Najlepsza odpowiedź
W większości wyprzedzali konkurencję, tworząc lub popularyzując nowe formy muzyczne, które następnie zostały skodyfikowane w gatunki później. Zmienili także znacząco style podczas swojej stosunkowo krótkiej 7-letniej kariery. Wszystko to czyni je bardzo oryginalnymi artystycznie, wpływowymi i wiarygodnymi.
Z perspektywy czasu możemy sklasyfikować ich style:
- Zaczęli jako rocknroll covery zespołu, grający także kilka R&B utworów (The Shirelles, Miracles, Arthur Alexander itp). Byli jednym z niewielu zespołów RnR, które były grupą i nie miały ani jednej gwiazdy wokalistki ani zespołu wspierającego.
- Dodali trochę show melodie i piosenki Tin Pan Alley (np. Till There was You), aby zapewnić pewną różnorodność i ulgę od uderzającego rocka podczas długich występów w Hamburgu – pod wpływem wszechogarniającej miłości Paula do melodii i wiedzy o lekkim jazzie, którą zdobył jego ojciec, muzyk. Kiedy zaczynali grać w większych salach, musieli dopasować się do infrastruktury showbiznesu w stylu kabaretu / odmiany, ponieważ nie było takiego dla RnR w uchu; y 60s Wielka Brytania – tj. Mieli managera kochającego teatr bez doświadczenia w RnR, nosili garnitury i grali pokazuje jak Royal Variety Show w Palladium. Wszystko to wpłynęło na ich muzykę – na przykład ich miłość i umiejętności w zakresie harmonii wokalnych oraz piosenki, które napisali – które miały znacznie bardziej złożone i interesujące progresje akordów niż piosenki RnR. Najpierw pokochały je nastoletnie (lub młodsze) dziewczyny i pisały piosenki na ten rynek. To sprawiło, że byli bardziej popowym zespołem , ale tak naprawdę stworzyli nowy miks, który był znany jako Beat Groups i wywarli wpływ na falę podobnych zespołów (w USA znanych jako British Invasion.
- W 1965 roku byli pod silnym wpływem Boba Dylana, zwłaszcza Johna, i napisali bardziej poważne i znaczące teksty. Przejęli także kontrolę w studio i stworzyli albumy jako dzieła sztuki. Wpływ na nich miała także marihuana. Ich instrumenty i aranżacje stały się bardziej oryginalne i złożone. To czyni je jednymi z pierwszych Zespoły rockowe . W kilku ich piosenkach możemy usłyszeć współczesne style Folk Rock (myślę, że Just Seen a Face lub We Can Work It Out). Nigdy nie stracili bardziej ogólnego podejścia Paula do ponadczasowej melodii, jak widać w utworach takich jak Yesterday lub later, When Im 64, które nawiązują do wcześniejszych stylów sprzed rocka. Ale większość ich piosenek była rockowa.
- W latach 1966–67 byli infleu ned przez scenę hipisów z San Francisco i przez LSD. Stali się zespołem Pyschedelic Rock , wprowadzając tę scenę mocno do głównego nurtu.
- W 1968 roku ogólny nastrój był jednym z powrotu do podstawowych korzeni rock i The Beatles byli tego dużą częścią. White Album był tak naprawdę mieszanką wszystkiego, ale Lady Madonna była powrotem do stylu Rockn’Roll z lat 50. lub wcześniejszego Boogie-Woogie. „Get Back” zostało otwarcie określone jako powrót do podstaw rockn’rollowego albumu. Ich piosenki zawsze miały dodatkowy szczegół i złożoność. Naprawdę wrócili do mainstreamowego zespołu rockowego .
