Cel mai bun răspuns
Acțiunea ar fi destul de greu de învățat doar citind dintr-o carte. Ar fi ca și cum ai învăța cum să mergi cu bicicleta citind și nu poți. Trebuie să vă dezvoltați un sentiment de echilibru și senzația pentru modul în care bicicleta funcționează cu corpul dumneavoastră. Acțiunea ar fi în același mod – ați fi mult mai bine să luați o clasă de actorie sau un atelier și să învățați să acționați în acest fel.
Toți actorii învață din exercițiul de actorie. Ei dobândesc cunoștințe despre meșteșug, învață despre cum reacționează și răspund, cum să interacționeze cu alți jucători, cum să creeze emoții și fizicitatea și dinamica caracterului în curs de dezvoltare. Nu poți experimenta asta dintr-o carte.
Participă la un curs de actorie. Sau luați-vă un prieten și jucați-vă, faceți scene din filmele preferate. Alegeți personajele care v-au plăcut în emisiuni și emulați-le. Așa înveți să acționezi, făcând și fiind. Citiți pentru a înțelege, dar acționați pentru a învăța.
Răspundeți
Este o întrebare dificilă, deoarece acțiunea este similară cu scrierea. Cât de dificil este scrierea? Vorbim despre mesajul text mediu ?
ru să mă întâlnesc cu 4 băuturi?
Dacă da, atunci este destul de ușor. Vorbim despre ce a făcut George Orwell când a scris „1984”? Atunci este incredibil de dificil.
Puteți acționa chiar acum, fără a depune aproape niciun efort în acest sens. Apelați la oricine este în camera cu tine, fă o față tristă și spune, cu o voce jelitoare: „Câinele meu tocmai a murit.”
Acolo, acționezi! Te prefaci că ți s-a întâmplat ceva când, de fapt, nu s-a întâmplat. (Dacă câinele dvs. a murit doar a murit, încercați să faceți o față ieșită și să spuneți: „Îmi voi duce câinele în parc!”)
Profesorul de actorie Sanford Meisner a inventat definiția mea preferată de actorie: „Comportându-mă cu sinceritate în circumstanțe imaginare”. Când ați spus că câinele dvs. a murit, a părut, pentru spectatori, ca și cum ar fi murit cu adevărat ? Ați reușit să recreați cu credibilitate expresiile, mișcările, ipostazele și inflexiunile vocale ale cuiva care se întristează? Sau ți s-a părut că te prefaci?
Chiar dacă ai reuși să te comporti cu sinceritate o dată, ai putea să o faci mereu și mereu – în mii de spectacole – și să pari mereu real? Ai putea să o faci stând sub lumini orbitoare, în fața a sute de oameni? Ai putea să o faci în tot felul de scenarii – nu doar câinele tău pe moarte? M-ai putea convinge că ai câștigat la loto? Că ai fost pornit de cineva (interpretat de un actor pe care l-ai găsit extrem de un atractiv)? ai vrut să-ți ucizi mama? că ai fost foarte nervos în legătură cu prima zi de școală?
Amintește-ți, scopul nu este doar să mă faci să înțeleg că ar trebui să fii nervos. Oricine poate agitați și bâlbâiți. Este „să mă fac să cred că sunteți nervos.
Comportându-vă cu sinceritate în circumstanțe imaginare.
Revenind la exemplul câinelui, imaginați-vă că sunteți într-o repetiție, iar regizorul începe să vă arunce provocări. Linia dvs. este „Câinele meu tocmai a murit.”
„Câinele a fost cel mai bun prieten al tău. Du-te!”
„Câinele a fost numai prieten. Du-te! „
” Ai urât câinele. Du-te! „
” Ai ucis câinele. Du-te! „
Cât de ușor ați putea face aceste modificări? Cum credibil .
Acum, imaginați-vă că îl jucați pe Walter în acest scenariu:
Amy: Ați văzut cartea mea de algebră?
Walter: Da. Este în camera mea. Am împrumutat-o.
Amy: Am nevoie de ea.
Walter: „Îl voi primi.
Pe măsură ce repetați scena, actrița care interpretează Amy începe pentru a varia modul în care își joacă rolul. Prima dată când spune „Am nevoie de ea”, auzi o margine de nerăbdare în vocea ei. Cum răspunzi atunci când spui „Îl voi primi”? Sună, credibil, ca cineva care tocmai a fost lovit de nerăbdare?
Rulezi scena din nou și de data aceasta Amy țipă la tine „I BEVE IT!” Cum spui „Voi obține” acum?
