Paras vastaus
Aivan rehellisesti olkapään yli käytetään usein melkein oletus- tai ”helppo” -vaihtoehtona, kun sinua työnnetään aikaa. Löydät sen paljon TV-ohjelmista tästä syystä, se on nopea ja halpa.
DP Gordon Willisillä on nimi tälle ohjaustyylille, jonka hän sanoo ”kippiauton ohjaukseksi”, mikä tarkoittaa käytännössä standardikuvauksen ottamista ja sen jälkeen, kun toimittaja antaa muodin elokuvalle. Mutta on monia muita vaihtoehtoja.
Jos OTS: ää käytetään ajattelematta, sillä ei voi olla vaikutusta. Jos sitä käytetään yhdessä kanssa, sillä voi olla paljon vaikutuksia.
Kuten minkä tahansa elokuvantekniikan kohdalla, sen ”merkitys” tai ”vaikutus” on todella kontekstikohtainen ja sitä on vaikea antaa yleinen sääntö.
On parasta olla ajattelematta sitä termein OTS vs. ei, nämä ovat vain kaksi monista mahdollisista kehystysvaihtoehdoista muste ”sisältö ensin” -tekstin mukaan.
Esimerkki tästä on, että sinulla on laukaus jokuista, joka kohtaa hirvittävän toisen henkilön päällä, saatat sisällyttää osan toisen henkilön olkapäästä tähän otokseen. välittää mittakaava ja lisätä uhkatunnetta.
Tässä on selkeä tarkoitus sisällyttää toisen henkilön osa ”Olkapää.
Tätä voitaisiin käyttää yhdessä toisen laukauksen kanssa uhrin POV: sta yleisön asettamiseksi ”kenkiinsä”, jolloin yleisö tuntuu siltä kuin heitä hyökätään.
Toinen esimerkki olisi asioiden vaihtelu henkilöstä toiseen keskustelun aikana. Oletetaan, että yksi ihmisistä turhautuu toisiinsa, voit ampua rauhallisen ja kokoontuneen ihmisen ilman (tai vain vähän) olkapäätä heidän laukauksessaan. Sitten toisen henkilön laukaukseen sisältyy paljon olkapäätä, jotta he tuntevat olonsa suljettuna tai paineen alaisena.
Tässä laukaisussa Pyle työnnetään kehyksen oikealle puolelle, mikä antaa hänelle vähän hengitystilaa. Kun Hartman täyttää loput laukauksesta. Pyle näyttää olevan paikalla.
Haluat ehkä korostaa yhteyden puutetta kahden ihmisen välillä, äläkä sisälly mitään olkaa kumpaankaan laukaukseen käyttäessäsi hankala kehystys.
Jos Katsokaa monien elokuvantekijöiden elokuvia, olkapään yli ei koskaan esitetä. On olemassa joukko mielenkiintoisempia laukauksia ja lavastuksia.
Itse sanoisin, että OTS: stä on tullut oletuksena vain television takia.
Ensinnäkin on melko epärealistista, että kaksi ihmistä seisoo toisiaan vastapäätä keskustellen, hyvin harvoin elämä seisoo paikallaan pitkään enou gh, että ihmiset voivat vain seistä juttelemaan.
Yksi henkilö voi olla täysin erillään toisistaan, hän voi seisoa 90 asteen kulmassa toisiinsa nähden tai tietysti liikkua ja jatkaa päivittäistään. Liiketoiminta.
Ihmisten kehon kieli ja se, valitsevatko he kasvot, paljastavat todella paljon heidän persoonallisuudestaan ja tunteistaan. Siksi vastakkain seisominen on vain … housuja.
Myös tilanteissa, joissa kaksi ihmistä istuu tai seisoo vastakkain, on olemassa joukko mahdollisia tapoja peittää kyseinen kohtaus, jolla on eri merkitys kulmasta ja kehyksestä riippuen.
Sinulla voi olla yksi master-kuva.
Eri kulmat.
