Beste svaret
Jeg elsker denne sangen fordi den er lunefull og jevn enda viktigere, villedende dyp. Under den forenklede banjosprangingen og presentasjonen fra en elsket barndomskarakter, bruker sangeren en rekke retoriske spørsmål for å komme med noen virkelig innsiktsfulle uttalelser om hvorfor mennesker er optimistiske drømmere som holder fast ved håp.
Hvorfor er det så mange sanger om regnbuer og hva som er på den andre siden
Disse linjene forklarer seg selv og introduserer temaet : regnbuer inspirerer innfall hos mennesker.
Regnbuer er visjoner Men bare illusjoner og regnbuer har ingenting å skjule
Til tross for deres innfall, på en kaldt rasjonell måte, er regnbuer ikke engang der; de er en optisk illusjon.
Så vi har blitt fortalt Og noen velger å tro det. Jeg vet at de tar feil, vent og se En dag vil vi finne det Regnbueforbindelsen Elskerne, drømmerne og meg
Likevel, utover den rent logiske vurderingen, vet han at de fortsatt har en viss magi som er ekte på en eller annen måte for folk som ham: drømmere og elskere.
Hvem sa at ethvert ønske ville bli hørt og besvart Når ønsket om morgenstjernen Noen tenkte på det Og noen trodde det Og se hva det har gjort så langt
Så, for å utvide regnbuemotivet, sier han at hvis troen på at vi kan komme med ønsker er så gjennomgripende, må det være noe sannhet i det. Og den troen har fått folk til å gjøre store ting.
Hva er så utrolig som får oss til å stirre på stjernene og hva tror vi vi kan se
Selv om vi vet at stjerner, regnbuer og annet naturlig fenomen er livløse, hva er det som får oss til å se på dem med undring og forundring? Hva håper vi å se?
En dag finner vi det Regnbueforbindelsen Elskerne, drømmerne og meg
En dag finner vi ut.
Vi alle sammen, vi vet at det sannsynligvis er magisk Har du sovet halvveis? Og har du hørt stemmer? Jeg har hørt dem kalle navnet mitt. Er dette den søte lyden som kaller de unge sjømennene? Stemmen kan være den samme. Jeg har hørt den for mange ganger til å ignorere den. Det er noe jeg skal være.
Jeg synes dette også er ganske selvforklarende. Jeg har opplevd den drømmelignende tilstanden mens jeg våkner. Den følelsen du får når du er mellom drømmeverdenen og den virkelige verden, er den samme følelsen som motiverer mennesker, som sjømenn, til å utforske. Den stemmen er det som får folk til å prøve nye ting og gå ut av komfortsonene, og at «hvorfor han ikke ignorerer det.
En dag finner vi det, regnbueforbindelsen, de elskende, drømmerne og meg.
Coverbandet Me First og The Gimme Gimmes har en versjon av denne sangen som jeg synes virkelig løfter betydningen i den, siden den er litt råere og haster. Jeg anbefaler den. Sarah McLachlan også har en versjon som er veldig beroligende som jeg liker.
Svar
Det meste av Paul Simons sang er intenst personlig, men likevel klarer han å skrive tekster på en slik måte at de ikke «t kommer over mawkish eller selvmedlidende. For eksempel The Boxer ble skrevet på en tid da Simon følte seg spesielt slått opp av musikkbransjen.
I T he Sound of Silence uttrykte han sin angst mot sine og andre følelser av fremmedgjøring i en postmoderne verden. En del av denne fremmedgjørelsen blir sett på som et resultat av vår manglende evne til å kommunisere effektivt med hverandre, kombinert med vår klare aksept av tanke og mening slik massemediene gir. Han antyder også at dette er et resultat av vårt ønske om, avhengighet av, komfort som et resultat av vår egen velstand.
Han bruker et nesten bibelsk forslag i passasjen,
Og i det nakne lyset så jeg ti tusen mennesker kanskje flere.
Dette er et forslag han vil bruke igjen, med stor effekt. Han fortsetter med å avsløre hva han mener er vår manglende evne, eller manglende vilje til å kommunisere med hverandre, og sier,
Folk snakker uten å snakke. Folk som hører uten å lytte. Folk som skriver sanger som stemmer aldri har delt.
Han observerer også den folkerike, generelt, er ikke villig til å ta et standpunkt mot denne normen. En slags «don» t rock the boat «mentalitet, og sa,
Ingen våget å forstyrre lyden av stillhet.
Han skriver fra synspunktet til en observatør som ser hva som foregår, og likevel ikke er i stand til å uttrykke sine synspunkter på en slik måte som har noen effekt.
«Fools!», Sa jeg.»Kjenner du ikke stillhet som en kreft vokser. Hør mine ord så jeg kan lære deg. Ta armene mine så de kan nå deg.» men ordene mine som stille regndråper falt.
Han påfører så skylden for slik ting er. Det jeg synes er den mest slående delen av sangen er det faktum at han i stedet for å peke på en utenforstående kraft legger skylden på dette dilemmaet helt på skuldrene.
Og folket bøyde seg og ba til neonguden de laget. Igjen, ved å bruke bibelske forslag for å formidle frykt.
Fortelleren advarer oss da om at denne situasjonen, uendret, vil føre til vår ødeleggelse.
Og skiltet blinket «advarsel med ordene at det dannet. Det er nyanser av Dickens» En julekarol her, der spøkelset om julens fremtid avslører Scrooge den endelige veien for hans handlinger.
Også, som jeg nevnte tidligere, antyder han at denne situasjonen kan ha blitt resultatet av vår egen velstand, og sa,
Og skiltet sa: «Profetenes ord er skrevet på t-banen og leiehallene.»
Husk at dette ble skrevet i en tid da det var stor desillusjon i samfunnet vårt. , og misnøye med status quo.
De som holdt fast ved verdiene fra 1950-tallet var ute av trinn, men likevel en formidabel styrke i regjeringen.
Vi var involvert i en stadig eskalerende krig, uten klare mål, alliert med en regjering som var like ond som den eller faren hadde kjempet mot.
President Kennedy var nylig myrdet, og etterlot mange av den nye generasjonen som fakkelen ble overført til, følte seg fratatt.
Det ville ikke vare lenge før en hel generasjon var klar til å avvise foreldrenes middelklasseverdier.