Quest-ce quun auteur écrit dans un livre lors dun événement de signature de livre?

Meilleure réponse

Ce quil veut…

Ce pourrait être juste la signature. Cela peut être une signature et le nom de la personne. Ce sont des options courantes. Surtout parce quécrire des centaines de longs messages nest pas amusant. Jai fait des signatures, donc je sais à quel point elles peuvent être pénibles (et mes signatures nont jamais été aussi populaires que certains…)

Parfois, cela peut être quelque chose de personnel pour lévénement. Par exemple, quelques-uns de mes livres signés ont le lieu et une date (par exemple Newcastle 1994) ou le nom dun événement (Worldcon 2019).

Dans certains cas, il peut sagir dun message personnel, mais principalement cest sils vous connaissent réellement. Jen ai quelques-uns.

Jai aussi entendu parler dauteurs qui, après avoir reçu une édition spécifique dun livre, ouvriront des pages spécifiques et corrigeront les erreurs qui nont pas été relevées dans les épreuves.

Ma copie de Good Omens a été signée par Pratchett et il a écrit la moitié dune blague. Lidée est que Gaiman, lautre auteur, verrait cela sil signait le livre et écrivait la première moitié. Ils avaient apparemment une sélection de blagues quils avaient convenues les uns avec les autres. Je nai pas encore (depuis, près de 30 ans) eu ce livre au même endroit que Gaiman pour terminer la blague (bien que je sois si heureux davoir réussi à rencontrer Pratchett avant sa mort).

Réponse

Brian Palmer a fait un travail fantastique en vous donnant une bonne idée du fonctionnement de toute cette carrière décrivain. Vous devez garder vos fans heureux. Bien que beaucoup attendent un an ou plus pour le prochain livre, beaucoup ne le feront pas et vous oublieront. Un bon ami à moi qui gagne très bien sa vie en écrivant le dit ainsi: si vous aviez une série préférée, mais que vous ne saviez pas quand elle allait être la prochaine, et parfois cétait plus dun an entre les épisodes , combien de temps le suivriez-vous? Bien sûr, cela arrive de temps en temps. Célèbre, ceux dentre nous qui sont complètement obsédés par Sherlock de la BBC avec Benedict Cumberbatch, attendront presque pour toujours la saison prochaine, sachant que les acteurs et les écrivains sont des gens très, très occupés et nauront peut-être pas le temps de préparer une autre saison avant des années. Mais on sait aussi, grâce à des mises à jour assez régulières, que les acteurs et les scénaristes aiment aussi les séries. La dernière fois que nous avons eu une longue attente, nous avons eu un épisode bonus sous la forme de The Abominable Bride (qui, bien que certaines personnes ne lont pas aimé, sest avéré être mon préféré absolu du groupe.)

La plupart des écrivains indépendants (je ne peux pas parler pour nous tous) ont un flux de travail pour aider à faire avancer les livres. En fonction de vos moyens, vous devrez développer le vôtre.

La plupart des écrivains débutants nont aucun capital, ou doivent lemprunter à leur travail quotidien ou, peut-être judicieusement, contracter un prêt commercial ou exécutez un Kickstarter réussi. Commençons par un flux de travail potentiel pour quelquun sans capital.

Ils rédigent le livre. C’est un livre écrit du début à la fin, brutal mais fait. Ensuite, ils commencent à mentionner le livre sur les réseaux sociaux. Jai rédigé mon premier livre, woo hoo! Ensuite, ils commencent à chercher une couverture de livre préfabriquée peu coûteuse, ou ils engagent quelquun pour une couverture personnalisée. Cela coûtera entre 25 $ et 300 $ selon la qualité et la position de lartiste de couverture dans sa carrière. (C’est formidable de trouver une personne débutante qui ne facture pas assez pour de superbes couvertures!) Ne créez pas la vôtre. Je connais pas mal de graphistes et de bons artistes qui ont essayé de faire leurs propres pochettes et qui les bâclent, même quand ils sont vraiment talentueux. Il y a quelque chose dans le fait de faire le vôtre qui gâche tout, alors ne le faites pas. Alors quils examinent des dizaines, voire des centaines de producteurs dart de couverture, ils sont en train de réviser le livre. La révision est lendroit où vous regardez le contour du livre et voyez sil fonctionne structurellement. Ils lexamineront également scène par scène, puis, de manière différente, phrase par phrase. Lorsquils lont traversé tant de fois quils préfèrent se poignarder les yeux avec des fourches, il est temps de lenvoyer à un lecteur bêta. Cela peut être un ami, mais ce doit être le genre d’ami qui lit beaucoup dans votre genre, et ce doit être l’ami qui peut annoncer de mauvaises nouvelles si nécessaire plutôt que de «jouer gentiment». Et devine quoi? Lorsque vous recevez les commentaires sur la version bêta, il est temps de revoir le livre. Pendant quil est en version bêta, vous avez plusieurs options: commencez avec le prochain livre, augmentez lexcitation des médias sociaux et commencez à rechercher comment dautres indépendants commercialisent avec succès leur travail, commencez à obtenir des opinions sur les couvertures à partir de plusieurs bonnes options que vous avez trouvées, Ou tout ce qui précède. Quoi quil en soit, vous obtenez le livre de la version bêta, faites encore quelques bonnes lectures et ajustements … vous constaterez que le temps passé vous permettra de remarquer des défauts que même le lecteur de la version bêta a manqués … et ensuite vous mettez le livre dans Grammarly ou quelque autre programme dédition qui ne coûte pas un bras et une jambe. Ensuite, lisez-le une fois de plus (avec émotion!) Et faites-le formaté.Appliquez la couverture que vous et vos amis des réseaux sociaux considérez comme la meilleure, mettez-la en vente, puis commencez (ou continuez) votre prochain livre.

