Cel mai bun răspuns
Da și nu, și asta depinde în totalitate de persoana care cântă și de ce.
Dacă un copil stă la tobe și face zgomot, se distrează; care se epuizează la un moment dat. Dacă acel copil își dezvoltă dorința de a învăța de fapt să se joace, distracția poate fi înlocuită cu o mulțime de activități mentale și fizice provocatoare, care pot încuraja sau descuraja orice persoană care ridică o pereche de bețe.
Dacă un profesionist stă la tobe, în funcție de nivelul lor de îndemânare, știu timpul și efortul care au dus la atingerea acestui nivel, iar repetarea constantă a diferitelor exerciții pentru a atinge coordonarea, muzicalitatea și tehnica nu au fost întotdeauna distractive. Rezultatele finale pot fi satisfăcătoare și pot fi foarte satisfăcătoare atunci când cânți cu alți muzicieni. Dacă poți câștiga existența cu ceva ce îți place și care te pasionează, aceasta este o adevărată binecuvântare, nu multe experiențe.
Am experimentat distracție. De asemenea, am experimentat frustrare. Adăugați la asta niște dureri. Blisterele nu sunt distractive, dar dezvoltă calusuri, care ajung să fie atât de utile. Am extras sânge de la lovirea unei articulații pe ceva în timp ce mă mișc în jurul platoului. Înveți cum să aranjezi lucrurile pentru a nu experimenta astfel de nenorociri și pot fi destul de comune tuturor jucătorilor.
Unii toboșari nu sunt niciodată cu adevărat mulțumiți sau fericiți, deoarece întotdeauna există ceva pe care capul tău vrea să-l joace, corpul încă nu poate face, și știi că timpul și efortul sunt singurul lucru care te va duce acolo și este o viață de atingere și menținere a nivelului de calificare. Nu avem „distracție” în sine, dar obținem satisfacție atunci când tehnica avansează. Distracția vine atunci când, cel puțin pentru mine, ajungem să folosim această tehnică într-o situație de trupă, indiferent dacă este live sau înregistrare. Nu sunt mult pentru a atrage satisfacția sau pentru a mă distra jucând pe cei patru pereți. Am nevoie de interacțiune. NIMIC nu se compară cu interacțiunea pe care o împărtășesc muzicienii pe baza acelui moment. Deci, da, asta poate fi foarte distractiv, deși cuvinte precum recompensare și satisfacție par mai potrivite, din experiența mea.
Pe de altă parte, există cei care cântă la instrument pentru mai mult decât să întâlnească pui. la barurile la care joacă, nu au nicio dorință de a face mult mai mult decât să păstreze un timp adecvat și să vadă tobe ca un mijloc de finalizare. Se „distrează” și sunt mulțumiți de ceea ce fac.
Mulți dintre cei care cântă la tobe se distrează doar așezându-se și cântând la muzica trupei lor preferate timp de o jumătate de oră, apoi mergând la altceva în ziua respectivă.
Așa cum am spus, totul depinde de persoană și de ce cântă la instrument.
Răspuns
Hardware-ul timpuriu al bateriei a fost un puțin limitat.
Piciorul drept a fost preluat de toba de bas. Părea logic, deoarece modelul de bas „patru pe podea” era un fundament cheie al jazzului timpuriu. Pedala de bas a fost simplă – o curea de piele (mai târziu o lanț sau o legătură metalică) a mers direct de la picior la bătător.
Piciorul stâng a fost ocupat de noua inovație, cimbalul cu pălărie înaltă . Din nou, pedala s-a îndreptat direct către partea mobilă a suportului pentru cimbale. Chimbalul cu pălărie superioară a fost montat pe acea parte mobilă, folosind un ambreiaj.
Întrucât majoritatea oamenilor sunt dreptaci, iar jocul de chimbal pare să necesite mai multă activitate, mâna dreaptă dominantă a fost traversată peste mâna stângă, care probabil avea mai puțin de făcut la capcană.
Hardware-ul modern folosește hidraulică opțională și came „telescopice”, astfel încât cele două picioare să aibă mai multe opțiuni. Un toboșar poate dedica ambele picioare pedalării tamburului bas sau poate folosi o pedală pe partea stângă a kitului pentru a deschide și închide cimbalele cu pălărie în partea dreaptă a kitului, printr-un sistem hidraulic.
La sfârșitul zilei, însă, picioarele unui baterist nu schimbă poziția într-o cantitate uriașă. Un baterist desăvârșit nu își va schimba poziția piciorului la fel de mult ca și un organist desăvârșit. Mâinile lipite zboară cu adevărat în jurul setului. Poziția tipică a bateristului așezat, cu genunchii în apropiere de 90 de grade, pare avantajoasă pentru pârghie și echilibru. Așadar, așezarea inițială a pedalelor care a început cu aproximativ o sută de ani în urmă a avut o oarecare valabilitate.
Unii bateriști au „rezolvat” problema crossover-ului jucând pălăria cu mâna stângă. Derrick Bostrom, fostul Păpuși de carne, juca în acest fel. Sunt sigur că și alții au făcut-o. Din punctul de vedere al cuiva care a petrecut mult timp lucrând la exerciții de tip Stick Control orientate spre ambidexteritate, acest lucru are mult sens.