A treia oară când rulați scena, ea se oprește în fața rândului, se îndreaptă spre voi, vă sărută pe buze, spune: „Am nevoie „și iese din cameră. Acum , cum răspunzi?
Nu uitați, nu vă puteți planifica reacții, pentru că nu știi ce va face Amy. Trebuie să fii suficient de „în momentul” pentru a răspunde cu sinceritate la orice îți aruncă asupra ta, astfel încât răspunsul tău să fie credibil. Nu este credibil într-un anumit sens abstract. -un fel care are sens atunci când te uiți doar la cuvintele de pe pagină – dar credibil având în vedere ceea ce tocmai a făcut actrița care interpretează Amy.
Tot felul de obstacole blochează actorii (chiar și cei experimentați, profesioniști) Nervozitatea este un ucigaș, pentru că atunci când ești nervos, în mod natural încerci să planifici în prealabil, pentru că este o formă de auto-protecție.Trebuie să vă lăsați garda și să fiți în momentul respectiv, răspunzând în mod natural la lucruri pe care nu le puteți prevedea, când sute de oameni vă privesc.
Uneori, când sunteți acasă, exersați, veți veni cu un mod foarte interesant de a spune o replică – și veți dori cu adevărat să impresionați ceilalți actori și publicul cu descoperirea voastră. Dar apoi Amy va livra linia înainte de ea într-un mod surprinzător, iar citirea ta rece a liniei nu va mai fi adecvată. Chiar acolo, în acest moment, trebuie să renunți la ea și să treci la una nouă. Ceea ce înseamnă să fii rapid pe picioare și să-ți supui ego-ul.
Sau te împiedici de ceva uimitor într-o repetiție sau o performanță specifică și „Este greu să-l las să meargă data viitoare. Odată, pe scenă, am primit un impuls de a trage bretelele unui alt actor de la piept și le-am lăsat să se întoarcă înapoi. Am făcut-o ca un fel de lovitură de pumn la un zinger pe care l-am „aruncat spre el și a râs uriaș. Nu a fost premeditat. Mi-a venit să fac asta și am făcut-o.
Râsul a fost îmbătător, așa că am repetat trucul suspensiei în noaptea următoare. Tăcere. Mi-am dat seama atunci că trebuie să-i dau drumul. Dacă s-a întâmplat din nou în mod natural, grozav. În caz contrar, a aparținut unei performanțe anterioare care nu mai era relevantă. Unul dintre cele mai dificile aspecte ale locului de muncă este să fii extrem de pregătit – dar, în acest moment, să-ți lași toată pregătirea.
Reține că, atunci când acționezi, cuvintele tale nu sunt ale tale. Încearcă spunând: „Nu știu ce să fac! Iubitul meu se comportă nebunesc și sunt foarte îngrijorat de el!” S-ar putea să faceți acest lucru credibil – mai ales dacă îl spuneți în propriile cuvinte. (Poate în general spuneți „nuci” în loc de „nebun”.
Acum încercați să fiți doar la fel de credibil, cu acest dialog, ca și când vorbește în mod natural în felul acesta:
O, cât de nobil era mintea lui și cât de pierdut este acum! Avea harul unui domn, înțelepciunea savantului și puterea unui soldat. bijuteria țării noastre, moștenitorul evident al tronului, cel pe care toată lumea îl admira și îl imita. Și acum a căzut atât de jos! Și dintre toate femeile nenorocite cărora li s-a plăcut cândva să-i audă cuvintele lui dulci, seducătoare, eu sunt cea mai nenorocită. O minte care cânta atât de dulce este acum com complet deconectat, producând sunete dure în loc de note fine. Aspectul și nobilimea de neegalat pe care le-a avut în plină înflorire a tinereții sale au fost ruinate de nebunie. O, cât de mizerabil sunt să văd acum Hamlet și să știu ce a fost înainte!
Uneori, aveți problema opusă. Nu ai deloc linii. Odată, a trebuit să mă confrunt cu un alt actor în timp ce el mă insulta timp de cinci minute și nu aveam niciun rând să răspund. Regizorul o pusese în scenă, astfel încât să mă confrunt cu publicul. Toată lumea s-a uitat la chipul meu, urmărindu-mă cum răspund (fără cuvinte) la insultă după insultă.
A fost atât de greu. După cea de-a suta repetiție, mi-am găsit mintea începând să rătăcească. În cele din urmă m-am bazat pe un truc pentru a rămâne în acel moment. Am încercat să fac să explodeze capul celuilalt actor.
