Was schreibt ein Autor bei einer Signierstunde in Büchern?

Beste Antwort

Was immer er will …

Es könnte nur die Signatur sein. Es könnte eine Unterschrift und der Name der Person sein. Dies sind gängige Optionen. Meistens, weil das Schreiben von Hunderten langer Nachrichten keinen Spaß macht. Ich habe Unterschriften gemacht, damit ich weiß, wie anstrengend sie sein können (und meine Unterschriften waren noch nie so beliebt wie manche …).

Manchmal ist es etwas Persönliches für die Veranstaltung. Zum Beispiel haben einige meiner signierten Bücher den Ort und ein Datum (z. B. Newcastle 1994) oder den Namen eines Ereignisses (Worldcon 2019).

In einigen Fällen kann es sich jedoch hauptsächlich um eine persönliche Nachricht handeln Das ist, wenn sie dich tatsächlich kennen. Ich habe einige davon.

Ich habe auch von Autoren gehört, die bei einer bestimmten Ausgabe eines Buches bestimmte Seiten öffnen und Fehler korrigieren, die nicht in den Proofs aufgegriffen wurden.

Meine Ausgabe von Good Omens wurde von Pratchett signiert und er hat einen halben Witz geschrieben. Die Idee ist, dass Gaiman, der andere Autor, dies sehen würde, wenn er das Buch signieren und die erste Hälfte schreiben würde. Sie hatten anscheinend eine Auswahl von Witzen, die sie miteinander vereinbart hatten. Ich habe dieses Buch noch nicht (in der Hölle, in der Nähe von 30 Jahren) am selben Ort wie Gaiman gehabt, um den Witz zu vervollständigen (obwohl ich so froh bin, dass ich es geschafft habe, Pratchett zu treffen, bevor er starb).

Antwort

Brian Palmer hat großartige Arbeit geleistet, um Ihnen eine gute Vorstellung davon zu geben, wie diese ganze Sache mit der Karriere als Schriftsteller funktioniert. Sie müssen Ihre Fans glücklich machen. Obwohl viele ein Jahr oder länger auf das nächste Buch warten werden, werden viele es nicht tun und Sie vergessen. Ein guter Freund von mir, der seinen Lebensunterhalt mit dem Schreiben sehr gut verdient, drückte es so aus: Wenn Sie eine Lieblingsserie hatten, aber nicht wussten, wann sie als nächstes erscheinen würde, und manchmal war es über ein Jahr zwischen den Folgen , wie lange würdest du ihm folgen? Natürlich passiert dies von Zeit zu Zeit. Bekanntlich werden diejenigen von uns, die von Sherlock mit Benedict Cumberbatch von BBC völlig besessen sind, fast ewig auf die nächste Staffel warten, da sie wissen, dass die Schauspieler und Autoren sehr, sehr beschäftigt sind und möglicherweise jahrelang keine Zeit haben, eine weitere Staffel zusammenzustellen. Aufgrund der regelmäßigen Updates wissen wir aber auch, dass die Schauspieler und Autoren die Shows auch lieben. Das letzte Mal, als wir lange warten mussten, bekamen wir eine Bonus-Episode in Form von The Abominable Bride (die sich, obwohl einige Leute sie nicht mochten, als mein absoluter Favorit herausstellte).

Die meisten Indie-Autoren (ich kann nicht für uns alle sprechen) haben einen Arbeitsablauf, um die Bücher in Bewegung zu halten. Abhängig von Ihren Mitteln müssen Sie Ihre eigenen entwickeln.

Die meisten Autoren, die gerade erst anfangen, haben kein Kapital oder müssen es von ihrem Tagesjob ausleihen oder, vielleicht mit Bedacht, einen Geschäftskredit aufnehmen oder führen Sie einen erfolgreichen Kickstarter aus. Beginnen wir mit einem potenziellen Arbeitsablauf für jemanden ohne Kapital.

