Paras vastaus
tarkka ajoaika? Ero on todennäköisesti elokuvan ”julkaisuversiossa” ( jonka mittaa British Board of Film Classification klo 2:34:22 [1]) ja ”luokittelematon” tai ”ohjaajan leikkaama” DVD-versio, joka lisäsi kohtauksia, jotka leikattiin alkuperäisestä elokuvasta (josta IIRC oli noin 25 minuuttia, mikä on varianssi, jonka näet Google v. Wikipedia -erottelussasi.
IMdB listaa julkaisun käyttöajat 154 m ja ”alkuperäinen” leikkaus 178 m. [2]
[1] http://www.bbfc.co.uk/releases/pulp-fiction-film-0 [2] http://www.imdb.com/title/tt0110912/ (katso ”Tekniset tiedot”)
Vastaa
En ole varma miksi Pulp Fictionia loistavana elokuvana. Mutta mielestäni sillä on jotain tekemistä sen muototajun kanssa.
Jos joku lukee tätä en ole nähnyt elokuvaa, aion pilata sen sinulle. Mutta minä ” en myöskään aio, koska tavallaan Pulp Fiction olettaa, että tiedät jo, kuinka sen sisältämät tarinat pitäisi mennä. Ja jos et ole tietoinen siitä, kuinka heidän odotetaan menevän, en tiedä, tuntuuko elokuva yhtä hyvältä.
Pulp Fiction oli silmiinpistävä julkaisussaan osittain johtuen järkyttävän väkivallan ja tumman huumorin yhdistelmästä, mutta se ei itsessään ollut ennennäkemätön. David Lynchin 80-luvun lopun ja 90-luvun alkupuolen elokuvat – pohjimmiltaan Sininen sametti ja Villi sydämessä – oli jonkin verran samanlainen yhdistelmä huumoria ja äärimmäistä väkivaltaa. Mutta Lynchin elokuvat näyttävät aina palvelevan jonkin erikoisen näyn Lynchin omasta. Kun se hyytyy, kuten Sininen sametti ja mielestäni Mulholland Drive, ne vaikuttavat voimakkaasti sekä omituisina ja huolestuttavina. Sininen sametti käsittelee viattomuutta ja kokemusta, ja Mullholland Drive on myös, mutta se koskee myös Hollywoodia ja mitä Hollywood tekee.
Kun se ei ole, kuten (väitän) Villi sydämessä ja Tuli kävele kanssani , se on vain outoa; näemme tapoja, mutta visio väistää useimpia meistä.
Tarantinon elokuvilla ei ole sitä visionääristä laatua. Heillä on parhaimmillaan syvä tunne elokuvan muodollisista mahdollisuuksista. Asia, joka todella hämmästytti PF w kanasta, josta se tuli, oli järjestys, jossa tarina kerrottiin. .
Elokuva alkaa kertomuksen hyvin myöhäisestä kohdasta sen jälkeen, kun suurin osa tapahtumista on jo tapahtunut. ajattelemme , että tästä tulee tarina lippaisesta, kyynisestä Pumpkinista ja innokkaasta, rakastavasta hunajapennusta. He aloittavat elokuvan pitkällä keskustelulla ruokasalissa, kuinka Tarantinon aikaisempi elokuva oli alkanut. Jopa täällä Pumpkinin heittorivi asettaa elokuvan koko teeman muutoksen ja oppimisen tai oppimisen kokemuksesta: ”Joo, no, unohduksen päivät ovat ohi, ja päivät, jotka muistan, ovat vasta alkaneet.”
Honeybunnyin rienaaminen rynnäkkeellä tuo elokuvan toiseen vaihteeseen – onko koskaan ollut innostavampaa loppu ennakkomaksusarjaan kuin röyhkeä Amanda Plummerin möly ” Jokainen teistä vitun tunkeilijoista MOVE ja minä aion suorittaa jokaisen äitipuoleni viimeisen teistä! ”
Dick Dale” Misirlou ”potkaisee, ja me olemme poissa.
Luottosekvenssi vie makean ajan esitellessään valtavaa ja suhteellisen tähtiä täynnä näyttelijöitään . (Harvey Keitel ja Amanda Plummer olivat tuolloin näkyvämpiä kuin nyt. Jopa Rosanna Arquetten hämmentyneen kivitystävän Trudyn näyttelijä Bronagh Gallagher oli silloin mieleenpainuva kasvot esityksestään The Commitments. )
Mutta sitten seuraamme kahta mustaa maata sopivaa hittiä, Vincentiä ja Julesia, ja näyttää siltä, että olemme hienosti erilaisessa elokuvassa. Milloin olemme? Missä olemme? Jos kiinnität huomiota avautuvaan ruokailutilaan, aurinko on matalalla taivaalla; Pumpkin ja Honeybunny ovat valaistuina yhdeltä puolelta, joten se on joko aikaisin aamulla tai myöhään illalla.