Odpowiedź
Nie Przypuśćmy, że mogę ci wiele powiedzieć o rozwoju muzyki Beatlesów bez twojego doświadczenia, na przestrzeni lat. Wytrzymaj ze mną, a ja postaram się jak najlepiej. Zobaczmy, jest tam szesnastoletni Anglik, John Lennon, bardzo zainspirowany Elvisem Presleyem, królem rock and rolla. Jak każdy inny dzieciak, John również jest zdominowany przez szaleństwo na skiffle. Uczy się gry na banjo od swojej matki, przypomnijmy, że nie mieszkał z matką, ale z ciocią Mimi. Powoli, w ciągu roku, John wraz z Garrym, Shottonem, Davisem Hantonem i jeszcze jednym dzieckiem (za całe życie nie pamiętam teraz jego imienia) założyć zespół i nazwać go; „The Quarrymen”. Całkiem proste, prawda? Dzieciak imieniem Paul McCartney widzi zespół grający na lokalnym festynie i jest pod wrażeniem wokalu lidera. Prosi o dołączenie do zespołu, aby zbadać swoje muzyczne zdolności, ale arogancki lider Quarrymen odmawia mu W tamtych czasach muzyka była po prostu klasycznym stylem „wyżu demograficznego”. Jeden, dobrze ubrany, przystojny mężczyzna imieniem Elvis rządził tym cholernym światem. W każdym razie, kierując się w stronę odpowiedzi, Paul przedstawia grupie Georgea Harrisona, a George Richarda Starkeya ( Prawdziwe imię Ringo Starra), a sami nazywają się „The Beatles”. Nie mam czasu, a pytanie nie kieruje, aby porozmawiać tutaj o Best i Sutcliffe.
W każdym razie, po występach w hamburskich pubach i mieszkaniu w burdelach, The Beatles postanowili spróbować ich szczęście w Liverpoolu, ich domu. W 1963 roku Beatlesi, teraz razem z Ringo, wydali swój pierwszy album „Proszę, proszę mnie”, był to niezły hit, zwłaszcza „kochaj mnie” i „Widziałem ją stojącą tam.”Drugi album ukazuje się w tym samym roku,” With the Beatles „, wielki hit, ale nie tak dobry. W 1964 roku The Beatles postanowili zrobić coś innego, napisali więcej własnych piosenek, ale z głębszym znaczeniem , wciąż rozpowszechniając tę samą wiadomość: „miłość”. W ciągu następnego roku Beatlesi wydają „A Hard Day” s Night i „Beatles for Sale”. Do tego czasu John był dominujący. Ale „Pomocy!” był kwintesencją albumu Beatlesów. była to Beatlemania u szczytu swojej popularności. Po kilku dyskusjach, podczas ostatniej trasy, The Beatles decydują, że muszą przestać wykonywać i nagrywać piosenki dla młodych, napędzanych estrogenem dziewcząt i raczej odkrywać ich PRAWDZIWY potencjał, który, wierz mi, kiedy to powiem, nawet nie zdawali sobie wtedy sprawy . W 1965 roku Beatlesi wydali album „Rubber Soul” i krytycy byli oszołomieni! Niemal trudno było uwierzyć, że chłopcy, którzy pisali słowa w stylu „Jestem szczęśliwy, że mogę z tobą tańczyć”, pisali wersety w stylu „jedyną różnicą jest to, że jesteś tam, patrzę przez ciebie, a ciebie nigdzie nie ma”. To była rewolucja. Krytycy, fani, oszołomieni, skupieni na tej przemianie. W ciągu następnych dziewięciu miesięcy Beatlesi wymyślili „rewolwer”. (Mój drugi ulubiony album) „Revolver” był wtedy, gdy świat zdał sobie sprawę, że chłopcy nie są „siłą, z którą trzeba się liczyć. Revolver ma wszystko! Dosłownie i George”. zauroczenie kulturą Indii z pewnością pomogło (podobnie jak w Rubber Soul).