Sie verfassen das Buch. Das ist ein Buch, das von Anfang bis Ende geschrieben wurde, grob aber fertig. Dann erwähnen sie das Buch in den sozialen Medien. Ich habe mein erstes Buch verfasst, woo hoo! Dann suchen sie nach einem kostengünstigen, vorgefertigten Buchcover oder stellen jemanden für ein individuelles Cover ein. Dies kostet zwischen 25 und 300 US-Dollar, abhängig von der Qualität und dem Standort des Cover-Künstlers. (Es ist großartig, jemanden zu finden, der gerade erst anfängt und zu wenig für großartige Cover berechnet!) Machen Sie keine eigenen. Ich kenne einige Grafiker und bildende Künstler, die versucht haben, ihre eigenen Cover zu erstellen, und die sie verpfuschen, selbst wenn sie wirklich talentiert sind. Es gibt etwas an deinem eigenen, das alles durcheinander bringt, also tu es einfach nicht. Während sie Dutzende, wenn nicht Hunderte von Cover-Art-Produzenten betrachten, überarbeiten sie das Buch. In der Revision sehen Sie sich den Umriss des Buches an und prüfen, ob es strukturell funktioniert. Sie werden es auch Szene für Szene und dann Satz für Satz auf einem anderen Durchlauf betrachten. Wenn sie es so oft durchgemacht haben, dass sie sich lieber mit Gabeln die Augen ausstechen, ist es Zeit, es an einen Beta-Reader zu senden. Dies kann ein Freund sein, aber es muss die Art von Freund sein, die viel in Ihrem Genre liest, und es muss der Freund sein, der bei Bedarf schlechte Nachrichten überbringen kann, anstatt „nett zu spielen“. Und rate was? Wenn Sie das Beta-Feedback erhalten, ist es Zeit, das Buch erneut durchzugehen. Während der Beta-Phase haben Sie mehrere Möglichkeiten: Beginnen Sie mit dem nächsten Buch, steigern Sie die Aufregung in den sozialen Medien und untersuchen Sie, wie andere Indies ihre Arbeit erfolgreich vermarkten, und holen Sie sich Meinungen zu Cover Art aus mehreren guten Optionen, die Sie gefunden haben. oder alle oben genannten. Wie auch immer, Sie erhalten das Buch aus der Beta, führen noch ein paar gute Durchlesungen und Anpassungen durch. Sie werden feststellen, dass Sie in der verbleibenden Zeit Fehler bemerken, die selbst der Beta-Leser übersehen hat. Dann führen Sie das Buch durch Grammatik oder andere anderes Bearbeitungsprogramm, das keinen Arm und kein Bein kostet. Dann lesen Sie es noch einmal durch (mit Gefühl!) Und lassen Sie es formatieren.Wenden Sie das Cover an, das Sie und Ihre Social-Media-Peeps für das Beste halten, stellen Sie es zum Verkauf und beginnen Sie dann mit Ihrem nächsten Buch (oder fahren Sie damit fort).

Menschen mit Kapital, mit denen sie arbeiten können, haben es viel einfacher. Sie stellen einen wirklich guten Redakteur ein, der mit ihrem Genre sehr vertraut ist. Sie verwenden diesen Editor in allen Phasen der Buchentwicklung. Oft teilen sie sich auch einen persönlichen Assistenten, der ihnen bei Social-Media-Aktivitäten, Werbeaktionen und Unterschriften von Buchungsautoren, Blog-Touren usw. helfen kann. Schließlich stellen sie einen Cover-Künstler ein und arbeiten mit ihm zusammen, der sie (hoffentlich) durch ihre Karriere als Schriftsteller begleitet und benutzerdefinierte Marken-Buchcover produziert.

Der Arbeitsablauf sieht dann plötzlich viel vernünftiger aus!

