The Beatles는 어떤 장르의 음악에 속합니까?


최상의 답변

그들은 대부분 유행을 앞섰고, 이후에 성문화 될 새로운 형태의 음악을 만들거나 대중화했습니다. 나중에 장르. 그들은 또한 상대적으로 짧은 7 년 경력 동안 스타일을 상당히 변경했습니다. 이 모든 것이 매우 예술적으로 독창적이고 영향력 있고 신뢰할 수 있습니다.

돌이켜 보면 스타일을 분류 할 수 있습니다.

  1. 그들은 rocknroll 은 밴드를 커버하고 R & B 노래 (The Shirelles, Miracles, Arthur Alexander 등)를 연주합니다. 그들은 그룹 이되는 유일한 RnR 밴드 중 하나였으며 보컬 스타와 백킹 밴드가 하나도 없었습니다.
  2. 그들은 쇼를 추가했습니다. 곡과 Tin Pan Alley 노래 (예 : Till There was You)는 긴 함부르크 음악가에서 울려 퍼지는 록에서 약간의 다양성과 안도감을 제공합니다. 멜로디에 대한 폴의 사랑과 그의 음악가 인 아빠에게서 얻은 라이트 재즈에 대한 지식에 영향을 받았습니다. 그들이 더 큰 장소에서 플레이하기 시작했을 때 그들은 RnR을위한 것이 없었기 때문에 카바레 / 다양한 스타일의 쇼 비즈 인프라에 맞아야했습니다; y 60 년대 영국-즉, 그들은 RnR 경험이없는 극장을 좋아하는 감독이 있었고, 정장을 입고 놀았습니다. 팔라듐에서 열리는 로열 버라이어티 쇼처럼 보여요. 이 모든 것이 그들의 음악에 영향을 미쳤습니다. 예를 들어 보컬 하모니에 대한 사랑과 기술, 그리고 그들이 쓴 노래는 RnR이 노래하는 것보다 훨씬 더 복잡하고 흥미로운 코드 진행을 가졌습니다. 그들은 10 대 (또는 어린) 소녀들에게 처음 사랑을 받았으며이 시장을 위해 노래를 썼습니다. 이것은 그들을 밴드로 만들었지 만 실제로는 비트 그룹 <으로 알려진 새로운 믹스를 만들었습니다. / span>, 유사한 밴드의 물결에 영향을 미쳤습니다 (미국에서 영국 침략으로 알려지게되었습니다.
  3. 1965 년에는 Bob Dylan, 특히 John의 영향을 많이 받았으며 더욱 진지하고 의미있는 가사를 썼습니다. 그들은 또한 스튜디오를 장악하고 예술 작품으로 앨범을 만들었습니다. 그들은 또한 마리화나의 영향을 받았습니다. 그들의 악기와 편곡은 더욱 독창적이고 복잡해졌습니다. 이로 인해 최초의 밴드. 그들의 노래 몇 곡에서 현대 포크 록 스타일을들을 수 있습니다 (I ve Just Seen a Face 또는 We Can Work It Out). 그들은 Paul의 영원한 멜로디를 더 일반적으로 수용하는 것을 잃지 않았습니다. Yesterday 또는 later, When I m 64와 같은 노래에서 볼 수 있듯이 초기 락 이전 스타일을 떠올리게합니다.하지만 대부분의 노래는 락이었습니다.
  4. 1966 ~ 67 년에는 인플 뢰였습니다. 샌프란시스코 히피 장면과 LSD에 의해 시작되었습니다. 그들은 Pyschedelic Rock 밴드가되어이 장면을 주류로 삼았습니다.
  5. 1968 년에는 일반적인 분위기가 기본으로 돌아 왔습니다. 록과 비틀즈가 그 큰 부분이었습니다. White Album은 정말 모든 것이 섞여 있었지만 Lady Madonna는 1950 년대 스타일의 Rock’n’Roll 또는 이전 Boogie-Woogie로 돌아 왔습니다. Get Back은 기본 로큰롤 앨범으로 돌아가는 것으로 공개적으로 언급되었습니다. 그들의 노래에는 항상 추가 세부 사항과 복잡성이있었습니다. 그들은 다시 메인 스트림 록 밴드로 돌아 왔습니다.

