우수 답변
Piero Scaruffi?
몇 년 전에 그 에세이를 읽고 헛소리라고 생각했던 기억이납니다. 비틀즈의 열렬한 팬은 아니지만 비틀즈를 비판하는 많은 사람들이 바보처럼 들린다는 것도 알고 있습니다. 이 Quora 답변을 작성하는 동안 다시 한번 살펴 봐야 할 것 같습니다. 그의 핫 테이크 몇 가지를 살펴 보겠습니다. 전체 공개 : 나는 능숙한 음악가가 아닙니다. 그리고 Scaruffi도 의심 스럽습니다.
Piero Scaruffi의이 오래된 기사는 비틀즈가 쓴 팝 그룹의 경력에 대한 가장 전문적인 분석으로 여러 국제 상을 수상했습니다. 저자의 관심은 오랫동안 대중 음악을 뒤로하고 있지만,이 기사의 엄청난 성공으로 그는 계속해서 여기에 게시되어야한다고 믿습니다
좋습니다. 에세이는 잘 기억 나지 않지만이 인트로는 Quora의 모든 음악적 답변을 합친 것보다 다가오는 에세이의 소리를 더 좋게 만듭니다. 차라리 14 세 소녀가 Cardi B를 좋아하는 이유에 대해 들으려고합니다. 적어도 그것은 그렇게 독성이 없을 것입니다. 그럼에도 불구하고 나는이 에세이를 통과 할 것입니다. (내가 왜이 일을하는 걸까?)
아직도 많은 책들이 비틀즈를 “위대한 또는 가장 중요하거나 가장 영향력있는”록 밴드로 명명하고 있다는 사실은 여전히 록 음악이 얼마나 멀리 떨어져 있는지 알려줍니다. 진지한 예술이되는 것입니다.
아, 이것이 에세이의 첫 문장입니다. 내 경험상 최고의 록 음악 대부분은 록이 듣는 사람을 즐겁게 만드는 것임을 알고 있습니다. 예를 들어 Iron Maiden은 팬들이 즐거운 시간을 보내고 싶어한다는 것을 알고 있으며 라이브 쇼는 그 목적을 위해 설계되었습니다. 이 사람은 파티에서 재미있을 것 같지 않습니다.
재즈 비평가들은 역사상 가장 위대한 재즈 뮤지션이 가장 유명하거나 부자가 아니었던 듀크 엘링턴과 존 콜트레인이라는 것을 오랫동안 인식했습니다. 또는 시대의 베스트셀러입니다.
재즈 음악에서 중요한 인물입니다. 하지만 당시에 엄청난 인기를 얻었던 다른 위대한 재즈 뮤지션이있을 것입니다. Miles Davis의 Kind of Blue 는 역대 베스트셀러 재즈 앨범이며 훌륭한 앨범입니다. Duke Ellington과 John Coltrane은 Scaruffi가 말하는 것만 큼 인기가 없습니다. 이 사람은 이미 성가신 표면 수준의 힙 스터처럼 들립니다. 인기도 나쁘지 않습니다.
고전 비평가들은 유럽 전역의 법정에서 인기가 높은 클래식 음악가보다 논란이 많은 베토벤을 평가합니다.
베토벤에 대해 논란이되는 것은 무엇입니까? 그는 아마도 모차르트를 제외하고는 가장 유명한 클래식 뮤지션입니다. 베토벤이 나쁜 뮤지션이라는 심각한 비난을 들어 본 적이 없습니다.
록 비평가들은 종종 과거의 록 음악에 대해 완전히 무지하고 베스트셀러를 거의 알지 못합니다.
당신 Led Zeppelin과 Elvis Presley가 누구인지 알기 위해 록에 대한 광범위한 지식이 필요하지 않습니다. 록은 정말 정말 유명 해요. 평범한 비평가조차도 베스트셀러가 유명하기 때문에 잘 알고 있습니다.
비틀즈 “”아리안 “음악은 로큰롤에서 흑인 음악의 흔적을 제거했습니다. 이는 아프리카 리듬을 선형적인 서양 멜로디로 대체했습니다. 귀여운 백인 아이의 미소를 지닌 튼튼한 흑인 태도.
뭐야!? Scaruffi는 에세이 중간에 잠이 들었고, 네오 나치 펑크 록의 소리에 깨어나서 비틀즈?
