Cel mai bun răspuns
Piero Scaruffi?
Îmi amintesc că am citit eseul în urmă cu câțiva ani și m-am gândit că este o prostie. Deși nu sunt un mare fan al Beatles, știu, de asemenea, că mulți oameni care critică Beatles sună ca niște idioti. Presupun că ar trebui să mai arunc o privire în timp ce scriu acest răspuns Quora, pentru că este corect. Să aruncăm o privire la câteva dintre capturile sale fierbinți. Dezvăluire completă: nu sunt un muzician competent. Și mă îndoiesc că Scaruffi este.
Acest vechi articol al lui Piero Scaruffi a câștigat mai multe premii internaționale ca cea mai profesională analiză a carierei grupului pop pe care Beatles l-a scris vreodată. În timp ce interesele autorului au lăsat mult timp muzica populară în urmă, succesul vast al articolului îl face să creadă că ar trebui să fie postat în continuare aici
Ok atunci. Nu-mi amintesc atât de bine eseul, dar această introducere face ca viitoarea eseă să sune mai bine decât fiecare răspuns muzical de pe Quora combinat. Aș prefera să ascult o fetiță de 14 ani zburând despre motivul pentru care îi place atât de mult Cardi B. Cel puțin asta nu ar fi atât de toxic. Cu toate acestea, voi trece prin acest eseu, deoarece acest răspuns nu merită nimic mai puțin. (De ce îmi fac asta pentru mine?)
Faptul că atât de multe cărți îi numesc în continuare pe Beatles drept „cea mai mare, cea mai semnificativă sau cea mai influentă” trupă rock vreodată vă spune doar cât de departe este încă muzica rock de la a deveni o artă serioasă.
Oh, deci aceasta este prima frază din eseu. Experiența mea este că majoritatea celor mai bune muzici rock știu că rockul este despre a-i face pe ascultători să se distreze. Iron Maiden, de exemplu, știe că fanii lor vor să se distreze, iar spectacolele lor live sunt concepute în acest scop. Tipul nu pare să se distreze la petreceri.
Criticii de jazz au recunoscut de mult că cei mai mari muzicieni de jazz din toate timpurile sunt Duke Ellington și John Coltrane, care nu erau cei mai faimoși sau cei mai bogați sau best-sellers-urile lor, să nu mai vorbim de toate timpurile.
Acestea sunt figuri importante în muzica jazz. Dar sunt destul de sigur că există și alți mari muzicieni de jazz care au fost uimitor de populari în vremea lor. Kind of Blue de Miles Davis este cel mai bine vândut album de jazz din istorie și este un album excelent. Duke Ellington și John Coltrane nu sunt la fel de nepopulari pe cât Scaruffi îl face să pară. Tipul ăsta sună deja ca un hipster supărător la nivel de suprafață. Popularitatea nu este la fel de rea.
Criticii clasici clasifică Beethoven extrem de controversat față de muzicienii clasici care erau foarte populari în instanțele din Europa.
Ce este controversat la Beethoven? Este cel mai renumit muzician clasic vreodată, cu excepția poate a lui Mozart. Nu am auzit niciodată acuzații serioase că Beethoven este un muzician rău.
Criticii rock sunt adesea total ignoranți ai muzicii rock din trecut, abia cunosc cei mai bine vânduți.
nu aveți nevoie de o cunoaștere extinsă a rockului pentru a ști cine sunt Led Zeppelin și Elvis Presley. Rock-ul este foarte, foarte celebru. Chiar și criticii mediocri cunosc cele mai bine vândute datorită cât de faimoase sunt.
Muzica „ariană” a Beatles a eliminat orice urmă de muzică neagră din rock and roll. A înlocuit ritmul sincopat african cu melodie liniară occidentală și atitudini negre pofticioase cu zâmbete drăguțe de copil alb.
Ce dracu !? A adormit Scaruffi în mijlocul eseului său, s-a trezit la sunetele punk rock neo-naziste și l-a confundat cu Beatles?
Muzicienii contemporani nu au vorbit niciodată foarte bine despre Beatles și, dintr-un motiv întemeiat, nu ar putea să-și dea seama de ce „melodiile Beatles ar trebui privite mai mult decât ale lor.
Da Sunt sigur că de aceea Eric Clapton a fost dispus să cânte un solo de chitară pe un album de la Beatles. Pentru că a crezut că au supt.
Au scris o grămadă de pisici captivante de 3 minute și au fost fotogene.
Cineva nu a ascultat niciodată nimic din ceea ce au făcut Beatles după 1965.
Sosirea lor a reprezentat un salvator pentru o clasă de mijloc albă, terorizată de ideea că în rock and roll se află o adevărată revoluție a obiceiurilor.
