좋아하는 만화는 무엇이고 그 이유는 무엇입니까?

우수 답변

1. 버서크

이 시리즈에는 문제가 거의 없습니다. 그것은 매우 어둡고 잔인 할 수 있으며 비꼬는 사람들에게는 적합하지 않습니다. 그렇지 않으면 놀랍습니다. 주인공은 아마도 당신이 찾을 수있는 가장 인간적인 주인공 일 것입니다 [그리고 진정한 블랙 소드맨]. 그는 완벽한 도덕적 나침반을 가지고 있지 않고 때로는 근본적인 죄의 먹이가되는 반 영웅이기 때문입니다. 고통을 겪으면서도 결코 포기하지 않습니다. 그는 인류가 최선과 최악의 상황에서 어떤 위대한 목표를 위해 존재하지 않고 그가 아끼는 사람들을 위해 존재하고 살아 남기 위해 존재한다면 대표자입니다. 그가 가장 많이 겪은 모든 애니메이션 캐릭터 중에서 감히 말하지만 그는 그와 함께 오는 모든 지옥을 견디며 다른 하루를 계속 살 수 있다는 것을 그에게서 발견합니다. 적대자 인 그리피스도 훌륭하게 쓰여졌으며, 역사상 가장 복잡하고 깊은 악당 중 하나입니다. 천사처럼 보이지만 내부적으로는 진정한 악마입니다. 모든 것을 교환 할 확고한 이데올로기와 목표를 가진 사람.

그의 가치를 증명하려는 멈출 수없는 야망과 열망. 평민으로 태어난 사람의 위대함을 증명하기 위해. 모든 측면 적대자와 주인공은 진정으로 목적에 완벽하게 부합하며 여러면에서 모두 다릅니다. 예술은 결코 품질이 떨어지지 않으며 지속적으로 마음이 불고 복잡하게 세밀합니다. 그리고 이야기는 내러티브와 주제별 탁월함으로 각 호는 테마, 놀라운 액션, 캐릭터 개발 등으로 무르 익습니다. 그리고 환상적인 세계 건물은 제가 목격의 즐거움을 얻은 것 중 최고입니다. 전반적으로 Berserk는 환상적인 만화로, 안타깝게도 적절한 애니메이션 적용을받지 못할 수도 있고 끝내지 못할 수도 있습니다.

2. Vagabond

Vagabond는 십대에 중점을 둡니다. 무사시 미야모토 [역사상 가장 잘 발달되고 저술 된 주인공 중 한 명]은 일본 최고의 검객이되기 위해 피비린내 나는 잔인한 여정을 시작합니다. 그 비주얼을 설명하는 유일한 단어는 ¨ 진정한 예술입니다. 왜냐하면 그것이 바로 그것이 기 때문입니다. 그것의 예술은 우리가 가능하다고 생각했던 한계를 지속적으로 능가하며 매우 아름답고 표현력이 풍부합니다. 내 말은, 만화는 시각 예술 형식이고 Vagabond는 진정으로 예술을 마스터했으며 시리즈의 모든 아름다움과 어둠을 사로 잡았습니다. 하나의 전투와 다른 사람들과의 유대감과 같은 중요한 주제는 이야기에 풍부하고 Farm arc와 Kojiro arc는 나의 상위 5 개 애니메이션 아크 중 두 개입니다 …. 기간

캐릭터라고하면이 시리즈의 가장 큰 강점 중 하나입니다. 문자 쓰기는 경이 롭습니다. Sasaki Kojiro는 어떤 마음에서든 가장 잘 쓰여지고 잘 구성된 적대자 중 하나입니다. 그리고 그는이 시리즈가 그토록 대단한 이유의 일부입니다. 하지만 그가 전부는 아닙니다. 주인공뿐만 아니라 독자에게 영향을 미치는 환상적이고 독특하며 인상적인 캐릭터가 많이 있습니다. 이 시리즈는 Berserk처럼 모든 사람을위한 것이 아닌 잔인 함을 피하지 않습니다. 그러나 그것을 처리 할 수있는 사람들을 위해 그들은 지금까지 만들어진 최고의 소설 중 하나를 찾을 것입니다.

3. Oyasumi PunPun

모든 캐릭터가 도덕적으로 혐오 할 정도로 자신이 누구인지를 좋아할 수 없을 정도의 만화에서 허무 주의적 분위기를 접하는 경우는 드뭅니다. 이야기 자체는 가정 폭력, 폭력, 자살 등과 같은 심각한 문제를 다루기 때문에 매우 충격적입니다. 이 줄거리는 타나카 아이코를 만나 삶이 바뀌는 순진하고 이상주의적인 아이 인 11 살의 푼푼 오노 데라가 다가올 때를 중심으로 전개됩니다. 우리는 Punpun이 자라서 그의 삶과 그 안의 모든 사람들에게 점점 더 환멸을 느끼는 것을 봅니다. 특히 그가 한때 우상화 한 사람들이 극도로 결점이있는 인간이라는 것을 알고 있기 때문이다. 다양한 정신 상태를 완벽하게 캡슐화하고 지속적으로 감정을 불러 일으키기 때문에 내 인생에서 읽은 가장 위대한 심리 시리즈 일 것입니다. 그 결말은 아마 누구든 눈물을 흘리게 할 것이며, PunPun은 솔직히 매우 무겁지만 화려한 이야기입니다.

4. 몬스터

만화는 정말 천재입니다. 이 세이 넨 고전은 전통적인 만화가 아닙니다. 실제로는 정반대입니다. 이 이야기는 시장의 목숨이 아닌 어린 아이의 목숨을 구하기로 결정한 텐마 켄조 박사의 도덕적, 윤리적 딜레마를 중심으로 전개됩니다. 그러나 주변 사람들이 살해 당하기 시작하고 모든 손가락이 어린 소년을 가리 킵니다.만화의 스토리 텔링은 독백뿐만 아니라 캐릭터와 상호 작용에 크게 의존합니다. 예술은 마음이 날아가지는 않지만 꽤 괜찮아요, 그 매력적이고, 매력적이며, 스토리, 플롯 왜곡과 강렬한 스릴은 미학의 부족을 보완하는 것보다 더 많습니다. 또한 Johan Liebert는 뛰어난 캐릭터 글쓰기, 복잡하고 뒤틀린 마음과 사고 방식, 초능력이 부족함에도 불구하고 성격을 심어주는 두려움을 가진 허무 주의적 사회 병입니다.

