Paras vastaus
Sanoisin sen johtuvan siitä, että 90-luvun puolivälistä lähtien kehitys kohti monokulttuuria ääni- ja tuotanto on saavuttanut pariteetin televisiomainonnan ja innovaatioiden halun puuttumisen vuoksi, koska pelkäävät vähäisempää suosiota.
Räpistä on myös tullut merkittävä tekijä, jonka sanoitukset keskittyvät pääasiassa sukupuoleen, ylimäärään ja kilpailuun muiden räppärien kanssa.
Technosta EDM: ään johtavan tekniikan alusta lähtien DJ-tuotantojen tyylit homogenisoidaan yksinkertaiseksi sekoitukseksi tanssirytmeistä ja toisinaan toistuvasta melodiasta.
Rockbändejä on toisinaan edelleen laulaa jotain mielekkäämpää, mutta tuotanto saa sen suurimmaksi osaksi kuulumaan televisiomainoksista riippumatta.
Viime aikoina alan ainutlaatuisen äänen omaavia taiteilijoita sekoittaa yleensä nuorempien taiteilijoiden lempeys.
kyllä jokaisella aikakaudella 50-luvulta lähtien on ollut musiikkia, jota voidaan pitää melko huonona tänään, mutta luulen, että wh Nykypäivän musiikista puuttuu niitä artisteja, jotka ylittivät popmusiikin rajoja, kuten James Brown, Jimi Hendrix, The Doors, Pink Floyd ja jotkut sellaiset 70-luvun legendat. 80-luvun uusi aalto loi lukuisia ainutlaatuisia tähtiä aina B-52: n, Gary Numanin, Blondien, aina Madonnaan asti. Synthpopin koko aalto oli uusi tuore ääni, jopa 90-luvun alkupuolella teknoilla oli hetkiä, vaikka harvoin yhtään loistavaa kestävää lauluntekijäklassikkoa. Missä ovat sellaisten kappaleiden saavutukset kuin Ben E. Kingin ”Stand By Me” tai Eurythmics ”Sweet Dreams”?
Jopa cover-versiot sovitettiin paremmin 80-luvulla kuin nyt.
Syynä siihen, että kaikki näyttää nyt niin pahalta, on se, että vaihtoehtoiset artistit ja musiikilliset innovaatiot tapahtuvat nyt valtavirran ulkopuolella, joten sinulla ei ole mahdollisuutta kuulla sitä radiosta. Myös musiikkivideot, jotka olivat niin tärkeitä tuoreiden äänien mainostamisessa, ovat menettäneet myyntipisteensä, kun MTV-muoto on muuttunut ja YouTube on uusi katselupaikka.
Toivottavasti vastaukseni auttaa selittämään tämän jollain tavalla.
Musiikki on subjektiivista, mutta siellä on aina tarjolla joitain vintage-klassikoita.
Vastaa
Se on asteittaista. Emme siirtyneet soittimista, laulamisesta ja nuotteista ihmisille, jotka puhuvat nopeasti hyödyntämistään paremman musiikin näytteistä yön yli.
Loppun alku tuli kuitenkin kauan ennen rapin tuloa. Se on mädäntyvä, hilseilevä, märkivä oire, ei sairaus.
Yli puoli vuosisataa sitten Tiger Beat osoitti, että muusikon esittämä kuva oli tärkeämpää kuin itse musiikki. Markkinoijat voivat ajaa nuoria tyttöjä kiihkeään huonolaatuisen musiikin suhteen ja myydä aikakauslehtiä, kunhan laulajalla on hölynpölyä ja hyvät hampaat.
En sano, että jokainen kappale ennen vuotta 1965 oli mestariteos. . Mutta kuulosti varmasti siltä, että he ainakin yrittivät.
Ratkaiseva kohta laskusuhdanteessa tuli 1980-luvun alussa. MTV tarvitsi suosittuja muusikoita videoiden tekemiseen. Levy-yhtiöiden mukaan Pat Benetar näytetään varmasti videossa. Mutta olemme melko varmoja, että voimme kaapelikanavallasi työntää esityksiä, joiden päätaidot ovat visuaalisia temppuja, joten se on paketti, ota se tai jätä se. Tosiaan yleisöt eivät voineet erottaa ääntä ja videota ja mistookia Hangin Tough kunnolliselle musiikille, koska he näkivät synkronoitua tanssia. Nyt se on peli whooa-oo-oo-oo-over, jos kaikki mitä teet, on kirjoittaa ja esittää mahtavaa musiikkia, mutta et voi myydä sitä videossa.
Huonon ajoituksen kuolemanhalvauksessa, 1981 WMOT Records julkaisi myös Frankie Smithin Double Dutch Bus -lehden, joka kaksinkertaistui rahanpesutoiminnaksi kokaiinikauppaa harjoittavalle hammaslääkärille nimeltä Dr. Lumi.” Siinä oli ”izzle talk” Snoop Dogg kutsui myöhemmin hänen lahjaansa maailmalle. (Se oli SNL-luonnos, hän vitsaili ja se oli hauskaa.)
Willze illzare plizzayin ”dizzouble dizzutch! dizzouble dizzutch! dizzouble dizzutch!
Kun sitä soitettiin radiossa ja sen sijaan, että vaihdettaisiin asemaa tai häiritään puhelinlinjoja valitettavaksi, ihmiset sen sijaan päätteli, että muiden ihmisten on pidettävä siitä, joten ehkä se on okei, sinä päivänä musiikki kuoli.
Älä odota, että se loppuu, koska se ei tule koskaan. Kuusikymmentä vuotta myöhemmin ihmiset kuuntelee soran ääntä tehosekoittimessa ja valittaa, että se on mennyt alamäkeen sekoittimessa olevasta sorasta vuosikymmenen aikaisemmin.