Bästa svaret
Vad de än vill …
Det kan bara vara signaturen. Det kan vara en signatur och namnet på personen. Dessa är vanliga alternativ. Mest för att det inte är kul att skriva hundratals långa meddelanden. Jag har gjort signeringar så jag vet hur beskattning de kan vara (och mina signeringar har aldrig varit så populära som vissa …)
Ibland kan det vara något personligt för evenemanget. Några av mina signerade böcker har till exempel platsen och datumet (dvs. Newcastle 1994) eller namnet på en händelse (Worldcon 2019).
I vissa fall kan det vara ett personligt meddelande, men främst det här är om de faktiskt känner dig. Jag har några av dessa.
Jag har också hört talas om författare som, när de får en specifik utgåva av en bok, kommer att öppna specifika sidor och korrigera fel som inte plockades upp i bevisen.
Mitt exemplar av Good Omens har undertecknats av Pratchett och han skrev ett halvt skämt. Tanken är att Gaiman, den andra författaren, skulle se detta om han undertecknade boken och skrev den första halvan. De hade tydligen ett urval av skämt de hade förhandlat med varandra. Jag har ännu inte (i helvete, nära 30 år) haft den boken på samma plats som Gaiman för att få skämtet slutfört (även om jag är så glad att jag lyckades träffa Pratchett innan han dog).
Svar
Brian Palmer gjorde ett fantastiskt jobb med att ge dig en bra uppfattning om hur hela denna skrivkarriär fungerar. Du måste hålla dina fans glada. Även om många kommer att vänta ett år eller mer på nästa bok, kommer många inte att glömma dig. En god vän till mig som försörjer sig mycket stiligt med att skriva skriver det så här: om du hade en favoritserie, men du visste inte när den skulle bli nästa, och ibland var det över ett år mellan avsnitt , hur länge skulle du följa det? Naturligtvis händer detta då och då. Berömt kommer de av oss som är helt besatta av BBC: s Sherlock med Benedict Cumberbatch, att vänta nästan för alltid på nästa säsong, med vetskap om att skådespelarna och författarna är mycket, mycket upptagna människor och kanske inte har tid att sätta ihop ytterligare en säsong i flera år. Men vi vet också, på grund av ganska regelbundna uppdateringar, att skådespelarna och författarna också älskar föreställningarna. Förra gången vi väntade länge fick vi ett bonusavsnitt i form av The Abominable Bride (som, även om vissa inte gillade det, visade sig vara min absoluta favorit bland gänget.)
De flesta indieförfattare (jag kan inte tala för oss alla) har ett arbetsflöde för att hålla böckerna i rörelse. Beroende på dina medel måste du utveckla dina egna.
De flesta författare som just har börjat har noll kapital eller måste låna det från sitt dagliga jobb eller, kanske klokt, ta ett företagslån eller kör en framgångsrik Kickstarter. Låt oss börja med ett potentiellt arbetsflöde för någon med inget kapital.
De skriver ut boken. Det är en bok skriven från början till slut, grov men klar. Sedan börjar de nämna boken på sociala medier. Jag har utarbetat min första bok, woo hoo! Sedan börjar de leta efter ett billigt, färdigt bokomslag, eller de anställer någon för ett specialomslag. Detta kommer att kosta mellan $ 25 – $ 300 beroende på kvalitet och var coverartisten är i deras karriär. (Det är fantastiskt att hitta någon som precis har börjat som laddar för lite för fantastiska omslag!) Gör inte din egen. Jag känner en hel del grafiska artister och fina konstnärer som har försökt skapa sina egna omslag och de tappar det, även när de är riktigt begåvade. Det finns något med att göra ditt eget som förstör allt, så gör det inte. Medan de tittar på dussintals om inte hundratals omslagstillverkare, reviderar de boken. Revision är där du tittar på bokens konturer och ser om den fungerar strukturellt. De kommer också att titta på det scen för scen och sedan, i en annan genomgång, mening för mening. När de har gått igenom det så många gånger att de hellre skulle sticka ut sina egna ögon med gafflar är det dags att skicka det till en beta-läsare. Det här kan vara en vän, men det måste vara den typ av vän som läser mycket i din genre, och det måste vara den vän som kan leverera dåliga nyheter om det behövs snarare än att ”spela trevligt”. Och gissa vad? När du får betatestet är det dags att gå igenom boken igen. Medan det är i beta har du flera alternativ: börja med nästa bok, öka spänningen i sociala medier och börja undersöka hur andra indier framgångsrikt marknadsför sitt arbete, börja få åsikter om omslagskonst från flera bra alternativ som du har hittat, eller allt ovanstående. Hur som helst, du får boken från beta, gör ytterligare ett par bra genomläsningar och justeringar … du kommer att upptäcka att tiden bort kommer att tillåta dig att märka brister som till och med beta-läsaren missade … och sedan lägger du boken genom Grammarly eller något annat redigeringsprogram som inte kostar en arm och ett ben. Läs den igen en gång till (med känsla!) Och formatera den.Applicera omslaget som du och dina sociala medier känner är bäst, lägg ut det till salu och börja (eller fortsätt med) nästa bok.