현대 음악가들은 비틀즈에 대해 결코 칭찬하지 않았고 그럴만 한 이유가 있습니다. 비틀즈의 노래가 자신의 노래보다 더 높게 평가되어야하는 이유를 결코 알 수 없었습니다.
예 , 이것이 Eric Clapton이 비틀즈 앨범에서 기타 솔로를 기꺼이 연주 한 이유라고 확신합니다. 왜냐하면 그는 자신이 어리 석다고 생각했기 때문입니다.
그들은 3 분짜리 글을 많이 썼고 사진을 찍었습니다.
누군가는 1965 년 이후에 비틀즈가 한 어떤 곡도 들어 본 적이 없습니다.
그들의 도착은 로큰롤 내에서 진정한 관습 혁명을 일으킨다는 생각에 공포를 느끼는 백인 중산층의 생명의 은인을 상징했습니다.
John Lennon은 비틀즈가 예수님보다 더 크다는 것에 대해 말했습니다. 백인 중산층은 잘 받아들이지 못했습니다.
비틀즈는 그 광대 한 인구를 진정시키고 마음을 정복했습니다. 사회적 현상 유지를 위반하지 않고 반란을 일으키고 싶어했던 모든 사람들 (먼저 여성)의 말입니다.
소리가 나지 않는 볼륨으로 비틀즈에서 비명을 지르는 소녀들을 어떻게 불러야할지 모르겠습니다. 검은 색 금속에서 제자리를 벗어 났지만 “평온함”은 내가 사용하는 단어가 아닙니다.
대부분의 경력에서 비틀즈는 록 음악을 할 때 멜로디 한 3 분 곡을 노래하는 평범한 뮤지션 4 명이었습니다. 음악은 원래 78rpm 레코드의 기술적 한계에 의해 제한되었던 형식을 넘어서려고했습니다.
내가 가장 좋아하는 음악 장르는 펑크 록이며, 보통 2 분짜리 화난 곡을 부르거나 외치는 네 명의 평범한 뮤지션이 만든 곡입니다. Scaruffi와 내가 비틀즈에 대해 눈을 마주 치지 않는 것은 당연합니다.
그들의 상승은 “Beatlemania”로 브랜드화되었습니다. 1963 년에 시작된 대량 히스테리 현상이 1950 년대 후반, 프랭크 시나트라와 엘비스 프레슬리의 신화가 확장 된 것입니다. 그 순간부터 무엇을 모아도 비틀즈는 미디어의 관심의 중심에 머물 렀습니다.
비틀즈에는 Beatlemania에 대해 신경 쓰지 않는 많은 팬이 있습니다. . 그들은 비틀즈가 좋은 소리라고 생각합니다.
비틀즈는 록 음악의 혁명 (기타의 탁월한 사용에 기반)을 완전히 놓 쳤고 여전히 듣기 쉬운 오케스트라의 고정 관념에 갇혀있었습니다.
비틀즈에는 기타리스트가있었습니다. 제가 올바르게 기억한다면 한 명 이상입니다.
Velvet Underground, Frank Zappa, the Doors, Pink Floyd 등 많은 사람들이 오랫동안 작곡하고 아방가르드 (원문) 음악에 걸 맞는 대담한 스위트 룸으로 록 음악을 예술로 끌어 올린 비틀즈는 계속해서 코러스를 중심으로 3 분짜리 곡을 만들었습니다.
코러스로 만든 3 분짜리 곡은 나쁘지 않습니다. 그것은 팝 음악에서 매우 흔합니다. 그것은 좋거나 나쁘게 만들지 않습니다. 각 음악가들은 그들 자신의 일을하고 싶어했습니다. 비틀즈는 그렇게하고 싶었습니다.
많은 비틀즈 팬들은 로큰롤이 1960 년대 초반에 태어 났고, 사이키델릭 록과 히피가 1967 년 현상이며, 학생 시위가 1969 년에 시작되었고, 평화 행진이 일어났다 고 확신했습니다. 60 년대 말 등.
비틀즈 팬들을 상대로 한 부정확하고 비열한 값싼 샷이며, 비틀즈의 음악이 얼마나 좋은지와는 아무런 관련이 없습니다.
… 비틀즈는 템포를 유지하고 멜로디를 따르는 데 한계를 두었습니다.
그게 나쁜 일인가요?
비틀즈 팬들은 단어의 의미를 바꿀 수 있습니다. “예술적”이 자신에게 적합하지만 사실은 비틀즈 작품의 예술적 가치가 매우 낮다는 것입니다.
