Beste svaret
Det blir aldri forklart hvordan Prof. Calculus pendel fungerer i Tintin-historiene.
Årsaken til dette er sannsynligvis at da Calculus først ble introdusert i «The Secret of the Unicorn», var han bare ment å være en engangs fraværende professortype, som ville rasende kaptein Haddock med hans døvhet og fremmedhet – ikke den gjentatte karakteren han ble, som fortsatte med å designe raketten som sendte Tintin og hans venner til månen. Antagelig følte Hergé ikke at det var nødvendig å forklare hvordan pendelen fungerte. Det var bare en av de mystiske «vitenskapelige» tingene, som gjorde ham usynlig for Tintin og kapteinen.
Imidlertid hadde pendler blitt studert vitenskapelig lenge før Hergé brukte en i sine historier, så det er lett å se hvorfor han ga Calculus denne attributtet.
Som du sikkert vet, brukes pendler for å holde tiden i gammeldagse klokker, men et annet interessant aspekt av dem er at de kan brukes til å demonstrere jordens rotasjon. For mer om det, les denne artikkelen om Foucaults pendel: Foucaults pendel – Wikipedia . Denne pendelen kan ha inspirert Hergé.
Personlig har jeg alltid forestilt meg at Calculus pendel på en eller annen måte kunne oppdage magnetfelt (Enten hele jordens magnetfelt eller en nærliggende landmasse som en øy) og på en eller annen måte kunne være brukt til navigering, men det er helt basert på fantasien min – ikke på fakta. 🙂
Svar
Teknikkene Hergé brukte er knyttet til hele arbeidsprosessen, så det er verdt å gå gjennom hele prosessen og merke seg når en bestemt teknikk ble brukt. La oss begynne!
Story Det startet med grov tegning og historie skriving, laget med penn og papir.
”I begynnelsen har jeg en veldig enkel idé. Fra denne ideen bygger jeg intriger mer detaljert og tester den på mennesker rundt meg. Så deler jeg historien i sider og paneler. Dette er den vanskeligste delen av arbeidet, fordi historien må avrundes, eller avsluttes med en klippehenger på hver side. ” – Hergé
Tegning Så tegnet Hergé sine første skisser til riktige paneler. Det ble gjort på papirark som var omtrent 30╳40 cm, og hvert panel var omtrent 9 cm høyt.
”Først tegner jeg ut fra historiens tegninger og plasserer omtrent alle de forskjellige elementene som skal å være på siden, ramme for ramme. Da er det på tide å tegne karakterene. På dette stadiet bruker jeg all den energien jeg har. Jeg tegner vilt, rasende, jeg sletter, jeg skraper ut, jeg er full av raseri, jeg sverger, jeg skisserer en annen posisjon. Jeg prøver å gi hvert ansiktsuttrykk eller bevegelse av en karakter så mye intensitet som mulig. – Hergé
Blekk og bakgrunner Så ville Hergé spore tegningene på et rent ark. Dette ville la ham omplassere og finpusse tegningene inne i panelene. Legg merke til at i skissene hans ikke ble laget noen forseggjorte bakgrunner, merket Hergé bare grovt hva som skulle stå i bakgrunnen. Det var Hergés assistenter i studioet hans som deretter tegnet bakgrunnen etter at han hadde sporet karakterene. Så begynte tegneserien å bli blekket. Hergé blekket ofte ut karakterene selv, men lot detaljerte kostymer og bakgrunner bli blekket av assistentene.
Hergé om sporing: ”Ut av alle disse linjene som smelter sammen, krysser hverandre, går over og under hverandre, velger jeg den jeg synes er best, den som samtidig ser den jevneste og mest uttrykksfulle ut, den som er den klareste og enkleste, den som maksimalt uttrykker bevegelsen. ” Hergé på bakgrunn: ”Det er her noen av assistentene mine kommer inn i bildet for å gi form og liv til disse landskapene, arkitekturen, disse kjøretøyene (biler, fly) , tog, skip), som bare er litt skissert. Det er ofte bilder i fagtidsskrifter og profesjonelle publikasjoner som tegnerne lar seg inspirere av. Legg merke til at jeg sier; la oss inspirere av , ikke kopiere slavisk. »
Coloring Det blekkede kunstverket vil deretter gå gjennom en fotografisk replikasjonsprosess for å produsere kopier med omrissene laget blå. Disse kopiene ble brukt til farging og innstilling av teksten.Mens omrissene ble laget på A3-størrelse ark (se Tegning , ovenfor), ble arkene som ble brukt til farging gjort mye mindre, omtrent like store som albumene , som er litt større enn A4.
Fargingen ble fullført av Hergés assistenter, men han overvåket dem selvfølgelig. Fargeleggerne i studioet brukte børster for å bruke akvarell (for følsomme toner), Ecoline-blekk (for lyse toner) og gouache for å dekke store områder av tegneserien.
Hergé on coloring: ”Med få unntak påføres fargene i flate områder, det vil si uten å ta hensyn til verken skyggene eller gradientene. Dette gir etter min mening mer «klarhet» til tegningene og også, tror jeg, mer friskhet. Jeg tror også at begrepene skygger og Chiaroscuro (lys-mørk) er konvensjoner. Jeg foretrekker å side med solide farger, som har fordelen av enkelhet og lesbarhet. For et barn er Tintin-genseren for eksempel blå, helt blå. Hvorfor ville det være lyseblått på den ene siden (siden i lyset) og mørkeblått på den andre? Det er den samme genseren, ikke sant? ”
Fullført tegneserie Når fargegrafikken, blekkede konturer og tekst kommer sammen, ser vi det endelige resultatet som vi er vant til fra albumene:
For å oppsummere kan vi si at Hergé brukte tegning, blekk og farge for å gjøre tegningene så klare og uttrykksfulle som de måtte være for å støtte historien.
Video Som en bonus, hvis du er interessert, har jeg funnet dette videoopptaket av et fransk TV-show der Hergé går gjennom de samme trinnene som jeg har forklart ovenfor. Lenke til videoen: http://www.dailymotion.com/video/x8g55d\_decoupage-cinema-d-une-planche-des\_creation
Referanser, kilder og notater Denne prosessen er nevnt i følgende bøker, som jeg anbefaler på det sterkeste hvis du vil vite mer om Hergés arbeid med Ti ntin:
- Cinquante ans de travaux fort gais av Hergé, pub. Casterman, 1978. (Dette er dessverre en veldig sjelden bok med begrenset opplag, og jeg har bare sett en skanning av selve boka.)
- Le monde d «Hergé av Benoît Peeters, pub. Casterman, 1983. (Jeg har bare lest den svenske oversettelsen; ” Hergé. Boken om Tintin och hans skapare. ” pub. av Carlsen / if.)
- Tintin and Alph-Art av Hergé, pub. Casterman; 1986, 2004. (Det siste og uferdige Tintin-albumet er en fin måte å se hvordan Hergé ville utvikle en historie og tegne et album.)
- Andre bøker av enten Benoît Peeters eller Michael Farr er også verdt å lese. De er folk som er mest kjent med alle aspekter av Tintin og Hergé.