Beste antwoord
Wat ze maar willen …
Het kan gewoon de handtekening zijn. Het kan een handtekening zijn en de naam van de persoon. Dit zijn veel voorkomende opties. Vooral omdat het schrijven van honderden lange berichten niet leuk is. Ik heb signeersessies gedaan, dus ik weet hoe belastend ze kunnen zijn (en mijn signeersessies zijn nog nooit zo populair geweest als sommige …)
Soms kan het iets persoonlijks zijn voor het evenement. Een paar van mijn gesigneerde boeken hebben bijvoorbeeld de plaats en een datum (bijvoorbeeld Newcastle 1994) of de naam van een evenement (Worldcon 2019).
In sommige gevallen kan het een persoonlijk bericht zijn, maar vooral dit is als ze je echt kennen. Ik heb er een paar.
Ik heb ook gehoord van auteurs die, wanneer ze een specifieke editie van een boek krijgen, specifieke paginas openen en fouten corrigeren die niet in de drukproeven werden opgemerkt.
Mijn exemplaar van Good Omens is ondertekend door Pratchett en hij schreef de helft van een grap. Het idee is dat Gaiman, de andere auteur, dit zou zien als hij het boek signeerde en de eerste helft schreef. Ze hadden blijkbaar een aantal grappen die ze vooraf met elkaar hadden afgesproken. Ik heb dat boek nog niet (in, verdorie, bijna 30 jaar) op dezelfde plaats als Gaiman gehad om de grap af te maken (hoewel ik zo blij ben dat ik Pratchett heb ontmoet voordat hij stierf).
Antwoord
Brian Palmer heeft fantastisch werk geleverd door je een goed idee te geven van hoe dit hele schrijfcarrière-gebeuren werkt. Je moet je fans tevreden houden. Hoewel velen een jaar of langer op het volgende boek zullen wachten, zullen velen u niet en zullen ze u vergeten. Een goede vriend van mij die met schrijven heel knap de kost verdient, zei het zo: als je een favoriete serie had, maar je wist niet wanneer die de volgende keer zou zijn, en soms duurde het meer dan een jaar tussen de afleveringen , hoe lang zou je het volgen? Dit gebeurt natuurlijk van tijd tot tijd. Het is bekend dat degenen onder ons die volkomen geobsedeerd zijn door BBCs Sherlock met Benedict Cumberbatch, bijna voor altijd zullen wachten op het volgende seizoen, wetende dat de acteurs en schrijvers zeer, zeer drukke mensen zijn en misschien jarenlang geen tijd hebben om nog een seizoen samen te stellen. Maar we weten ook, vanwege vrij regelmatige updates, dat de acteurs en schrijvers ook van de shows houden. De laatste keer dat we lang moesten wachten, kregen we een bonusaflevering in de vorm van The Abominable Bride (die, hoewel sommige mensen het niet leuk vonden, mijn absolute favoriet van het stel bleek te zijn.)
De meeste indie-schrijvers (ik kan niet voor ons allemaal spreken) hebben een workflow om de boeken in beweging te houden. Afhankelijk van uw middelen, zult u uw eigen middelen moeten ontwikkelen.
De meeste beginnende schrijvers hebben geen kapitaal, of moeten het lenen van hun dagelijkse baan, of, misschien verstandig, een zakelijke lening afsluiten of voer een succesvolle Kickstarter uit. Laten we beginnen met een mogelijke werkstroom voor iemand zonder kapitaal.
