaler ord bare for at få dem til at rime (pedal / metal) eller aight (for okay) og stramme.Nogle gange ændres lyde, og ord, der ikke rimede for 500 år siden (oversvømmelse / blod) rimer nu, og det modsatte sker også, at ord, der rimede for 500 år siden (evighed / løgn) ikke længere rimer.
Grundlæggende er rim født af anerkendelsen af en grundlæggende lighed i lyd. Dette kan forekomme inden for et ord eller mellem ord. Nogle gange, selvom det er vanskeligt og unødvendigt at gøre det, kan du skrive ord, der rimer inden for en enkelt linje, eller du kan gøre hvert ord i en sætning rim med hvert ord i en anden. Det grundlæggende formål bag rim er at henlede opmærksomheden enten på en bestemt lyd eller et bestemt ord. Mere sjældent er formålet bag rim at hjælpe med at huske og / eller hjælpe læsere med at huske en hændelse, ægte eller mytologisk, som enten er godt tidligere eller af ny oprindelse.
Rytme er mere eller mindre uundgåelig . Alt i verden har en rytme. Sex er mest behageligt, når begge sider forstår og reagerer på den anden persons interne rytmer og således skaber en slags enkelt rytme. Men der er rytme i alt – i læsning, tale, skrivning, tænkning og selvfølgelig i vækst. Ofte (normalt) er der en forskel i rytmen på det skrevne ord og det talte ord. Kun et par store digtere er i stand til at forene de to. Og så er der dem – litteraturens giganter – der er i stand til at se og sætte ord på, livets rytmer, realistisk, men alligevel smukt!
Rytme er en slags gentagelse. Men for at være mindeværdig og fornøjelig skal det være gentagelse med variation. Jeg er ingen musiker. Jeg spiller ikke noget instrument, og jeg synger heller ikke. Så jeg vil definere eller illustrere, hvad jeg mener om rytmens skønhed ved at sammenligne popmusik (generelt) med klassisk musik (generelt). De fleste popsange har et ret simpelt rytmisk mønster. Den gennemsnitlige lytter kan finde ud af mønsteret inden for de første 30 sekunder. De fleste sange er ca. 5 minutter lange, så rytmen skal være klar fra starten. Klassisk musik har mere komplekse rytmer, der er vævet over en temmelig lang periode – 15 minutter til over en time. Disse rytmer flyder smukt og er næsten umulige at forudsige. Selv når du har hørt et stykke (af klassisk musik) flere gange, er du altid i stand til at finde nye rytmiske mønstre i det.
Rytme i poesi er historisk set forbundet med musikalske rytmer, ikke den anden vej rundt om. I dag er det naturligvis anderledes, og folk komponerer musik til tekster, som nogen allerede har skrevet. Rytmehistorien er lang, kompleks og smuk, og jeg overlader det til rigtige musikere og kunsthistorikere at udvide det.