Meilleure réponse
En termes de production dun son, pas du tout. Le son du saxophone est créé par la vibration dune anche, fixée à un embout buccal dans la bouche. Pour une flûte, le ton provient du passage de lair sur un trou ouvert (quelque chose comme on le ferait avec une bouteille). Pour un enregistreur, lair est dirigé sur toute la longueur de linstrument. Trois méthodes différentes de production de sons. En ce qui concerne la partie doigté: Au sens large, oui. Le processus douverture et de fermeture des trous de tonalité pour changer la longueur effective de linstrument est le même. La longueur effective détermine le pas, et la fermeture de ces trous entraîne généralement un pas plus faible. En conséquence, le doigté général est similaire. Les saxophones et les flûtes utilisent même des formes de touches similaires pour les activations de lauriculaire à la main droite. Cela dit, vous trouverez plus de touches sur un saxophone; je suppose ici que le design était de faciliter diverses progressions de notes et de permettre des doigtés alternés (un peu la même chose, bien que les doigtés alternés changent également le ton et le timbre ). À la fois en raison de la situation « plus de touches » et de quelques autres anomalies, les doigtés ne sont pas vraiment les mêmes.
Réponse
Prenez des leçons. Et pratiquez beaucoup.
Sérieusement, le reste dépend de ce à quoi vous voulez vraiment devenir bon, de la méthode sur laquelle votre professeur et vous choisissez, et de ce qui vous convient.
Notez que vous devrez peut-être ajuster vos attentes en termes de ce que signifie «rapidement». Les bases du saxophone sont simples: vous devriez avoir les doigtés dici quelques jours (dans une journée, si vous vous appliquez vraiment), mais les nuances de la production de son et le côté technique du jeu à un haut niveau de fluidité prennent des années. travail constant à maîtriser …
Et cela suppose que vous essayez juste de devenir bon à linstrument. Si vous voulez aussi improviser, alors vous essayez d apprendre à faire deux choses: jouer du cor et créer spontanément du matériel musical que vous jouerez sur ce cor. Ces deux tâches prennent des années à être vraiment bien exécutées. Si vous voulez jouer le sax rock, cependant, vous pourriez être opérationnel dans six mois ou un an si vous travaillez votre cul. Le saxo rock est facile. Le jazz est dur. Le saxophone classique est … eh bien, de niche, et pas mon truc, mais aussi très difficile.
Certaines choses qui seront probablement cohérentes cependant:
1. Dabord et avant tout: écoutez les saxophonistes qui jouent comme vous le souhaitez. Cest vraiment le point n ° 1. Devenir un bon musicien commence par écouter et par entendre.
2. Faites appel à un enseignant qui vous aidera à éviter de prendre de mauvaises habitudes. Demandez à lenseignant de vous aider à choisir un instrument qui vous convient. Un klaxon décent dès le début évite beaucoup de douleur plus tard … croyez-moi. Soit dit en passant, ne pensez pas que vous avez besoin du cor le plus cher (ou le plus populaire). Il existe de nombreux instruments doccasion qui sont merveilleux et sur lesquels quelquun pourrait passer toute sa vie à jouer, qui ne coûtent pas nécessairement beaucoup plus cher quune pièce des ordures. Jusquà ce que vous connaissiez les cornes et que vous ayez confiance en votre capacité à juger, demandez de laide pour obtenir une corne. Et si vous le pouvez, louez dabord un cor décent: les saxophones ne sont pas bon marché, et vous pourriez bientôt décider que vous préférez jouer un instrument différent … ou un modèle ou type de saxophone différent, dailleurs. (Je suis passé de lalto au ténor et au baryton, et finalement au ténor et à la soprano. Maintenant, jai envie de saxophone basse en si bémol.)
Votre professeur couvrira le reste, si elle ou il est tout bon, mais juste au cas où:
3. Vous aurez besoin de pratiquer les gammes et les modes (et pas seulement linéairement de haut en bas du pavillon, mais dans les motifs de pas et ainsi de suite) ainsi que les arpèges ou motifs daccords arpégés.
4. Vous tirerez beaucoup profit de la pratique des études, et plus les études sont variées, mieux cest. Je me suis fait les dents sur les études de Lennie Niehaus, ainsi que sur les études de Ferling pour hautbois ( qui fonctionnent aussi sur le saxophone, en général. Il ya « une édition gratuite de hautbois en ligne:
48 Studies for Oboe, Op.31 (Ferling, Franz Wilhelm)
… mais vous pouvez acheter les arrangements spécifiques pour saxophone si vous préférez. Les études sont pleines de choses techniques difficiles, et vous devez les pratiquer pour une précision technique et pour lexpression musicale. Essayez dobtenir les parfaits et beaux, un par un, et puis quand vous avez fini le livre, recommencez, mais faites-le plus vite.
5. Tons longs. Cest juste essentiel. Cest aussi ennuyeux. Moins ennuyeux une fois que vous savez sur quoi vous êtes censé travailler, alors je vous suggère de trouver un professeur qui vous donnera rapidement des commentaires sur la position de lembouchure, lembouchure et (une fois que vous êtes prêt ) Exercices harmoniques Une fois que vous comprenez comment tout cela fonctionne ensemble, vous pouvez obtenir quelque chose de longs tons.Il ne s’agit pas seulement de souffler de longs sons: il s’agit du contrôle de la respiration, du contrôle de la tonalité, du contrôle de l’embouchure (position de la bouche), de la position de la langue et de la gorge, tous travaillant ensemble pour obtenir un son spécifique.
6. Jouer avec dautres personnes. On ne peut sentraîner si bien que dans une pièce seule, bien que je puisse vous recommander du matériel à jouer – les CD de Jamey Aebersold, ou similaires, ou encore des logiciels comme Improvisor ou Band in a Box. Mais finalement, et probablement avant que vous ne vous sentiez prêt , vous devez jouer avec des gens. Vous allez craquer au début et cela vous incitera à travailler plus dur.
7. Si vous travaillez du tout sur l’improvisation, procurez-vous des livres sur la théorie du jazz, par tous signifie, mais aussi transcrire comme un enfer. (Asseyez-vous et écoutez les gens jouer de vrais solos de jazz; écoutez et écoutez et découvrez ce quils jouent; chantez en même temps; puis jouez en même temps; puis jouez avec la bonne sensation et le bon ton, etc., en faisant particulièrement attention aux touches rythmiques ; puis écrivez-le et analysez-le un peu, mais pas nécessairement à mort. La transcription est une partie importante de lapprentissage du jazz tel quil a été joué. Vous pouvez télécharger de nombreuses transcriptions et acheter des livres de transcriptions, mais là » un consensus parmi beaucoup de jazzmen selon lequel vous en apprendrez plus en faisant vous-même les transcriptions.
Et au fait, même avec une capacité intermédiaire en jazz, le sax rock / pop devient tout à fait facile à bien faire . Le jazz est juste moyen, beaucoup plus difficile. (Le classique est aussi plus difficile, mais d’une manière différente qui ne vous rend pas nécessairement mieux équipé pour jouer du saxophone rock ou pop.)