ベストアンサー
要点をまっすぐに説明しましょう。ギターに関しては「より良い」というのは決して客観的ではありませんが、PRSの形成の背後にある主なアイデアは、ギブソンのソリッドボディギターを改良することでした。
構造に関しては、非常に異なるヘッドストックがあります。よりモダンなネックシェイプ、正確に計算されたネックスケール、フレット半径、より多くのフレットなど。
PRSが作るのは、弦がネックからできるだけまっすぐに伸びるように配置されたチューニングペグを備えたヘッドストックです。彼らは、ナットの後に弦を角度を付けると、レスポールのチューニングの不安定性の問題が増えると考えました。ナットの作成と設定ははるかに難しく、弦の接点が1つだけになるようにするのが簡単です。大きな違いヘッドストックがネックに対して斜めではなく、まっすぐになっていることです（フェンダーのように）。これにより、前述の状況が可能になりますが、ギブソンギターが破損するナンバーワンの位置にも役立ちます。落下すると、ヘッドストックがネックの他の部分と出会う場所で破損します。その特定の場所は木の上で薄く、さらに角度の付いたヘッドストックはそこで壊れやすくします。角度がないため、テンションがより予測可能になります。もう一度、適切なチューニングに役立ちます。
ギブソンギターのかなりの部分は、ネックスケールがわずかに不適切です。混乱を助長するために、人々はすべてを「ヴィンテージ」にし、気にしないでください。 PRSには、そのような詳細をコピーする理由はありません。スケールを適切に計算します。これは、ギターのイントネーションが首よりも優れていることを意味します。ギブソンよりもフレット半径が速く、曲がりやすいので、PRSの改造は簡単です。
PRSのピックアップスイッチは、演奏の途中で手が届きやすい場所にあります。
今では、PRSはギブソンに深く関わっている人々によって形成され、ギブソンの改善に取り組みたいと考えていました。
制作。 PRSは、使用される材料、品質管理、詳細などに関して、常にギブソンの低水準で形成されました。これは確かにPRSが会社を立ち上げるのに役立ち、「物事を正しくする」ためにより高い価格を請求することを可能にしました。でもそれからかなり時間が経ちましたので、今は本当に状況次第です。現在、PRSとギブソンはより類似したビジネスモデルを持っており、どちらも米国外で製造されたギターなどでより手頃な価格のラインを持っています。このトピックについて一般的な声明を出すことはできません。
回答
ああ、「ヴィンテージ」の神話…。
これが物理学の教訓です：
磁石に基づくピックアップは、時間とともに音色を変えます。どうして？それらは磁気特性を失うからです。そのため、ビンテージギターは、新品の今日のようには聞こえませんでした。おそらく、それは今日の新しいギターのように聞こえました。
電子機器に移りましょう。それで、ギターに入れることができる最もくだらないコンデンサーについて言及することができます。当時、コンデンサーは真ん中に紙の層がある2層のアルミニウム箔でできていました。オレンジドロップコンデンサは、いつでもそれらのがらくたコンデンサのいずれかを吹き飛ばします。もちろん、ギブソンは「ビンテージコンデンサ」を販売しており、200ドルという法外な価格が最大のぼったくりです。特に、これらの「ビンテージコンデンサ」の内部が、ビンテージラッピングを施した最新のコンデンサであることを考えると。
おそらく木材、それなら、あなたは尋ねるかもしれません。確かに、「トーンウッド」の神話を信じるなら、ギターの価格を上げるために使用されます。事実は（科学によって裏付けられています）、ソリッドボディ楽器では、使用する木材は音色に影響を与えません。音は金属弦による磁場の変化によって発生します。木材には磁気特性がないため、磁場に影響を与えることはありません。確かに、「トーンウッド」の宗教はまだそこにありますが、それを示す確固たる証拠はまったくありません。
「ヴィンテージ」はプラセボ効果です。ヴィンテージ楽器の音は、主にピックアップの磁気変化のために暖められます。スイッチピックアップを充電してみてください。ビンテージギターと新しいギターのサウンドがどれほど似ているかに驚かれることでしょう。