Meillä ei ole tällaisia visuaalisia vihjeitä Vincentin ja Julesin ”ensimmäisestä esiintymisestä; kun he” poistuvat autosta, näyttää olevan päivänvaloa. Meillä ei ole vihjeitä siitä, että tämä tapahtuu muutama tunti ennen juuri katsomamme kohtausta. Elokuvassa ei ole nimikortteja missään kohdassa, jotka kertovat meille ”kaksi päivää aikaisemmin, klo 8” tai mitä tahansa. Tarantino odottaa meidän ymmärtävän asiat menossa.
Jatkamalla Tarantino vetää hyvin hienovaraisen vaihtosuuntaan: Butchin käyttöönoton käsketessä sukeltaa Vincentin ja Julesin avauskertomus ohittaa huomaamattomasti pari tuntia, ja kun seuraavaksi näemme heidät , Marselluksen klubissa he ”eivät enää käytä pukujaan, vaan t-paitoja ja shortseja. Tämä johtuu elokuvan koko kolmannesta näytelmästä” The Bonnie Situation ”, ja epilogi, on tapahtunut sillä välin. Mutta emme vielä tiedä sitä. Emme ajattele mitään varsinkaan siitä, että Vincent ja Jules eivät ole enää puvussaan.
Tarantino tilaa elokuvan samalla tavalla kuin hän, koska tarinan tapahtumien aikajärjestyksessä ei ole mitään tekemistä sen kanssa, mistä ”s kuuluu .
Se ei ole tavanomainen tarina tyhmästä, kuten ehkä olemme alkaneet pelätä. rikollinen pariskunta (Pumpkin ja Honeybunny), jotka pääsevät tielle yli päänsä, vaikka kyse on siitä. Kuten sanoin, kyse on siitä, miten me teemme tai emme opi siitä, mitä meille tapahtuu.
Mia OD käyttää Vincentin heroiinia, koska hän jättää sen takkitaskuunsa; hän antaa hänen pukeutua takkiinsa eikä ajattele ottaa sitä pois; ja hän olettaa sen kokaiinin. Sitten hänen on kiihkeästi selvitettävä sotku, ja hän kävelee lopulta Mian kanssa elossa, ja hänellä on helpotus, mutta hän ei oppinut mitään mitään . Hän ”vain pääsi siitä.
Elokuvan toinen näytös,” The Gold Watch ”, alkaa Capt Koonsin” hilpeästä ja hullusta puheesta Butchin isän ja hänen puheestaan. piilottivat aasinsa niin kauan, mikä asettaa Butchin hahmoksi, joka on ainakin vahvasti tietoinen tarpeesta tehdä oikea asia.
Tässä voidaan todeta, että elokuva, joka tupakoivat, Vincent, Mia, Butch ja Pumpkin, kolme näistä neljästä savustavat Tarantinon kuvitteellisia Puna-Omenan savukkeita; vain Vincent rullaa omia savukkeitaan, ja kun Mia pyytää Vincentiä pyörittämään yhden hänen itsestään, hän kieltää SYMBOLIIKKAISESTI HYVÄN JA PALOISEN TIETOJEN PUUN HEDELMÄT …
… Anteeksi, minua kantoi
”Kultakello” on kronologisesti elokuvan viimeinen jakso, ja siinä Butchin yritys hakea isänsä rakastama kello johtaa hänet tilanteeseen, jossa hänelle annetaan valinta pelastaa (tai ei) arkkivihollisensa Marselluksen kauhistuttavalta kohtalolta. Tietenkin Butch tekee oikein, ja se pelastaa hänen ja Marselluksen hengen, mutta Vincent menettää henkensä.
Jos elokuva olisi päättynyt siihen , Butchin ja Fabiennen kanssa ratsastettuaan ja Vincentin luodinkestävän ruumiin putoavan Butchin suihkussa, se saattoi tuntua tarinalta elämä; No, jotkut punk-hitmanit hierotaan pois, ei ole kovaa elämää jne.
Mutta sen röyhkeällä tavalla PF haluaa tavoittaa jotain isompaa. Ja se löytää sen todellisesta viimeisestä kohtauksestaan, joka tapahtuu aikaisemmin, mutta joka on elokuvan loppu.
