Mejor respuesta
El Renacimiento (que significa renacimiento) fue un período en Italia donde el intelecto “renació”. Está el Proto Renacimiento (siglo XIII), Principio del Renacimiento (siglo XIV) y Alto Renacimiento (siglo XV).
Vitruvan hombre de Leornado Da Vincii. Este dibujo muestra la aplicación de las matemáticas al dibujo en términos de proporción.
Debido a los eventos históricos que tuvieron lugar, la plaga y la caída del sistema feudal, el conocimiento pasó de la Iglesia al individuo. La Iglesia perdió parte de su poder. La gente comenzó a usar su mente y cuestionar cosas, incluida la religión. Todos los aspectos de la vida intelectual pasaron por una «renovación» durante este período; ciencia, literatura, filosofía, arte, etc.
También tome nota… Los artistas no tenían realmente nombres antes del Renacimiento. Esta fue la primera vez en el arte occidental que vemos que son conocidos y reconocidos. Su papel cambió de «artesano» a «artista fino» y fueron apreciados por los intelectuales, especialmente en el Alto Renacimiento.
Esta pequeña / larga lección de historia podría parece completamente irrelevante, pero le da una idea de por qué los temas del Renacimiento son tan significativos.
La religión no es el único tema en el arte del Renacimiento, que era un concepto nuevo en ese momento. Vemos la introducción del arte secular (no relacionado con la religión). El ejemplo más famoso es la Mona Lisa.
Mira lo bien que la han pintado. El fondo brumoso sugiere profundidad. Los pliegues en sus mangas son un verdadero tour-de-force. Mira el claroscuro y el sfumato hechos al óleo sobre la pintura.
Aquí con Lady with an Armine, nuevamente lo hace no se relacionan con la religión. (pintado por Da Vinci)
Escuela de Atenas realizada por Rafael. Mucho simbolismo aquí. Vemos algunas de las mentes más grandes de Occidente aquí; Pitágoras, Platón, Sócrates y muchos otros intelectuales. Aquí no hay tema de religión.
Los temas son tan significativos en el arte del Renacimiento porque es mucho más amplio de lo que nunca había sido. El arte no solo se hizo con el propósito de la religión, sino también con el «arte por el arte». Los artistas observaron la forma humana y pintaron la realidad a diferencia del arte bizantino estilizado. La forma en que se ejecutó la obra de arte también jugó un papel importante, ya que vemos que se introducen muchos elementos nuevos, como la perspectiva. El arte se hizo maravillosamente y las obras maestras fueron una maravilla para mirar. El arte pasó por una evolución en la que se convirtió en algo más grande y mejor, algo que le habló al espectador del arte de una manera tanto emocional como física.
Realmente me disculpo por esta larga respuesta que no tiene sentido (no ¿Incluso respondo la pregunta?) Pero ¡gracias por leerlo! Realmente lo aprecio. 🙂
Respuesta
¿Cuáles son LOS elementos del arte renacentista? No creo que esté calificado para mencionar TODOS los elementos, solo enumeraré ALGUNOS ELEMENTOS que podrían escapar del turista casual que visita Florencia y Roma.
PINTURA : la conquista progresiva de cómo representar la perspectiva.
Pronto los pintores tuvieron la idea de que todos los Las líneas de un edificio se encuentran en algún punto distante, sin embargo, también descubrieron que uno debe tener en cuenta dónde se encuentra el espectador . Mire este fresco de Masaccio : claramente está destinado a ser observado desde el nivel del primer crudo de personajes, los dos santos cerca de la cruz ya se ven desde abajo, como el techo sobre Dios, está muy por encima de la persona que vio la escena.
La posición de la figura que se está pintando también puede influir en la perspectiva de la imagen. Mira este Cristo de Mantegna : ¡una forma magistral de acortar el cuerpo del cuerpo acostado!
Leonardo logró sugerir distancia : cuanto más lejos esté el objeto representado , cuanto más pequeño se vuelve y también más difuso.
ESCULTURA La antigüedad nos dejó unos magníficos ejemplos de esculturas. Belleza del tema ( Afrodita , la diosa del amor) movimiento y posición insólita… los griegos ya eran grandes escultores.
Sin embargo Miguel Ángel quería demostrar que su retorcido las cifras no eran de ninguna manera inferiores … e incluso mejores para sugerir movimiento /
ARQUITECTURA Las catedrales góticas se elevan hacia el cielo, sin embargo, su orgulloso movimiento ascendente solo es posible gracias a fuertes soportes laterales.
En el Renacimiento los arquitectos lograron construir cúpulas que eran demasiado altas y demasiado ancho para andamio : su estabilidad se debe a los apoyos internos. Aquí está la revolucionaria Santa Maria dei Fiori de Florencia de Brunelleschi :
Y aquí cúpula de Miguel Ángel para San Pietro de Roma:
¡Espero que estos elementos te ayuden a apreciar lo que ves en tu próximo viaje a Florencia o Roma!
También puedes leer mi respuesta a: ¿Cuáles fueron los impactos positivos y negativos del Renacimiento en el arte, la filosofía, la religión, etc.?