私は2つのギター、SquierStratとSquierJazzBassを持っています。それらの両方が素晴らしいです。私は主に低音を演奏します。私はベースに約160ドルを支払い、修正に約240ドルを費やしました。 400ドルで、2,000ドル以上のフェンダーのハイエンドベースと簡単に競争できるベースを持っています。サウンドもパフォーマンスも素晴らしく、見た目も素晴らしく（私はペイントしました）、1年中いつでもヴィンテージのジャズベースに勝ると思います。
結局のところ、それはギターではありません。それはプレイヤーについてです。 「ヴィンテージ」は、あなたをより良いギタープレーヤーにする魔法の杖ではありません。 「ヴィンテージが優れている」もう1つの理由は、誇大広告です。人々はコレクション作品としてヴィンテージ楽器に多額のお金を費やしています。「ああ、私はこのギターに新品の20倍の費用を支払ったが、それはがらくたのように聞こえる」と彼らは言うと思いますか？番号！ほとんどの人はそれが天国からのハープのように聞こえると主張するでしょう！
ギブソンについて話しましょう。レスポールのヘッドストックは、フェンダーのヘッドストックよりも調子が狂うことで知られています（以前、「これまでで最もくだらないデザインだ」と言っていました。レスポールは本当に素晴らしいギターであり、いくつかの誤解が生じます）、それは発見されました、それはヘッドストックの角度によるものでした。新しいギブソン（エピフォンがやったと思います）はヘッドソックの角度を変え、チューニングの安定性に大きな影響を与えました。ミュージシャンとして、なぜヘッドストック付きのビンテージギターを購入したいのですか（ええ、ええ、ここでも「一片」と言いました。不正確でした…それについては申し訳ありません。）それは3秒ごとに調子が狂いますか？新しく改良されたバージョンを使い続けたいと思います。
おそらくより良い製造プロセスや部品（常にそうであるとは限りません）、またはギターの歴史的価値を除けば、大きな違いはありません。ヴィンテージと新品の間。
投稿後に編集（およびコメントのかなりの部分）：
まず、コメントを寄せてくれたすべての人に感謝します（そうです！私に言ってくれた人も） m間違っています。それがQuoraの目的ですよね？友好的な議論）
受け取ったコメントについて（そして私は皆にそれらを読むことをお勧めします）一般的な合意は次のとおりだと思います：
- 「トーンウッド」の議論は依然としてエッジの効いたトピックであり、擁護者、批判者がいて、共通の根拠はありません。全員が同意できると思います。
- ヴィンテージ楽器に大きな違いがあると感じる人もいれば、ほとんど違いがない人もいます。
問題は、あるときです。互いに離れた意見を持つトピック（楽器だけでなく、人生のあらゆるもの）では、1つの結論しかとることができません：
問題は完全に主観的です。
それは客観的であり、ある種の一般的なコンセンサスがあるでしょう。それで、木はトーンに影響を与えますか？違いを見つけることができる人もいれば、そうでない人もいます。ヴィンテージ楽器の方がいいですか？違いを感じると主張する人もいます。大きな違いがない人もいます。ポイント？そして私は誰かに言った、楽器はプレーヤーを選ぶが、その逆ではない。それはあなたの手に心地よいものについてです。 「良い」、「悪い」、「より良い」は絶対的なものではありません。それはあなた自身にとって良いこと、悪いこと、または良いことだけです。
もう一度、コメントをありがとう！
投稿後の2回目の編集（うわー!!ここで答えを期待していませんでした！ ！）
Alex Kallendが指摘したように（そしてかなりそうですが）、私は「科学」について言及しましたが、それを説明することは気にしませんでした。わかりやすくするために、私が彼に答えたことをここに転載します。発言ありがとう、アレックス！
「あなたは完全に正しいです。その背後にある科学については説明しませんでした。そして、それは私がそれについて考えずに私が読んだものを何でも繰り返す猿のように見えます。本当にお詫び申し上げます。私がここでやろうとしていることについて、あなたが私を軽視しないことを願っています（そして、これが長かったことをお詫びしますが、馬鹿に見えないようにする必要があります）。
これが、私が学んだことと理解したことの裏にある科学です。