5. 원피스

원피스가 이어집니다. 목표를 달성하기 위해 모인 몽상가 그룹 인 밀짚 모자 일당의 모험.

가장 위대한 검객이되고 싶고, 전 세계의지도를 만들고 싶고, 모든 바다가 수렴하는 바다를 찾고 싶어합니다. 세계 건물은 환상적입니다. 꿈을 이루는 것과 같은 테마로 One Piece의 광대하고 미개척 풍경 [또는 바다 풍경]은 천재입니다!

만화는 캐릭터를위한 상쾌한 아트 스타일로 정말 특별합니다. 검역 기간 동안이 만화도 내 갈 것입니다. 전원 시스템 인 Haki와 Devil Fruits도 매우 멋지다. 서로 다른 유형의 Haki와 Devil Fruits가 있습니다. 일반적으로 새로운 힘을 보는 것은 항상 재미 있으며,이 시스템은 아주 좋은 전투를 가능하게합니다. 싸움은 모든 소년들에서 가장 생각을 자극하고 주제별로 복잡하며, 적대자들은 각각 독특하고 어떤 방식 으로든 하나의 중요한 캐릭터를 반영하거나 대조하는 다른 주제를 구현합니다. 배경 이야기는 슬픈 것에서 절대적으로 가슴 아픈 것까지 이어질 수 있으며, 전체 이야기에서 가장 비극적 인 인물 중 하나 인 Senor Pink와 같은 멍청한 엉덩이 캐릭터를 만들 수 있습니다.

원피스는 캐릭터를 매우 잘 처리합니다. 오다는 모든 종류의 엉뚱한 캐릭터를 그릴 수 있지만 여전히 하루가 끝날 때 그들을 돌보게 만드는 것은 정말 놀라운 작가의 작품입니다. 아시다시피 테마는 제 것입니다. 내가 애니메이션을 사랑하는 이유의 일부입니다. 인종 차별이 나쁘거나 나쁘다고 말하는 것이 아니라 도발적이고 미묘한 방식으로 다양한 주제를 표현할 수 있습니다.

원피스는 마스터 중 하나입니다. 인종 차별, 성 차별, 편견, 사회적 불공평과 빈곤, 권위주의, 무정부주의 등이이 방대한 여정에 모두 담겨 있습니다. 광대 한 여정에 대해 말하자면, 원피스가 오랜만에 재미 있고 창의력을 발휘할 수 있다는 사실은 정말 대단한 업적입니다. 그것은 보물을 찾는 고무 소년의 이야기를 방대한 지정 학적, 마음이 흔들리고 긴장감 넘치는 일생의 모험으로 바뀌 었습니다. 그리고 내 목록의이 섹션을 마무리하기 위해 주인공 Monkey D Luffy에 대해 이야기 해 보겠습니다. 이야기에서 그를 꺼내면 그는 단순한 바보 일 뿐이지 만 이야기에서 그는 완벽하게 맞습니다. 그는 가장 자유롭고 해적의 왕이되기를 원합니다. 그리고 그는 그가 원할 때 원하는 것을합니다. 아무도 그에게 무엇을 해야할지 말할 수 없습니다. 그는 영웅은 아니지만 아주 훌륭한 주인공입니다.

6. Vinland Saga와 Jojo의 기묘한 모험

Vinland Saga는 실제로 좋은 애니메이션 각색을받은 놀라운 seinen 작품 중 하나입니다.

One by Wit Studio, 이와 같은 시리즈를 만드는 것으로 유명합니다. Vinland Saga는 비교적 짧지 만 여전히 환상적이고 잔인하게 환상적입니다.

Askeladd는 Seinen뿐만 아니라 모든 애니메이션에서 제가 가장 좋아하는 캐릭터 중 하나입니다. 동일한 파장. 우리 주인공은 결국 많은 사람을 죽이고 더 많은 부상을 입힌 용병 인 바이킹입니다. 이것은 대부분의 세이 넨과 관련된 주제이지만, 그 아이디어는 처음 몇 장처럼 이야기 초반에 표현되었습니다. 우리가 따라가는 네 명의 주인공은 매우 잘 발달되어 있고, 호감도 있고, 각각의 이야기에 너무 많은 메시지와 주제가 심어 져 있으며, 그들이 전체적으로 변화하고 발전하는 방식은 내가 본 것 중 가장 위대한 발전 중 일부입니다. Canute].

여정 to Vinland는 정말 개인적인 느낌을줍니다. 마치 우리가 각자의 길을 가면 각 단계마다 캐릭터의 신발 인 것처럼 느껴집니다. 애니메이션이 계속해서 놀라운 일을 계속하고이 화려한 만화를 충실하게 적용하기를 바랍니다. 그러나 여기에서 그것을 굳히는 것은 애니메이션이 아닙니다. 그들은 훌륭한 일을 해왔지만 Vinland를 너무 높게 배치하는 Farmland 아크 때문입니다. 이 아크 때문에 Thorfinn이 나를 위해 톱 10 애니메이션 캐릭터가되었습니다. 그리고 원호로서의 Farmland는 어떤 픽션 이야기에서도 제가 처음 또는 두 번째로 좋아하는 원호입니다.Thorfinn은 진정한 전사가된다는 것이 무엇을 의미하는지 진정으로 이해하고 있으며, 그의 아버지처럼되기위한 그의 여정은 전사의 진정한 정의와 각 삶의 영향을 이해하는 것이 장관입니다.

Hirohiko Araki는 천재입니다. 그는 궁극의 남자 답고 복잡한 전투 소년을 창조했습니다. 그리고 그것이 Jojo의 시리즈입니다. 각 부분은 모든 종류의 다른 모험을 시작하면서 Joestar 혈통의 다른 주인공을 따릅니다. 각각의 주인공과 적대자는 독특하며 각각은 새로운 것을 테이블에 가져옵니다.

