Melhor resposta
Bem, esta é difícil.
RATM é geralmente considerado nu -metal desde que surgiram naquele período de tempo, e usaram uma fusão rap-rock como a definição do livro didático. No entanto, acredito que, como muitos outros artistas de nu-metal, eles são únicos e não podem ser categorizados em um único gênero. Vamos analisar o estilo deles e discutir isso.
Primeiro de tudo, a seção rítmica.
O baterista Brad Wilk e o baixista Tim Commerford se juntam para formar uma dupla bateria e baixo seriamente unida. Se você ouvir com atenção, poderá ouvir a enorme influência do funk e as melodias, e o groove sob todo o som de rock contundente. Essa é a essência de seu som, o que os torna, eles. Além disso, Tim C comentou sobre suas influências em uma entrevista e disse que varia de RHCP a Rush, e ele é um grande fã de Geddy Lee.
Em seguida, as guitarras.
O o guitarrista, Tom Morello, como qualquer pessoa com inclinação musical sabe, não é o seu destruidor regular. Ele extrai cada grama de som que você pode produzir daquela guitarra, e mais um pouco. Seu riffage é sólido como uma rocha, como um híbrido de metal-punk, mas ele também usa efeitos como nenhum outro pode. Ele pode produzir sons como arranhões de toca-discos, bombas e sons de sirene, que adicionam um certo som hip-hop à fusão funk / rock que sua seção rítmica cria. Além disso, com um tom que soa muito fraco por si só (o que não é), ele consegue levar o baixo e a bateria a outro nível em uma música. Basta ouvir “Wake Up” e você verá.
Depois, os vocais.
Zack De La Rocha cospe suas letras politicamente agressivas de esquerda como uma metralhadora no grill, mas ele também pode cantar e gritar com a agressão e o sentimento cru de um cantor punk.
Quando você combina tudo isso, eles se tornam algo tão único que acredito que é um insulto limitar sua música com um certo gênero. Se for necessário, diria que eles são uma banda de rap-rock funky, o que é tecnicamente correto, mas ainda não é suficiente.
Resposta
O que tornou a discoteca popular foi que ela conseguiu atrair uma ampla gama de adolescentes e jovens adultos no período de 1977-1979. Conseguiu conquistar seguidores entre homens e mulheres de todas as raças, porque tinha muito em comum com cada um dos gêneros que as pessoas ouviam (principalmente pop, rock, funk e soul). Fez isso porque veio do funk, mas adaptou-se para melhor atender tanto às necessidades de uma boate quanto aos gostos de um público pop. O tempo, batidas de bateria simples com um chute em cada batida, linhas de baixo sincopadas e estruturas musicais o tornaram adequado para dançar. Você não poderia escapar dela, e sua popularidade se espalhou pelo mundo. Sua popularidade se espalhou para outros aspectos da cultura pop, com Saturday Night Fever se tornando um dos filmes de maior bilheteria de 1977 e aumentando ainda mais a popularidade do gênero. Até mesmo artistas consagrados como os Rolling Stones começaram a fazer discos disco.
O problema era que o gênero se tornou massivamente exagerado. E a música projetada para uma boate tende a ser repetitiva sem muita transição, então não é adequada para ser tocada no rádio ou em qualquer outro lugar fora de uma boate. Então as pessoas começaram a se cansar disso, como seria de se esperar de qualquer gênero que se torne tão popular.
Quando a maré virou disco, houve cenas de pessoas sendo totalmente hostis a ele. De forma mais infame, houve um tumulto em Chicago em julho de 1979, no qual discos disco foram queimados. Algumas pessoas sugeriram que o racismo e a homofobia impulsionaram a reação anti-disco, e isso pode explicar a quantidade incomum de hostilidade em relação a um gênero. A história da música mostra que o preconceito sozinho não pode destruir um gênero. No máximo, contribuiu. O gênero também estava perdendo popularidade com os afro-americanos, com alguns, como George Clinton, chamando-o de uma versão higienizada da música funk.
Fora dos Estados Unidos, não havia reação real contra o disco. O gênero não foi tão exagerado no início e desapareceu mais lentamente. Notada ou não, a discoteca teve uma grande influência na música pop nos anos 1980 e além. Mais recentemente, houve um renascimento da disco, com Dua Lipa, Lady Gaga, Jessie Ware, Róisín Murphy e Kylie Minogue lançando novas interpretações do gênero apenas neste ano.