Legjobb válasz
Ha valaki azt tanulmányozza, amit eredetileg „modern művészetnek” neveztek, láthatja hogy az első generáció kezdő művészei viszonylag szép, érthető munkát végeztek. Ha azonban műalkotást kell tanulmányoznia, és zavartan vagy akár nézeteltérésben kell elmenned szomszédoddal az imént látottak miatt, akkor ez nem bármilyen minőségű, modern vagy más bölcs művészet. Sajnos ez gyakrabban fordul elő, mint amiről beszélnek. A művészetnek tömegeket kell vonzania. Lehet, hogy tetszik vagy nem tetszik nekik, de művészetnek tekintik. Más szempontból ez csak egy modern személyes hangulati kifejezés, amely csak magukra és néhány kiválasztottra vonatkozik. Nem számít, hogy a műalkotás dollárba vagy 1000 dollárba kerül-e, vagy ha valamilyen áttekintésben szerepel, vagy egy galériában látható, akkor is csak egy modern személyes hangulati kifejezés, amelynek nincs alapja az objektív valóságnak. Az igazi felfogásnak először a műalkotás megértését kell előidéznie. Majd ha az azt megtekintő alany és személy (ek) képesek hatékonyan értelmezni a művet, akkor végleges következtetést vagy több érvényes következtetést vonhatunk le a gondolkodás tisztaságában, a tervezésben és a megértésben. Csak akkor nevezhető igazi művészetnek. Amit ma modern művészetnek hívunk, ezen tulajdonságok egyike sincs. A pillanat szubjektív hangulatáról, az arányosan és színtelenül kiegyensúlyozott munkáról szól, és a tipikus tervek hiányosak, mintha azt mondanák: “Még nem fejeztem be, de mit gondolsz, befejeztem”.
Fontolja meg, hogy az építészet beépíti a „művészetet” a tervei közé. Minden építész kvázi művésznek is tetszik. És talán helyesen, amikor építészeti tervek készülnek. Én azonban soha nem venném őket vászonolajra. Frank Lloyd Wrightot a „modern építészet atyjának” tartják. Korai napjaiban kezdeti „művészként”, vagy jelen esetben építészként műve jól megtervezett és felépített volt. A Prairie Építészeti Iskolát neki tulajdonítják. Vegyük fontolóra első kereskedelmi projektjét, az Unity templomot az Oak Parkban, Illinois államban – Chicago nyugati külvárosában. Talán a legkorszerűbb épület volt a környéken vagy a városban. Nem hagyományos építőanyagokból készült, és nem sok közös vonása volt az 1800-as és az 1900-as háború előtti építészeti tervekkel. És mégis, ha ma látja, egy gyönyörű épület érdekes, nem sértő vonalakkal és színekkel. Biztos vagyok abban a napban, a felépítésben és a vegyes véleményekben. Igaz, ezt 21. századi szemmel nézem. Mindazonáltal a modern művészet szempontjából ez egy tiszteletre méltó példa, amelyet a modernista és a tradicionalista egyaránt példáz. Miért? Mert érdemes a mi időnkbe látni és megérteni, és ezt a tömeg élvezi, még több mint 100 évvel az Unity felépítése után. Meg tudom mutatni nektek a „modern művészetet” sokféle formában és közegben, amelyek nem fogják és nem is állják ki az idő próbáját.
Válasz
Óriási mennyiségű kortárs művészet létezik, ami verseny a csúnya, elcsavarodott és szomorú kísérletek között, hogy jelenetet alkossanak, csak hogy felfigyeljenek rájuk. A technikai meghatározás gyakran művészet, nagyjából 1900-tól 1960-ig. Huh. A szomorú, fordulatos példákat elég nehéz megtalálni. Gondolom, egyesek azt állíthatnák, hogy DeKooning női elcsavarodtak – ezt nem igazán gondolom.
Tehát, mint a darab írója, én is eléggé szakadt vagyok. A kortárs művészetnek rengeteg megvetendő dolga van – különösen, ha azt kérdezi, „vajon valaki megnézi-e ezt a darabot 100 év múlva”, mert a válasz nagyon-nagyon gyakran „nem”.
A modern művészetet nagyon sok szeretni… és néhányat nem szeretni. A modernista művészetet elsősorban olyan dolog, amit megvetem és utálom – érzékenységemtől hihetetlenül rosszul.
A kortárs és posztmodern művészetben különösen szomorú a klasszikus médiumok, például a festészet és a rajz elutasítása, amelyek életfontosságúak, életben maradnak és vonzóak – ha eléggé megnézed, hogy megtaláld azokat a művészeket, akik figyelmen kívül hagyták a posztmodernről / kortársról tanított hajtóerőt.
Amit különösen utálok, az a posztmodern elmélet, miszerint minden festhető dolog volt – hogy vannak sehová sem kell menni. Mert a helyes válasz az: Te különbözöl mindenki mástól. Keresse meg egyedülálló dolgát a festészettel kapcsolatban. A feleségem Az ork szokatlan, de az alapvető (többnyire absztrakt) festékre épül.
Az igazság: Itt az ideje, hogy a művészet megváltozzon – helyreállítsa a jelentés gyökereit. Itt az ideje, hogy elutasítsuk a túl intellektualizáló művészetkritikusokat, kurátorokat és professzorokat, hogy a művészet végül leírásgyakorlás legyen – ne pedig valami vizuálisan meggyőző.