내 말은 최고를 살펴 보자 길항제. DIO : 권력과 부를 얻고 자신과 같은 사람, 가난하고 부유하지 않은 사람이 유명해질 수 있음을 증명하기 위해 계급에 오르려는 야심 찬 남자. 그런 다음 Joestar 혈통에 대한 페르소나 복수로 진화합니다. 비용에 관계없이 그들보다 우월하게 성장하려는 끊임없는 욕망, 그의 우월성을 증명하고 그의 영원한 적을 제거하기 위해. Kira : 그의 뒤틀린 열정을 추구하며 평범한 삶을 살고 싶어하는 사회의 시한 폭탄. 그리고 Funny Valentine : Johnny와는 정반대입니다. 경주에서 우승 한 조니의 동기는 이기적인 반면 발렌타인은 미국을 이기심없는 최고의 국가로 만드는 것입니다. 아니면… 가장 강한 나라가되는 것은 우주의 평형을 제거합니다. 그는 7 부의 주인공을 완벽하게 대조하는 독특한 이상과 신념을 가진 독특하고 생각을 자극하는 적대자입니다.

그리고 주인공들도 훌륭합니다. 2 편의 재미 있고 창의적이며 정통한 주인공 Joseph부터 3 편의 엄숙하고 작곡되고 늠름한 MC 인 Jotaro까지 캐릭터. 가장 잘 쓰여진 여성 캐릭터 중 한 명인 Jolyne에게. 그리고 지금까지 만들어진 가장 잘 발달 된 주인공 중 한 명인 조니. 두 Josuke와 Jonathan도 잊지 마세요.

Diego [DIO의 더 미묘한 버전]과 같은 측면 적대자 , 그리고 주인공과 이야기를 높이는 데 도움이되는 보조 캐릭터들 [Gyro, Mista, Bucciarati 등]도 시리즈를 훌륭하게 만드는 데 큰 역할을합니다. 그리고 제가 가장 좋아하는 전원 시스템 중 하나 인 스탠드가 있습니다. 캐릭터와 그들의 정신 상태를 훌륭하게 반영 할뿐만 아니라 캐릭터가 발전함에 따라 진화 할뿐만 아니라 가장 크고 상징적이며 가장 독창적 인 전투를 제공합니다. 전략에 기반을두고 있으므로 핵심 철학에 따라 적을 파악하십시오. 예술 스타일은 독특하고 남자 답고, 각 부분은 새로운 스타일의 예술을 가지고있을뿐만 아니라 다른 장르를 따르는 것 같습니다. 히로 히코 아라키는 매우 다양한 스토리와 테마, 컨셉과 장르를 엮어 냈고, 어떻게 든이 모든 것이 하나의 웅장하고 잊을 수없는 모험에서 작동하게했습니다. 그리고 마지막으로 파트 7이 있습니다. 파트 7은 Jojo가 목록에서 이렇게 높은 이유입니다. 제 7 부는 완벽을 넘어선 것 같습니다. 모든 것이 최고 수준이었습니다. 싸움, 캐릭터 쓰기, 적대자 및 주인공, 예술, 창의성, 결론 및 그 시점까지의 이야기는 모두 최고 수준이었습니다.

7. 20 세기 소년과 명왕성

그들은 1969 년에 그들에게 아무런 영향이 없었던 상징을 만들었지 만, 수십 년 후 더 빨리 나아가고 그들의 상징은 더 많은 재난이 펼쳐지면서 다시 돌아 왔습니다. 켄지의 과거가 돌아와 그를 괴롭 히고 절친한 친구의 갑작스런 죽음으로 인해 무슨 일이 벌어지고 있는지 의문을 갖게됩니다. 그는 친구의 죽음을 다른 여러 살인 사건과 관련된 신비한 컬트와 연결 시키려하지만 혼자서는 할 수 없습니다. 그곳에서 Kenji와 그의 친구들은 인간의 멸종을 피하고 황폐 한 세계로 평화를 회복하기 위해 함께 모였습니다. 20th Century Boys는 이상한 모험과 끊임없는 마음의 흔들림으로 가득 차 있지만, 그것이이 수상 경력에 빛나는 만화를 그토록 인상적으로 만드는 이유입니다. 셀 수없이 많은 살인과 실종이 일어나고있는 세상으로 끌려 가고 있으며 모든 일이 어디에서 발생했는지에 대한 확실한 답은 없습니다. 만화를 읽으면서 마치이 소년 그룹의 일원이 된 것처럼 느끼며, 세상을 괴롭히는 어두운 미스터리를 풀기위한 단서를 끊임없이 찾고 있습니다. 읽는 모든 페이지가 다른 길을 안내하기 때문에 진정으로 놀라운 여정입니다.이 심리적 스릴 넘치는 놀이기구에서 코드를 해독하려면 모든 정보를 수집해야합니다.

로봇을 추적하고 파괴하는 사람 또는 무언가가 있으며 그중 7 개는 매우 강력합니다. 발견 된 각 시체는 끔찍하게 절단되어 자신에게 자비가 없음을 세상에 보여주는 상태로 남겨집니다.7 대의 강력한 로봇 중 하나 인 Gesicht는 유럽 연합에서 형사로 일하며이 모든 잔인한 살인의 배후에있는 사람을 밝히려고합니다. 그의 삶은 줄을 서고 있으며 그는 또 다른 희생자가되기 전에 수수께끼를 풀고 살인자의 가면을 밝혀야합니다. 음모가 엄청나게 많고 Gesicht는 그 어떤 것도 정말 즐겁지 않습니다. 로봇은 사회를 위협하는 미지의 존재로 인해 1 분마다 죽어 가고 있습니다. 데즈카 오사무는 “만화의 신”또는 “만화의 아버지”로 알려져 있으며이 놀라운 이야기에서 그 이유를 분명히 알 수 있습니다. 이것에 대한 대체 이야기는 유명한 Astro Boy 시리즈이므로, 아직 안 보셨다면 그 강력한 고전을 확인하세요. Gesicht의 세계 대부분은 우여곡절로 가득 차 있으며, 잠 못 이루는 밤에 탐정 수사를하면서 그는이 범죄자를 가두기 위해 찾을 수있는 모든 정보를 샅샅이 뒤집니다. 긴장감, 부패한 정치, 탐정 활동을 좋아한다면 명왕성에 대해 읽어보세요.