Zij stellen het boek op. Dat is een boek dat van begin tot eind is geschreven, ruw maar klaar. Daarna beginnen ze het boek op sociale media te noemen. Ik heb mijn eerste boek opgesteld, woo hoo! Daarna gaan ze op zoek naar een goedkope, vooraf gemaakte boekomslag of huren ze iemand in voor een op maat gemaakte omslag. Dit kost tussen de $ 25 en $ 300, afhankelijk van de kwaliteit en waar de coverartiest zich in zijn carrière bevindt. (Het is geweldig om een beginnend iemand te vinden die te weinig vraagt voor geweldige hoesjes!) Maak er niet zelf een. Ik ken nogal wat grafische artiesten en beeldende kunstenaars die hebben geprobeerd hun eigen covers te maken en ze verpesten het, zelfs als ze echt getalenteerd zijn. Er is iets aan je eigen doen dat alles verpest, dus doe het gewoon niet. Terwijl ze naar tientallen, zo niet honderden producenten van albumhoezen kijken, zijn ze het boek aan het herzien. Bij revisie kijk je naar de omtrek van het boek en kijk je of het structureel werkt. Ze zullen het ook scène voor scène bekijken en dan, op een andere manier, zin voor zin. Als ze het zo vaak hebben meegemaakt dat ze liever hun eigen ogen uitsteken met vorken, is het tijd om het naar een bètalezer te sturen. Dit kan een vriend zijn, maar het moet het soort vriend zijn dat veel in jouw genre leest, en het moet de vriend zijn die slecht nieuws kan brengen indien nodig in plaats van ‘leuk spelen’. En raad eens? Wanneer u de bètafeedback ontvangt, is het tijd om het boek opnieuw door te nemen. Terwijl het in bèta is, heb je verschillende opties: begin aan het volgende boek, verhoog de opwinding op sociale media en begin te onderzoeken hoe andere indies hun werk met succes op de markt brengen, begin meningen te krijgen over albumhoezen van verschillende goede opties die je hebt gevonden, of al het bovenstaande. Hoe dan ook, je haalt het boek uit de bètaversie, doet nog een paar goede doorlezingen en aanpassingen … je zult merken dat je na verloop van tijd tekortkomingen opmerkt die zelfs de bèta-lezer heeft gemist … en dan zet je het boek door Grammatica of zoiets ander bewerkingsprogramma dat geen arm en been kost. Lees het dan nog een keer (met gevoel!) Door en laat het opmaken.Pas de omslag toe die jij en je social media-kijkers het beste vinden, bied het te koop aan en begin (of ga verder met) je volgende boek.
Mensen met kapitaal om mee te werken hebben het veel eenvoudiger. Ze huren een heel goede editor in, iemand die goed bekend is met hun genre. Ze gebruiken die editor in alle stadia van boekontwikkeling. Ze delen ook vaak een persoonlijke assistent die hen kan helpen met dingen op sociale media, promoties en boekingen voor auteurs, blogtours, enzovoort. Ten slotte huren ze een omslagkunstenaar in en werken deze samen met een omslagkunstenaar die hen (hopelijk) zal volgen tijdens hun schrijfcarrière en gepersonaliseerde boekomslagen zal produceren.
De workflow ziet er dan plotseling veel redelijker uit!
- Geef een schets en / of vat het boekidee samen. Schrijf een paar hoofdstukken, of zelfs een ruwe schets. Stuur het naar je redacteur voor een ontwikkelingsbewerking.
- Ping de omslagartiest. Ik werk aan een nieuw boek! Hoe ziet je schema eruit voor bijvoorbeeld de komende twee of drie maanden?
- Ping PA. Hé, ik heb een nieuw boek in de maak! Werk titel? Eh… Barbaren en zonnebloemen. Nee, het wordt een op zichzelf staand boek. Zwaard en tovenarij.
- Krijg de ontwikkelingsbewerkingen vrij snel terug, meestal binnen twee weken. Nu is het tijd om aan het serieuze werk van schrijven… en schrijven… en schrijven… te beginnen. Als je dicht bij een fatsoenlijke schets komt, schiet je de omslagartiest een paar ideeën voor de hoeskunst, kleurenschemas, belangrijke scènes, een beschrijving of Pinterest bord waar je afbeeldingen van modellen hebt vastgezet die je herinneren aan de karakters of setting, enz.
