ベストアンサー
ああ、つまりサム：
それは Dooley Wilson （1886–1953）で、テキサス生まれのドラマー、歌手、バンドリーダーです。彼は1942年の映画での彼の役割に対して約2,500ドルを支払われました。
ウィルソンは不滅の主題歌「AsTimeGoesBy」と他のいくつかの基準を歌っています。しかし、彼は実際に楽器を演奏することができなかったので、ピアノを弾くふりをするだけです。それはオーバーダビングされました（アロンが指摘するように、ピアニストのエリオット・カーペンターによって、そしておそらくこれが質問の後にあります）。
ある時点で、スタジオエグゼクティブはエラフィッツジェラルドのような有名な歌手をその役割にキャストすることを検討していました—ウィルソンのパフォーマンスが実際に大きな曲を売らないかもしれないという懸念がありました。これらの恐れは根拠がないことが判明しました。
「もう一度プレイしてください、サム」というよく使われているフレーズは、映画で実際に話されている「一度プレイしてください、サム」の誤った引用です。 。
回答
レッスン、試験、コンサートのどれですか。友人や見知らぬ人のためのコンサートですか？
おそらく、他の音楽分野ですでに優れたトレーニングを受けている場合は、それを乗り越えることができるでしょう。私の質問は、（あなたや他の人が）設定した目標を達成するために、8日以内にどのレベルの卓越性または能力が必要になるかということです。
「Clairdelune」はその1つです。ピアノのレパートリー全体で最もよく知られている曲のほとんどの人はそれを聞いたことがあります。オリジナルのフルバージョンを変更やカットなしで演奏すると思います。
「Clairdelune」は、ピアノのレパートリーの中で最も簡単な曲ではありません。パフォーマーにとっては技術的な「驚き」がたくさんあります。技術的には思ったよりも厳しいです。
「Clairdelune」はムード作品です。演奏者は、高度に制御された音を通して心理的な精神状態を誘発する経験を持っている必要があります。作曲がどのように聞こえるかを知るだけでは十分ではありません。希望する結果を達成し、演奏するたびにそれらを達成するためには、特定のテクニック、タッチ、ペダルワークで何をしなければならないかを知ることが重要です。
コンサートピアニストとして、私自身の場合、すべての詳細で新しい作曲を学び、それを記憶した後（特定のスコアの視覚的記憶に依存しないように複数の版を使用して）、それを演奏しなければならないことを知っています最初の実際の公演の前に、起こりうる間違い、スリップ、解釈の誤算、誇張、または退屈な均一性を検出して処理できるように、私自身で約100回実行します。録音する場合はさらに厳しいです。
オーストラリアの先生は、プレッシャーの下で、最高の60％で演奏するのは幸運ですが、60％は十分に優れている必要があると言いました。 100％のように聞こえます。
厳しい機会である場合、オッズは間違いなくあなたに反対です。それ以外の場合は、楽しんでください！お楽しみください！