8. REAL 및 Slam Dunk

슬램 덩크는 내가 읽은 가장 열정적이고 과장된 만화 중 하나이며, 적어도 상위 12 위 안에 넣지 않는 것은 범죄입니다. 그것은 Vagabond를 만든 같은 사람에 의해 만들어졌고, 그의 이전 작업에서와 같이… .Slam Dunk는 경건한 삽화를 가지고 있습니다. 또한 체납자가 농구와 사랑에 빠지는 방법에 대한 긴장되고 고무적인 이야기입니다. 팀의 역 동성, 각 캐릭터가 농구에 대한 배경 이야기, 당신에게 영감을 주거나 당신을 울게 만들 수있는 경이로운 게임들, 개별 선수들과 그들의 개인적인 경쟁, 생각과 글쓰기,이 모든 요소들이 슬램을 만드는 데 도움이됩니다 내가 가장 좋아하는 스포츠 만화 중 하나 인 덩크.

내가 이보다 우월하다고 생각할 수있는 유일한 것은 Slam Dunk가하는 모든 일이지만 더 나은 것입니다. 슬램 덩크에 대한 향수). 이 시리즈는 절대적으로 숨이 멎을 듯하며 스포츠를 훨씬 뛰어 넘습니다. 그것은 어떻게 어려움을 겪고 장애를 극복하는지, 시련을 잘 극복하는 것이 어떤 느낌인지, 세상이 당신을 밀어 붙이는 느낌, 열을 가하는 동시에 영감을주는 주제에 대해 알려줍니다. 그리고 이야기의 주인공 세 명은 각각 장애와 농구라는 두 가지 요소와 연결되어 있습니다. 그러나 그들의 입지와 위치와 어려움이 다르고 그들이 상호 작용하고 이러한 어려움을 극복하는 것을 보는 것은 절대적으로 놀랍습니다. 그리고 네, REAL이 여기에 있기 때문에 공식적으로이 목록에 Takehiko Inoue와 Naoki Urasawa의 세 작품이 있습니다.

9. 타이탄과 왕국에 대한 공격

이 시리즈는 품질이 떨어지지 않으며 [적어도 지금 이야기에서] 각 장이 마지막 장을 능가합니다. 식인 거인에 대한이 끔찍하고 잔인한 투쟁은 결코 충격을주지 않습니다. 비극과 행동으로 무르 익고 비극적이고 독특한 배경과 관점을 가진 잘 발달 된 캐릭터로 가득 차 있습니다. 현재의 아크는 Eren의 캐릭터 개발 [아마도 내가 본 것 중 최고 일 것입니다. 여기에 덧붙여,이 거친 소설 시리즈의 정치적 혼란은 인류의 깊이, 생존을 위해 고군분투하는 시대에도 얼마나 폭력적이고 무자비하며 잔인하고 탐욕 스러운지 보여줍니다.

세 번째 시즌 전체는 우리에게 세상이 깊숙한 정치적 혼란을 겪고 있음을 보여 주었고 그것을 아름답게 강조하여 실제 ¨ 정답이 없음을 보여주었습니다. 아무도 도덕적 고지를 가지고 있지 않습니다. Marley 아크는 또한 인류의 정치적 깊이를 강조하는 놀라운 일을 해냈으며, 더 좋고 더 큰 규모를 제외하고는 세 번째 시즌이하는 모든 일을합니다. 종교, 신앙, 상징주의 같은 것도 예외적으로 행해집니다. 이 시리즈는 환상적인 만화이며, 최신 챕터는 도덕적 딜레마, 비극적 죽음, 환상적으로 상세한 이야기, 플래시백 미스터리와 죽음, 기본적으로 시리즈가 최대로 뛰어 넘는 모든 것으로 가득 찬 극도로 불타 오릅니다. 미스터리에 대해 말하면… 각 질문에 만족스럽게 답변 한 다음 밤에 당신을 떠날 수있는 더 많은 정보가 추가됩니다.

그리고 모든면에서 걸작 인 마지막 호를 잊지 말자.

왕국은 아름다운 시리즈. 독자들도 공감할 수있는 엄청나게 실제적인 투쟁을 겪는 매우 인간적인 주인공이 있습니다. 그는 반드시 깊지는 않지만 즐겁고 동기가 큽니다. 만화는 또한 관련된 다양한 중국 왕국의 내부 및 외부 정치적 측면에 많은 초점을 맞추고 있으며 정치 및 토론에 대한 열정은 지루하지 않게합니다. 이 시리즈는 특히 만화의 가장 위대한 전투 중 하나로 내려온 환상적인 전투 시퀀스에서 매우 상세한 아트로 보완됩니다.개인적이고 결정적이며 전략적인 전투 또한 엄청나게 다양하고 기억에 남습니다. 전략, 과대 광고, 피, 심리전, 왕국의 전투에는 모두가 있으며 각각은 마지막 전투와 다르지만 모두 전투를 응집력 있고 매력적으로 만드는 핵심 요소를 유지합니다. 이 이야기는 몇 년에 걸쳐 진행되기 때문에 얼마나 많은 캐릭터가 점차 성장하여 더 성숙한 인간으로 진화하는지 보여줍니다.

10. Dorohedero와 BLAME!

As Discord the Masked Man의 내 친구 (YouTube 채널에서 이미 구독자 수가 거의 10 만 명에 달함) Dorohedero는 “잔인한 선생으로 위장한 소년, 아주 좋은 소년”입니다. 그리고 그는 절대적으로 옳습니다. Dorohedero는 실제로 소년이지만 내가 읽은 즐거움을 가진 가장 격렬한 폭력 만화 중 하나입니다. 두 명의 반 영웅 주인공과 그들을 둘러싼 매력적인 미스터리와 함께이 위험한 지하 세계에서 기본적으로 당신을 밀어 붙이는 이야기입니다. 그리고이 시점에서 이야기는 미스터리를 재미있게 유지하고 여러 육체적 인 측면 캐릭터와 적대자, 일관되고 격렬한 싸움을 유지하는 최고 수준의 예술과 아무도, 주인공조차 안전하지 않다는 감각을 구축함으로써 전제에 크게 기여합니다. 멋진 세계 건물 등. 그것은 흥미로운 개념을 가지고 그것을 안전하게 걸작이라고 부를 수있는 것으로 바꾼다. 이 아트

를보세요. 세부 사항이 미쳤습니다.

BLAME! 또는 BLAM! 20 세기 초에 만들어진 10 권의 단편 만화입니다. 기본적으로 Made in Abyss와 비슷하지만, 캐릭터는 하강하는 대신 위쪽으로 오름차순합니다. 그들을 기다리고있는 끔찍한 지옥에도 불구하고 표면에 도달하려고합니다. 캐릭터의 관점에서, 그리고 세계 최고의 시리즈가되기위한 세계 건설에서 매우 즐겁고 절대적으로 가치있는 주제라고 생각하는 매우 매력적인 이야기입니다. 그리고 예술은 매우 … 독특합니다.