Les personnes avec lesquelles travailler le capital lont beaucoup plus facilement. Ils embauchent un très bon éditeur, qui connaît très bien leur genre. Ils utilisent cet éditeur à toutes les étapes du développement du livre. Ils «partagent aussi souvent» un assistant personnel qui peut les aider avec les médias sociaux, les promotions et la réservation de signatures d’auteurs, de visites de blogs, etc. Enfin, ils embauchent et travaillent avec un artiste de couverture qui les suivra (espérons-le) tout au long de leur carrière décrivain et produira des couvertures de livres personnalisées de marque.

Le flux de travail semble alors soudainement beaucoup plus raisonnable!

  • Décrivez et / ou résumez lidée du livre. Écrivez quelques chapitres, ou même un brouillon. Envoyez-le à votre éditeur pour une modification de développement.
  • Envoyez un ping à lartiste de couverture. Je travaille sur un nouveau livre! Quel est votre calendrier, par exemple, pour les deux ou trois prochains mois?
  • Ping PA. Hé, jai un nouveau livre en préparation! Titre de travail? Hum… Barbares et tournesols. Non, ce sera un livre autonome. Épée et sorcellerie.
  • Récupérez les modifications de développement assez rapidement, généralement dans les deux semaines. Il est maintenant temps de passer au travail sérieux décriture… et décriture… et décriture… Lorsque vous commencez à vous rapprocher dun brouillon décent, vous donnez à lartiste de couverture des idées pour la couverture, les jeux de couleurs, les scènes importantes, une description ou Pinterest tableau où vous avez épinglé des images de modèles qui vous rappellent les personnages ou le décor, etc.
  • Terminé! Envoyez le livre à léditeur pour des modifications légères ou lourdes, en fonction de votre capacité à vous éditer vous-même lorsque vous parcourez le brouillon une ou deux fois. Ne vous y trompez pas: léditeur ne va pas «réparer» votre livre si vous êtes bâclé. Vous devez toujours le rendre aussi bon que possible, et cela inclut la recherche de fautes de frappe, la recherche dincohérences, etc. avant de lenvoyer pour être modifié. Un bon nombre décrivains auront un ou deux lecteurs bêta (ou un groupe) parcourir le livre avant de lenvoyer à leur éditeur. Cest très, très sage…
  • Pendant que le livre est avec votre rédacteur en chef, vous et votre PA augmentez la présence du livre sur les réseaux sociaux. Vous restez également en contact étroit avec lartiste de la couverture et fixez une date de livraison. Vous pouvez également commencer le livre suivant… vous savez, un plan et quelques chapitres, ou un brouillon, selon votre façon de travailler.
  • Vous récupérez le livre de lédition de copie et le relisez une fois de plus (avec émotion!), appliquer les modifications, consulter léditeur de copie lorsque vous avez des questions, etc.
  • Vous envoyez le livre à mettre en forme, avec une date de livraison solide. Maintenant, avec la date de livraison du formatage et la date de livraison de la pochette, vous avez une date de sortie solide dont vous et votre PA pouvez vous vanter. Toujours, donnez-vous toujours (ainsi quau formateur et à lartiste de couverture) une marge de manœuvre car la vie arrive. Vous ne voulez pas manquer une date de sortie une fois que vous lavez publiée. Allez voir ce prochain livre…
  • Le jour de la sortie! Yay parties, yay streamers, yay book signings, yay!
  • Continuez avec le livre suivant, qui est peut-être déjà en cours de développement avec votre éditeur ou même de retour des modifications de développement…

Quand vous avez une équipe, il est tout à coup raisonnable, selon votre rythme décriture, de sortir deux, voire trois ou quatre (ou plus!) livres par an. La seule chose qui vous limite est la vitesse à laquelle vous naturellement rédigez et révisez, et la durée de votre travail (certaines personnes écrivent plus court, d’autres écrivent très longtemps et longtemps prend plus de temps). Il est très important de ne pas se précipiter ou de ne pas être bâclé, mais il est également très important de ne pas ralentir parce que vous avez hâte dêtre considéré comme un hack ou autre.

Tant que vous navez pas déquipe, ce sera le cas. lent même si vous êtes un écrivain assez rapide et propre avec une voix confiante et un style établi. Une par an ou même une tous les deux ans est «normal» pour un auteur indépendant travaillant seul et achetant des couvertures préfabriquées au fur et à mesure. Il est très difficile de gagner sa vie à ce rythme. Souvent, vous pouvez faire connaître votre nom en écrivant des nouvelles ici et là et en les faisant publier dans des magazines payants. Si vous avez déjà sorti un livre ou deux, vous pouvez rester conscient de votre travail sur les réseaux sociaux et à travers des critiques, des interviews, etc. Mais si vous voulez gagner votre vie, vous aurez beaucoup plus de facilité si vous investissez dans votre travail en embauchant des professionnels pour vous aider.

Il y a toujours la possibilité davoir une percussion sur le premier ou deuxième essai, mais les écrivains qui ont lintention de gagner leur vie avec cette écriture ne comptent pas là-dessus. De plus, nous sommes des écrivains parce que nous aimons écrire, non? Alors continuez. Développez un flux de travail qui a du sens pour vous et essayez de penser à lavenir pendant que vous écrivez. Pensez à la couverture, au formatage, au marketing entre les séances décriture.Pensez au prochain livre ou aux deux prochains livres. Oh, et noubliez pas de vous renseigner sur les bonnes techniques décriture, les meilleures pratiques marketing, et noubliez pas de lire!

Comme mon mari (il est aussi écrivain) et jaime le dire, lourd de sarcasme: il ny a jamais rien à faire ici…

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