Människor med kapital att arbeta med har det mycket lättare. De anställer en riktigt bra redaktör, en som är mycket bekant med sin genre. De använder den redaktören i alla skeden av bokutvecklingen. De ”delar ofta” också en personlig assistent som kan hjälpa dem med sociala medier, kampanjer och bokning av författarsigneringar, bloggturer och så vidare. Slutligen anställer och arbetar de med en omslagsartist som (förhoppningsvis) kommer att följa dem genom sin skrivkarriär och producera egna bokomslag av märke.
Arbetsflödet ser plötsligt mycket mer rimligt ut!
- Skissera och / eller sammanfatta bokidén. Skriv några kapitel eller till och med ett grovt utkast. Skicka den till din redaktör för en utvecklingsredigering.
- Ping omslagsartisten. Jag jobbar med en ny bok! Hur ser ditt schema ut för att säga de kommande två eller tre månaderna?
- Ping PA. Hej, jag har en ny bok på gång! Arbetstitel? Um … barbarer och solrosor. Nej, det kommer att bli en fristående bok. Svärd och trolldom.
- Få tillbaka utvecklingsändringarna ganska snabbt, vanligtvis inom två veckor. Nu är det dags att komma till det seriösa arbetet med att skriva … och skriva … och skriva … När du börjar komma nära ett anständigt utkast, skjuter du omslagskonstnären några idéer till omslagsbilder, färgscheman, viktiga scener, en beskrivning eller Pinterest ombord där du har fäst bilder av modeller som påminner dig om karaktärerna eller inställningen osv.
- Klar! Skicka boken till redigeraren för antingen lätta eller tunga kopieringar, beroende på hur bra du är med att redigera dig själv när du går igenom utkastet en eller två gånger. Gör inget misstag: redaktören kommer inte att ”fixa” din bok om du är slarvig. Du måste fortfarande göra det så bra du kan, och det inkluderar att hitta stavfel, söka efter inkonsekvenser etc. innan du skickar den för att redigeras. En hel del författare kommer att ha en beta-läsare eller två (eller ett gäng) gå igenom boken innan de skickar den till sin kopieringsredigerare. Detta är väldigt, väldigt klokt …
- Medan boken är hos din kopieringsredaktör, ökar du och din PA upp bokens närvaro på sociala medier. Du håller också nära kontakt med omslagsartisten och spikar ner ett leveransdatum. Du kan också börja nästa bok … du vet, en översikt och några kapitel eller ett utkast, beroende på hur du arbetar.
- Du får tillbaka boken från kopieringsredigeringen och läser igenom den en gång till (med känsla!), tillämpa ändringar, konsultera kopieringsredigeraren när du har frågor etc.
- Du skickar boken för att formateras, med ett solid leveransdatum. Nu, med formateringsleveransdatumet och leveransdatumet för omslagsbilden har du ett solidt släppdatum som du och din PA kan gala om. Ge alltid dig själv (och formateraren och omslagsartisten) utrymme eftersom livet händer. Du vill inte missa ett släppdatum när du har lagt upp det. Titta på nästa bok …
- Släppdag! Yay-fester, yay-streamers, yay-bokunderskrifter, yay!
- Fortsätt med nästa bok, som redan kan vara i utvecklingsredigering med din redaktör eller till och med tillbaka från utvecklingsredigeringar …
När du har ett team är det plötsligt rimligt, beroende på din skrivhastighet, att lägga ut två eller till och med tre eller fyra (eller fler!) böcker per år. Det enda som begränsar dig är den hastighet som du naturligt skriver och reviderar, och längden på ditt arbete (vissa skriver kortare, andra skriver väldigt länge och lång tid tar mer tid). Det är väldigt viktigt att inte rusa eller bli slarvig, men det är också väldigt viktigt att inte sakta ner dig själv eftersom du är orolig för att bli sett på som ett hack eller vad som helst.
Tills du har ett lag kommer det att vara går långsamt även om du är en ganska snabb, ren författare med en säker röst och en etablerad stil. Ett om året eller till och med ett vartannat år är ”normalt” för en indieförfattare som arbetar på egen hand och köper färdiga omslag när de går. Det är väldigt svårt att försörja sig i denna takt. Ofta kan du få ditt namn där ute genom att skriva noveller här och där och få dem publicerade i betalande tidskrifter. Om du redan har en bok eller två kan du hålla medvetenheten om ditt arbete på sociala medier och genom recensioner, intervjuer och så vidare. Men om du vill tjäna pengar har du mycket lättare tid om du investerar i ditt arbete genom att anställa yrkesverksamma för att hjälpa till.
Det finns alltid möjlighet att få en breakout på den första eller andra försöket, men författare som har för avsikt att tjäna pengar på detta skrivande räknar inte med det. Dessutom är vi författare för att vi älskar att skriva, eller hur? Så fortsätt. Utveckla ett arbetsflöde som är vettigt för dig och försök att tänka framåt medan du skriver. Tänk på omslaget, formateringen, marknadsföringen mellan skrivsessionerna.Tänk på nästa bok eller nästa par böcker. Åh, och glöm inte att lära dig om bra skrivteknik, bästa marknadsföringsmetoder, och glöm inte att läsa!
Som min man (han är författare också) och jag vill säga, tungt på sarkasmen: det finns aldrig något att göra här …