명예

Made in Abyss

솔직히 MiA를 포함하지 않는 것은 육체적으로 고통 스러웠고, 불 시리즈 였고, 귀여운 미학에도 불구하고 상당히 불안했습니다. (그래서 내가 좋아하는 이유입니다. hehehehe)

One Punch Man

OPM을 포함하지 않는 MiA처럼 육체적으로 거의 고통 스러웠습니다. 테마 관점에서 피상적이고 심미적 인 수준 (아트 워크와 전투 장면은 경건함)에서 시리즈는 매우 깊고 내가 좋아하는 만화 중 하나가 될 가치가 있습니다.

데스 노트는 내 즐겨 찾기 anime 목록에서 HxH, FMAB, Code Geass 및 Fate Zero 바로 뒤에 있습니다. 그리고 만화는 아니메 나 그 어떤 것보다 더 나쁘지는 않지만 내 톱 시리즈의 대부분이 만화이기 때문에 만화의 관점에서 내 톱 10 밖에 있습니다.

HxH 애니메이션은 One Piece와 FMAB와 3 웨이로 동률을 이루며 역대 최고의 애니메이션 및 만화 부문 5 위를 차지했지만, 만화는 대부분 제가 상위 10 위 안에 들지 못하게하는 아트 워크 결함은 거의 없습니다.

이제 FMA 만화는 나쁘지 않지만 이 시리즈를 좋아하고 애니메이션 형제단 덕분에 상위 5 위 안에 들었습니다.

만화 엔딩은 상당히 서두르지 만 마지막 세 개의 원호는 경건했습니다.

Gantz

간츠는 떨리는 음모를 가지고 있었지만 내가 개인적으로 사랑하는 놀라운 주인공들에 의해 가려졌습니다. 뱀파이어 똥과 엔딩이 돌아올 때까지 꼭대기에서 떨어질 때까지 영예로운 언급에 대한 가치있는 10 개의 시리즈이지만 여전히 훌륭한 만화입니다.

Maxim 기생충

주요 주제는… .GOATed. 나는이 시리즈가 다루는 메시지를 절대적으로 좋아하며, 공포, 예상치 못한 뒤틀린 음모, 내가 본 최고의 주인공 캐릭터 개발 및 독특한 아트 스타일과 결합합니다.

나루토를 좋아합니다. 포켓몬이 아닌 매체에 대한 첫 경험이자 정말 매료되었습니다. 순수한 주관성 측면에서 아마도 제 1 순위 일 것입니다. 하지만 내 목록은 주관성과 객관성이 혼합 된 중심에 있으며 나루토는 대부분 전쟁으로 인해 부족합니다.

속지 마세요. 애니메이션과는 훨씬 더 매력적이고 매력적입니다.

답변

15 년 동안 만화를 계속 읽었 기 때문에 최고의 만화는 대답하기가 정말 어렵습니다. 하지만 저에게 다소 깊은 인상을 남긴 만화가 있으니 여러분과 함께 나누고 싶습니다.

Fuan no Tane (불안의 씨앗)

• 저자 : Masaaki Nakayama
• 장르 : 공포
• 출시일 : 2007
• 상태 : 완료

한밤중에 혼자서 일본의 공포 만화를 읽는 것보다 자신을 놀라게하는 가장 좋은 방법은 무엇입니까? 그 영화 원한/ 주온이 마음에 드 셨다면 아마이 만화에 푹 빠질 것입니다. 혼란스럽고 수수께끼 같은 유령 / 도시의 전설이 등장하는 단편 소설의 smosgabord입니다.

Yami no Koe (Voices in the Dark)

• 작성자 : 이토 준지
• 장르 : 공포
• 상태 : 완료

거장 중 한 명인 이토 준지 (Junji Ito)를 언급하지 않고는 공포 만화에 대해 이야기 할 수 없습니다! 이 만화가는 독특한 그림 스타일을 가지고있어서 그의 작품을 보는 것만으로도 걱정이됩니다. Fuan no Tane과 마찬가지로 Yami no Koe도 단편 소설집으로, 일부는 캐릭터로 연결되어 있습니다. 다른 잘 알려진 걸작 Tomie (불멸의 슈퍼 아름다운 소녀 이야기- 녀석을 미치게 만드는 괴물), Hellstar Remina (사악한 이야기, 육식성 행성), 이토 준지 공포 만화 컬렉션 , Gyo (좀비 피쉬 이야기) 및 Uzumaki (나선형으로 표시된 고대 문명에 의해 저주받은 마을 이야기)

Claymore

• 작성자 : Norihiro Yagi
• 장르 : 액션, 판타지
• 출시 : 2007
• 상태 : 완료

Attack on Titan을 좋아했다면 이것은 꽤 좋습니다. Claymore는 식인 괴물 Yoma 와 싸우도록 신비한 조직에서 훈련 한 여전사들의 이야기입니다. 제목 캐릭터 Clare 는 Teresa에 의해 구원받은 후 클레이 모어가되고 싶어합니다. 스팬> 초 악마 Yoma 에서 그녀를 구출 한 후 사망 한 일류 전사입니다. 클레어는 마을마다 왕국을 여행하며 Yoma 의 기원과 Yoma, Claymore and the Organization.

이야기가 서사적 일뿐만 아니라 다음과 같이 놀랍도록 구조화 된 일련의 괴물로 예술이 압도적입니다.

Otoyomegatari (신부 이야기)

• 작성자 : Kaoru Mori
• 장르 : 로맨스, 역사 드라마
• 출시 : 2008
• 상태 : 진행 중

지금 쯤이면 아마도 내가 바보라고 생각하실 것입니다. 아름다운 아트 스타일의 만화를 위해 – 당신 말이 맞습니다! Kaoru Mori는 그녀의 놀라운 스타일, 특히 옷과 배경 작업의 높은 세부 묘사, 그리고 그녀의 이야기에서 문화적 표현에 대한 깊은 지식으로 유명했습니다. 일부는 Emma( 19 세기 후반 메이드-마스터 로맨스 이야기)에서 확인할 수 있습니다.

내 말은 이걸보세요 :

세부 정보.

