La migliore risposta
Qualunque cosa voglia …
Potrebbe essere solo la firma. Potrebbe essere una firma e il nome della persona. Queste sono opzioni comuni. Principalmente perché scrivere centinaia di messaggi lunghi non è divertente. Ho firmato gli acquisti quindi so quanto possono essere faticosi (e i miei acquisti non sono mai stati così popolari come alcuni …)
A volte potrebbe essere qualcosa di personale per levento. Ad esempio, alcuni dei miei libri firmati hanno il luogo e una data (ad esempio Newcastle 1994) o il nome di un evento (Worldcon 2019).
In alcuni casi può essere un messaggio personale, sebbene principalmente questo è se ti conoscono davvero. Ne ho alcuni.
Ho anche sentito di autori che, dopo aver ricevuto unedizione specifica di un libro, apriranno pagine specifiche e correggeranno errori che non sono stati rilevati nelle bozze.
La mia copia di Good Omens è stata firmata da Pratchett e lui ha scritto metà di una barzelletta. Lidea è che Gaiman, laltro autore, lo vedrebbe se firmasse il libro e scrivesse la prima metà. Apparentemente avevano una selezione di barzellette che avevano concordato in anticipo. Non ho ancora (in, diavolo, quasi 30 anni) quel libro nello stesso posto di Gaiman per completare la battuta (anche se sono così felice di essere riuscito a incontrare Pratchett prima che morisse).
Risposta
Brian Palmer ha fatto un lavoro fantastico nel darti una buona idea di come funziona lintera faccenda della carriera di scrittore. Devi mantenere felici i tuoi fan. Sebbene molti aspetteranno un anno o più per il prossimo libro, molti non lo faranno e ti dimenticheranno. Un mio buon amico che si sta guadagnando da vivere molto scrivendo la mette in questo modo: se avevi una serie preferita, ma non sapevi quando sarebbe stata la prossima, ea volte era più di un anno tra gli episodi , per quanto tempo lo seguiresti? Ovviamente questo accade di tanto in tanto. Notoriamente, quelli di noi che sono completamente ossessionati da Sherlock della BBC con Benedict Cumberbatch, aspetteranno quasi per sempre la prossima stagione, sapendo che gli attori e gli scrittori sono persone molto, molto impegnate e potrebbero non avere il tempo di mettere insieme unaltra stagione per anni. Ma sappiamo anche, a causa di aggiornamenti abbastanza regolari, che anche gli attori e gli scrittori adorano gli spettacoli. Lultima volta che abbiamo dovuto aspettare a lungo, abbiamo ricevuto un episodio bonus sotto forma di The Abominable Bride (che, sebbene ad alcune persone non piacesse, si è rivelato essere il mio preferito in assoluto del gruppo).
La maggior parte degli scrittori indipendenti (non posso parlare per tutti noi) ha un flusso di lavoro per aiutare a mantenere i libri in movimento. A seconda dei tuoi mezzi, dovrai svilupparne uno tuo.
La maggior parte degli scrittori che hanno appena iniziato ha capitale zero, o deve prenderlo in prestito dal loro lavoro quotidiano, o, forse saggiamente, contrarre un prestito aziendale o eseguire un Kickstarter di successo. Cominciamo con un potenziale flusso di lavoro per qualcuno con capitale zero.
Preparano la bozza del libro. Questo è un libro scritto dallinizio alla fine, rozzo ma fatto. Quindi iniziano a menzionare il libro sui social media. Ho scritto il mio primo libro, woo hoo! Quindi iniziano a cercare una copertina di un libro prefabbricata poco costosa o assumono qualcuno per una copertina personalizzata. Questo costerà tra $ 25- $ 300 a seconda della qualità e di dove si trova lartista della copertina nella sua carriera. (È fantastico trovare qualcuno che sta appena iniziando a far pagare troppo poco per grandi copertine!) Non crearne uno tuo. Conosco un bel po di artisti grafici e artisti raffinati che hanno provato a fare le proprie copertine e hanno fallito, anche quando hanno davvero talento. Cè qualcosa nel fare il tuo che rovina tutto, quindi non farlo. Mentre stanno esaminando dozzine se non centinaia di produttori di copertine, stanno rivedendo il libro. La revisione è dove guardi la struttura del libro e vedi se funziona strutturalmente. Lo guarderanno anche scena per scena e poi, in una sequenza diversa, frase per frase. Dopo averlo provato così tante volte che preferirebbero pugnalare i propri occhi con le forchette, è ora di inviarlo a un lettore beta. Questo può essere un amico, ma deve essere il tipo di amico che legge molto nel tuo genere, e deve essere lamico che può fornire cattive notizie se necessario piuttosto che “fare il bravo”. E indovina cosa? Quando ricevi il feedback sulla versione beta, è ora di esaminare di nuovo il libro. Mentre è in beta, hai diverse opzioni: iniziare dal prossimo libro, aumentare lentusiasmo nei social media e iniziare a ricercare come altri indie commercializzano con successo il loro lavoro, iniziare a ottenere opinioni sulla copertina da diverse buone opzioni che hai trovato, o tutto quanto sopra. Ad ogni modo, prendi il libro dalla beta, fai un altro paio di buone letture e aggiustamenti … scoprirai che il tempo che ti manca ti permetterà di notare i difetti che anche il lettore beta ha mancato … e poi metti il libro attraverso Grammarly o altro altro programma di editing che non costa un braccio e una gamba. Quindi leggilo ancora una volta (con emozione!) E formattalo.Applica la copertina che tu e i tuoi social media ritenete la migliore, mettetela in vendita e poi iniziate (o continuate con) il vostro prossimo libro.