스카 루피 씨가 “예술적”이라는 단어의 의미를 자신에게 맞게 변경했다고 확신합니다. .
비틀즈는 그들이 쓴 아름다운 멜로디로 정당하게 평가받습니다. 하지만 그 멜로디는 멜로디를 쓰려고하지 않는 사람들의 멜로디와 비교할 때만 “아름다웠습니다”…
“Kevin Fong은 그가 쓴 아름다운 Quora 답변. 하지만 Quora 답변은 Quora에 글을 쓰지 않는 사람들의 답변과 비교할 때만“아름답습니다”.”
Scaruffi가 저에게하는 것처럼 말도 안되는 소리로 들리기를 바랍니다.
The Beatles 가사는 팝 음악의 전통과 연결되어 있었고 록 음악은 심리적 내레이션, 반 설립 풍자, 정치적 비난, 마약, 섹스 및 죽음을위한 공간을 옳든 그르 든 찾았습니다.
아, 그렇습니다. Ramones가 “Gabba Gabba Hey!”라고 외 쳤을 때 락에 담긴 깊은 심리적 내레이션을 기억합니다.
인기있는 아이콘으로서 유명인으로서 비틀즈는 확실히 시대에 영향을 미쳤습니다. 팬들이 생각하는 것보다 적습니다. 베트남 전쟁과 워터 게이트의 미국 대통령 인 Richard Nixon조차도 그의 시대와 그 이후 세대에 영향을 미쳤지 만 그렇다고 그를 훌륭한 음악가로 만들지는 못했습니다.
비교하고 싶다면 비틀즈를 다른 유명한 인물들과 비교한다면 아마 다른 뮤지션들과 비교해야 할 것입니다. 빈센트 반 고흐의 아 빌리를 판단합니까? 그를 로널드 레이건과 비교함으로써 화가로서의 타이?
수년 동안 그들의 명성은 마케팅, 막대한 광고 노력, 엔터테인먼트 역사상 동등하지 않은 캠페인을 통해 인위적으로 살아 남았습니다.
예 Scaruffi. 모두 큰 음모입니다. 비틀즈는 시장 때문에 매우 인기가 있습니다. 많은 사람들이 당신보다 비틀즈를 더 좋아하기 때문일 수는 없습니다.
버디 홀리의 크리켓은 록 밴드의 현대적인 콘셉트를 발명했습니다. 간접적으로 그들은 밴드 이름을 지정하는 패션을 시작했습니다. 두 웁 앙상블과 같은 복수 명사이지만 진지하지 않고 재미있는 명사입니다. 거의 즉시 “귀뚜라미”와 같은 밴드가 모든 곳에서 나타나기 시작했고, 대부분은 복수 명사를 가졌습니다. 곤충은 유행했습니다. 비틀즈 가장 유명했던 것입니다.
그게 사실이라고해도 어떻습니까? 비틀즈는 밴드 이름이 마음에 들지 않아 나쁜가요? 가장 멋진 밴드 이름은 아닌 것 같은데 음악의 품질.
비틀즈도 비치 보이즈도 음악의 대단자가 아니었다는 사실을 인정하면서, 둘 다 록 음악에 대한 상업적 신뢰를 부여하는 데 영향을 미쳤으며 둘 다 수천 명의 젊은이들에게 영감을주었습니다. 록 밴드를 결성 할 수 있습니다.
비틀즈와 비치 보이즈는 수많은 미래 뮤지션들. 미래의 뮤지션들이 제가 좋아하는 음악을 만들었습니다.비틀즈와 비치 보이즈는 어떻게 “음악의 거장”이 아닌가?
정확히 1962 년, 미국 사회를 지배 한 사건에 대해 완전히 반대하고 완전히 반대하는 비틀즈는 45, Love Me Do로 데뷔했습니다. Delbert McClinton 스타일의 하모니카가 이끄는 유쾌한 리듬과 블루스를 1962 년 9 월에 녹음했습니다.
비틀즈가 1962 년에 미국 사회에 관한 것이 아닌 노래를 썼기 때문에 우리는 비틀즈를 비판해야합니까? 나는 Rage Against the Machine의 60 년대 버전을 원하기 때문에 비틀즈를 듣지 않습니다.
물론, 그 웃는 얼굴 뒤에는 평범한 뮤지션 4 명과 영국의 가장 자랑스러운 전통에있는 4 명의 수 백만장 속물이 숨겨져있었습니다. .