Otoyomegatari 19 세기 후반 중앙 아시아 (주로 터키)와 그 당시와 같은 기혼 여성 (및 미혼)에 대한 이야기를 둘러 봅니다. 이야기는 여러 인물을 따르지만 가장 중요한 인물은 20 세의 신부 인 Amir Halgal 과 입니다. Karluk Eihon , 그녀의 12 세 남편. (예, 그는 더 젊습니다! 두 사람이 연령 차이를 극복하는 것을 보는 것은 조용하고 흥미 롭습니다.)

Oyasumi Punpun (Goodnight Punpun)

• 작성자 : Inio Asano
• 장르 : 삶의 조각, 드라마
• 출시 : 2007
• 상태 : 완료

경고를드립니다. 앞서 – 이것은 지옥처럼 우울합니다. Punpun 이라는 제목의 캐릭터는 매우 이상하게 그려져 있습니다. 뼈가 작은 새 (하지만 그는 그럼에도 불구하고 소년입니다). 이야기 자체는 젊은 Punpun의 비참한 삶을 따릅니다. 그는 부모의 이혼, 동창과 첫사랑을 경험하는 고통에 대처합니다. Tanaka Aiko (그리고 평생에 걸친 첫 번째 비탄) 및 그와 함께 제공되는 모든 것 그를이 외롭고 한심한 삶에서 자신의 길을 찾으려는 성적으로 좌절 된 십대 소년으로 만들었습니다.

이니 오 아사노의 책에서 제가 좋아하는 점은 그가 현대 생활에서 우리의 투쟁을 얼마나 잘 표현했는지입니다. 나는 그에게서 만화가 독자들에게 어떤 종류의 우울한 현실을 보여줄 수 있는지를 발견한다. 그것은 어린 아이조차도 외로움을 느낄 수있는 가장 순수하고 본질적인 문제이며 그것이 그 안에 모든 것을 어떻게 구성하는지에 대한 것이다. 그러나 가볍게 시작하고 싶다면 Solanin (쉬운 어린 소녀의 이야기)과 같은 Asano의 초기 작품을 읽으십시오. 그녀의 기타리스트 남자 친구가 현대 도쿄에서 함께 살고 있음).

Dungeon Meshi (Delicious in Dungeon)

• 작성자 : Ryoko Kui
• 장르 : 판타지, 어드벤처
• 출시 : 2014
• 상태 : 진행 중

길드가 던전 안에 갇혀있을 때 요리가 어떻게 진행되는지 궁금한 적이 있습니까? 몬스터는 어때? 요리 할 수 ​​있나요? 이 만화는 당신에게 모든 해답을 제공 할 것입니다!

이 이야기는 Laios 라는 이름의 특정 인간 기사와 그의 모험가 밴드 Chilchuck — 호빗 자물쇠 제조공이자 트랩 마스터, Marcille — 라이오스를 구출하려는 엘프 마법사 여동생 Farin 스팬> 던전 안에서 레드 드래곤에게 잡아 먹 혔다. 도중에 그들은 드워프 전사 인 Senshi 를 만납니다. 그들은 레드 드래곤과 싸울 것이라는 사실을 알고 그들과 합류합니다. 센시는 왜 용과의 싸움에 참여할까요? 음, 당연히 먹기 위해!

게임, 판타지 어드벤처, 음식의 열렬한 팬인이 만화는 제게 즐거움의 풍요의 뿔을 제공하는 축제입니다! 예술 작품, 스토리 라인, 캐릭터, 요리 과정의 정교하고 아름다운 디테일 * 슬러 프 *는 내가 장을 넘나들면서 굶주림의 흔적을 남겼습니다. “내가 읽은 다른 요리 만화와는 확연히 구별되는 요리 만화입니다.이 만화에는 용과 던전, 모든 종류의 식용 신비로운 생물이 포함되어 있습니다. 싫어하는 것은 무엇입니까?

Fumetsu no Anata e (To Your Eternity)

• 저자 : Yoshitoki Oima
• 장르 : 공상 과학, 액션, 드라마
• 출시일 : 2016
• 상태 : 켜짐- 진행

예, 비평가들의 극찬을받은 Koe no Katachi (A Silent Voice) . 알 수없는 시간을 배경으로 한이 만화는 지구에 도착하여 손에 닿는 모든 것에 변화를 가져다 준 구형 엑스트라 지상파를 따릅니다. 죽어가는 늑대를 만나 모방 한 후에는 주변의 이동성과 공감 함을 ​​회복합니다. 어느 날 늑대의 주인, 부족에게 남겨진 소년에게로가는 길을 찾습니다. 실제로 늑대가 아니라는 사실을 알지 못한 소년은 그를 따뜻하게 맞이합니다.

A Silent Voice 에서와 마찬가지로 Oima는 자신의 배경과 다음과 같은 캐릭터 그리기 :

또한 몇 가지 작업을 볼 수 있습니다!

Kurosagi (The Black Swindler)

• 저자 : 나츠하라 타케시, 쿠로 마루 삽화
• 장르 : 심리적 서스펜스
• 출시 : 2003
• 상태 : 완료 됨

사기꾼에는 세 가지 유형이 있습니다. 1) Shirosagi 일명 White Swindler, 다른 사람을 속이는 데 주력하는 사람들. 2) Akasagi a.k.a Red Swindler, 사랑, 성적 설득 및 결혼을 사용하여 다른 사람을 속이는 사람들; 그리고 3) Kurosagi a.k.a Black Swindler, 다른 사기꾼을 잡아 먹는 사람들.

유명한 캐릭터는 Kurosaki , 전설적인 Shirosagi . 그는 자신의 주요 목표 인 shirosagi 가 목숨을 앗아간 다른 사기꾼의 계략을 따라 천천히 복수를 추구합니다.

편집 : 수시로 만화를 더 추가하고 싶습니다 (이 목록이 너무 길지 않기를 바랍니다)

Bokurano (당사)

• 저자 : Mohiro Kitoh
• 장르 : 메카, 심리적 서스펜스, 드라마
• 출시 : 2003
• 상태 : 완료

신세기 에반게리온이나 간츠 이후로 더 이상 우울한 메카 만화를 찾을 수 없을 거라고 생각했는데, 정말 틀렸어요.