John Lennon a spus ceva despre faptul că Beatles este mai mare decât Isus. Clasa mijlocie albă nu a luat-o bine.
The Beatles au calmat acea vastă parte a populației și au cucerit inimile dintre toți aceia (în primul rând femeile) care au vrut să se răzvrătească, fără a încălca status quo-ul social.
Nu știu cum să numesc acele fete care țipă la Beatles cu un volum care nu ar suna deplasat în black metal, dar „tranchilizat” nu este cuvântul pe care l-aș folosi.
În cea mai mare parte a carierei lor, Beatles erau patru muzicieni mediocri care cântau melodii melodice de trei minute într-un moment în care rockul muzica încerca să se împingă dincolo de acel format, unul limitat inițial de limitările tehnice ale înregistrării de 78 rpm.
Genul meu muzical preferat este punk rock și este adesea realizat de patru muzicieni mediocri care cântau (sau strigau) melodii furioase de două minute. Nu e de mirare că Scaruffi și eu nu vedem ochi-la-ochi despre Beatles.
Ascensiunea lor a fost marcată ca „Beatlemania”, un fenomen de isterie de masă lansat în 1963 care a marcat înălțimea „adolescenței”. idol „de la sfârșitul anilor 1950, o extensie a miturilor lui Frank Sinatra și Elvis Presley. Din acel moment, indiferent de ce au pus laolaltă, Beatles a rămas în centrul atenției mass-media.
Știi, Beatles are o mulțime de fani care nu dau dracu cu Beatlemania Ei cred doar că Beatles sună bine.
Beatles au ratat complet revoluția muzicii rock (bazată pe o utilizare importantă a chitarei) și erau încă prinși în stereotipurile orchestrelor ușor de ascultat.
The Beatles avea un chitarist. Mai multe, dacă îmi amintesc bine.
În timp ce Velvet Underground, Frank Zappa, Doors, Pink Floyd și mulți alții compuneau mult și suite îndrăznețe demne de muzica de avangardă (sic), ridicând astfel muzica rock la artă, Beatles a continuat să dea melodii de trei minute construite în jurul unui cor.
Melodiile de trei minute construite în jurul unui cor nu sunt rău Este foarte obișnuit în muzica pop, care nu o face bună sau rea. Fiecare dintre acei muzicieni a vrut să-și facă propriile lucruri, ceea ce nu Beatles a vrut să facă acest lucru.
Mulți fani ai Beatles au fost convinși că rock and roll-ul s-a născut la începutul anilor 1960, că rockul psihedelic și hipii au fost un fenomen din 1967, că protestele studențești au început în 1969, că marșurile de pace au izbucnit la sfârșitul anilor 60 și așa mai departe.
Aceasta este doar o lovitură ieftină inexactă și răutăcioasă împotriva fanilor Beatles și nu are nicio legătură cu cât de bună este muzica Beatles.
… Beatles s-au limitat la menținerea ritmului și urmărirea melodiei.
Se presupune că este un lucru rău?
Fanii Beatles pot schimba sensul cuvântului „artistic” pentru a se potrivi, dar adevărul este că valoarea artistică a operei Beatles este foarte mică.
Sunt destul de sigur că domnul Scaruffi a schimbat sensul cuvântului „artistic” pentru a se potrivi .
Beatles sunt judecați pe bună dreptate pentru melodiile frumoase pe care le-au scris. Dar acele melodii erau „frumoase” numai în comparație cu melodiile celor care nu încercau să scrie melodii …
„Kevin Fong este judecat în mod just pentru frumoase răspunsuri Quora pe care le-a scris. Dar acele răspunsuri Quora sunt „frumoase” doar în comparație cu răspunsurile celor care nu scriu pe Quora. ”
Sper că sună la fel de absurd pentru tine, așa cum îmi face Scaruffi.
Versurile The Beatles au fost legate de tradiția muzicii pop, în timp ce muzica rock a găsit spațiu, în mod corect sau greșit, pentru narațiune psihologică, satiră anti-establishment, denunț politic, droguri, sex și moarte.
Ahh da, îmi amintesc narațiunea psihologică profundă prezentă în rock când Ramones striga „Gabba Gabba Hei!”
Ca icoane populare, ca vedete, Beatles și-a influențat cu siguranță vremurile, deși mult mai puțin decât presupun fanii lor. Chiar și Richard Nixon, președintele american al războiului din Vietnam și Watergate, și-a influențat vremurile și generațiile care au urmat, dar asta nu-l face un mare muzician.
Dacă doriți să comparați Beatles cu alte figuri cunoscute, poate ar trebui să le comparați cu alți muzicieni. Judecăm abilitatea lui Vincent van Gogh Ca pictor, comparându-l cu Ronald Reagan?
De-a lungul anilor, faima lor a fost păstrată artificial în viață prin marketing, un efort publicitar colosal, o campanie fără egal în istoria divertismentului.