Le persone con un capitale con cui lavorare lo hanno molto più semplice. Assumono un ottimo editore, uno che conosce molto bene il loro genere. Usano quelleditor in tutte le fasi dello sviluppo del libro. Inoltre spesso “condividono il tempo” con un assistente personale che può aiutarli con cose sui social media, promozioni e prenotazioni di firme di autori, tour di blog e così via. Infine, assumono e lavorano con un artista di copertine che (si spera) li seguirà durante la loro carriera di scrittore e produrrà copertine di libri personalizzate.
Il flusso di lavoro sembra improvvisamente molto più ragionevole!
- Delinea e / o riassumi lidea del libro. Scrivi alcuni capitoli o anche una bozza. Invialo al tuo editor per una modifica di sviluppo.
- Ping lartista della copertina. Sto lavorando a un nuovo libro! Qual è il tuo programma, diciamo, per i prossimi due o tre mesi?
- Ping PA. Ehi, ho un nuovo libro in lavorazione! Titolo di lavoro? Um … Barbari e girasoli. No, sarà un libro autonomo. Spada e stregoneria.
- Recupera le modifiche allo sviluppo abbastanza rapidamente, di solito entro due settimane. Ora è il momento di passare al lavoro serio di scrivere … e scrivere … e scrivere … Quando inizi ad avvicinarti a una bozza decente, spari allartista di copertina alcune idee per la copertina, schemi di colori, scene importanti, una descrizione o Pinterest bacheca in cui hai appuntato immagini di modelli che ti ricordano i personaggi o lambientazione, ecc.
- Fatto! Invia il libro alleditore per modifiche leggere o pesanti, a seconda di quanto sei bravo a modificare te stesso mentre esegui la bozza una o due volte. Non commettere errori: leditor non “aggiusterà” il tuo libro se sei sciatto. Devi ancora farlo nel miglior modo possibile, e questo include la ricerca di errori di battitura, la ricerca di incongruenze, ecc. Prima di inviarlo per essere modificato. Parecchi scrittori avranno uno o due lettori beta (o un gruppo) che esaminano il libro prima di inviarlo al loro copy editor. Questo è molto, molto saggio…
- Mentre il libro è con il tuo redattore, tu e il tuo assistente personale aumentate la presenza del libro sui social media. Rimani anche in stretto contatto con lartista della copertina e fissi una data di consegna. Puoi anche iniziare il libro successivo … sai, uno schema e alcuni capitoli, o una bozza, a seconda di come lavori.
- Recupera il libro dalla modifica della copia e leggilo ancora una volta (con sentimento!), applicare modifiche, consultare il redattore in caso di domande, ecc.
- Si invia il libro da formattare, con una data di consegna precisa. Ora, con la data di consegna della formattazione impostata e la data di consegna della copertina impostata, hai una data di uscita solida di cui tu e il tuo PA potete parlare. Sempre, dai sempre a te stesso (e al formattatore e allartista delle copertine) un margine di manovra perché la vita accade. Non vuoi perdere una data di uscita una volta che lhai pubblicata. Pensa al prossimo libro …
- Giorno di uscita! Evviva feste, evviva streamer, evviva autografi di libri, sì!
- Continua con il prossimo libro, che potrebbe già essere in fase di sviluppo con il tuo editore o addirittura di ritorno da modifiche di sviluppo …
Quando hai una squadra, è improvvisamente ragionevole, a seconda del tuo ritmo di scrittura, pubblicare due, o anche tre o quattro (o più!) libri allanno. Lunica cosa che ti limita è la velocità con cui naturalmente scrivi e rivedi, e la lunghezza del tuo lavoro (alcune persone scrivono più breve, alcune persone scrivono molto a lungo e richiede più tempo). È molto importante non avere fretta o essere sciatti, ma è anche molto importante non rallentare perché sei ansioso di essere visto come un hacker o qualsiasi altra cosa.
Finché non avrai una squadra, sarà lento anche se sei uno scrittore abbastanza veloce e pulito con una voce sicura e uno stile consolidato. Uno allanno o anche uno ogni due anni è “normale” per un autore indipendente che lavora da solo e acquista copertine prefabbricate mentre vanno. È molto difficile guadagnarsi da vivere con questo ritmo. Spesso puoi far conoscere il tuo nome scrivendo racconti qua e là e pubblicandoli su riviste a pagamento. Se hai già uno o due libri in uscita, puoi mantenere la consapevolezza del tuo lavoro sui social media e attraverso recensioni, interviste e così via. Ma se vuoi guadagnarti da vivere, avrai un momento molto più facile se investi nel tuo lavoro assumendo professionisti che ti aiutino.
Cè sempre la possibilità di avere un successo al primo o secondo tentativo, ma gli scrittori che intendono guadagnarsi da vivere con questa cosa della scrittura non ci contano. Inoltre, siamo scrittori perché amiamo scrivere, giusto? Quindi continua a farlo. Sviluppa un flusso di lavoro che abbia senso per te e cerca di pensare al futuro mentre scrivi. Pensa alla copertina, alla formattazione, al marketing tra le sessioni di scrittura.Pensa al prossimo libro o ai prossimi due libri. Oh, e non dimenticare di istruirti sulla buona tecnica di scrittura, sulle migliori pratiche di marketing e non dimenticare di leggere!
Come mio marito (è anche uno scrittore) e mi piace dire, pesante sul sarcasmo: non cè mai niente da fare da queste parti …