M-am uitat fix la fața lui, imaginându-mi că am puterea să-l ucid, dar că aș putea să fac asta doar dacă m-aș concentra suficient de tare. laudă pentru acea performanță, dar ar fi putut fi mai bună. Sunt sigur că am arătat intenționat, dar nu am fost cu adevărat atentă la ceea ce spunea celălalt actor. (Urmăriți-vă pe Claire Danes să acționeze ceva timp. Uitați-vă când ea este ascultând ! Puteți vedea, pe chipul ei, efectul fiecărui lucru pe care îl aude.)
Dacă nu vă cunoașteți perfect replicile , veți avea dificultăți în a răspunde, în momentul de față, într-un mod realist. Chiar dacă trebuie să petreceți o fracțiune de secundă amintindu-vă de un cuvânt aici sau acolo, vă veți pune în pericol performanța: nu veți fi 100\% s-au concentrat asupra a ceea ce vi se aruncă și astfel nu veți răspunde realist.
Când oamenii vorbesc despre actori care au „chimie”, o mare parte din ceea ce înseamnă – chiar dacă Nu știu – este că ei chiar ascultă și răspund unii cu alții, în acest moment, fără nicio idee preconcepută a modului în care se va desfășura fiecare moment. O mare parte din meseria actorului este să asculți și să răspunzi și să faci asta bine este incredibil de greu.
Luați în considerare, de exemplu, cât de greu este atunci când cunoașteți povestea. Gândiți-vă cât de greu este pentru a asculta o glumă pe care ai auzit-o de o mie de ori. Imaginarea trebuie să răspundă la ea ca și când n-ai fi auzit-o până acum. Nu doar punchline, ci fiecare frază!
Când lucrez cu actori, le reamintesc adesea să nu mai joace sfârșitul scenei La început. De exemplu, când regele Lear îi cere fiicei sale, Cordelia, să-i proclame dragostea pentru el, iar ea nu este „dezamăgită”. Este inimă frântă și înfuriată. Actorul care îl interpretează știe asta. Știe cum va răspunde ea. A citit piesa de zeci de ori, a mai repetat-o de zeci și a interpretat-o mereu.
Și totuși acel moment dinaintea răspunsului ei – acel moment în care o cere să vorbească – trebuie să pară că crede și se așteaptă să spună cât de mult îl iubește. Și când ea nu este, el trebuie să fie șocat credibil, chiar dacă el, actorul, știe din timp ce se va întâmpla.
Care este marea afacere? Pretindeți-vă că sunteți șocat .
Problema este că noi oamenii suntem animale sociale. Suntem foarte buni la detectarea falsurilor. Unii oameni sunt mincinoși buni, dar chiar și cei mai buni dintre ei au probleme să spună aceeași minciună mereu, fiind mereu credibili – mai ales când alții le aruncă surprize în timp ce „o fac.
Cel mai bun mod de a minți convingător este să crezi propria ta minciună. Într-un sens, atunci, nu minți. Acesta este motivul pentru care multe tehnici de interpretare încearcă să-l pună pe actor într-o poziție în care, în esență, el nu acționează. Oamenii își bat joc de Metoda Actorilor, dar așa încearcă să facă. Când Dustin Hoffman s-a menținut treaz zile întregi , făcea tot ce-i stătea în putință pentru a fi epuizat în mod credibil.
Cealaltă tehnică de actorie populară – sistemul Stanislavsky – ajută, de asemenea, actorii „să-l păstreze real”. o istorie comună și „este una complexă, așa că nu voi încerca să-i distrug aici. Vezi: răspunsul lui Marcus Geduld la„ Ce este metoda de a acționa? ”
tradiția își bazează munca pe efectuarea de acțiuni în încercarea de a atinge obiective. Trucul este să încerci cu adevărat să atingi obiectivul, să nu te prefaci că încerci.
Deci, de exemplu, dacă jucam o seducție nu aș încerca să „fiu sexy” sau „să fiu seducător.” Aș încerca să te fac să mă săruți. Acesta ar fi scopul meu. Și aș încerca cu adevărat, chiar dacă aș ști asta, în poveste voi refuza în cele din urmă. Voi fi credibil în circumstanțe imaginare, pentru că nu voi preface nimic.
În această tradiție, actorii nu încearcă să emoționeze. Ei nu încearcă să fie triști, să fie nervoși, fiți surprinși etc. Încearcă să să realizeze lucruri, știind că, dacă într-adevăr încearcă, emoțiile adecvate se vor întâmpla pur și simplu. O introducere bună la această abordare este Un manual practic pentru actor.