스카 루피가 싫어하는 팝송을 만들었어요. 좋아요, 저는 일반적으로 초기 비틀즈 자료도 좋아하지 않습니다. 그렇다고 수백만 장자 속물이되지는 않았습니다. 그것은 그들이 나 또는 Scaruffi에게 개인적으로 호소하지 않는 노래를 만들었다는 것을 의미합니다. 그것에 대해 사악한 것은 없습니다.
그들은 Sgt. Pet Sounds가 차트에 오른 지 1 년이 지났고 이미 수십 개의 음반이 영향을받은 후에 Pepper.
그래서 Beatles는 좋아하는 음악을 듣고 그 영향을 받았습니다. 그게 왜 나쁜 일인가요?
Legend는 앨범을 완성하는 데 700 시간의 스튜디오 녹음이 걸린다고합니다. 700 시간이 소요되는 녹음 스튜디오에서 불운 한 다른 많은 밴드들이 무엇을 할 수 있었는지 상상할 수있을뿐입니다.
전설에 따르면 대부분의 음악 청취자들은 자신이 좋아하는 음악을 만드는 데 걸리는 시간을 신경 쓰지 않습니다. 앨범. 전설에 따르면 그들은 최종 제품이 어떻게 들리는 지에 만 신경을 씁니다.
진실은 비록 그것이 “실험적인”작업으로 선언되었지만 Sgt. Pepper는 팝 앨범으로 남았습니다.
Scaruffi는 그것이 나쁘지 않더라도 무언가 나쁘다는 것을 암시하는 것을 좋아합니다.
Sgt. Pepper는 이러한 혁신을 미국 지하에서 세계 절반의 거실과 슈퍼마켓으로 옮겼습니다.
Sgt. Pepper는 슈퍼마켓에서 놀았습니다. 그 앨범은 멋지다. 안타깝게도 지역 Raley에는 비틀즈 곡이 없습니다.
With Sgt. 레논과 매카트니가 1963 년에 소개 한 멜로디 로큰롤 사회학 과정 인 Pepper가 막을 내 렸습니다.
Sgt에는 멜로디가 없습니다. 후추? 그것은 나에게 뉴스입니다.
그러나 비틀즈는 여전히 팝 음악의 시대에 속했습니다. 크림과는 달리 솔로 연주를하지 않았고, 헨드릭스와는 달리, 핑크 플로이드와는 달리 실제 노하우없이 기타를 쳤습니다. 감히 하모니를 해부하지 마세요.
그러나 비틀즈는 어떻게 든 히트 곡 이후 히트 곡을 만들었습니다. 사람들이 좋아하는 음악을 만들기 위해 그런 일을 할 필요가 거의없는 것과 같습니다.
Hey Jude (1968 년 8 월), 사이키델릭 블루스 록의 긴 (비틀즈 용) 잼, 리얼리티 매카트니의 또 다른 역사적인 느린 노래는 Traffic “s Dear Mr. Fantasy 이후에 나왔고 또한 Cream의 긴 라이브 잼이 최고 인기에 도달 한 이후에 나왔습니다.
나중에 나오는”Hey Jude “는 그것을 멈추지 않습니다. 좋은 노래가되었습니다.
갑자기 아이돌은 더 이상 가수가 아니라 악기였습니다. 흥분은 후렴이 아닌 리프에 의해 만들어졌고, 콘서트에는 마약을하는 수많은 장발 남성이 참석했습니다. 영화관에 모인 히스테리 한 10 대 소녀들이 아니라 거리에 모였습니다.
마약을 쓴 장발 남성은 10 대 소녀만큼 성 가실 수 있습니다.
소비주의를 흔드는 증거로서 그리고 장르가 구현하는 모든 최악의 경우, McCartney의 노래 (솔로 또는 Wings)가 정기적으로 차트 1 위에 올랐습니다.
록의 가장 나쁜 점은 그것이 po라는 것입니다. pular?
작은 기타리스트이자 보컬리스트였던 George Harrison (2001 년 11 월 암으로 사망)이 주목할만한 노래를 만든 유일한 사람 일 것입니다.
George Harrison은 훌륭했습니다. 훌륭한 노래를 만들기에 충분한 기타리스트와 보컬리스트. 그것은 사소한 일이 아닙니다.
또한 우리는 마틴이 없었던 비틀즈가 무엇인지 알고 있습니다. 평범한 싱어 송 라이터 네 명입니다.
