ベストアンサー
パブロピカソ（1881– 1973）現実的に描くこと、さらには絵を描くことを決してやめませんでしたが、これらは予備的な研究でした。それらは彼の最終的な仕事ではありませんでした。こちらがシルビア・デイビッド、ニックネームシルヴェット、 1954年にヴァロリスの彼のスタジオでピカソのポーズをとっています。
の比率を把握するために、彼はまっすぐな類似点から始めます。次に、彼はパーソナリティを調べます：
その後彼は幾何学的平面の移動を開始します —
—そしてあなたがそれを知る前に、美しい女の子はもうそうではありません。
心配しないで、シルベットは与えられました彼女の痛みの適切な肖像画—
—後で販売しました。悲しいことですが、保険の費用を想像できますか？
出典： 画家、母、ミューズからピカソへ|リディア・コーベット・ニー・シルヴェット・デビッド ピカソ-シルヴェット・デビッド1954の高解像度の肖像画。表現主義-art-picasso.com パブロ・ピカソ-シルベットの肖像David 22、1954 肖像シルベットデビッドのシカゴ美術館 https://www.redbubble.com/people/posterbobs/works/34579150-sylvette-david-vintage-1954-picasso-sketch?p=spiral-notebook Pabloピカソ（1881-1973）、シルヴェット
回答
まず、ピカソは非常に熟練した製図工であり画家であったことに注意することが重要だと思います。彼は18歳の誕生日のかなり前に学術技術を習得しました。
そして、彼は初期から中期に多くの作品を完成させました。 20代（彼の青とバラの時代）は、彼の若さの学術的リアリズムから逸脱しましたが、それでも美的に満足できるものとして簡単に認定できると思います。
あなたが「とても醜い」と呼んでいると思われるアートワークは、彼の有名なキュビズム時代のものです。プロトキュビスム Les Demoiselles d “Avignon （下記）から始めて、ピカソは西洋の世界が美、現実、文化、時間、そして彼の作品は、数百年前のルネッサンス時代に発動された基準と理想に挑戦しましたが、他の芸術家や芸術運動（特に19世紀半ばの印象派から始まった）は、学術芸術の多くの要素に疑問を投げかけていました。 、ピカソの反応は、19世紀の西洋の仮定と価値観の彼のほぼ明白な矛盾において例外的でした。
そしてピカソの作品はキュービズムの後もずっと進化し続け、スタイルは劇的に変化しました。
ピカソは、あなたが知っている名前のほとんどすべての芸術家のように、有名ではありません彼の芸術的技法の習得。技術的なスキルを磨き、死後すぐに忘れられた何千人もの画家がいます。 ピカソは、アートの見方、ひいては世界の見方を変えたことで有名です。
…彼はまた、自分自身と彼の仕事を宣伝するのに非常に優れていて、たまたま適切な場所に適切なタイミングで適切な人々と一緒にいました。