Meilleure réponse
Les acryliques sont très utiles en techniques mixtes, permettant lutilisation de peinture en aérosol pastel (huile et craie), fusain et stylo (entre autres) sur la surface peinte à lacrylique séchée. Mélanger dautres corps dans lacrylique est possible – du sable, du riz et même des pâtes peuvent être incorporés dans lœuvre dart. Lhuile est à base de lin et permet un travail plus long, mais nutilisez que de lhuile avec des gants, nutilisez pas dhuile ou de diluant sur vos mains car des dommages au foie peuvent survenir lors dune utilisation à long terme. Vous pouvez incorporer de la peinture en aérosol dans votre travail avec des pochoirs en acétate fabriqués à la main.Je préfère les anciennes boîtes de stérilisation dans les magasins de bricolage ou les laques de voiture, une ventilation adéquate ou un spray à lextérieur. Glhf
Réponse
Puisque vous demandez, « lequel choisirais ? », Je « vais vous dire que je ne choisirais pas du tout la peinture pour la maison, sauf peut-être certaines des peintures pour panneaux publicitaires mentionnées par Owen – peut-être. Parce que je crois que contrairement à ce que dit Owen (avec tout le respect que je vous dois), je crois qu’un artiste devrait être responsable et attentionné de leurs matériaux. Du moins sils facturent plus que des prix jetables pour leur travail, cest-à-dire.
Vous pouvez vous rendre au musée Picasso à Paris et voir la peinture se décoller des toiles. Cest épouvantable. Et ce qui le rend vraiment épouvantable, cest quil savait probablement mieux. Mais il était extrêmement pressé, peignant souvent jusquà trois œuvres par jour. De plus, une partie de ce qui les fait peler est quil na pas pris la peine de préparer beaucoup de ses toiles avec des sous-peintures … il a simplement mis la peinture dessus, ce qui la rendait beaucoup plus susceptible de se détacher plus tôt.
Lun des problèmes majeurs de lart du XXe siècle est le manque de savoir-faire – en particulier dans le domaine des médias non conventionnels. Franz Kline a réalisé de belles peintures calligraphiques sur des toiles non apprêtées, qui sont désormais un cauchemar pour les musées car elles ne peuvent pas être nettoyées Julian Schnabel, à un moment donné, avait une équipe à plein temps pour recoller les plaques de ses assemblages de plaques géantes parce que ses adhésifs étaient inadéquats. Et ce ne sont que quelques exemples. peut sembler être des anecdotes amusantes, mais ce ne serait pas si drôle si vous aviez été lacheteur qui avait déboursé six chiffres pour lart qui ne cessait de seffondrer ou de sécailler.
Pour être artiste, il faut connaître vos matériaux et les respecter – plus respecter votre audience – et elle doit sûrement inclure en respectant vos acheteurs. Quiconque pense que dix ans suffisent pour quune œuvre dart dure est une personne très jeune. Dix ans passent en un instant. Jai des paires de chaussures dans mon placard que jai eues pendant trente ans, pour lamour du ciel! À mon humble avis, tout artiste devrait penser en termes dau moins 100 à 200 ans de longévité pour son travail. Soit dit en passant, ninclut pas une décoloration minimale, car tout sur cette terre soxyde, y compris nous. Cela ne peut vraiment pas être évité, seulement minimisé. Mais peler et tomber en morceaux? Oui, sûrement.