Cel mai bun răspuns
Ei bine, acesta este unul greu.
RATM este considerat mai ales „nu -metal de când au apărut în acea perioadă de timp și au folosit o fuziune rap-rock ca definiția manualului genului. Cu toate acestea, cred ca mulți alți artiști nu-metal, sunt unici și nu pot fi clasificați într-un singur gen. Să le descompunem stilul și să discutăm despre acest lucru.
În primul rând, secțiunea ritmică.
Bateristul Brad Wilk și basistul Tim Commerford se reunesc pentru a forma un duo de tobe și bas serios. Dacă ascultați cu atenție, puteți auzi influența imensă a funkului și melodiile și groove-ul sub tot sunetul rock puternic. Acesta este nucleul sunetului lor, ceea ce îi face pe ei, ei. De asemenea, Tim C a comentat influențele sale într-un interviu și a spus că variază de la RHCP la Rush și este un mare fan al lui Geddy Lee.
În continuare, chitarele.
chitaristul, Tom Morello, după cum va ști orice persoană cu muzică, nu este tocătorul tău obișnuit. El stoarce fiecare uncie de sunet pe care o poți produce din acea chitară și apoi câteva. Riffage-ul său este solid, ca un hibrid metal-punk, dar folosește și efecte ca nimeni altul. El poate produce sunete precum zgârierea la platan, bombe și sunete de sirenă, care au adăugat un anumit sunet hip-hop la fuziunea funk / rock pe care o creează secțiunea ritmică a acestora. De asemenea, cu un ton care sună foarte slab de la sine (ceea ce nu este), reușește să aducă basul și toba la un alt nivel într-o melodie. Doar ascultă „Wake Up” și vei vedea.
Apoi, vocea.
Zack De La Rocha își scuipă versurile de stânga politico-agresive ca o mitralieră în grill, dar poate să cânte și să țipe cu agresivitatea și sentimentul brut al unui cântăreț punk.
Când le combini pe toate acestea, ele devin ceva atât de unic, cred că este o insultă să le limitezi muzica. cu un anumit gen. Dacă trebuie, aș spune că sunt o „trupă fun-rap-rock”, care este corectă din punct de vedere tehnic, dar totuși nu este suficientă.
Răspuns
Ceea ce a făcut populară discoteca a fost că a reușit să apeleze la o gamă largă de adolescenți și tineri adulți în perioada 1977–79. A reușit să obțină un număr de bărbați și femei de-a lungul liniilor rasiale, deoarece avea destule în comun cu fiecare dintre genurile pe care oamenii le ascultau (în principal pop, rock, funk și soul). A făcut-o pentru că provine din muzica funk, dar a adaptat-o pentru a se potrivi mai bine atât nevoilor unui club de noapte, cât și gusturilor unui public pop. Tempo-ul, ritmurile simple ale tamburului cu o lovitură la fiecare ritm, liniile de bas sincopate și structurile melodiei au făcut-o foarte potrivită pentru dans.
Dacă ați fost în Statele Unite în perioada 1977–79, discoteca era peste tot. Nu ai putut să scapi de ea, iar popularitatea sa s-a răspândit în întreaga lume. Popularitatea sa s-a răspândit și în alte aspecte ale culturii pop, Febra de sâmbătă seara devenind unul dintre cele mai mari încasări de filme din 1977 și sporind și mai mult popularitatea genului. Chiar și artiști consacrați, cum ar fi Rolling Stones, au început să facă discuri disco.
Problema a fost că genul a fost suprapus masiv. Și muzica concepută pentru un club de noapte tinde să fie repetitivă fără a face o tranziție prea mare, deci nu este potrivită pentru a fi redată la radio sau oriunde în afara unui club de noapte. Așa că oamenii au început să se obosească, așa cum ar fi de așteptat cu orice gen care devine atât de popular.
Când valul a pornit la discotecă, au existat scene în care oamenii erau ostili față de ea. Cel mai infam, a avut loc o revoltă în Chicago în iulie 1979 în care au fost arse discuri de discotecă. Unii oameni au sugerat că rasismul și homofobia au condus reacția anti-discotecă și poate explica cantitatea neobișnuită de ostilitate față de un gen. Istoria muzicii arată că fanatismul singur nu poate distruge un gen. Cel mult, a contribuit. Genul își pierdea popularitatea și în rândul afro-americanilor, unii ca George Clinton numindu-l o versiune dezinfectată a muzicii funk.
În afara Statelor Unite, nu a existat nicio reacție reală împotriva discotecii. Genul nu a fost la fel de suprapus pentru început și a dispărut mai încet. Indiferent dacă a fost observat sau nu, disco a continuat să aibă o influență majoră asupra muzicii pop în anii 1980 și nu numai. Mai recent, a existat o renaștere a discotecii, cu Dua Lipa, Lady Gaga, Jessie Ware, Róisín Murphy și Kylie Minogue care au lansat noi versiuni ale genului doar în acest an.