Melhor resposta
Oh, você quer dizer Sam:
Esse é Dooley Wilson (1886–1953), um baterista, cantor e líder de banda nascido no Texas. Ele recebeu cerca de US $ 2.500 por seu papel no filme de 1942.
Wilson canta a música tema imortal, “As Time Goes By”, e alguns outros padrões. Ele apenas finge tocar piano, já que não sabia tocar o instrumento. Foi dobrado (pelo pianista Elliot Carpenter, como Alon aponta, e talvez seja essa a questão).
Em um ponto, os executivos do estúdio pensaram em escolher uma cantora famosa como Ella Fitzgerald para o papel – havia preocupações de que a performance de Wilson pudesse não vender muito bem. Esses temores eram infundados, acabou descobrindo.
A frase usada, “Toque de novo, Sam”, é uma citação incorreta de “Toque uma vez, Sam”, que é a fala realmente falada no filme .
Resposta
É para uma aula, um exame ou um concerto? Um concerto para amigos, ou para um público de estranhos?
Provavelmente é possível para ti passar, principalmente se já tens uma boa formação noutras áreas da música. Minha pergunta é – em que nível de excelência ou competência seu desempenho teria que estar em 8 dias para satisfazer as metas estabelecidas (por você ou outros)?
“Clair de lune” é uma delas das composições mais conhecidas de TODO o repertório para piano. A maioria das pessoas já ouviu isso. Presumo que você tocará a versão original completa sem alterações ou cortes.
“Clair de lune” não é a composição mais fácil no repertório para piano. Tem muitas “surpresas” técnicas para o intérprete. É mais exigente tecnicamente do que parece.
“Clair de lune” é uma peça de humor. O executante deve ter a experiência de induzir estados psicológicos da mente por meio de sons altamente controlados. Não basta saber como a composição deve soar. É importante saber o que você tem que fazer com sua técnica particular, toque, trabalho de pedal, a fim de alcançar os resultados desejados e alcançá-los sempre que tocar.
Como pianista de concerto, Sei que, no meu próprio caso, depois de ter aprendido uma nova composição em todos os seus detalhes e memorizado (usando mais de uma edição para não depender da memória visual de qualquer partitura em particular), tenho que tocá-la por mim mesmo cerca de 100 vezes para que quaisquer possíveis erros, deslizes, erros de cálculo de interpretação, exageros ou uniformidade enfadonha possam ser detectados e resolvidos antes da primeira apresentação pública real. É ainda mais exigente se eu for gravar.
Meu professor australiano me disse que, sob pressão, você tem sorte de ter um desempenho de 60\% do seu melhor, mas que 60\% tem que ser bom o suficiente para soar como 100\%.
As chances estão definitivamente contra você, se for uma ocasião exigente. Caso contrário, divirta-se! Aproveite!