Answer

아니요 몇 년 동안 직접 경험하지 않고도 비틀즈 음악의 발전에 대해 말할 수있는 것이 많다고 가정 해보십시오. 참아 주시면 최선을 다할 것입니다. 로큰롤의 왕인 엘비스 프레슬리 (Elvis Presley)에게 영감을받은 16 세 영국 젊은이가 있습니다. 다른 모든 어린이와 마찬가지로 John도 스키 플 열풍에 압도되었습니다. 그는 어머니로부터 밴조를 연주하는 법을 배웠습니다. 그는 어머니와 함께 살지 않았지만 Mimi 이모와 함께 살았습니다. 천천히, 1 년 동안 John, Garry, Shotton, Davis Hanton 및 다른 한 아이와 함께 (내 인생을 위해 지금은 그의 이름이 기억 나지 않는다) 밴드를 결성하고 이름을 짓는다. “쿼리 맨.” 아주 기본적인 맞죠? 폴 매카트니라는 이름의 아이는 지역 축제에서 밴드 연주를보고 리더의 보컬에 깊은 인상을 받았습니다. 그는 밴드에 가입하여 음악적 능력을 탐구하기를 요청하지만 Quarrymen의 오만한 리더는 그를 몇 번 거부합니다. 그 당시 음악은 그저 클래식 한 “베이비 붐 세대”스타일이었습니다. 엘비스라는 이름의 잘 차려 입고 잘 생긴 남자가 망할 세상을 지배했습니다. 어쨌든, 폴은 조지 해리슨을 그룹에 소개하고 조지는 리처드 스타키 ( Ringo Starr의 실명), 그들은 스스로를 “The Beatles”라고 부릅니다. 여기서 Best와 Sutcliffe에 대해 이야기 할 시간이없고 질문이 지시되지 않습니다.

어쨌든 함부르크의 펍에서 공연하고 매춘 업소에서 생활 한 후 The Beatles는 그들의 고향 인 리버풀에서 그들의 행운을 되찾았습니다. 1963 년, 비틀즈는 이제 Ringo와 함께 첫 앨범 “Please please me”를 내놓았는데, 특히 “love me do”와 “나는 그녀가 거기 서있는 것을 보았다.”같은 해 두 번째 앨범”With the Beatles “는 메이저 히트 곡이지만 그다지 좋지는 않습니다. 1964 년 비틀즈는 뭔가 다른 일을하기로 결정했고 자신의 노래를 더 많이 썼지 만 더 깊은 의미를 가졌습니다. , 여전히 같은 메시지 인 “love”를 전달하고 있습니다. 내년에 Beatles는 “A Hard Day”s Night “와”Beatles for Sale “을 출시합니다. John은이 시간까지 지배하고있었습니다. 하지만 “도와 줘!” 전형적인 비틀즈 앨범이었습니다. 그것은 그 높이에있는 Beatlemania였습니다. 몇 번의 토론 후, 마지막 투어에서 비틀즈는 에스트로겐에 연료를 공급하는 어린 소녀들을 위해 공연과 녹음을 중단하고 오히려 그들의 실제 잠재력을 탐구해야한다고 결정했습니다. id = “ff32e0ec14″>

그들은 당시 깨닫지 못했습니다. 1965 년 비틀즈는 “Rubber Soul”이라는 앨범을 발표했고 비평가들은 깜짝 놀랐습니다. “나는 너와 춤추는 것만으로 행복하다”와 같은 대사를 쓴 소년들은 “당신이 유일한 차이점은 저 아래에 있고, 나는 당신을보고 있고, 당신은 어디에도 없다”는 대사를 쓰고있었습니다. 이것은 혁명이었습니다. 비평가들, 팬들은이 변화에 초점을 맞추고 기절했습니다. 다음 9 개월 동안 비틀즈는 “리볼버”를 내놓았습니다. (내가 두 번째로 좋아하는 앨범) 리볼버는 소년들이 “엄청난 힘”이라는 것을 세상이 깨달았을 때였습니다. 리볼버에는 모든 것이 있습니다! 말 그대로, 조지입니다. 인도 문화에 대한 열광은 확실히 도움이되었습니다 (러버 소울에서도 그랬습니다).

