Migliore risposta
Dalla tua domanda deduco che aspiri a lavorare in unazienda come artista di computer grafica.
In generale, le regole e le abilità che governano una buona modellazione sono universali, indipendentemente dalloggetto o dal soggetto che stai modellando.
La modellazione è una forma darte guidata esteticamente eseguita utilizzando strumenti tecnici. Esteticamente, le aziende cercano questi tratti quando assumono un modellista:
- buona estetica visiva,
- buon senso delle proporzioni
- buon senso della prospettiva
Tecnicamente, le aziende che danno lavoro cercheranno:
- modelli puliti (flussi di bordi equidistanti, bordi fluidi logicamente),
- modelli efficienti ( aree dettagliate solo quando richiesto),
- a volte la capacità di disporre gli UV
- a volte anche abilità di texturing.
Queste abilità sono necessarie in entrambi modellazione su superficie dura e organica.
Se stai iniziando a modellare, scegline uno che ti appassiona. Forse tra modellare auto e modellare un gatto, ti interessa solo modellare auto, fallo e basta! 🙂
Quando inizi oggi, inizierai immediatamente ad imparare e inizierai il tuo viaggio per diventare un Modellatore migliore. Non perdere tempo a decidere prima di fare il primo passo.
Se vuoi davvero essere un modellista a tutto tondo, impara a fare entrambe le cose. Fai una superficie dura e poi un modello organico. Quali sono le diverse sfide in ciascuna di esse? Scoprilo da solo! (e ovviamente da Internet, anche se sento davvero che le lezioni che prendi da solo tendono a portarti molto più lontano delle risposte che leggi dagli altri).
La differenza tra superficie dura e la modellazione organica sarà davvero importante per te solo quando avrai raggiunto un certo livello di competenza nel tuo mestiere, quando vorrai spingere le tue abilità al livello successivo.
Ma per ora, ti consiglio di non pensare a riguardo così tanto. Divertiti e mantieni viva la passione, così rimani motivato. Leggi su modellazione e opinioni diverse sul lato, ma non smettere mai di esercitarti. Presto troverai la tua strada, capirai i tuoi punti di forza e di debolezza. e vai da lì.
È la tua avventura, quindi divertiti!
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Ascoltami. Se hai intenzione di definirti un maestro, la tecnica è un dato di fatto. Non può esserci nulla in questo mondo di cui tu possa passare. Bolle in un secchio sporco: faresti meglio a sapere come farlo accadere (pittore di sostanze)
Panico verga su un campo di cactus Saguaro, faresti meglio a sapere come farlo accadere. Devi entrare in qualsiasi situazione con la frase, posso renderla la prima cosa che qualcuno sente. “Voglio una versione serpente a sonagli di Jeff Bridges.”
“Posso farlo” Voglio un ninja pesce!
“Posso farlo”
Non hai scuse per non essere in grado di creare ogni possibile tipo di oggetto nel software CG scelto. Lunica variabile che puoi presentare è il costo. Citi qualcuno per lo sgombro MoCap Nicholas Cage, faresti meglio a farlo accadere. È meglio per loro esitare al prezzo iniziale e perfezionare le loro aspettative (No, intendiamo, più di un Mackeral stilizzato, come un personaggio dei cartoni animati con strisce di sgombro e pinne per le braccia) piuttosto che cercare di convincerli a essere convinti dal tuo lavoro. Guarda, tutto il lavoro in CG riguarda la gestione delle aspettative. Nessuno dovrebbe essere soddisfatto del costo, dei tempi e della qualità contemporaneamente. È sempre, scegline due. Questo fa sì che i tuoi clienti esprimano le loro priorità e se ti trasformi in merda, che sia modellazione di merda o trame di merda o rendering di merda, non ottieni nientaltro che mangiare un grande pallido di umiltà.
Ora tutti entrano nelle canne di volta in volta ed è allora che hai bisogno di un piano di ripiego. È allora che è davvero utile conoscere più di un software e più di un talento. Se devi, chiedi alle persone che conosci da siggraph, CG Society o 3DArtist, dove hai pubblicato lavori nellultimo anno, chiedendo critiche sincere, come ottenere qualcosa di perfetto. Se stai progettando un prodotto, è davvero utile conoscere un pacchetto NURBS come Solidworks. Se stai realizzando scultura e animazione dei personaggi, hai bisogno di Zbrush o Cinema4D e sì, conoscere Maya ti renderà possibile impressionare la tua media agenzia pubblicitaria con i tuoi effetti particellari, ma a nessuno importa quanti comandi conosci o quanti tipi di cose puoi modellare.
Se vuoi essere un professionista, devi sapere come fare tutto o assicurarti che nessuno senta mai come era difficile da fare.
La cosa più schifosa da imparare negli affari è che a nessuno importa quanto sei intelligente.