Esimerkkejä ovat Yhdistyneen kuningaskunnan televisio-ohjelmasta Luther, jossa oli virkistävän ainutlaatuinen kehys tv-sarjalle.
Yhteenvetona merkitys, joka todella on kontekstikohtainen, voit sisällyttää osan olkapäähän ehdottaaksesi rakkautta kahden ihmisen välillä, tai voit tehdä aivan päinvastoin ja käyttää se ehdottaa negatiivista jännitystä .
Sinun on harkittava asioita laukaus kerrallaan ja tietysti muita muita kiinnostavia asioita ng tapoja lavastaa ja peittää kohtauksia.
Vastaus
Tähän on muutama iso syy;
Ensimmäinen, joka tulee mieleen on laukauksen tuttuus. Elokuvan alkuaikoina kohtauksia kuvattiin ikään kuin olisit yleisön jäsen tarkkailemalla teatterituotantoa, jonka avulla voit tarkkailla kohtausta ja toimintaa näkymässä haluamallasi tavalla. Kun tienraivaaja-elokuvantekijät alkoivat kokeilla kameran sijoittamista, editointia ja tarinankerronta tekniikoita, yleisölle kerrottiin (ja sanotaan), että ”tätä sinun pitäisi katsoa” ja he alkoivat ymmärtää näitä käsitteitä ”elokuvan kielenä”.Hitchcockin sääntö on toinen tapa auttaa kertomaan tarinasi, että ”kehyksessä olevan objektin koon tulisi olla verrannollinen sen merkitykseen tarinalle sillä hetkellä”.
Vuosien varrella yli-olkapää (OTS) -kuvaus näyttää olevan ”tavallinen” laukaus vuoropuhelun kohtauksille, ja yleisö tuntee tämän kokoonpanon, joten sen ei pitäisi ” Ei vähennä kohtauksen sisäistä vuoropuhelua.
Toinen asia on, että tämä tekniikka on yksi teknisistä tekniikoista, joilla tarina ohjataan kohtauksen sisällä. OTS-laukaus keskittyy kokonaan kahteen näyttelijään kohtaus, mikä tarkoittaa, että tarinan kertomisen näkökulmasta he ansaitsevat kaiken huomion. Kuvan kulma on tyypillisesti suunniteltu olemaan hyvin lähellä toimijoiden silmälinjoja, mikä tarkoittaa, että katsot kohtauksen etenemistä subjektiivinen näkökulma – olet osa kohtausta ja olet lähellä toimijoita, olet ”tiedossa”.
Objektiivinen näkökulma v saattaa olla kaksi laukausta näyttelijöistä, jotka keskustelevat ympäristössään (aivan kuten yllä oleva varhainen elokuvaesimerkki), joka antaa sinulle mahdollisuuden nähdä, mitä muuta kohtauksessa tapahtuu, ehkä emme ole sallittuja siinä, mistä he puhuvat Ehkä he ovat jumissa, eikä kukaan auta heitä voittamaan ongelmaa, joten emme saa tulla kenenkään lähelle ja tuntea sitä tunnetta. Toinen ”tyypillinen” tekniikka on luoda kohtauksesi laajakuvalla ja sitten, kun kohtaus kiristyy, pääset lähemmäksi ja lähemmäksi yleisön jäsentä näkymän tärkeätä.
Lyhyesti sanottuna tämä tekniikka on yksi monista tekniikoista, joita sinulla on elokuvantekijänä, ja se riippuu todella siitä, mitä yrität kertoa kohtauksessasi ja kuinka yrität sanoa sen. Ehkä miettikää, mitä hahmonne tekevät, minne he menevät ja miltä heistä tuntuu, ja soveltakaa sitten eri tekniikoita hienovaraisesti auttaakseen ehdottamaan ja kiinnittämään huomiota (tai jopa ehkä ei) kohtauksiin, jotka on sanottu ja sanomattomia. Ohjaajana voit kertoa tarinasi mestarillisesti.
Toivottavasti tämä auttaa.