• Skizzieren und / oder fassen Sie die Buchidee zusammen. Schreiben Sie ein paar Kapitel oder sogar einen groben Entwurf. Senden Sie es zur Bearbeitung an Ihren Editor.
• Pingen Sie den Cover-Künstler an. Ich arbeite an einem neuen Buch! Wie sieht Ihr Zeitplan beispielsweise für die nächsten zwei oder drei Monate aus?
• Ping PA. Hey, ich habe ein neues Buch in Arbeit! Arbeitstitel? Ähm … Barbaren und Sonnenblumen. Nein, es wird ein eigenständiges Buch. Schwert und Zauberei.
• Erhalten Sie die Entwicklungsänderungen ziemlich schnell zurück, normalerweise innerhalb von zwei Wochen. Jetzt ist es Zeit, sich der ernsthaften Arbeit des Schreibens zu widmen… und zu schreiben… und zu schreiben… Wenn Sie sich einem anständigen Entwurf nähern, schießen Sie dem Cover-Künstler einige Ideen für das Cover, Farbschemata, wichtige Szenen, eine Beschreibung oder Pinterest Tafel, auf der Sie Bilder von Modellen angeheftet haben, die Sie an die Zeichen oder Einstellungen usw. erinnern.
• Fertig! Senden Sie das Buch an den Herausgeber, um leichte oder schwere Kopien zu bearbeiten, je nachdem, wie gut Sie sich selbst bearbeiten können, wenn Sie den Entwurf ein- oder zweimal durchgehen. Machen Sie keinen Fehler: Der Editor wird Ihr Buch nicht „reparieren“, wenn Sie schlampig sind. Sie müssen es immer noch so gut wie möglich machen. Dazu gehört das Auffinden von Tippfehlern, das Auffinden von Inkonsistenzen usw., bevor Sie es zur Bearbeitung senden. Nicht wenige Autoren lassen ein oder zwei Beta-Reader (oder ein paar) das Buch durchgehen, bevor sie es an ihren Redakteur senden. Dies ist sehr, sehr weise…
• Während sich das Buch in Ihrem Lektor befindet, erhöhen Sie und Ihre PA die Präsenz des Buches in den sozialen Medien. Sie bleiben auch in engem Kontakt mit dem Cover-Künstler und legen einen Liefertermin fest. Sie können auch mit dem nächsten Buch beginnen… Sie wissen, eine Gliederung und einige Kapitel oder einen Entwurf, je nachdem, wie Sie arbeiten.
• Sie erhalten das Buch aus der Kopierbearbeitung zurück und lesen es noch einmal durch (mit Gefühl!), Änderungen anwenden, sich bei Fragen an den Redakteur wenden usw.
• Sie senden das zu formatierende Buch mit einem festen Liefertermin. Jetzt, da der Liefertermin für die Formatierung und der Liefertermin für das Cover festgelegt sind, haben Sie ein solides Veröffentlichungsdatum, über das Sie und Ihre PA krähen können. Geben Sie sich selbst (und dem Formatierer und dem Cover-Künstler) immer Spielraum, weil das Leben passiert. Sie möchten kein Veröffentlichungsdatum verpassen, sobald Sie es veröffentlicht haben. Schauen Sie sich das nächste Buch an…
• Veröffentlichungstag! Yay-Partys, yay-Streamer, yay-Buchsignierungen, yay!
• Fahren Sie mit dem nächsten Buch fort, das sich möglicherweise bereits in der Entwicklungsbearbeitung mit Ihrem Editor befindet oder sogar von Entwicklungsbearbeitungen zurück ist…

Wenn Sie ein Team haben, ist es je nach Schreibtempo plötzlich vernünftig, zwei oder sogar drei oder vier (oder mehr!) Bücher pro Jahr herauszubringen. Das einzige, was Sie einschränkt, ist die Geschwindigkeit, mit der Sie natürlich schreiben und überarbeiten, und die Länge Ihrer Arbeit (manche Leute schreiben kürzer, manche schreiben sehr lange und lange dauert mehr Zeit). Es ist sehr wichtig, nicht zu hetzen oder schlampig zu werden, aber es ist auch sehr wichtig, sich nicht zu verlangsamen, weil Sie Angst haben, als Hack oder was auch immer gesehen zu werden.

Bis Sie ein Team haben, wird es so sein Langsam, auch wenn Sie ein ziemlich schneller, sauberer Schriftsteller mit einer selbstbewussten Stimme und einem etablierten Stil sind. Eine pro Jahr oder sogar eine alle zwei Jahre ist „normal“ für einen Indie-Autor, der alleine arbeitet und vorgefertigte Cover kauft. Es ist sehr schwer, in diesem Tempo seinen Lebensunterhalt zu verdienen. Oft können Sie Ihren Namen bekannt machen, indem Sie hier und da Kurzgeschichten schreiben und diese in zahlenden Magazinen veröffentlichen. Wenn Sie bereits ein oder zwei Bücher herausgebracht haben, können Sie in sozialen Medien und durch Rezensionen, Interviews usw. auf Ihre Arbeit aufmerksam machen. Aber wenn Sie Ihren Lebensunterhalt verdienen möchten, fällt es Ihnen viel leichter, wenn Sie in Ihre Arbeit investieren, indem Sie Fachkräfte einstellen, die Ihnen helfen.

Es besteht immer die Möglichkeit, dass beim ersten oder ersten Mal ein Ausbruch auftritt zweiter Versuch, aber Schriftsteller, die von dieser Schreibsache leben wollen, rechnen nicht damit. Außerdem sind wir Schriftsteller, weil wir gerne schreiben, oder? Also bleib dran. Entwickeln Sie einen für Sie sinnvollen Arbeitsablauf und versuchen Sie, beim Schreiben vorauszudenken. Denken Sie an das Cover, die Formatierung und das Marketing zwischen den Schreibsitzungen.Denken Sie an das nächste Buch oder an die nächsten Bücher. Oh, und vergessen Sie nicht, sich über gute Schreibtechniken und bewährte Marketingpraktiken zu informieren, und vergessen Sie auch nicht, zu lesen!

Als mein Mann (er ist auch Schriftsteller) und ich sagen gerne: Sarkasmus: Hier gibt es nie etwas zu tun…