최상의 답변
같은 이유로 대부분의 아일랜드 스텝 댄서는 아일랜드이고 대부분의 폴카 뮤지션은 폴란드 또는 인근에서 왔습니다. 랩은 도시입니다. 흑인 음악 장르.
대부분의 경우와 마찬가지로 결국 다른 사람들이 돈을 벌어들입니다. 적어도 뉴욕에서 연주했던 랩의 초기 시절을 기억합니다. 초기 래퍼 중 일부는 내가 살던 곳에서 멀지 않은 퀸즈의 Astoria에있는 Queensbridge 프로젝트에서 나왔습니다. 다른 사람들은 Hollis와 Jamaica 출신으로 유명합니다. 여동생의 친구들은 유명인 사들과 데이트를했습니다.
그 당시에는 뉴욕에 엄청난 재정 위기가있었습니다. 음악 수업은 미술 및 일반적으로 졸업장의 일부였던 다른 많은 “부”수업과 함께 도시 전역에서 취소되었습니다. 매우 창의적인 일부 청소년들은 턴테이블로 음악을 만들고, 긁고, 말로하는 것을 배웠습니다. 그들 대부분은 검은 색이었습니다. 당시 백인들은 펑크 록에 끌 렸습니다. 그래서 여러분이보고있는 것은 사람들이 자신이 가진 것을 사용하고 감옥, 폭력, 가난 및 고통과 같은 자신의 삶의 경험을 음악에 적용하기로 선택하는 것입니다. 그것은 새로운 것이 아닙니다. 블루스는 비슷한 현실에서 나왔지만 더 시골 환경에서 나왔습니다.
답변
우선, “갱스터 랩”은 여기에서 랩 / 힙합의 범주가 아닙니다. 현대 시대, 2018 년경. 그 용어는 1993 년입니다. 오늘날 비슷한 장르를 “트랩 음악”이라고합니다. ( “Trap”은 마약 시장의 속어입니다.) 짧은 대답은 우리가 언론의 자유를 보장하는 제 1 차 수정안이 있다는 것입니다. 이것은 친 나치가 혐오하는 록 그룹이 앨범을 만들고 공연을하고 음악을 판매 할 수있는 이유와 같습니다. 그러나 질문의 표현을 고려할 때 짧은 대답으로는 충분하지 않습니다. 1980 년대 말과 1990 년대 초에 이른바 갱스터 랩의 여명기를 목격 한 사람으로서,이 장르는 질문에서 묘사하는 것만 큼 1 차원 적이 지 않았다고 말할 수 있습니다. “갱 스타 랩”은 폭력을 영속화합니까? 음악 형식이 정확히 어떻게 “폭력을 영속화”할 수 있습니까? 사람들이들을 때 폭력적으로 만드는 음악에 대해 들어 본 적이 없습니다. 마약 사용에 관해서는, 내 경험상 “갱스터”래퍼들은 마리화나를 제외하고는 마약 사용보다 마약 거래에 대해 더 많이 논의했습니다. 그러나 마약은 장르의 주요 주제가 아닙니다. 여성들은 “갱스터”랩에서 타락 했습니까? 확실한. 그러나 남성도 타락했으며 종종 N-word로 언급되었습니다. 물론 귀하의 질문은 초기 “갱스터”랩이 다루었던 주요 주제 중 하나를 무시합니다. 미국, 특히 캘리포니아에서 젊은 흑인 남성의 일상적인 현실 … 갱 폭력, 범죄, 마약, 인종 차별, 경찰 야만성. 도심의 흑인 커뮤니티를 넘어 청중을위한 음악 장르가 아니 었습니다. 더 큰 시장에 팔리고 백인 아이들에게 인기를 얻었다는 사실은 흑인 청중을위한 음악이 백인 청년들이 청소년의 한 형태로 선택하고 즐기는 더 큰 역사적 추세를 반영하지만 제 생각에는 크게 예상치 못한 일이었습니다. 문화 및 / 또는 반란. 어쨌든 이런 종류의 랩은 거의 사라졌습니다. 그것을 대체 한 것은 원래 코카인의 판매와 유통에 관한 음악을 가리키는 “트랩 음악”입니다. 장르는 주로 Southern이며 독특한 비트 패턴과 사운드를 가지고 있으므로 이제는 가사가 무엇이든 상관없이 그 사운드를 지칭합니다. 그 결과 트랩 재즈와 같은 하이브리드 장르가 있습니다.