Legjobb válasz
Ahhoz, hogy a 3D grafikus hardveren a lehető leghatékonyabban jelenjen meg, minden kívánt “2D” grafikát a kijelzőt raszterizált textúrává kell alakítani (azaz olyat, amelynek rögzített képpontjai vannak, mint a PNG). Ezt általában túl lassan lehet valós időben végrehajtani a szoftverben, így minden játékban megjeleníteni kívánt vektor-alapú grafikát általában 2D-s textúrába (vagy esetleg több ilyen textúrába, különböző méretben) előre “sütnek”. . Ez azt feltételezi, hogy divatos spline-alapú görbéket és hasonlókat beszél. A grafikus hardverek nagyon gyorsan képesek megrajzolni az egyeneseket és a részecskéket, ahogyan a aszteroidák és BattleZone to Tempest to Geometry Wars . (Néhány újabb GPU-nak hardveres támogatása is van a valós idejű tesselációhoz, amely dinamikusan tetszőleges összetettségű ívelt felületeket hozhat létre. De ez még mindig nagyon lassú.)
Úgy képzelem, hogy egyes esetekben a forrásművészet egy olyan vektorprogramban készül, mint az Illustrator, különösen, ha nagyon különböző felbontásokkal kívánják kiadni (pl. PC-hez / konzolhoz és mobilhoz egyaránt).
Válasz
A kívánt végeredménytől függ.
Szeretné, ha művészete grafikusabbnak és digitálisabbnak tűnne, vagy álhagyományosabbnak és festősebbnek tűnik?
(sidenote: Sajnálom a saját művészetem rossz példáit, amelyeket még nem használtam PS vagy AI körülbelül 7–10 év alatt, tehát az ezeken a programokon készült összes művem régebbi, de más művészektől is adtam más példákat).
Személy szerint szeretek gondolkodni így:
Illustrator = vágott papír.
Photoshop = festés vagy rajz.
Mindkét program SOKKAL több dolgot képes megtenni, de ezek a művészet elsődleges különbségei akkor lesznek, ha mindkét programban elvégzik.
A valódi válaszom erre a kérdésre az, hogy mindkét programot kipróbálom, kísérletezem, összevissza, videókat keresek a youtube-on arról, hogy mások hogyan használják mindkét programot, és nézze meg, melyiket használja a legjobban. Mindig jobb, ha többet tudsz, mint kevesebbet, és több készséggel rendelkezel, mint kevesebb készséggel (KÜLÖNÖSEN, ha a művészetről van szó.
Illustrator is jó vektorokhoz és „matematikai” és grafikai tervezéshez. Digitálisabbnak és grafikusabbnak tűnő stílusok készítéséhez használható a cel árnyékolás – a színtömbök, amelyek nem keverednek össze, mint a festék, hanem rétegeznek, és árnyékokat, kiemeléseket és textúrát hoznak létre (sok olyan, mint vágott papírral készíteni a művészetet). . A gradiens háló eszköz fényes és fémtárgyakhoz jó.
Ez a program kiválóan használható tiszta, egyszerű, minimalista és korszerű stílusú műalkotásokhoz. A színátmeneteket és a színeket elmoshatja formákban vagy vonásokban, de nem keverheti össze a dolgokat, mint a festék.
Itt van egy igazán régi vektorom, amelyet az AI-ben hoztam létre.
És az eredeti fotó, amelyet megpróbáltam (és a sorta nem sikerült az lmao-nak) reprodukálni…
Íme néhány más vektoros és grafikusabb grafikai alkotás, amelyet az Illustrator készített (NEM az én művészetem, a legtöbb raktáron van) …
Az AI segítségével nyomon is követheti a fényképet, és digitálisan újra létrehozhatja vektor. Ez az én tomahawk vektorom is.
Photoshop festői és „szabadkézi” dolgokhoz jó. Keverheted és elmoshatod, és ecsetekkel több olyan festékszerű effektust kaphatsz, amelyek jobban hasonlítanak a hagyományos művészetre.
Íme egy régi darab, amelyet körülbelül 10 évvel ezelőtt a Photoshopban készítettem, „hagyományosabb festményekkel”…
Íme néhány (sokkal jobb) példa a művészek által a Photoshopban készített művészetekre …
(készítette: Alex Kosakowski)
( írta David Ardinaryas)
DE ha dolgozol rajta, és megtalálod a megfelelő módszereket, akkor is több grafikai tervet készíthetsz / vector Illustrator stílusok a Photoshopban …
Itt van egy másik régebbi rajz, amelyet a Photoshopban készítettem, vektorszerű megjelenésű, és inkább hasonlít az Illustratorban készített valamire.
ÉS az ellenkezője igaz. Elég sok színt rétegezhet egy vektor képbe az Illustrator alkalmazásban, hogy művészete festősebb és „Photoshop-szerűbb” megjelenést kölcsönözzön …
Ez NEM az én, hanem Deke McClelland művészete. Ez egy tökéletes példa erre a pontra … Minden „festési löket” külön tollvonal vagy réteges színes lap az Illustrator programban.
Tehát csak próbáld meg mindkettőt, és nézd meg, mi történik. Kísérletezzen velük, és ne féljen kilépni művészi komfortzónájából.
Gondoljon arra, hogy mi legyen a végtermék, és értékelje, melyik program lehetne jobb a munkához – Hé! Talán úgy dönt, hogy MINDKET használja művészetéhez.