Cel mai bun răspuns
Există practic o combinație nelimitată de acorduri. Ascultați oricare dintre voi melodiile preferate. Toate sunt compuse din acorduri care merg împreună. Nu contează care este instrumentarea. Practic fiecare melodie scrisă vreodată în Civilizația de Vest, în ultimii 500 de ani, are o progresie a coardei. Și din nou, nu este limitată la niciun instrument. O melodie veche de Rock n Roll din anii 50, care se cântă la chitară și poate avea doar două sau trei acorduri în întreaga melodie, poate fi redată și la pian, dacă doriți.
După ce am spus toate că, aici sunt doar câteva progresii de acord. Le voi pune pe toate în tasta C, dar, desigur, pot fi redate în orice tasta.
Exemplul 1) C – F – G7 – C. Ex. 2) C – Am – F – G – C. Ex. 3) C- Am – Dm7 – G7 – C. Ex. 4) C – Em – F – G – C. Ex. 5) C – Bb – F – G – C. Ex. 6) Cm – Bb – Ab – G – Cm. Ex. 7) Cm – Ab – Bb – Cm. Ex. 8) C – Cmaj7 – C7 – F – Fm – C – G7 – C.
Aici „o melodie drăguță în cheia lui C.” Daniel „de Elton John. Aceasta va fi o progresie simplificată a coardei. Introducere – C – F – G – C. Vers – C – Dm – G7 – E7 – Am – F – G – Am -F – G – C. Refren – F – C – F – C – Am – F – Fm – C – A7 – Dm – G7 – C.
Un alt lucru distractiv de făcut este să joci în jurul Cercului de Cinci, de unde pornești de pe tasta C (care nu are obiecte ascuțite sau plate), apoi crește o cincime la următoarea coardă, care este cheia lui G (care are un ascuțit), apoi crește o cincime la cheia lui D (care are două obiecte ascuțite) și așa mai departe și așa mai departe până când începi înapoi la C ( la începutul cercului). Iată progresia:
C – G – D – A – E – B – F # – C # (Db) – Ab – Eb – Bb – F – C
Aici ” o diagramă a cercului. Cheile majore se află în exteriorul cercului, iar cheile lor relative minore sunt în interior. Această diagramă arată, de asemenea, semnătura cheii de pe cheia de sol, adăugând o ascuțită (sau scăzând câte un plat) la fiecare cheie în timp ce înconjurați cercul.
Se adaugă un ascuțit (sau plat) pentru a menține o scară majoră (sau relativă minoră) în fiecare tastă.
Notele unei scări majore în tasta de Do major sunt: CDEFGABC Acesta este redat pe toate tastele albe. Aici există un model de pași întregi și jumătăți de pași între fiecare notă. Modelul unei scări majore din orice cheie este: Întreg, Întreg, Jumătate, Întreg, Întreg, Întreg, Jumătate.
Următoarea cheie din cerc este G, unde trebuie să adăugați o claritate în ordine pentru a menține tiparul pașilor întregi și jumătăților pașilor unei scări majore (sau relative minore). Prin urmare, notele cheii majore sunt: GABCDEF # G.
Și întregul proces continuă în același tipar pe măsură ce parcurgi cercul.
Din nou, există un milion de progresii acordurilor. Iar acordurile pot deveni puțin mai fanteziste dacă adăugați notele potrivite acelor acorduri și / sau modificați nota de bas. Exemplu – un Amaj7 / D este un acord frumos. Aceasta este o coardă A (AC # E) cu o majoră adăugată 7 (G #) cu o notă D în bas.
Pentru distracție, încercați asta … redați o coardă Amaj7 și cântați la A nota în bas. Acum, continuați să redați acordul Amaj7, dar schimbați nota de bas cu orice altă notă din tasta A (puteți alege B C # D E F # sau G #). Încercați cu asta, schimbând aleatoriu notele de bas în mâna stângă, continuând în același timp să cântați aceeași coardă în mâna dreaptă. Ascultați cum se schimbă „culoarea” sunetului, chiar dacă acordul este același.
Sper că petreceți mult timp la pian. Nu vă fie frică să vă deranjați, să încercați diferite lucruri și să vă distrați. Este foarte recomandat să obțineți un profesor sau chiar un prieten muzician care să vă arate lucruri. Ascultați muzica care vă place și apoi încercați să o imitați la pian. Învață să citești muzică, învață să citești diagrame (progresii acordurilor), antrenează-ți urechea pentru a alege acorduri, ritmuri și melodii. Și din nou … DISTRACȚIE !!!
Mult noroc !!!
Răspuns
Împreună în același timp?
Niciuna! ( Nu este 100\% adevărat *) Când amestecați C și Edim, de exemplu, obțineți un C7 dominant în loc de două acorduri separate. probabil urmează.
Deci, în același timp, nu sunt două acorduri, devin acorduri simple, mai complexe.
* Există ceva numit polivalență care este mai util ca analiză instrument decât un proces practic. Dacă sunteți interesat de acesta, puteți pune o întrebare separată specifică i Deoarece este lung și complicat.
În succesiune spui!
Ah sigur că am fost sigur că acest lucru a fost adevărata ta întrebare, prostule.
Multe melodii populare folosesc doar două acorduri. I și V în armonie tradițională (nu unu și cinci , ci tonic și dominant ). Acest lucru este vag dacă nu cunoașteți multă teorie. Practic înseamnă că în Do major folosiți C și G. C este tonic (I în cifre romane.Primul și tonul central al scalei) și G sunt dominante (V în cifre romane. C-1, D-2, E-3, F-4, G-5).
În armonie tradițională scriem I și V pentru că „este la fel de aplicabil oricărei tonalități și sunetul acesteia este echivalent. Evităm să transpunem făcând notația să se miște cu tasta.
Apoi există lucruri mai complicate . Majoritatea muzicienilor populari ajung la acestea după ureche, dar armonia tradițională are ceva numit funcții. Funcții tonice, subdominante și dominante. Funcțiile tonice sunt repaus și opresc puternic mișcarea armonică (I și VI). Subdominantele sunt complexe, deoarece sunt „un platou sau o trambulină (IV și II). Dominantele sunt tensionate și te fac să simți nevoia să te întorci la tonice (III, V și VII). De obicei, echilibrul este căutat și tu” d faceți o progresie tonic-subdominant-dominant-tonică, care este funcțional aceeași cu o cadență autentică.
Excepțiile sunt foarte abundente. Compozitorii baroci ar face lanțuri de acorduri V7 care se rezolvă la acorduri V7 pentru a destabiliza tonalitatea și a modula mai ușor și mai liber.
Subiectul este foarte vast. Vă recomand să citiți cartea de armonie Walter Piston și, după ce ați avansat mai multe, poate încercați Harmonielhere-ul lui Schoenberg și funcțiile structurale ale armoniei.