Utwory takie jak „Ja tylko śpię”, „Eleanor Rigby”, „jutro nigdy nie wiadomo” – powiedziała. powiedział: „naprawdę udowodnił, że Beatlesi nie żartowali, mówiąc, że są„ artystami ”, a nie wykonawcami. Świat i krytycy wmawiali sobie, że to szczyt ich talentu, nic nigdy nie podbije tego klasyka! Jednak Paweł, wciąż niezadowolony z tego, że nie podciągnęli się do poziomu słońca, postanawia zmienić świat. 1967. nadchodzimy. „SGT PEPPER” S LONELY HEARTS CLUB BAND „Teraz pomyśl o najbardziej niesamowitej rzeczy, jaką masz w swoim życiu, nic nie zajmuje tego miejsca w moim życiu poza tym albumem. Czysty geniusz, perfekcja, ten album, bez dwóch zdań, jest najwspanialszy Płyta LP, jaką kiedykolwiek nagrano. Ten album, jak stwierdził profesor Dettmar, był „najważniejszym i najbardziej wpływowym albumem rock and rolla, jaki kiedykolwiek zarejestrowano.” Album ten jest uważany przez Rolling Stone również za najlepszy album. Podobnie jak setki innych globalni krytycy. Utwory takie jak „Lucy na niebie z diamentami”, „coraz lepiej”, „naprawianie dziury”, „w tobie bez ciebie”, „dzień z życia”, bez wątpienia sprawiają, że jestem dumny z tego, że tak, chłopcy, naprawdę to zrobiliście. Potem nadchodzi Magical mystery tour, nie TAK dobra, ale z wyjątkowo niesamowitymi piosenkami, takimi jak „Strawberry fields forever” czy „Penny Lane”. Oba napisane przez Johna, głównie przedstawiające jego dom, Liverpool. Potem czterej mężczyźni zaczęli oddalać się od siebie, co wyraźnie widać w „The Beatles”, AKA, „białym albumie” , napisanym głównie w Indiach. Dla osoby, która jest nowa w Beatlesach, ten album będzie najmniej preferowany, ale jako fan, ten po prostu może znaleźć się w mojej pierwszej 4. „Pieprzyć to” – powiedzieli wszyscy – mamy już dość siebie nawzajem, „prowadziliśmy już jedną z największych rewolucji kulturowych wszechczasów, czas więc pójść własną drogą. Ale nie, nie takie proste, zawdzięczali światu trochę więcej. W ciągu następnych dwóch lat Beatlesi wydali „Let it be”, który jest genialnym albumem, ale tylko osoba, która była w nich przez kilka lat, zrozumiałaby ten album w całości. Ostatni album, „Abbey Road ”to prawdopodobnie najlepsze dzieło po Sgt Pepper. Zawiera najpiękniejszy Medley (czasami sprawia, że twoje uszy płaczą). Drugi ostatni utwór,„ The end „zawiera pojedynkowe gitarowe solówki trzech Beatlesów i solo na perkusji Ringo. Paul idzie swoim anielskim głosem” i ostatecznie miłość, którą bierzesz, jest równa miłości, którą kochasz. „Widzisz, to” rzecz, której nie zrozumiesz, Paul tutaj nie mówi o uprawianiu miłości lub braniu miłości, to jest coś, czego po prostu nie chcę, żebyś wiedział, chyba że ty sam masz ochotę ZNAĆ znaczenie samemu. na każdy inny utwór. Może ci to zająć lata, ale uwierz mi, podziękujesz sobie!
To wszystko. To jest to. To jest historia o tym, jak czterech chłopców zmieniło świat, wiemy, że ja t. Aby zrozumieć Beatlesów, nie musisz po prostu rozumieć każdej ich piosenki, zajmie to dziesięciolecia, musisz zacząć szukać ich indywidualnie, we własnym umyśle. A więc, odpowiadając na twoje pytanie, tak, The Beatles dojrzewali z każdym kolejnym albumem i ich muzyką, a nawet bardziej. Od słodkich kołysanek, przez orzeźwiający rock, po głęboką, piękną, duchową, enigmatyczną muzykę.
Beatlesi to dla mnie nie tylko kilku muzyków, którzy zmienili bieg świata i rock, oni są prorocy, oni „są wszystkim, dla czego przeżywam ten dzień.I w końcu będziesz wiedział, że życie płynie w tobie i bez ciebie, i to wszystko, co masz dla siebie.