당신이 한 해변에서 한 여름 캠프에서 친구들과 Kokopelli라는 의심스러운 남자를 만났을 때. 그는 완전히 새로운 게임 (정확히 건담처럼 내부에서 제어하는 ​​기계 격투 게임)을 개발 중이며 테스트를 제안했다고 말했습니다. 게임이기 때문에 테스트해도 해가 없다고 생각합니다. 그런 다음 당신과 당신의 친구는 당신을 게임에 묶는 계약에 서명합니다. 멋지고 재미있을 거라고 생각합니다. 그리고 더 이상 틀리지 않겠습니까?

여러분은 매일 매일 실제 로봇과 싸우고 그 안에있는 실제 사람을 죽입니다. 그다지 많지 않다면 경기에서이기더라도 로봇을 조종하는 조종사는 죽어야합니다.

미래는 꽤 암울하지 않습니까?

필요한 것은 죽이기 만하면됩니다.

• 저자 : Hiroshi Sakurazaka & Takeshi Obata ​​span>
• 장르 : 메카, 액션, 드라마
• 출시 : 2004
• 상태 : 완료

미래를 배경으로 한이 만화는 Keiji Kiriya 라는 군인이 현장에서 살해되어 싸우는 이야기를 담고 있습니다. 모방 으로 알려진 외계 부대를 상대로합니다. 그가 죽은 지 몇 초 후, 그는 의도 된 전투가 시작되기 몇 시간 전에 막사에있는 그의 침실에서 깨어났다. 혼란 스러웠는데 꿈 일까? 그는 스스로 생각했다. 그러나 그것은 전혀 꿈이 아닙니다. 그가 죽을 때마다 – 어떤 식 으로든 – 그는 막사의 그 침대로 다시 던져졌습니다. 그는 끝없는 고리에 갇혔습니다. 무슨 뜻이에요? 끝낼 수 있을까요?

편집 : 패트릭 테일러가 말했듯이이 만화는 2004 년 작가의 이름이 같은 가벼운 소설을 원작으로합니다. 사쿠라 자카 히로시. 이야기가 너무 좋아서 Tom Cruise 영화 Edge of Tomorrow 에 각색되었습니다. ( 걱정하지 마세요. XD를 망친 것은 아닙니다.)

Kurosagi Shitai Takuhaibin (Kurosagi 시체 배달 서비스)

• 저자 : Eiji Otsuka
• 장르 : 공포, 드라마, 코미디, 공상 과학
• 출시 : 2002
• 상태 : 진행 중

제목은 모든 것을 설명했습니다. 그것은 시체를 배달하는 일을하는 서비스 팀의 이야기입니다. 아니, 엄밀히 말하면 장례식은 아닙니다. 그들은 먼저 시체에게 어디로 배달하고 싶은지 물어 본 다음 지정된 장소로 배달했습니다. 그게 뭔데요? 말하는 시체 ?? 오, 말을 할뿐 아니라 걸어 가세요!

장르가 공포 만화라고 말했지만 전혀 무섭지 않습니다. 6 명으로 구성된 서비스 팀 : Kuro Karatsu , 고인과 대화하고 애니메이션을 적용 할 수있는 힘을 가진 불교 학생. Makoto Numata ​​span>, 잠재 고객 인 시체를 찾는 일을하는 진자 사용자. Yuji Yata ​​span>, 왼손에는 Kere Ellis 라는 꼭두각시 가면을 쓴 외계인이 살고 있습니다. ; Keiko Makino , 전문 방부업자로서 주로 고객의 악취를 줄이는 일을합니다. 그리고 마지막으로 회사의 두뇌 인 드디어 죽은 georgeous Ao Sasaki 입니다.

블루!

• 작성자 : Tsutomu Nihei
• 장르 : 공상 과학, 액션, 서스펜스
• 출시 : 1998
• 상태 : 완료

마지막으로 가장 좋습니다!

12 살 때 오빠가이 만화를 샀습니다. 궁금해서 이야기를 전혀 이해하지 못했습니다. 내 말은, 대부분의 만화에는 대화가 거의 또는 전혀없는 이런 종류의 일러스트레이션이 포함되어 있습니다.

대단한 견해 (!)지만 여전히 이해하지 못합니다. 고등학교에 들어갔을 때 나는 동생의 컬렉션을 살펴보고 다시 읽기 시작했습니다. 그래야만 BLAME의 아름다움을 이해합니다!

주인공 Killy 가 도시 iv id = 검색 사용자가 권한을 부여하는 영역 인 Netsphere 에 인간이 액세스하는 데 사용할 수있는 “2c25c0e279”> Net Terminal Genes The City의 현실을 제어합니다. 그 과정에서 그는 Cibo 와 함께 목적지에 도달하고 실리콘 생물 과 외부인으로부터 네트워크를 보호하고자하는 Safeguard 입니다.

캐릭터 건축 디자인은 숨이 멎을 듯합니다. 어떻게 누군가가 이렇게 그림을 그릴 수 있었습니까?

그리고 Nihei가 이야기를 설명하는 방식 — 그는 말이나 긴 설명 대신에 그림과 함께 흐르도록합니다. 명탐정 코난 또는 나나.

지금은 끝났습니다. 즐겁게 즐기시기 바랍니다. (제 목록이 너무 길면 알려주세요. 만화‘^ \_ ^에 관해서는 부끄러워하고 싶습니다.)

편집 2 : 와우, 200 개 찬성! 투표 해주셔서 감사합니다. : D

편집 : 올해 재발견 한 타이틀을 몇 개 넣고 싶습니다. 이번 연말 연시를 즐기시기 바랍니다.

Tongari Booshi no Atorie (Witch Hat Atelier)

저자 : Shirahama Kamome

장르 : 판타지, 매직, 어드벤처, 액션, 드라마

출시일 : 2016

상태 : 진행 중

마법이 유 전적으로 얻은 재능이 아니라 배운 재능과 비슷하다면 어떨까요? 머글과 마법사의 경계가 사라지면 어떻게 될까요? 혼돈이나 행복한 조화가 있을까요?

그것이 뾰족한 모자 마녀와 챙 모자 마녀 사이의 전쟁을 시작했습니다. 한 쪽은 마술의 연습과 연구를 선택된 소수의 마법사에게만 제한하고 싶은 반면, 다른 쪽은 마술 연구가 모든 사람의 재산이라고 믿습니다. 안타깝게도 Coco 라는 이름의 무고한 (머글) 소녀 한 명이 분쟁 중입니다. 마녀와 마법의 수행에 대한 은밀한 감탄을 느낀 그녀는 어느 날 수상한 책을 준 브림 햇을 만나 조금 가지고 놀라고 말했다. 그녀는 그것이 마법의 세계로의 여정의 시작이 될 것이라는 사실을 거의 몰랐습니다.