Da Scaruffi. Totul este o mare conspirație. Beatles sunt foarte populari datorită pieței. Nu poate fi pentru că o mulțime de oameni îi iubesc pe Beatles mai mult decât pe tine.
Cricetele lui Buddy Holly au inventat conceptul modern al trupei de rock. un substantiv plural, precum ansamblurile doo-wop dinaintea lor, dar un substantiv care a fost amuzant în loc de serios. Aproape imediat au început să apară trupe precum „Greierii” peste tot, majoritatea purtând substantive la plural. Insectele au fost la modă. The Beatles au fost cele mai faimoase.
Chiar dacă este adevărat, atunci ce? Beatles sunt răi pentru că nu-ți place numele trupei lor? calitatea muzicii.
În timp ce recunoaștem că nici Beatles, nici Beach Boys nu erau mari muzică, trebuie remarcat faptul că ambii au avut influență în conferirea credibilității comerciale muzicii rock și amândoi au inspirat mii de tineri din jur. lumea pentru a forma trupe rock.
The Beatles și Beach Boys au făcut muzică care să atragă atenția la tone de viitori muzicieni. Acei viitori muzicieni au făcut parte din muzica mea preferată.Cum nu sunt Beatles și Beach Boys „marii muzicii”?
Tocmai în 1962, îndepărtați, diametral opuși cu adevărat, evenimentelor care au dominat societatea americană, Beatles au debutat cu un 45, Love Me Do, înregistrat în septembrie 1962, un ritm și blues jovial condus de armonică în stilul lui Delbert McClinton.
Ar trebui să îi criticăm pe Beatles pentru că au scris o piesă care nu era despre societatea americană în 1962? Nu ascult Beatles pentru că vreau versiunea din anii 60 a Rage Against the Machine.
Destul de sigur, ascunși în spatele acelor fețe zâmbitoare se aflau patru muzicieni mediocri și, de asemenea, patru snobi multimilionari în cea mai mândră tradiție britanică. .
Au făcut câteva melodii pop pe care nu-i plac lui Scaruffi. Bine, în general nu-mi place nici materialul timpuriu de la Beatles. Asta nu le-a făcut snobi multimilionari. Asta înseamnă doar că au făcut câteva melodii care nu mi-au atras personal nici mie, nici Scaruffi. Nimic sinistru în legătură cu asta.
Au început să asambleze sergentul. Pepper la un an după ce Pet Sounds ajunsese în top și după ce zeci de discuri fuseseră deja influențate de acesta.
Deci, Beatles a auzit o muzică de care s-a bucurat și au luat influență din aceasta. De ce este un lucru rău?
Legenda spune că a fost nevoie de 700 de ore de înregistrări în studio pentru a termina albumul. Nu ne putem imagina decât ce ar fi putut realiza multe alte formații mai puțin norocoase într-un studio de înregistrare cu 700 de ore la dispoziție.
Legenda spune că majorității ascultătorilor de muzică nu le pasă cât a durat să-și facă preferatul. albume. Legenda spune că le pasă cum sună produsul final.
Adevărul este că, deși a fost declarat o lucrare „experimentală”, chiar și sergentul. Pepper a reușit să rămână un album pop.
Lui Scaruffi îi place să sugereze că ceva este rău, chiar și atunci când acel lucru nu este rău.
Zbuciumul generat de Sgt. Pepper a transferat acele inovații din subteranul SUA în sufrageriile și supermarketurile din jumătatea lumii.
De fapt mi-ar plăcea dacă sergent. Ardeiul era jucat în supermarketuri. Albumul ăla e tare. Din păcate, nu există melodii ale Beatles la Raley’s local.
With Sgt. Pepper, cursul de sociologie în rock and roll melodic pe care Lennon și McCartney îl introduseseră în 1963 s-a încheiat.
Adică nu există melodie în Sgt. Piper? Asta este o știre pentru mine.
Dar Beatles aparținea în continuare erei muzicii pop: spre deosebire de Cream, ei nu scoteau solo, spre deosebire de Hendrix, își scoteau chitarele fără un know-how real, spre deosebire de Pink Floyd. nu îndrăzni să disecăm armonia.
Și totuși, într-un fel, Beatles a făcut melodie după melodii. Este aproape ca și cum nu ai nevoie să faci nimic din acele lucruri pentru a face muzică pe care oamenii o iubesc.
Hey Jude (august 1968), o lungă melodie (pentru Beatles) de blues-rock psihedelic, în realitate, o altă melodie lentă istorică a lui McCartney, a apărut după „Dear Mr. Fantasy” de la Traffic și, de asemenea, după ce lungele jam-uri live ale lui Cream au atins popularitatea maximă.