- Klaar! Stuur het boek naar de redacteur voor lichte of zware kopieerbewerkingen, afhankelijk van hoe goed je bent in het bewerken van jezelf terwijl je het concept een of twee keer doorneemt. Vergis je niet: de redacteur zal je boek niet ‘repareren’ als je slordig bent. Je moet het nog steeds zo goed mogelijk maken, en dat omvat het vinden van typefouten, het zoeken naar inconsistenties, enz. Voordat je het verzendt om te worden bewerkt. Heel wat schrijvers zullen een of twee bèta-lezers (of een stel) het boek laten doornemen voordat ze het naar hun copy-editor sturen. Dit is heel, heel verstandig …
- Terwijl het boek bij je tekstredacteur is, versterken jij en je PA de aanwezigheid van het boek op sociale media. Daarnaast blijf je in nauw contact met de coverartiest en bepaal je een leverdatum. Je kunt ook aan het volgende boek beginnen … je weet wel, een overzicht en enkele hoofdstukken, of een concept, afhankelijk van hoe je werkt.
- Je haalt het boek terug van de kopie en leest het nog een keer door (met gevoel!), wijzigingen aanbrengen, overleggen met de tekstredacteur bij vragen, etc.
- Je stuurt het boek op om het op te maken, met een solide opleverdatum. Nu de opmaakdatum is ingesteld en de leveringsdatum van de albumhoes is ingesteld, heb je een solide releasedatum waar jij en je PA over kunnen kraaien. Geef jezelf (en de formatter en de coverartiest) altijd altijd de ruimte, want het leven gebeurt. U wilt geen releasedatum missen als u deze eenmaal heeft gepost. Kijk maar eens naar dat volgende boek…
- Vrijgavedag! Yay feestjes, yay streamers, yay signeersessies, yay!
- Ga verder met het volgende boek, dat misschien al in ontwikkeling is met je redacteur of zelfs terug van ontwikkelingsbewerkingen …
Als je een team hebt, is het ineens redelijk, afhankelijk van je schrijftempo, om twee of zelfs drie of vier (of meer!) boeken per jaar uit te brengen. Het enige dat u beperkt, is de snelheid waarmee u natuurlijk schrijft en reviseert, en de lengte van uw werk (sommige mensen schrijven korter, sommige mensen schrijven erg lang en lang kost meer tijd). Het is erg belangrijk om niet te haasten of slordig te worden, maar het is ook erg belangrijk om jezelf niet te vertragen omdat je bang bent om gezien te worden als een hack of wat dan ook.
Totdat je een team hebt, zal dat zo zijn traag, zelfs als je een redelijk snelle, zuivere schrijver bent met een zelfverzekerde stem en een gevestigde stijl. Een per jaar of zelfs een om de twee jaar is normaal voor een indie-auteur die alleen werkt en kant-en-klare covers koopt. Het is erg moeilijk om in dit tempo de kost te verdienen. Vaak kun je je naam bekendmaken door hier en daar korte verhalen te schrijven en ze in betalende tijdschriften te laten publiceren. Als je al een of twee boeken hebt, kun je de aandacht voor je werk houden op sociale media en door middel van recensies, interviews, enzovoort. Maar als u in uw levensonderhoud wilt voorzien, zult u het veel gemakkelijker hebben als u in uw werk investeert door professionals in te huren om te helpen.
Er is altijd de mogelijkheid om een uitbraak te krijgen bij de eerste of tweede poging, maar schrijvers die van plan zijn hun brood te verdienen met dit schrijven, rekenen daar niet op. Bovendien zijn we schrijvers omdat we van schrijven houden, toch? Dus blijf doorgaan. Ontwikkel een werkstroom die voor u logisch is en probeer vooruit te denken terwijl u schrijft. Denk aan de omslag, de opmaak, de marketing tussen schrijfsessies door.Denk aan het volgende boek of de volgende paar boeken. Oh, en vergeet niet om jezelf te onderwijzen over goede schrijftechniek en de beste marketingpraktijken, en vergeet ook niet te lezen!
Als mijn man (hij is ook een schrijver) en ik zeg graag: zwaar op het sarcasme: er is hier nooit iets te doen…