Kun Butch ja Fabienne ajavat pois, vaihdamme takaisin paljon aikaisempaan kohtaan elokuvan oma aika: Brettin kuoleman ja Vincentin ja Julesin saapumisen välillä Marselluksen klubiin.
Seuraamme Vincentiä ja Julesia, kun he tappavat vahingossa Marvinin ja auttavat siivoamaan sen jälkeen, mikä puolestaan antaa Julesille aikaa käsitellä omaa pakoaan kuolemasta.
Ja sitten lopulta palaamme Pumpkinin ja Honeybunnyn kanssa, jotka luulevat olevansa oman elokuvansa sankareita, mutta jotka viettää koko elokuvan epilogi oppimalla hieman nöyryyttävällä tavalla, että itse asiassa he ovat vain Julesin lunastusyrityksen agentteja.
Koska Jules päästää heidät irti ja elokuva päättyy Vincentin ja Julesin kanssa edelleen yhdessä, kävelemässä varovasti ulos ruokasalista, ja kaikki paska, joka yhdelle heistä tapahtuu, on toiveikas ja epävarma tulevaisuus.
Luulen Samuel L Jacksonin esitys Julesin puhe Pumpkinille on todella hieno hetki amerikkalaisessa elokuvassa. Stoinen, sääli, jolla hän ilmoittaa Pumpkinille ” Totuus on, että olet heikko. Ja olen pahojen miesten tyrannia on siellä Robert Ryanin vihaisemman ja levottomamman hetken kanssa Rayn vaarallisella maalla , kun hän häviää hänen malttinsa, joka sai hänet antamaan periksi omalle raivolleen: Sinä punkit! Miksi teet minut tekemään sen? Ryanin hahmo on valkoinen poliisi, ja Jacksonin hahmo on musta rikollinen, mutta impulssi on hyvin samanlainen, ja se kuvastaa, että Ryanin hahmo on vahingoittaa jotakuta, kun taas Jacksonin on pidättäytymättä vahingoittamasta ketään.
Tämä on tuskin uutta Pulp Fiction -fanit.Huomautukseni on, että Tarantino käytti rikosfiktioalueita – häviäjä-rikollispariskunta, pari huono-osumaista, kauhistuttava pomo, hänen vampy rakastajattarensa, past-it-nyrkkeilijä – ja järjestämällä heidät ovelasti, ja etukäteen, miten hän järjesteli niitä , opetti monille meistä, kuinka tarinat toimivat.
Butch tekee oikein, koska ihmiset tekivät hänen tekemänsä oikein toimitettaessa hänelle isänsä kello; mutta Vincentin ainoassa hetkessä itsereflektiota, kun hän ”puhuu itselleen Marselluksen kylpyhuoneen peilissä, kun Mia tanssii Urge Overkillille seuraavassa huoneessa, hän sanoo” Näet , tämä on moraalinen koe itsellesi, riippumatta siitä sinä… voit ylläpitää uskollisuutta. Koska uskollisuus on erittäin tärkeää. ” (Koko elokuvan ajan Vincent liittyy peileihin; suurin osa hänen keskusteluistaan Lancen kanssa, kun hän ostaa huumeita, käydään Vincentin kanssa, joka katselee kameran ulkopuolella Lancea, joka heijastuu peiliin.)
Vincent Idea moraalista on uskollinen pomolle. Sitä vastoin Butch tietää, että Marsellus on teknisesti hänen pomonsa, mutta hän päättää olla epälojaali voidakseen varoa itseään ja rakastajaansa – ja silti, kun hän voisi vain ojentaa Marselluksen ja paeta, hän ei voi ”tuoda itseään tekemään niin. Hän säästää Marselluksen ja Marsellus puolestaan tyhjentää Butchin velan. Aivan kuten Jules tulkitsee oman elämänsä säästämisen merkkinä siitä, että hänen pitäisi lopettaa muiden ihmisten tappaminen.
Ja ”s miksi Pulp Fiction on mielestäni klassikko. Klassikot edellyttävät jatkuvaa tulkintaa ja antavat silti tarpeeksi iloa, että haluat palata niihin. Se on ainoa Tarantino-elokuva, joka tekisi sen kymmenen suosituimman elokuvani listalle. Muut, ainakin ne, joita olen katsellut (koska jotkut heistä ovat ärsyttäneet minua siinä määrin, etteivät halua jatkaa niitä), eivät ole iloisesti iloisia pomppimalla yhtä tarinaa toisesta ja pelaamalla miten minä luulin, että asiat menevät.