„Hey Jude”, care vine mai târziu, nu o oprește din fiind un cântec bun.
Dintr-o dată, idolul nu mai era cântărețul, ci instrumentul, emoția a fost generată de riff și nu de refren, la concerte au participat o mulțime de bărbați cu părul lung, care consumau droguri. adunați pe stradă, nu de adolescente isterice care se adunau în teatre.
Bărbații cu părul lung consumând droguri pot fi la fel de enervant ca fetele adolescente.
Ca un testament al consumismului rock și tot ce este mai rău pe care îl întruchipează genul, cântecele lui McCartney (solo sau în compania lui Wings) au revenit în mod regulat în topul clasamentelor.
Cel mai rău lucru despre rock este că este po pular?
În timp ce un chitarist și vocal trivial, George Harrison (care a murit de cancer în noiembrie 2001) a fost poate singurul care a făcut melodii demne de remarcat.
George Harrison a fost bun suficient de chitarist și vocalist pentru a face melodii grozave. Nu este banal.
Și știm și ce au fost Beatles fără Martin: patru compozitori mediocri.
Deci, Beatles a fost mai mare decât suma părților lor. Din nou, de ce este un lucru rău?
Cu toate acestea, sergent. Pepper, cel mai faimos album al lor, nu este altceva decât un album comercial ipocrit, o colecție de cântece pop tradiționale mascate ca muzică de avangardă psihedelică.
Publicitatea nu înseamnă rău. Beatles nu erau ipocriți pentru a face muzică pop.
Chiar și în cele mai bune momente, Beatles nu a reprezentat spiritul generației lor.
Sigur că da. S-ar putea să nu credeți că Beatles sunt toate acestea, dar o mulțime de alți oameni fac.
Fără umbra unei îndoială, Beatles erau mari melodicieni, dar într-un moment în care melodia era considerată un factor de reducere.
Melodia este, în general, un lucru bun în muzică. Oamenilor le place melodia.
Cu toate acestea, publicul a creditat aceste inovații – aduse de alții – la Beatles. Toate lucrurile luate în considerare, succesul lor este unul dintre cele mai mari paradoxuri ale secolului.
The Beatles a făcut o mulțime de piese de succes. Și le-a făcut să aibă succes.Acesta nu este un paradox.
Influența enormă a Beatles-ului nu a fost muzicală. Muzica, mai ales în acele vremuri, era altceva: experimentală, instrumentală, improvizată, politică.
Nu toate, așa cum se vede cu pustnicii lui Herman.
În cel mai bun caz, au influențat visele secrete ale fetelor tinere și ale tunsorilor băieților tineri.
Asta se aplică mai mult pentru NSync decât pentru Beatles.
Bine, acesta este eseul. Piero Scaruffi ar fi putut realiza o scriere mult mai bună cu o propoziție simplă: Nu-mi plac Beatles. Am citit recenzii de muzică amator pe Sputnikmusic tot timpul. Aceasta are adesea o critică muzicală mai bună decât aceasta.
Răspuns
Am citit eseul. Cel puțin este scurt. Autorul este un tip căruia nu îi plac Beatles și nici nu crede că ar trebui să le placă nimănui. Rezumatul său:
The Beatles au vândut o mulțime de discuri nu pentru că erau cei mai mari muzicieni, ci pur și simplu pentru că muzica lor era ușor de vândut maselor: nu avea conținut dificil, nu avea inovații tehnice, ci nu avea profunzime creativă. Au scris o grămadă de pisici captivante de 3 minute și au fost fotogene.
Asta descrie pustnicii lui Herman, nu Beatles.
Nu sunt învățat muzical, dar … trei minute pisici? Partea 2 a Abbey Road este mult mai lungă decât atât. Fără inovații tehnice? A ascultat „Mâine nu știe niciodată”? Nu a mai existat așa ceva înainte și nu mai știu așa ceva de atunci. Nicio profunzime creativă? „O zi în viață” este o capodoperă. „Fără conținut dificil”? Aștept explicația completă a „Eu sunt morsul”.
Au vândut foarte mult și continuă să vândă mult, dar acesta nu este un criteriu pentru demiterea unei trupe. Se vând în continuare pentru că tot îi răsplătesc pe ascultător. Au continuat să își inoveze sunetul. Fiecare album era diferit. Fiecare piesă, pe unele dintre albume, avea un stil diferit. Respect asta.
Alte trupe și-au adaptat stilurile pentru a încerca să țină pasul. Am ascultat și m-am bucurat de trupele preferate de autor. Totuși, nu sunt mai buni decât Beatles. Beatles a creat artă.
Cred că scriitorul este un snob, crezând că ceea ce este popular nu poate fi bun. Este chiar în felul în care am citat: ascultătorii de muzică sunt doar „masele” și ce știm?