오케스트라에서 사용되는 모든 악기 섹션은 무엇입니까?


최상 답변

오케스트라에는 브라스, 목 관악기, 현악기 및 타악기의 4 가지 주요 악기 그룹이 있습니다. 각각은 오케스트라에서 다른 역할을합니다.

가장 큰 부분부터 시작해 Strings가 있습니다. 어떤 교향곡이나 협주곡 또는 소나타를 듣게되면 현이 가장 두드러진 소리로 들릴 것입니다. 문자열은 일반적으로 소리의 본문을 제공합니다. 베이스 나 첼로가 없다면 오케스트라의 전체베이스 섹션은 튜바, 바리톤,베이스 클라리넷으로 구성됩니다. 높은 현이없는 경우 (바이올린과 비올라) 일반적으로 플루트 연주자 2 명, 클라리넷 연주자 3 명, 피콜로 연주자 1 명, 오보에 연주자 1 명, 트럼펫 몇 개로 상위 음역대가 약하게 들립니다. 요즘 현악기는 사람들이 클래식 음악을 생각할 때 듣는 일종의 “특징적인 소리”입니다.

목 관악기와 금 관악기로 분리 된 바람은 주로 색상을 위해 존재합니다. 플루트 계열, 클라리넷 계열, 오보에 및 바순을 포함한 목관 악기는 더 밝고 탄력있는 색상을 제공합니다. 높은 현과 결합 된 플루트와 클라리넷은 여러 가지 매우 멋진 음색을 함께 만들 수 있습니다. Brass 섹션으로 이동하면 트럼펫, 프렌치 호른, 트롬본, 바리톤 및 튜바를 포함한 5 개의 악기가 있습니다. 이것들은 일종의 결합 된 역할을 가지고 있으며, 색상을 제공하는 동시에 멋진 사운드를 제공합니다. 행진과 팡파레에서는 멜로디가있는 트럼펫, 트롬본, 바리톤, 배터리 부분이있는 프렌치 호른과 튜바를 듣습니다. 교향곡이나 발레의 더 큰 순간에는 매우 날카 롭고 강력한 경향이 있기 때문에 많은 양의 황동 소리가 들립니다. 거의 모든 사람들에게 잘 알려진 Flight of the Valkyrie와 같은 작품에서는 매우 강한 트롬본 사운드를 듣게됩니다.

그리고 마지막으로 Percussion이 있습니다. 타악기는 오케스트라에서 가장 다양한 부분입니다. 다른 곡은 다른 것을 요구하기 때문입니다. 모든 타악기의 이름을 지정할 수는 없지만 일반적인 타악기 몇 가지를 나열하겠습니다. 스네어 드럼,베이스 드럼, 크래시 심벌즈, 서스펜션 심벌즈, 팀파니 및 마림바와 같은 것입니다. 타악기의 역할은 일반적으로 시간을 유지하고 큰 순간에 매우 날카로운 소리를 제공하는 것입니다. 대부분의 타악기 연주자는 각 파트에 한 사람 만 있기 때문에 모든 악기를 연주하는 방법을 알아야합니다. 다른 조각들은 목판이나 봉고, 차임, 바람 차임, 썰매 종을 요구할 수 있습니다. 목록은 계속 이어집니다. 피아노는 해머가 현을 두드리는 소리를 내기 때문에 일종의 타악기와 현의 혼합에 속합니다.

베이스 플루트에서 콘트라베이스 클라리넷에 이르기까지 오케스트라를위한 특수 악기에는 다양한 종류가 있습니다. Bb 트럼펫에서 테너 호른에서베이스 트롬본까지. 이들 중 일부는 다른 것보다 더 자주 사용되지만 모두 오케스트라 설정에서 일부 사용됩니다.

도움이되기를 바랍니다!

답변

이것들은 모든 일반화이지만 각 악기를 간략하게 요약하겠습니다.

