Mi a ' Pulp Fiction '?

Legjobb válasz

pontos futási ideje? A különbség valószínűleg a film “kiadási” verziója között van ( amelyet a British Board of Film Classification 2: 34: 22-kor mért [1]) és a “besorolás nélküli” vagy “rendezői” kivágott DVD-változat, amely az eredeti filmből kivágott jeleneteket adta hozzá 25 perc, ami azt a varianciát jelenti, amelyet a Google v. Wikipedia megkülönböztetésében lát.

Az IMdB a futási időket 154 m-esként sorolja fel a kiadáshoz, és 178 m-t az “eredeti” vágáshoz. [2]

[1] http://www.bbfc.co.uk/releases/pulp-fiction-film-0 [2] http://www.imdb.com/title/tt0110912/ (lásd: “Műszaki adatok”)

Válasz

Nem tudom, miért Pulp Fiction című filmet mások nagyszerű filmnek tekintik. De azt hiszem, köze van a formájához.

Ha valaki ezt olvassa még nem láttam a filmet, mindjárt elrontom neked. De én ” m azért sem, mert bizonyos értelemben a Pulp Fiction feltételezi, hogy már tudja, hogy a benne szereplő történetek mennie kellene . És ha nincs tisztában azzal, hogy várhatóan menni fognak, akkor nem tudom, hogy a film annyira jónak tűnik-e.

Pulp Fiction megjelenése részben a sokkoló erőszak és a sötét humor kombinációja miatt volt szembetűnő, de ez önmagában nem volt példa nélküli. David Lynch filmjei a 80-as évek végéről és a 90-es évek elejéről – alapvetően Kék bársony és Vad szívvel – a humor és az extrém erőszak némileg hasonló kombinációja volt. De úgy tűnik, hogy Lynch filmjei mindig Lynch sajátos elképzeléseinek szolgálnak. Amikor gélesedik, mint Kék bársony és szerintem a Mulholland Drive , ezek mind erőteljesen, mind furcsán és nyugtalanítóan hatnak. Kék bársony az ártatlanságról és a tapasztalásról szól, és Mullholland A Drive is, de Hollywoodról és arról is szól, amit Hollywood tesz.

Amikor nem, mint ahogy azt (vitatnám) Vad szívvel és Tűz járj velem , ez csak furcsa; látjuk a modorosságot, de a jövőkép kitér a legtöbbünk elől.

Tarantino filmjei nem rendelkeznek ezzel a látnoki minőséggel. Ami a legjobb, az a mély örömérzet a film formális lehetőségeiben. Ami igazán megdöbbentett a PF w tyúkban, az a sorrend volt, amelyben a történetet elmesélték .

A film az elbeszélés nagyon késői szakaszában kezdődik, miután az események nagy része már megtörtént. úgy gondoljuk , hogy ez egy történet a lippy, cinikus Tökről és a lelkes, kedves Méznyusziról. Hosszú beszélgetéssel kezdik a filmet egy étkezőben, hogy Tarantino korábbi filmje miként indult. Még itt is, Pumpkin eldobható sora állítja be a film teljes témáját: a változás és a tanulás, vagy nem tanulás tapasztalatból: “Igen, hát azok a napok, amikor elfelejtettem, elmúltak, és azok a napok, amelyekre emlékeztem, csak most kezdődtek.”

Honeybunny trágár robbantása második fokozatba állítja a filmet – volt-e még valaha valami izgalmasabb vége egy jóváírás előtti sorrendnek, mint amilyen szűkös Amanda Plummer zúgása “ közül bármelyik kibaszott szúrás MOVE és én kivégezem az összes kibaszott anyát!

Dick Dale” Misirlou “beindul, és mi elindulunk.

A kreditsorozat kedves időt vesz igénybe, hogy bemutassa hatalmas és viszonylag sztárokkal teli szereplőgárdáját . (Harvey Keitel és Amanda Plummer akkor jobban láthatóak voltak, mint most. Még Bronagh Gallagher is, aki Rosanna Arquette zavart kőbarátnőjét, Trudyt alakítja, akkor emlékezetes arc volt a The Commitments. )

De akkor két fekete öltönyös slágert, Vincentet és Juleset követünk, és úgy tűnik, hogy finoman más filmben vagyunk. Mikor vagyunk? Hol vagyunk? Ha odafigyelsz a nyitó éttermi jelenetre, a nap alacsonyan van az égen; Tök és Méznyuszi az egyik oldalról világít, így vagy kora reggel, vagy késő este.

