Migliore risposta
Bene, questo è difficile.
RATM è per lo più considerato nu -metal da quando sono emersi in quel periodo di tempo e hanno usato una fusione rap-rock come la definizione del libro di testo del genere. Tuttavia, credo che come molti altri artisti nu-metal, siano unici e non possano essere classificati in un unico genere. Analizziamo il loro stile e discutiamo di questo.
Prima di tutto, la sezione ritmica.
Il batterista Brad Wilk e il bassista Tim Commerford si uniscono per formare un duo drum & bass davvero unito. Se ascolti attentamente, puoi sentire lenorme influenza funk e le melodie e il groove sotto tutto il suono rock incisivo. Questo è il nucleo del loro suono, ciò che li rende, loro. Inoltre, Tim C ha commentato le sue influenze in unintervista e ha detto che spazia da RHCP a Rush, ed è un grande fan di Geddy Lee.
Successivamente, le chitarre.
il chitarrista, Tom Morello, come saprà qualsiasi persona incline alla musica, non è il tuo solito trituratore. Strizza ogni grammo di suono che puoi produrre da quella chitarra, e poi un po . Il suo riffage è solido come una roccia, come un ibrido metal-punk, ma usa anche effetti come nessun altro può. Può produrre suoni come lo scratch del giradischi, bombe e suoni di sirena, che hanno aggiunto un certo suono hip-hop alla fusione funk / rock creata dalla loro sezione ritmica. Inoltre, con un tono che suona davvero debole di per sé (che non lo è), riesce a portare il basso e la batteria ad un altro livello in una canzone. Ascolta “Wake Up” e vedrai.
Poi, la voce.
Zack De La Rocha sputa i suoi testi politicamente aggressivi di sinistra come una mitragliatrice nel grill, ma può anche cantare e urlare con laggressività e la sensazione cruda di un cantante punk.
Quando si combinano tutti questi insieme, diventano qualcosa di così unico, credo che sia un insulto limitare la loro musica con un certo genere. Se devo, direi che sono una “band rap-rock funky”, il che è tecnicamente corretto, ma non abbastanza.
Risposta
Ciò che ha reso popolare la discoteca è stato il fatto che è riuscita ad attirare unampia fascia di adolescenti e giovani adulti nel periodo 1977-79. È riuscito a ottenere un seguito tra uomini e donne attraverso le linee razziali, perché aveva abbastanza in comune con ciascuno dei generi che le persone ascoltavano (principalmente pop, rock, funk e soul). Lo ha fatto perché proveniva dalla musica funk, ma lha adattato per soddisfare meglio sia le esigenze di una discoteca che i gusti di un pubblico pop. Il tempo, i semplici ritmi di batteria con un calcio su ogni battito, le linee di basso sincopate e le strutture delle canzoni lo rendevano adatto per ballare.
Se eri negli Stati Uniti dal 1977 al 1979, la discoteca era ovunque. Non si poteva sfuggire e la sua popolarità si è diffusa in tutto il mondo. La sua popolarità si è diffusa in altri aspetti della cultura pop, con Febbre del sabato sera che è diventato uno dei film di maggior incasso del 1977 e ha ulteriormente accresciuto la popolarità del genere. Anche artisti affermati come i Rolling Stones iniziarono a fare dischi da discoteca.
Il problema era che il genere veniva riprodotto in maniera massiccia. E la musica progettata per una discoteca tende ad essere ripetitiva senza transizioni molto, quindi non è adatta per essere riprodotta alla radio o in qualsiasi altro luogo al di fuori di una discoteca. Così la gente ha iniziato a stancarsi, come ci si aspetterebbe da qualsiasi genere che diventi così popolare.
Quando la marea si è spostata in discoteca, cerano scene in cui le persone erano apertamente ostili nei suoi confronti. La cosa più famigerata, ci fu una rivolta a Chicago nel luglio 1979 in cui furono bruciati dischi da discoteca. Alcune persone hanno suggerito che il razzismo e lomofobia abbiano guidato il contraccolpo anti-disco, e ciò potrebbe spiegare linsolita quantità di ostilità verso un genere. La storia della musica mostra che il bigottismo da solo non può distruggere un genere. Al massimo ha contribuito. Il genere stava perdendo popolarità anche tra gli afroamericani, con alcuni come George Clinton che lo definivano una versione pulita della musica funk.
Al di fuori degli Stati Uniti, non ci fu una vera reazione contro la disco. Il genere non era così esagerato allinizio e svanì più lentamente. Che lo si notasse o meno, la disco ha continuato ad avere una grande influenza sulla musica pop negli anni 80 e oltre. Più di recente, cè stato un revival disco, con Dua Lipa, Lady Gaga, Jessie Ware, Róisín Murphy e Kylie Minogue che hanno presentato nuove interpretazioni del genere solo questanno.