Melhor resposta
Minha sugestão é passar muito tempo lendo à primeira vista muitas músicas diferentes em tantas estilos que você pode encontrar, ou pelo menos tantos quantos lhe interessam, pelo menos ligeiramente. Vá a lojas que vendem música em segunda mão (geralmente muito mais barata do que a nova e também dá acesso a músicas há muito esgotadas); imprima partituras gratuitas do IMSLP ( Partituras gratuitas de domínio público ) e reproduza-as. Fique curioso sobre os estilos que lhe interessam e colete centenas de pontuações: as fáceis, as difíceis muito além da sua capacidade e intermediárias. Apenas tente jogá-los – e enfrente e lute contra os mais difíceis ocasionalmente, mesmo se você tiver que fazer isso em câmera lenta. Familiarize-se com os padrões melódicos, harmonias, contrapontos, ritmos e assim por diante de estilos que são menos familiares para você e comece a ver padrões ou tendências neles. Fique curioso sobre música moderna (pelo menos um pouco); isso irá familiarizá-lo com acordes e escalas complexos, além das tradicionais tonalidades maiores ou menores. Procure e leia à primeira vista música em todas as assinaturas de tom – desde 7 sustenidos a 7 bemóis – familiarize-se completamente com todas as 30 assinaturas de tom (bem, 15, mas cada uma com uma tonalidade maior e uma tonalidade menor associadas – então 30 tonalidades nisso sentido).
Minhas habilidades musicais podem ser um pouco desiguais em alguns aspectos, mas minha capacidade de leitura à primeira vista parece ser a coisa mais comentada pelos outros, e eu atribuo isso principalmente à minha tendência ao longo da vida (desde o início dos anos 1970) para coletar partituras como um rato de carga e tocá-las (de forma alguma aprendi ou pratiquei a maior parte delas). Minha abordagem pode ter variado de algumas maneiras daquelas mencionadas por pôsteres anteriores desta página. Uma sugestão era insistir em ler com antecedência no tempo de execução adequado, não importa quais erros você cometa, não importa quais notas você tenha que deixar de fora. Bem, eu nunca fiz isso – pelo menos para começar, vou em frente na velocidade que posso, o que geralmente é muito lento com uma peça muito nova (a menos que seja bastante fácil) – e, porque eu não posso ficar notas erradas ou omitidas, se eu perceber que toquei notas erradas ou omiti notas, eu paro, volto e toco a passagem novamente. Sempre morei sozinho e não havia a noção de que se tratava de uma apresentação, então não precisava me preocupar com o que poderia soar para outra pessoa. Não acredito que deixar de tocar no tempo adequado tenha prejudicado de alguma forma minha capacidade de leitura à primeira vista. Outra coisa é que minha escolha de material de leitura à primeira vista nunca foi realmente guiada pelo nível em que estou, mas apenas por qualquer coisa que me interesse. É por isso que, ao longo de décadas, minha leitura visual foi dividida entre o muito fácil e o extremamente difícil, com meu nível “real” (seja lá o que for) provavelmente em algum lugar no meio. Eu nunca me preocupei, de qualquer maneira, com qual é o meu nível: eu apenas jogo o que me interessa, fácil ou difícil. Não sou um músico profissional, então não tenho limites para o que posso escolher.
Oh – só para chegar a uma visão literal da sua pergunta sobre “livros” para usar na leitura à primeira vista. Não sei se existem tutores de leitura à primeira vista ou livros didáticos – certamente não conheço nenhum e nunca usei nenhum. Os “livros” que eu recomendaria seriam apenas as centenas de partituras diferentes que recomendei acima para você jogar – quanto mais, melhor.
Resposta
Não li duas linhas de música de cada vez. Eu leio música para piano – que geralmente usa apenas duas pautas e duas claves ligadas entre si por uma chave na grande pauta.
Qual é a diferença? Assim que você diz a si mesmo que sua mão direita está fazendo uma coisa enquanto a esquerda está fazendo outra – ou que você está olhando para duas linhas separadas – você se treina para inconscientemente desconstruir a música em … você adivinhou … duas linhas separadas ; só ter que dar meia volta e recombinar após ter sofrido o esforço de aprender uma “peça da mão direita” e uma “peça da mão esquerda”. Não, na verdade, a música solo de piano é apenas uma linha tão larga que ocupa duas (e às vezes mais) pautas.
MAIS?!?! Existem várias peças no repertório padrão que usam mais de duas pautas ao mesmo tempo, mas apenas para me fazer sentir como uma pianista que não quer ser, me torturo ouvindo várias gravações desse número apropriadamente patriótico. A partir de 1:18, temos TRÊS FIOS!
Na revelação completa, existem várias “chaves” para ler música de piano, mas essas são ferramentas musicais básicas – não truques para ler duas pautas. As chaves que ensino a meus alunos são:
- Conhecer a teoria. Grande parte da música tonal pode ser reduzida a progressões de acordes previsíveis e tipos de figuras melódicas.Por exemplo: estou esperando que esta escala diatônica termine no terceiro tempo do oitavo compasso da frase com um acorde dominante porque isso se parece com uma estrutura de frase clássica 4 + 4 + 8;
- Procure padrões . Salvo por alguns dos gêneros de alta arte após a década de 1920, haverá uma estrutura bastante pertinente, formada por progressões de acordes (I, vi, ii, iv, IV, V, I)), transformações melódicas específicas ou talvez estruturas rítmicas;
- Aprenda e pratique AS MÃOS JUNTOS. O único ponto para trabalhar em música de piano com uma mão é isolar um PROBLEMA ESPECÍFICO. Eu apoio a ideia de trabalhar os dedilhados e escrevê-los na partitura se necessário, mas então junte as mãos novamente!
- Vá com calma. Aprender uma nova música pode ser exaustivo e desmoralizante no início, pois não “soa bem”. Gosto de usar o metrônomo para, pelo menos, manter minha batida estável e honesta. Acho que ter a batida correta faz com que a peça seja reconhecível antes que todas as notas certas o façam. Lembrete: vá devagar: MÃOS JUNTAS.