エレクトリックソリッドボディギター（ここで話しているのはそれなので）弦の振動は弾くことから来ます。 「波」（実際には、ロープをレールに結び付けてスナップするのと同じような物理的な波）が形成され、その波はナットから橋に跳ね返ります。
持続性は、制限部分が示す抵抗から生じます。そのため、高質量のブリッジがベースギターのサステインを高めるのに役立ちます（私は主にベーシストです）。その場合、よりコンパクトな木材がサステインを高めると主張することができます。そして、ナットとブリッジは木でできているでしょうか、それは完全に真実です。実際、それはアコースティック楽器にも当てはまります。しかし、電気の場合、金属製の橋が波の大部分を跳ね返らせます。木の質量はそれにほとんど影響を与えません。しかし、それにもかかわらず、質量はトーンではなくサステインに影響を与えます。
トーンは、振動によって生成される磁場の変化に由来します金属弦の。そこにナイロンストリングを置くと、音が鳴りません（マイクロフォニックピックアップがない限り、これは高品質のピックアップにはノーノーです）。金属弦は、正しい音を生成するために、特定の周波数で振動する必要があります（「周波数」とは、Hzで測定された、決められた時間セグメントで体が振動する回数を意味します）。各音符には独自の周波数があります。文字列の面白いところは、撥弦楽器で二次波を生成できることです。
では、音はどのように生成されますか？コイルの中に磁石を入れて動きを発生させると、電流が発生します。それが機能する発電機の数です。強力な磁石がコイルの内側に配置されています。蒸気や水で磁石が回転し、電気が発生します。ギターでは、磁場を変更する方法は、弦の振動である外部ソースで定常磁場（ピックアップの磁石）を破壊することです。その振動により、小さな交流電流（AC、コンセントのように）が生成され、増幅する必要があります。
どのAC電流でも、2つの特性があります。 1つは、カバーした周波数と、波のピークの大きさである振幅です。そして、ここでチューニングの鍵を握ります。
波の振幅がトーンを定義します。振幅は多くの要因と関係があります。 1つ目は、弦をどれだけ強く叩くかです。他の要因はピックアップ構造です。磁石の強さ、コイルの巻き数、そしてストリングがピックアップロッドにどれだけうまく整列しているかが、振幅を参照するときの3つの主な要因です。
電流が存在してピックアップが電子機器に当たると、ポテンショメータとコンデンサが波の均等化に役割を果たします。ボリュームとトーンのノブは、次のことを正確に行います。電磁波の振幅を変更してトーンを変更します。
ギターからの最終電流はまだですとても小さいです。アンプに当たると、スピーカーを振動させるのに十分な強度になります。しかし、アンプの性質そのものが電磁波を変換します。は、波の振幅を変更することを意味します。これを行うと、アンプによっては、非常にクリーンな方法またはダーティな方法で増幅する可能性があります。ビットマップ画像をズームする画像。元のサイズのときは、シャープに見えます。大きくなるほど、ぼやけます。アンプも同じです。
つまり、弦を弾いてからスピーカーに到達するまでのこの驚くべき道では、何も見えません。木の性質が波の振幅に影響を与える可能性がある場所。もちろん、楽器全体の振動がピックアップを振動させることができない限り。しかし、ほとんどの場合、ピックアップは振動のためのスペースがあまりなく、ボディに非常によく固定されています。実際、最高のギターピックアップは、望ましくない振動を避けるためにワックスがかけられています。
したがって、木材には他の効果があります。たとえば、一部の木材は重くても軽くてもかまいません。これにより、体験がより快適になります。または、彼らはより良い色、またはより良い仕上がりを持っているかもしれません。それは多くの異なる方法で楽器を改善することができます。しかし、それがギターの音色をどのように改善できるかはわかりません。その背後にある科学は、効果がないことを教えてくれます。
ここで、強調しましょう。「トーンウッド」について話しているのであって、「トーンウッド」について話しているのではありません。木を支えて」、へへ！トーンとサステインは2つの非常に異なるものです。
もちろん、私が見逃している要因がない限り。
コメントありがとうございます。アイデアをまとめるのに本当に役立ちました。」