STRINGS

  • 1st 바이올린 : 대부분의 경우 소프라노 멜로디 / 디바, 금관 악기 연주시 소파 쿠션 .
  • 두 번째 바이올린 : 첫 번째 바이올린과 하모니
  • 비올라 : 기본적으로 그룹의 튜바입니다. 움파를 연주하지 않거나 9 페이지 트레몰로를 긁지 않을 때는 쉼표를 세고 있습니다. . 아주 가끔은 눈에 띄는 순간이 나오고 잉글리시 호른 소리와 비슷하게 들립니다.
  • Cello : 테너 멜로디 / 디바 절반은베이스 라인은 나머지 절반은베이스 라인
  • 콘트라베이스 : 기본적으로 베이스 기타이지만 서스테인. 오케스트라의 실제베이스이지만 비올라보다 멜로디가 많습니다.

WINDS

  • Oboe : 생각할 수 있지만 ” sa duck, 그들은 자신이 백조라고 생각하고 작곡가도 그렇습니다. 우울하고 달콤하고 달콤한 멜로디 악기입니다. n 느린 2 악장
  • 플루트 : 실제로 생각만큼 많이 사용되지 않습니다. 멜로디 악기는 바이올린의 절반을 두 배로 늘리고 트릴을 연주하고 나머지 절반은 위쪽으로 스케일합니다. 더 행복하고 경쾌한 멜로디에 사용
  • 클라리넷 : 오케스트라의 카멜레온. 놀랍도록 시끄럽지 만 전체 오케스트라의 질감에 완전히 빠져 있습니다. 매우 유연한 역할. 모든 유형의 빈번한 멜로디
  • 바순 : 오리. 주로베이스 라인 악기로 사용됩니다. 첼로를 자주 두 배로 늘립니다. 비정기적인 멜로디

BRASS

  • 트럼펫 : 기본적으로 소프라노 팀파니. 그들은 일반적으로 “오케스트라에서 가장 중요한 악기라고 생각하지만 보통은 그렇지 않습니다. 주로 팡파르와 하모닉 강화 (IE 볼륨)에 사용됩니다.
  • Horns : 금 관악기 부분의 카멜레온. 거의 더 많이 사용됩니다. 금관 악기보다 목관 악기로 사용합니다. 잦은 잊혀지지 않는 / 리갈 멜로디, 매우 빈번한 고조파 강화.
  • 트롬본 : 기술적으로는베이스 트럼펫이지만 기본적으로 교회 합창단으로 사용됩니다. 멜로디 자료는 거의 없지만 상당히 자주 종교적 또는 명상적 의미를 지닌 섹션 tutti “s. 고조파 보강에도 사용됩니다. 가장 큰 악기는 팀파니를 저장합니다.
  • Tuba : 실제로베이스 악기로 자주 사용되지 않거나 음파 용으로 사용되지 않습니다. 기본적으로베이스 트롬본으로 거의 항상 트롬본 섹션의 하단 음색으로 사용됩니다. 독특한 유형의 멜로디를 가져옵니다.

PERCUSSION : (참고 : 오케스트라 곡에 쓰여진 수천 개의 타악기가 있으므로 가장 일반적인 멜로디 만 다루겠습니다.)

  • 팀파니 : 오케스트라의 서브 우퍼입니다. 충만한 사운드로 섹션의 분위기를 극적으로 바꿀 수 있습니다.
  • 베이스 드럼 : 대부분 이펙트입니다. 타격시 대포 발사
  • 스네어 드럼 : 팡파르 나 긴장감과 군대 같은 분위기를 연출하는 데 사용됩니다. Ravel의 Bolero에서 가장 중요한 악기입니다.
  • 심벌즈 / 삼각형 / 기타 : 효과. 다양한 순간을 강조하는 데 사용됩니다.

이것은 가장 기본적인 목록이지만 좋은 시작입니다. 여기서 면책 조항은 기본적으로 모든 악기의 역할은 작곡가가 연주하기를 원하는 역할에 따라 달라진다는 것입니다. 팀파니에게 멜로디를주고 싶나요? 문자열을 전혀 사용하지 않습니까? 트롬본 솔로가 있습니까? 이 모든 것이 이전에 수행되었습니다. 이것은 표준 기간 레퍼토리에서 흔히 볼 수있는 것입니다.

답글 남기기

이메일 주소를 발행하지 않을 것입니다. 필수 항목은 *(으)로 표시합니다