거짓말하지 않을 것입니다. 저는 처음 작품에 눈을 떴을 때이 만화에 빠졌습니다. 이것 좀보세요

아름다움. 내 눈은 우리가 그런 재능을 가지고 있다는 것을 알기 위해 물기가 있습니다. 확인해보세요.

Yugami-kun ni wa Tomodachi ga Inai (Yugami-kun Does nt Have Friends)

작성자 : Jun Sakura

장르 : Slice-of-life, 코미디

출시일 : 2012

상태 : 완료

제목을 읽을 때 제목과 일치하지 않아 혼란 스러웠습니다. 표지 중간에있는 외로운 소년의 잘난 척, 이야기의 초점. 뭐, 친구 없어? 하지만 그는 괜찮아 보였습니까? 그게 다 뭐죠?

그런 다음 나는 일련의 기회를 통해 있었던 편입생 Chihiro Watanuki 의 눈으로 그의 행동을 관찰합니다. Yuuji Yugami, 재미 있고 복잡한 캐릭터를 아는 불행.내 말은, 치히로가 교실을 열어두기에는 너무 추워서 교실의 창문을 닫으라고했을 때, 이것이 그의 교환입니다.

그뿐만 아니라 그는 항상 거의 모든 것에 대해 일관되게 고집을 부리고 있습니다. 아무리 무작위 적이거나 우스꽝 스럽거나 어리석은 일이더라도 그는 주변 사람들이 분노와 성가심으로 한숨을 쉬도록 내버려두고 머리를 먼저 잡습니다.

이 작품은 내가 다른 만화만큼 천상 적이거나 매혹적이지 않습니다. 이전에 나열되었지만 이야기가 너무 재미있어서 평범한 성인식 쇼넨 이야기가 아닙니다.

호텔

작성자 : Boichi

장르 : 포스트 아포 칼립스, 액션, 드라마, 공상 과학

출시 : 2006

상태 : 완료

-살아 있고 움직일 수없는 거대한 물체가 주인공보다 더 넓고 풍성한 캐릭터 개발을 할 수 있습니까?

이야기는 AI 인 Louis 를 중심으로 전개되었습니다. 호텔 에서 운영되고 있습니다. 재앙적인 사건 이후 인류의 t는 살기 위해 지구를 살 수없는 상태로 남겼습니다. 파괴 된 지구의 혹독한 환경에 맞서 싸우며 제작자 Dr. Kiera Knightly 및 Dr. Anno 와 Louis를 끝내기위한 투쟁. 그러나 A.D. 2079 년 이후 수백만 년이 지났고 Louis는 심하게 망가졌습니다. Louis가 방문자를 보호 할 수 있습니까? 정확히 언제까지?

비행기

저자 : Makoto Yukimura

장르 : 공상 과학, 모험 , 드라마

출시 : 1999

상태 : 완료

소설은 얼마나 믿을 수 있습니까? 잘 연구 된 SF가 미래에 실현 될 확률은 얼마나 될까요?

이 멋진 우주 만화를 읽으면서 내 머릿속에 떠오른 질문들입니다. Planetes는 행성 간 사회의 삶과 그로 인한 문제에 대한 단편 소설 모음입니다. 총 4 권이 있으며 각 장은 다른 사람들에 대한 이야기를 들려줍니다. 한 우주 비행사는 아내를 죽인 미세한 파편으로부터 궤도를 청소하기 위해 평생을 바칩니다. 우주를 너무 좋아하는 한 우주 비행사는 우주에 머무르는 사람들에게만 영향을 미치는 특수한 질병 인 우주적 백혈병에 걸린 사실을 받아 들일 수 없습니다. 한 우주 비행사는 달에서 평생을 살고 중력의 영향으로 지구로 돌아갈 수없는 거대한 12 살짜리를보고 놀랐습니다. 사람들이 애초에 우주로 가면 안된다고 믿는 광신자 그룹도 있습니다.

각 이야기는 첨단 기술 및 우주 탐사 시대에 인류가 어떻게 될 수 있는지에 대한 부드럽고 감동적인 성찰.

Kuro Ihon

저자 : Masaya Hokazono 및 Motosuke Takaminato

장르 : 공포, 초자연, 비극

출시 : 2014

상태 : 완료

호러의 또 다른 경쟁자! Kuro Ihon은 8 개의 단편 소설로 구성되어 있으며 그중 일부는 서로 연결되어 있습니다. 이야기가 실제 사건을 기반으로한다는 징후가 있습니다 ….. 아니면 그렇지 않습니까?

저는 작가가 정상과는 대조적으로 기괴한 얼굴과 비인간적 인 제스처를 만드는 방식을 정말 좋아합니다. 주위 사람들.

또는 언뜻보기에 그들은 평범한 사람들 일 수도 있습니다. 하지만 선을 조금 바꾸면 모공에서 악의적 인 영혼이 흘러 나오는 것을 볼 수 있습니다.

이 만화에는 2 개의 속편이 있습니다. Aka Ihon 및 Shiro Ihon . 특히 Aka Ihon의 AV 감독의 이야기가 마음에 듭니다. 실생활에서도 그런 일이 일어날 수 있다고 생각합니다. 확인해보세요!

Tenjo no Kuni (Blissful Land)

저자 : Ichimon Izumi

장르 : Historical, Drama, Slice-of-Life

출시일 : 2017 년

상태 : 진행 중

평화로운 처분을위한 시간입니다!

우리는 19 세기 후반 터키의 땅을 보았습니다. Otoyomegatari 에서, 18 세기 AD의 티벳은 어떻습니까? 다른가요?

이 이야기는 Kan Shiba 를 중심으로 진행되었으며, 13 세의 교육을 받고있는 칸 시바는 티베트 시골의 언덕이 많은 마을에서 일상 생활을했습니다. 어느 날 그는 결혼 할 길에 마을을 지나가는 아름다운 신부가 될 Mosh Rati 를 눈여겨 보았습니다. 그는 순식간에 사랑에 빠졌지 만 무엇을 할 수 있었습니까?

이와 같은 동남아시아. 더 재미있는 만화를 찾으면 추가하겠습니다!