Nincsenek ilyen vizuális jelzéseink Vincent és Jules első megjelenésére; amikor kijönnek az autóból, világos nappal tűnik. Nincs utalásunk arra, hogy erre pár órával kerül sor az imént nézett jelenet előtt. A filmben bármely pontban nincs címkártya, amely azt mondja nekünk: “Két nappal korábban, reggel 8-kor”, vagy bármi más. Tarantino azt várja tőlünk, hogy értelmezzük a dolgokat menet közben.

Ahogy haladunk, Tarantino egy nagyon finom váltót ajánl: Butch bevezetésével azt mondják, hogy merüljön el, Vincent és Jules nyitó története észrevétlenül kihagyja ezt a pár órát, és amikor legközelebb látjuk , a Marsellus klubjában már nem öltönyt viselnek, hanem pólót és rövidnadrágot. Ennek oka, hogy a film teljes harmadik felvonása, a “The Bonnie Situation” és az epilógus időközben megtörtént. De ezt még nem tudjuk. Nem gondolunk különösebben arra a tényre, hogy Vincent és Jules már nincsenek öltönyben.

Tarantino úgy rendeli a filmet, ahogyan ő teszi, mert a történetben szereplő események időrendjében nincs semmi azzal, amiről “s szól .

Ez nem egy hagyományos történet egy néma emberről, amiről már félni is kezdhettünk bűnöző pár (Tök és Méznyuszi), akik útba esnek a fejük felett, bár erről van szó. Arról van szó, amint mondtam, hogy hogyan csináljuk, vagy nem tanulunk abból, ami velünk történik.

Mia OD Vincent heroinján van, mert a kabátja zsebében hagyja; hagyja, hogy a kabátját viselje, és eszébe sem veszi, és azt feltételezi, hogy kokain. Ezután eszeveszetten tisztáznia kell a rendetlenséget, és a végén elmegy Mia mellett, élve, és megkönnyebbül, de nem tanult semmit . “Csak … megúszta.

A film második felvonása, az” Aranyóra “, Koons kapitány vidám és őrült beszédével kezdődik Butch apjának és az órájának az órájáról. olyan sokáig elrejtették a szamaraikat, ami Butch-ot olyan karakterré állítja be, aki legalább erősen tisztában van a helyes cselekedet szükségességével.

Itt meg lehet jegyezni a a film, akik dohányoznak, Vincent, Mia, Butch és Pumpkin, ebből a négyből három Tarantino kitalált Red Apple cigarettát szív; csak Vincent tekeri a saját cigarettáját, és amikor Mia arra kéri Vincentet, hogy tekerje meg az egyiket, azt mondja, hogy SZIMBOLIKUSAN ELutasítja a JÓ ÉS GONOSZ ISMERETÉNEK FÁJÁT…

Az “Aranyóra” időrendi sorrendben a film utolsó sorozata, és abban Butch kísérlete, hogy visszaszerezze apja szeretett óráját, olyan helyzetbe sodorja, ahol megadják a választási lehetőséget. hogy megsemmisítse (vagy sem) főellenségét, Marsellust egy szörnyű sors elől. Természetesen Butch helyesen cselekszik, és ez megmenti az ő és Marsellus életét, de Vincent elveszíti az életét.

Ha a film ott ért volna véget , Butch és Fabienne lovaglásával, Vincent golyóztatott holtteste pedig Butch zuhanyzójában zuhant le, úgy tűnhetett, hogy ez egy történet a élet; na jó, néhány punk slágert megdörzsöltek, nem élet kemény stb.

De durva módján PF szeretné valami nagyobb után nyúl. És a tényleges utolsó jelenetében találja meg, amelyre az idő elején kerül sor, de amely a film vége.

