Beste antwoord
Realisme was specifiek een Franse artistieke beweging die het drama en de emotionaliteit van de vorige Romantische beweging ten gunste van het typische, het echte en het hedendaagse. Het onderwerp veranderde van theatrale, gecomponeerde figuurschilderijen met historische of klassieke themas, naar observaties van het leven van gewone mensen … Millet “s” The Gleaners “of het werk van Daumier. De keuze van het onderwerp volgde door in de werk van de impressionisten, en als je naar het werk van Corot kijkt, kun je zien dat er ook een zekere mate van technische inspiratie was. Het is vermeldenswaard dat de term realisme ook is gebruikt als contrapunt of antithese , meer recentelijk tot abstracte kunst. Strikt genomen is dat verkeerd.
Impressionisme is een beetje moeilijker te definiëren, omdat het een nieuwe manier was om naar de wereld te kijken en deze in verf weer te geven. De vorige, acedemische stijl was om afzonderlijke vormen duidelijk te definiëren … figuren, gebouwen, bomen … met contour en toon: omtrek en het verschil in lichtwaarden op de schaal wit-grijs-zwart. De impressionisten benaderen een scène vanuit een iets andere hoek … vergeet wat je weet dat er is, wat zie je in termen van het licht dat op de scène valt waar je naar kijkt … in plaats van zwart toe te passen om schaduwpartijen donkerder te maken , wat zie je daar eigenlijk? Wat doet het licht … welke kleuren ZIE je?
Het is de moeite waard om erop te wijzen dat de nieuwe uitvinding, het aanbrengen van olieverf in tubes, de kunstenaar in staat stelde de wereld in te gaan, in plaats van schetsen en schilder de scène later in de studio uit het hoofd. Het gaf hen de vrijheid om de nuances van licht vast te leggen met een onmiddellijkheid die voorheen niet mogelijk was geweest. De resultaten waren vol licht, oogverblindend en bij het vastleggen van het vluchtige effect van licht op het onderwerp, na de eerste schok van het nieuwe was voorbij, ze bleken een waarachtiger gevoel van realiteit te bezitten. De verf op het canvas was gefragmenteerd, stoccatto penseelstreken van zuiverdere kleuren, die de levendigheid van de scène leken te recreëren.
Het is belangrijk erop te wijzen dat de impressionisten geen interesse hadden in enige vorm van expressionisme, simpelweg het moment vastleggen was voldoende, zonder het te gebruiken als voertuig om emotie uit te drukken … die later zou komen. Over Monet werd gezegd: “Hij is maar een oog … maar mijn God, wat een oog!”
Dus het essentiële verschil tussen de twee is dat de focus van realisme op het onderwerp ligt materie..op WAT is geschilderd, terwijl het impressionisme meer bezig was met het kijken naar de wereld en HOE deze te schilderen.
Antwoord
Impressionisme is een 19e-eeuwse artistieke beweging die veel van de schilder- en beeldhouwstijlen van de periode. Het was niet alleen een voorbijgaande bevlieging, maar heeft een geheel moderne manier gedefinieerd om iemands kunstenaarschap uit te drukken, die uiteindelijk in andere kunstvormen zoals literatuur en fotografie werd gewreven. De impressionistische artistieke stijl kreeg zijn officiële lancering in 1874, toen een groep Parijse kunstenaars van de Cooperative and Anonymous Society of Painters, Sculptures and Engravers een tentoonstelling organiseerde in het atelier van fotograaf / journalist Felix Nadar. Een groep kunstenaars, bestaande uit Claude Monet, Edgar Degas, Camille Pissarro en een paar anderen, organiseerde de groep in het laatste deel van 1873 en werd later vergezeld door Paul Cezanne, Auguste Renoir, Alfred Sisley en Berthe Morisot onder de bekende kunstenaars van de tijd. In totaal namen 30 kunstenaars deel aan de tentoonstelling. Ze hebben tussen 1874 en 1886 acht keer samen geëxposeerd.
Manet
Renoir
Degas
Expressionisme is een artistieke stijl waarin de kunstenaar niet de objectieve realiteit wil weergeven, maar eerder de subjectieve emoties en reacties die objecten en gebeurtenissen bij een persoon oproepen. De kunstenaar bereikt dit doel door vervorming, overdrijving, primitivisme en fantasie en door de levendige, schokkende, gewelddadige of dynamische toepassing van formele elementen. In bredere zin is het expressionisme een van de belangrijkste stromingen in de kunst in de latere 19e en de 20e eeuw, en zijn kwaliteiten van zeer subjectieve, persoonlijke, spontane zelfexpressie zijn typerend voor een breed scala aan moderne kunstenaars en kunststromingen. Expressionisme kan ook worden gezien als een permanente tendens in Germaanse en Noordse kunst uit tenminste de Europese Middeleeuwen, vooral in tijden van sociale verandering of spirituele crisis, en in die zin vormt het het omgekeerde van de rationalistische en classicistische tendensen van Italië en later van Frankrijk .Meer specifiek verwijst expressionisme als een aparte stijl of beweging naar een aantal Duitse kunstenaars , evenals Oostenrijkse, Franse en Russische kunstenaars, die actief werden in de jaren vóór Wereldoorlog I en dat bleef zo gedurende een groot deel van het interbellum.
Munch
Van Gogh
Kirchner