Beste antwoord
In termen van het produceren van een toon, helemaal niet. De saxofoonklank wordt gecreëerd door de trilling van een riet, bevestigd aan een mondstuk in de mond. Voor een fluit komt de toon voort uit de passage van lucht over een open gat (zoiets als bij een fles). Bij een blokfluit wordt de lucht langs het instrument geleid. Drie verschillende methoden voor toonproductie. Met betrekking tot het vingergedeelte: in de breedste zin wel, ja. Het proces van het openen en sluiten van toongaten om de effectieve lengte van het instrument te veranderen is hetzelfde. De effectieve lengte bepaalt de toonhoogte, en het dichten van die gaten resulteert doorgaans in een lagere toonhoogte. Als resultaat is de algemene vingerzetting vergelijkbaar. Saxofoons en fluiten gebruiken zelfs een aantal vergelijkbare toetsvormen voor activeringen van de rechterhand en de pink. Dat gezegd hebbende, je zult meer toetsen vinden op een saxofoon; ik vermoed hier dat het ontwerp was om verschillende progressies van noten te vergemakkelijken en om afwisselende vingerzettingen mogelijk te maken (een beetje hetzelfde, hoewel alternatieve vingerzettingen ook de toon en het timbre veranderen. ). Zowel als gevolg van de “meer toetsen” -situatie en enkele andere anomalieën, zijn de vingerzettingen “niet echt hetzelfde.
Antwoord
Neem lessen. En oefen veel.
Serieus, de rest hangt af van waar je specifiek goed in wilt worden, de methode waarmee je leraar en jij genoegen nemen, en wat prettig voor je is.
Let op, het kan zijn dat u uw verwachtingen moet aanpassen in termen van wat “snel” betekent. De basis van saxofoon is simpel: je zou de vingerzettingen binnen een paar dagen moeten hebben (op een dag, als je je echt inzet), maar de nuances van toonproductie en de technische kant van spelen op een hoog niveau van vloeiendheid vergen jaren van constant werk om het onder de knie te krijgen …
En dat “veronderstelt” dat je gewoon probeert goed te worden in het instrument. Als je ook wilt improviseren, dan probeer je twee dingen te leren: hoorn spelen en spontaan muzikaal materiaal maken dat je op die hoorn kunt spelen. Beide taken vergen jaren om het heel goed te doen. Als je wilt spelen rock saxofoon, maar je zou binnen zes maanden of een jaar aan de slag kunnen zijn als je er hard aan werkt. Rock sax is gemakkelijk. Jazz is moeilijk. Klassieke saxofoon is … nou ja, niche, en niet mijn ding, maar ook erg moeilijk.
Sommige dingen zullen waarschijnlijk echter consistent zijn:
1. Eerst en vooral: luister naar saxofonisten die spelen zoals jij dat graag zou willen. Dit is echt punt 1. Een goede muzikant worden begint met luisteren, en met horen.
2. Zoek een leraar die zal helpen voorkomen dat je slechte gewoonten opdoet. Vraag de docent om u te helpen bij het kiezen van een instrument dat bij u past. Een fatsoenlijke toeter vanaf het begin scheelt later veel pijn … neem het maar van mij aan. Overigens heb je niet het gevoel dat je de duurste (of populaire) hoorn nodig hebt. Er zijn veel gebruikte instrumenten die geweldig zijn, en waar iemand een leven lang op kan spelen, die niet per se veel meer kosten dan een stuk. van rommel. Vraag hulp bij het krijgen van een hoorn totdat u hoorns kent en zeker bent van uw vermogen om te oordelen. En als je kunt, huur dan eerst een fatsoenlijke hoorn: saxofoons zijn niet “goedkoop, en je zou snel kunnen besluiten dat je” liever een ander instrument bespeelt … of een ander model of type saxofoon, wat dat betreft. (Ik ben overgestapt van alt naar tenor en bariton, en uiteindelijk naar tenor en sopraan. Nu voel ik een hang naar Bb-bas-saxofoon.)
Je leraar zal de rest behandelen, als hij of hij goed is, maar voor het geval dat:
3. Je zult toonladders en modi moeten oefenen (en niet alleen lineair op en neer de hoorn, maar in stappatronen enzovoort), evenals arpeggios of arpeggio akkoordpatronen.
4. Je zult veel uit het oefenen van studies halen, en hoe meer verschillende studies, hoe beter. Ik heb mijn tanden gezet op Lennie Niehaus studies, en ook op Ferling studies voor hobo ( die over het algemeen ook op sax werken. Er is een gratis hobo-editie online:
48 Studies for Oboe, Op.31 (Ferling, Franz Wilhelm)
… maar je kunt desgewenst de arrangementen kopen die specifiek zijn voor saxofoon. Studies zitten vol met uitdagende technische dingen en je moet ze oefenen voor technische nauwkeurigheid en voor muzikale expressie. Probeer get ze perfect en mooi, een voor een, en als je het boek uit hebt, begin je het opnieuw, maar doe het sneller.
5. Lange tonen. Dit is gewoon essentieel. Het is ook saai. Minder saai als je eenmaal weet waar je aan moet werken, dus ik stel voor dat je een leraar zoekt die je al vroeg feedback geeft over de positie van het mondstuk, embouchure en (zodra je klaar bent ) boventoonoefeningen. Als je eenmaal begrijpt hoe al deze samenwerken, kun je iets uit lange tonen halen.Het gaat niet alleen om het blazen van lange tonen: het gaat om ademhalingscontrole, toonregeling, embouchure (mondpositie) controle, tong- en keelpositie, die allemaal samenwerken om een specifiek geluid te krijgen.
6. Spelen met andere mensen. Je kunt alleen zo goed oefenen in een kamer alleen, hoewel ik meespeelmateriaal kan aanbevelen – de cds van Jamey Aebersold of iets dergelijks, of software zoals Improvisor of Band in a Box. Maar uiteindelijk, en waarschijnlijk voordat je je er klaar voor voelt , je moet jammen met mensen. In het begin zul je stom zijn, en het zal je inspireren om harder te werken.
7. Als je überhaupt aan improvisatie werkt, koop dan boeken over jazztheorie. betekent, maar ook transcriberen als de hel. (Ga zitten en luister naar mensen die echte jazzsolos spelen; luister en luister en zoek uit wat ze spelen; zing mee; speel dan mee; speel dan mee met het juiste gevoel en de juiste toon, enzovoort, let vooral op ritmische aanrakingen ; schrijf het dan op en analyseer het een beetje, maar niet per se dood. Transcriptie is een belangrijk onderdeel van het leren van jazz zoals het daadwerkelijk werd gespeeld. Je kunt veel transcripties downloaden en ook transcriptieboeken kopen, maar daar ” het is een consensus onder veel jazzspelers dat je meer zult leren door zelf de transcripties te maken.
En trouwens, met zelfs een gemiddeld talent in jazz, wordt rock / pop sax heel gemakkelijk om goed te doen Jazz is gewoon veel, veel moeilijker. (Klassiek is ook moeilijker, maar op een andere manier ben je niet per se beter uitgerust om rock of pop sax te spelen.)