Bästa svaret
Inom universitetet har även vissa professorer varit kända för att säga, ”R&B är bara” svart ”rock and roll ”.
Eh, jag håller inte med.
Jag har tidigare skrivit om hur Rhythm and Blues ursprungligen hade varit ett (inte så) subtilt sätt för vita människor att segregera även poster i musikfack ( David Geurtsens svar på Vad är skillnaden mellan Gospel, Soul och R&B? Och vilka är de typiska sång- och musikegenskaperna för var och en av dessa genrer? ). Bokstavligen alla musik inspelad av färgade människor såldes under ”genre” ”Rhythm and Blues” (R&B). Oavsett om det var en skiva av rena-som-en-visselpipa-gospel, eller en skiva av min-man-slår-mig-blues såldes de alla under rubriken Rhythm and Blues.
Så … den ursprungliga Rock and Roll var bara en musikstil skapad av färgade personer som släpptes under rubriken R&B / Rhythm and Blues. När inspelningarna från (den vita gruppen) Bill Haley och His Comets introducerade den vanliga publiken till ”Rock” -musik, introducerades publiken till en stil som var något men betydligt skiljer sig från den ursprungliga stilen.
Den ursprungliga ”Rock and Roll” -musiken, nu kallad R&B, innehöll (vanligtvis) stilistiska drag som …
- sväng åttondels
- separata sångare för harmonisång
- ett eller flera horn (trumpet, sax, trombon)
- intressanta baslinjer
- hade ledande sångare som ”spelade” med melodin, istället för att bara upprepa varje vers / refräng
- gitarr spelade en rytmroll, men inte främre och centrala
- låtar om relationer och ( gasp!) sex
Rock and Roll inspelade av vita (det vi nu brukar kalla Rock) innehöll ofta stilistiska drag (men inte alltid) som …
- raka åttondelar
- harmonisång täckt av andra bandmedlemmar
- en ho rn maximum (vanligtvis en saxofon), men med åren försvann detta gradvis
- baslinjer med hög energi, men liten variation
- sångare som sjöng med hög energi, men med liten variation genom en sång
- gitarr spelade en central roll
- låtar om knarriga ämnen
Idag är det i princip fortfarande skillnaderna mellan vad vi kallar Rock och R&B, förutom den sista punkten. Rock är en högenergistil med liten variation från baslinjen eller sångaren, har gitarr och har (nästan) aldrig backupsångare eller horn. R&B har intressanta baslinjer, harmonier och horn och en sångare / melodi som nästan aldrig upprepar en melodi från vers till vers.
TLDR: läs sista stycket
Svar
Hej, jag är ingen expert men kommer att dela mina åsikter om din fråga.
Jag älskar Blues och Rock efter att ha lyssnat på det i ungefär 40 år nu, eftersom jag var 13 och tillräckligt gammal för att förstå båda genrerna.
För det första kom The Blues från bomullsfälten i den amerikanska djupa södern. Mest fattiga svarta familjer och andra fattiga familjer gjorde det hårda arbetet, för lite lön eller mat men var ett sätt att upprätthålla sig själva. För att övervinna svårigheterna när arbetande människor sjöng sånger blandade med andliga löften om evigt liv, frälsning och hopp om bättre saker. Användningen av musikinstrument som akustisk gitarr hjälpte till att bära dessa låtar och gjorde det möjligt för spelarna att uppfinna spelstilar som riffs, melodier och att ställa in gitarren för att spela den annorlunda för att lägga till något annat till musiken. Slides användes för att främja ett sorgligt eller upplyftande ackompanjemang av sångerna.
En uppenbar låntagning av detta var av hawaiianska artister och införandet av elektrifierade musikinstrument som knäppstål och gitarrer.
Den stora depressionen 1929 och fram till 1930-talet fick tiotusentals afroamerikanska familjer resa till industristäder för att hitta arbete som Chicago. av inkomst. Avkommor från dessa människor fortsatte traditionen med att lägga till nya element i bluesmusiken, sätta en back beat på ljudet och införlivandet av instrument, den här nya stilen de kallade Rhythm and Blues. Jumpin ”Joe Turner var bland de största av Rhythm and Blues-artisterna med sina fängslande låtar, pianobluesboogiestil. Några av hans hits fick uppmärksamheten hos skivbolag som såg stora vinster från skivförsäljning och live-turné och blev en favoritlåtstil av många unga vita, kommande artister.
En ung 18-årig Memphis-man vid namn Elvis Aaron Presley gjorde en provsession för Sun Records, vilket inte resulterade i något löfte om fantastiska saker, under en paus, där Elvis trasslade med en del Cherokee-bassist, Bill Black och gitarrist, Scotty Moore såg dem uppträda på Elvis ”begär en optimistisk version av ett kollega Memphis Blues artistnummer som heter” Thats alright little mama ”. I ljudbåsen hörde Sam Phillips, ägaren, producenten detta uppmuntrande ljud som de gjorde och såg genast en träff i händerna, så han bad dem att täcka över det några gånger så att han kunde spela in det!
Så en Blues-låt kan tillskrivas att världen introducerades Elvis Aaron Presley!
När det gäller frågan om “ vad är skillnaden mellan Blues och Rock? ” Mitt svar skulle vara ”Ingenting alls” eftersom Blues är farfar till Rock! När varje årtionde kom, gjordes förändringar, men i huvudsak för att gråta av hopp, kärlek, hjärtskär och smärta fångas i båda genrerna.
Jag måste antagligen lägga till att olika musikstilar lånade från varandra .
Jamaicanska ungdomar som bröt mot lagen på 1930- och 1940-talet skickades till reformskolor där en del av läroplanen inklusive musiklektioner, mestadels hornade instrument och trummor lånade från de brittiska militärparaderna när Jamaica styrdes av Storbritannien. Många unga begåvade spelare av saxofon, trumpet, coronet etc smälte samman sina kunskaper om musik med lokala jamaicanska stilar. När den bärbara transistorradion uppfanns fann den stor popularitet på Jamaica. Miami blues, rhythm and blues artister kunde höras inspirera till en annan musikgenre, från detta kom element från jamaicansk Mento-musik, Ska (från artister som jamaicansk jazzgitarrist Ernest Ranglan) SKA, en snabb takt hela 1950-talet och senare saktade ner ner för att rymma älskare som ville dansa medan de höll varandra och smeknamnet (Rock Steady) som återigen smälte in i Reggae, ett ljud som är allmänt känt runt om i världen.
En annan relaterad stil var användningen av dubbning av populära låtar ändra sitt slag, lägga till ekon och ge kommentarer under låten eller rappen. Detta plockades upp av amerikanska artister som några av de första rapgrupperna från slutet av 1970-talet som Kim Tim III – The Fatback Band; Rapping och Rocking the House – Funky 4 plus 1 och SuperRappin ”av Grandmaster Flash and the Fabulous Five.