“나는 잠만 자고 있습니다”, “Eleanor Rigby”, “내일은 결코 알지 못합니다.” “그녀는 말했다. “비틀즈가 공연 자라기보다는”아티스트 “라고 말했을 때 농담이 아니라는 사실을 증명했습니다. 세상과 비평가들은 이것이 자신의 재능의 최고라고 스스로에게 말하고 있었으며,이 고전을 결코 정복하지 않을 것입니다! 그러나 바울은 여전히 ​​그들 자신을 태양의 수준으로 끌어 들이지 않는 것에 만족하지 않고 세상을 바꾸기로 결심합니다. 1967. 여기 왔습니다. “SGT PEPPER”S LONELY HEARTS CLUB BAND “자, 당신의 인생에서 가장 놀라운 일을 생각 해보세요. 내 인생에서이 앨범 외에는 아무 일도 일어나지 않습니다. 순전히 천재, 완벽 함,이 앨범, 손을 내려 놓으면 최고입니다. LP가 녹음되었습니다.이 앨범은 Dettmar 교수가 말했듯이 “지금까지 녹음 된 가장 중요하고 영향력있는 로큰롤 앨범”이었습니다.이 앨범은 Rolling Stone에서도 최고의 앨범으로 간주됩니다. 기타 수백 가지도 마찬가지입니다. “다이아몬드가있는 하늘의 루시”, “더 나아지는 것”, “구멍 수정”, “너없는 너 안에”, “인생의 하루”와 같은 트랙은 의심 할 여지없이 이렇게 말할 수 있습니다. , 그래, 얘들 아, 정말 해냈어. 그런 다음 마법의 미스터리 투어가 나옵니다. 그다지 좋지는 않지만 “Strawberry fields forever”와 “Penny lane”과 같은 예외적으로 놀라운 노래가 있습니다. 둘 다 John에 의해 주로 그의 집인 리버풀을 묘사합니다. 그 후, 네 남자는 멀어지기 시작했고, 대부분 인도에서 쓴 “The Beatles”, AKA, “화이트 앨범”에서 분명하게 보여집니다. 비틀즈를 처음 접하는 사람에게는이 앨범이 가장 선호되는 앨범이 아니지만 팬 으로서는이 앨범이 내 상위 4 위에 올 수도 있습니다. “젠장,”그들 모두가 말했다. 서로, 우리는 이미 역사상 가장 큰 문화 혁명 중 하나를 이끌었습니다. 이제 우리는 각자의 길을 갈 때입니다. 하지만, 그렇게 쉽지는 않습니다. 그들은 세상에 더 많은 빚을졌습니다. 다음 2 년 동안 비틀즈는 화려한 앨범 “Let it be”를 발표했지만 몇 년 동안 그 앨범에 참여한 사람 만이 그 앨범을 완전히 이해할 수있을 것입니다. 마지막 앨범 “Abbey” Road”는 Sgt Pepper 다음으로 가장 훌륭한 작품 일 것입니다. 가장 아름다운 Medley 를 특징으로합니다. (때때로 귀를 울립니다) 두 번째 마지막 트랙 인 “The end “3 명의 비틀즈의 결투 기타 솔로와 링고의 드럼 솔로가 특징입니다. Paul은 천사 같은 목소리로”결국 당신이 취하는 사랑은 당신이 만드는 사랑과 동일합니다. ” 당신이 이해하지 못하는 것은 여기에서 Paul이 사랑을 나누거나 사랑을 취하는 것에 대해 말하는 것이 아닙니다. 그것은 당신 자신이 그 의미를 알고 싶은 충동을 가지고 있지 않는 한 당신이 알기를 원하지 않는 것입니다. 수년이 걸릴 수 있습니다.하지만 저를 믿으세요. “자신에게 감사합니다!

그게 다입니다. 그게 다입니다. 네 소년이 세상을 어떻게 바꾸 었는지에 대한 이야기입니다. 우리는 내가 알아 티. Beatles를 이해하려면 “그들의 모든 노래를 이해할 필요가 없습니다.”수십 년이 걸릴 것입니다. 자신의 마음에서 개별적으로 찾아야합니다. 그래서, 당신의 질문에 대답하기 위해, 예, The Beatles는 지나가는 모든 앨범과 그들의 음악으로 성숙했습니다. 달콤한 자장가에서 상쾌한 록, 깊고 아름답고 영적이며 수수께끼 같은 음악에 이르기까지.

비틀즈는 세상과 록을 바꾼 소수의 뮤지션이 아닙니다. 선지자, 그들은 “내가 살아남는 모든 것입니다.결국, 당신은 삶이 당신 안에, 당신없이 흐르고 있다는 것을 알게 될 것입니다. 그리고 그것이 당신 자신에게 전부입니다.

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