Beste svaret
Mitt forslag er bare å bruke mye tid på å lese mye forskjellig musikk i så mange stiler som du kan finne, eller i det minste så mange som interesserer deg i det minste litt. Gå til butikker som selger bruktmusikk (vanligvis langt billigere enn ny, og gir også tilgang til musikk lenge ute av trykk); skriv ut gratis partiturer fra IMSLP ( Gratis noter for offentlig domene ) og spill dem. Bli nysgjerrig på stiler som interesserer deg, og samle hundrevis av poeng: enkle, vanskelige langt utover din evne, og i mellom. Bare prøv å spille dem – og takle, og kjemp deg gjennom de veldig harde innimellom, selv om du må gjøre det i sakte film. Bli kjent med melodimønstre, harmonier, kontrapunkt, rytmer og så videre av stiler som er mindre kjent for deg, og begynn å se mønstre eller trender i dem. Bli nysgjerrig på moderne musikk (i det minste litt); Dette vil gjøre deg kjent med komplekse akkorder og skalaer utover de tradisjonelle dur eller moll. Oppsøk og leste musikk i alle nøkkelunderskrifter – helt fra 7 skarpe til 7 leiligheter – bli grundig kjent med alle 30 nøkkelunderskrifter (vel 15, men hver med tilhørende dur og mindre nøkkel – så 30 taster i det sense.).
Mine musikalske evner kan være litt ujevne på noen måter, men min synsevne ser ut til å være det som er mest kommentert av andre, og jeg tilskriver dette mest til min livslange tendens. (siden tidlig på 1970-tallet) for å samle noter som en pakke-rotte og spille gjennom den (jeg har på ingen måte faktisk lært eller praktisert det meste av det). Min tilnærming kan ha variert på noen måter fra de som er nevnt av tidligere plakater på denne siden. Et forslag var å insistere på å lese fremover i riktig ytelsestempo, uansett hvilke feil du gjør, uansett hvilke notater du må utelate. Vel, jeg har aldri gjort dette – i det minste til å begynne med, jeg fortsetter bare i hvilken hastighet jeg kan, som vanligvis er veldig treg med et veldig nytt stykke (med mindre det er ganske enkelt) – og fordi jeg ikke kan «t stå gale eller utelatte toner, hvis jeg blir klar over at jeg har spilt gale toner eller utelatt toner, stopper jeg, går tilbake og spiller passasjen igjen. Jeg har alltid bodd alene, og det var ingen forestilling om at dette var en forestilling, så jeg trengte ikke bekymre meg for hvordan det kan høres ut for noen andre. Jeg tror ikke det å ha spilt i riktig tempo har på noen måte hemmet min synsleseevne. En annen ting er at valget mitt av leselevemateriale aldri har blitt styrt av hvilket nivå jeg er på, men bare av det som fanger interessen min. Det er derfor, gjennom flere tiår, min syning har blitt delt mellom det veldig enkle og det ekstremt vanskelig, med mitt «virkelige» nivå (uansett hva det måtte være) sannsynligvis et sted i mellom. Jeg har uansett aldri bekymret meg selv, med hva nivået mitt er: Jeg spiller bare det som interesserer meg, enkelt eller vanskelig. Jeg er ikke en profesjonell musiker, så jeg har ingen grenser for hva jeg kan velge.
Åh – bare for å komme til et bokstavelig syn på spørsmålet ditt om «bøker» som skal brukes til å lese. Jeg vet ikke om synslestende veiledere eller lærebøker – jeg vet absolutt ikke om noen, og har aldri brukt noen. «Bøkene» jeg vil anbefale ville bare være hundrevis av forskjellige partiturer jeg anbefalte ovenfor at du spiller – jo flere, jo bedre.
Svar
Jeg leser ikke to linjer av musikk om gangen. Jeg leste pianomusikk – som vanligvis bare bruker to staver og to kløfter som er bundet sammen av en stag på staben.
Hva er skillet? Så snart du forteller deg selv at din høyre hånd gjør en ting mens din venstre gjør en annen – eller at du ser på to separate linjer – trener du deg selv til ubevisst å dekonstruere musikken til … du gjettet det…. To separate linjer ; bare for å måtte snu og kombinere dem igjen etter å ha lidd anstrengelsene for å lære et «høyre håndstykke» og et «venstre håndstykke.» Nei, faktisk er solo pianomusikk bare en linje som er så bred at den tar to (og noen ganger flere) staver.
MER?!?! Det er flere stykker i standardrepertoaret som bruker mer enn to staver på en gang, men bare for å få meg til å føle meg som en pianist uten konto, vil jeg torturere meg selv og lytte til forskjellige innspillinger av dette passende patriotiske nummeret. Fra og med 1:18 har vi TRE STAVER!
I full beskrivelse er det flere «nøkler» til å lese pianomusikk, men dette er grunnleggende musikalske verktøy – ikke triks for å lese to staver. Nøklene jeg lærer elevene mine er:
- Kjenner teorien. Så mye av tonalmusikk kan reduseres til forutsigbare akkordprogressjoner og typer melodiske figurer.f.eks: Jeg forventer at denne diatoniske skalaen avsluttes på tredje takt i det 8. målet av uttrykket med en dominerende akkord fordi dette ser ut som en klassisk 4 + 4 + 8 setningsstruktur;
- Se etter mønstre . Med unntak av noen av de høyeste kunstgenrene etter 1920-tallet, vil det være en ganske germansk struktur, enten dannet av akkordprogresjoner (I, vi, ii, iv, IV, V, I)), spesifikke melodiske transformasjoner eller kanskje rytmiske strukturer; / li>
- Lær og øv HÅNDER SAMMEN. Det eneste poenget med å jobbe med pianomusikk med en hånd er å isolere et SPESIFIKT PROBLEM. Jeg støtter ideen om å trene fingering og skrive dem på partituret hvis det er nødvendig, men så legger du hendene sammen igjen!
- Ta det sakte. Å lære et nytt stykke musikk kan være utmattende og demoraliserende i begynnelsen, da det ikke «høres riktig ut.» Jeg liker å bruke metronom for å i det minste holde rytmen min jevn og ærlig. Jeg synes at å ha takten rett fører til at stykket blir gjenkjennelig før alle de riktige tonene vil. Påminnelse: det tar det sakte: Håndene sammen.