Actorii buni încearcă să minimizeze cantitatea de actorie pe care o fac. Lucrează din greu pentru a face lucruri reale pe scenă sau pe ecran, ori de câte ori pot.
Am irosit multe cuvinte despre credibilitate. De ce este important? De ce nu pot să mă prefac că sunt nervos bâlbâindu-mă și tremurând? Poate că publicul va ști că „mă prefac, dar vor primi ideea. Vor ști că personajul meu ar trebui să fie nervos, așa că ei” Voi înțelege orice puncte de complot apare ca rezultat.
Răspunsul este „neuroni oglindă” sau, pentru a folosi un termen mai vechi, catharsis. Obținerea punctului nu este același cu sentiment -the-point. Când văd pe cineva care într-adevăr este nervos, se face nervos; când văd pe cineva care este într-adevăr întristat de câinele său, mă întristez.
Fără nervozitate nu mă face să fiu nervos; durerea falsă nu mă întristează. Pretenția este ușoară, dar nu va face în mod necesar audiența să simtă nimic; să te comporți cu sinceritate în circumstanțe imaginare este greu, dar dacă o faci bine, vei oferi audienței o experiență viscerală.
Există aproape la fel de multe tehnici de interpretare pe cât sunt actori, dar majoritatea implică unele formă de vulnerabilitate. Este foarte greu să te comporti cu sinceritate dacă ești păzit. Ceea ce înseamnă că dacă răspunzi la „De ce aș ieși vreodată cu o fată urâtă ca tine?” vei părea fals dacă nu accesezi acea parte din tine care te simte urâtă.
Trebuie să dezvăluie acea parte din tine în fața unui public. Trebuie să fii gol pe scenă sau la film. Poate că nu literalmente goi – unii actori fac asta; unii nu – dar emoțional goi.
Majoritatea oamenilor, de cele mai multe ori, lucrează din greu pentru a-și proteja ego-urile. Avem ani de practică făcând asta: încercând să nu arătăm prost în fața celorlalți. Dacă actorii își protejează ego-urile, „cu siguranță vor da spectacole proaste.
În„ Richard III ”al lui Shakespeare, personajul principal își dezvăluie pieptul și îi cere pe cineva care îl urăște să-l înjunghie în inimă. Aceasta este o metaforă bună pentru ceea ce fac actorii atunci când sunt în cel mai bun caz. Se fac complet vulnerabili, deoarece asta le va face reacțiile brute și reale, iar reacțiile reale sunt cele care mișcă publicul.
Un ultim gând: actorii răi par falsi. Actorii buni se comportă sincer în circumstanțe imaginare. Mari actori se comportă cu adevărat – în moduri surprinzătoare – în circumstanțe imaginare.
Cred întotdeauna Jack Nicholson, dar și el mă surprinde mereu . El știe – poate nu din punct de vedere intelectual – că există tot felul de moduri în care oamenii se comportă, toate fiind veridice și el nu „sare la cea mai evidentă alegere.
Aceasta este într-adevăr, într-adevăr dificil să te înțelegi.Dacă un actor pare că încearcă să fie ciudat, nu va fi credibil. Și dacă ciudățenile sunt premeditate, el nu va trăi în acel moment și, astfel, răspunsurile sale la ceea ce aruncă ceilalți actori asupra lui vor părea prea mici. (Actori urăsc atunci când partenerii lor de scenă fac lucruri premeditate și ciudate care nu sunt răspunsuri directe la ceea ce se întâmplă în scenă în timpul că performanță.)
Dar când un actor are abilități excelente, este profund relaxat, și este o persoană interesantă, ciudată, se poate întâmpla magie.
Ne pare rău, un ultim gând final: pe lângă tot ceea ce am scris mai sus, majoritatea actorilor profesioniști au, de asemenea, o bogăție de abilități auxiliare – cele care necesită ani de practică: lupta cu sabia, cântatul, redarea unui musical instrument, diverse accente, abilitatea de a-și transforma vocile și corpurile etc. Actorii lucrează cu corpurile și vocile lor, pe care trebuie să le mențină și să le întindă, astfel încât să fie „pe deplin expresive.
Vezi și
Marcus Gedul Răspunsul d la Cum se diferențiază actoria „bună” și „rea”?
Răspunsul lui Marcus Geduld la actorie: Care sunt unele dintre semnele revelatoare ale unui actor rău?