그래서 비틀즈는 그들의 부분을 합한 것보다 컸습니다. 다시 말하지만, 이것이 왜 나쁜 일입니까?
하지만, Sgt. 그들의 가장 유명한 앨범 인 Pepper는 위선적 인 광고 앨범에 지나지 않으며, 환각적인 아방가르드 음악으로 가려진 전통 팝송 모음입니다.
상업적인 것은 나쁘다는 의미가 아닙니다. 비틀즈는 팝 음악을 만드는 데 위선자가 아니 었습니다.
비틀즈는 최선을 다해 세대의 정신을 대표하지 않았습니다.
물론 그렇습니다. 비틀즈가 전부라고 생각하지 않을 수도 있지만, 다른 수많은 사람들은 그렇게 생각합니다.
의심 할 여지없이 비틀즈는 훌륭한 멜로디 스트 였지만 멜로디가 환원 적 요소로 간주되었던 당시에는 그랬습니다.
멜로디는 일반적으로 음악에서 좋은 것입니다. 사람들은 멜로디를 좋아합니다.
그러나 청중은 다른 사람들이 가져온 이러한 혁신을 비틀즈에 칭찬했습니다. 모든 것을 고려하면 그들의 성공은 세기의 가장 큰 역설 중 하나입니다.
비틀즈는 많은 히트 곡을 만들었습니다. 그리고 그것은 그들을 성공적으로 만들었습니다.그것은 역설이 아닙니다.
비틀즈의 엄청난 영향은 음악이 아니 었습니다. 특히 그 당시 음악은 실험적, 기악 적, 즉흥적, 정치적이었습니다.
Herman s Hermits에서 볼 수 있듯이 전부는 아닙니다.
어린 소녀들의 은밀한 꿈과 어린 괴짜 소년들의 이발.
비틀즈보다 NSync에 더 많이 적용됩니다.
좋아요. Piero Scaruffi는 간단한 문장으로 훨씬 더 나은 글을 쓸 수있었습니다. 저는 비틀즈를 좋아하지 않습니다. 나는 항상 Sputnikmusic에서 아마추어 음악 리뷰를 읽습니다. 그것은 종종 이것보다 더 나은 음악 비평을 가지고 있습니다.
답변
저는 에세이를 읽었습니다. 적어도 짧습니다. 저자는 비틀즈를 좋아하지 않고 다른 사람도 비틀즈를 좋아해야한다고 생각하지 않는 사람입니다. 그의 요약 :
The Beatles는 최고의 음악가이기 때문이 아니라 단순히 대중에게 판매하기 쉽기 때문에 많은 음반을 판매했습니다. 어려운 콘텐츠도 없었고 기술적 인 혁신도 없었습니다. 창의적인 깊이가 없었습니다. 눈에 잘 띄는 3 분짜리 글을 많이 썼고 포토 제닉했습니다.
비틀즈가 아닌 Herman s Hermits를 설명합니다.
음악적으로 배운 것은 아니지만… 3 분 디티? Abbey Road의 Side 2는 그것보다 훨씬 깁니다. 기술적 혁신이 없습니까? 그는“내일은 모른다”를 들었습니까? 전에는 그런 게 없었고 그 이후로는 그런 것도 몰랐습니다. 창의적인 깊이가 없습니까? “A Day in the Life”는 걸작입니다. “어려운 내용이 없습니까?” “나는 바다 코끼리입니다.”에 대한 완전한 설명을 기다리고 있습니다.
그들은 많이 팔았고 계속 많이 팔았지만 그것이 밴드를 해산하는 기준은 아닙니다. 그들은 청중에게 계속 보답하기 때문에 계속 판매합니다. 그들은 사운드를 계속 혁신했습니다. 모든 앨범이 달랐습니다. 일부 앨범의 모든 트랙은 다른 스타일이었습니다. 그 점을 존중합니다.
다른 밴드는 따라 잡기 위해 스타일을 조정했습니다. 저자가 선호하는 밴드를 듣고 즐겼습니다. 하지만 비틀즈보다 낫지는 않습니다. 비틀즈는 예술을 창조했습니다.
저는 작가가 속물이라고 생각하며 인기있는 것은 좋지 않다고 생각합니다. 제가 인용 한 부분도 마찬가지입니다. 음악 청취자는 단지 “대중”일뿐입니다. 우리는 무엇을 알고 있습니까?