Miután Butch és Fabienne elindultak, visszatérünk a film sokkal korábbi pontjára. a film saját ideje: Brett halála és Vincent és Jules megérkezése a Marsellus klubjába.

Kövessük Vincentet és Juleset, amikor véletlenül megölik Marvint, és segítenek kitakarítani utána, ami viszont időt ad Jules-nek, hogy feldolgozza saját halála elől való menekülését.

És végül visszatérünk Tökkel és Méznyusziékkal, akik úgy gondolják, hogy ők a saját filmjük hősei, de akik a film teljes epilógusát kissé megalázó módon tanulva töltheti el, hogy valójában csupán Jules megváltási kísérletének ügynökei.

Mivel Jules elengedi őket, és a film Vincenttel és Jules-szel zárul. még mindig együtt, óvatosan kisétálva az étkezőről, minden szarral, ami az egyikükkel még a reményteljes és bizonytalan jövőben következik be.

Azt hiszem, Samuel L Jackson előadásában Jules beszéde Töknek valóban nagy pillanat az amerikai filmben. Az a sztoikus, sajnálatos mód, ahogyan tájékoztatja Töket ‘ Az az igazság, hogy te vagy a gyenge. És én vagyok a gonosz emberek zsarnoksága ott van Robert Ryan dühösebb és izgatottabb pillanatával Ray A veszélyes talajon -ban, amikor veszít indulata, amiért engedett engedni saját dühének: – Te punkok! Miért késztetsz rám? Ryan karaktere fehér zsaru, Jackson karaktere pedig fekete bűnöző, de az impulzus nagyon hasonló, és kiderül, hogy Ryan karaktere arról, hogy ártani fog valakinek, míg Jacksoné hamarosan tartózkodik senkinek való ártásától.

Ez aligha új a Pulp Fiction rajongók.Azt állítom, hogy Tarantino a krimi trópusait használta – egy vesztes bűnözői pár, néhány badass hitman, egy rémisztő főnök, vámpírnője, egy past-it boxer -, és ravasz elrendezésükkel és a rendezés előtérbe helyezése sokunknak megtanított a történetek működésére.

Butch helyesen cselekszik, mert az emberek helyesen cselekedtek általa a kézbesítés során. apja órája; de Vincentben az önreflexió egyetlen pillanata, amikor a Marsellus fürdőszobájában a tükörben beszélget magával, míg Mia a szomszéd szobában Urge Overkillhez táncol, azt mondja: , ez önmagának erkölcsi próbája, függetlenül attól, hogy ön… fenntarthatja-e a hűséget. Mert a hűség nagyon fontos. ” (Az egész film során Vincent tükrökhöz kapcsolódik; Lance-nel folytatott beszélgetése során, amikor drogot vásárol, Vincent kamerán kívül nézi Lance-t, aki a tükörben tükröződik.)

Vincent Az erkölcs gondolata hűséges a főnökhöz. Ezzel szemben Butch tudja, hogy Marsellus technikailag a főnöke, de úgy dönt, hogy hűtlen, hogy vigyázzon magára és szeretőjére – és mégis, amikor csak eláraszthatja Marsellust és elmenekülhet, “nem tudja rávenni magát erre. Megmenti Marsellust, és Marsellus viszont megtisztítja Butch adósságát. Ahogy Jules saját életének megkímélését annak jeleként értelmezi, hogy abba kell hagynia más emberek meggyilkolását.

És ezért Pulp Fiction Véleményem szerint a span> klasszikus. A klasszikusok folyamatos újraértelmezésre késztetnek, és mégis elegendő örömet okoznak ahhoz, hogy vissza akarjon térni hozzájuk. Ez az egyetlen Tarantino-film, amely bekerülne a tíz kedvenc filmem listájába. A többieknek, legalábbis azoknak, akiket néztem (mert némelyikük annyira idegesített, hogy nem akartam folytatni őket), nem örül az a nagy öröm, hogy egy történetet visszapattanok a másikról, és azzal játszom, ahogyan én azt hitte, hogy a dolgok menni fognak.

Vélemény, hozzászólás?

Az email címet nem tesszük közzé. A kötelező mezőket * karakterrel jelöltük