Bedste svar
Dette er et subjektivt spørgsmål, så det er mine 5 subjektive svar:
- En af disse dage (Meddle): Den pulserende bas (okay, ja, det er to basser, der spiller sammen, men stadig …) og den frenetiske trommeslag og den uhyggelige følelse, det giver dig, når sangen rammer dens højdepunkt .
- The Great Gig in the Sky (DSoTM): Ja, der er vokal, men ingen sangtekster, så det er stadig en slags instrumental. Selvom klagemulighederne er lidt meget få steder, klaverspil er virkelig smukt. Meget rørende stykke.
- Livstegn: (MLoR) Det uhyggelige orgel, vandet, den smukke måde lyden stiger på. Jeg elsker denne ofte oversete perle.
- Celestial Voices: (UmmaGumma) Jeg snyder her, fordi Celestial Voices kun er en del af “Saucerful of Secrets” -pakken, men det er den eneste del af den sang, jeg nyder. Det bløde orgel med fire noder intro, gradvis tilføjelse af andre instrumenter, stigning i volumen derefter crescendo og en ikke-lyrisk vokal af Gilmour. Elsk det!
- Balladen om Will Hubbard: (moret til døden) Nu snyder jeg meget, fordi det er på et Roger Waters soloalbum, men hvis jeg inkluderede et spor uden Waters, jeg ” Jeg balancerer det ved at tilføje et Waters-spor uden resten af dem. Musikalsk er det ikke meget; det er meget dystert og seriøst. Men der er en ældre mand i baggrunden, der taler om sine oplevelser i ingenmandsland i første verdenskrig, og det er meget rørende. Jeg finder det medrivende.
Svar
Pink Floyd er et af de bedste bands nogensinde, og her er hvorfor –
1. Tema-baserede album . Som nævnt i et af svarene var Pink Floyd blandt de få bands i deres æra, der promoverede albums i stedet for singler. Ikke bare det, deres album var baseret på temaer, således at hver sang i det væsentlige fremkalder den samme følelse, men på en magisk anden måde. For eksempel handler Dark Side of the Moon om vanvid, The Wall handler om afbrydelsen af samfundet.
2. Dybeste tekster Pink Floyds tekster er fantastiske. Helt strålende. Ren klasse. Deres sange er ofte baseret på triste og dystre temaer, men deres tekst er næsten aldrig en direkte henvisning til denne dysterhed. Teksterne er symbolske og metaforiske, fulde af subtile og subliminale referencer til det pågældende tema. Dybden og virkningen af deres tekster er lige uden sidestykke. Den står ved randen af at være litteratur / poesi.
Eksempel: Da jeg var barn, fik jeg feber Mine hænder føltes ligesom to balloner . Nu har jeg fået den fornemmelse igen Jeg kan ikke forklare, du ville forstår ikke Sådan er jeg ikke. ~ Behageligt Num, Muren
Sangen er, som jeg tror, er om, hvordan Pink er blevet fjernt fra samfundet og blottet for menneskelige følelser. Muren omkring ham (af s orrow og elendighed) er komplet, og han er afskåret fra resten. Der er ingen fysisk smerte, kun en følelsesmæssig turbulens. Alt føles som en bølge af fjern røg – perfekte ord til at fremkalde et æterisk billede. Alligevel injicerer lægen et lægemiddel for at holde dig igennem dit liv.
Bemærk, hvor smukt denne sang giver plads til flere fortolkninger. Det kan henvise til stofmisbrug eller samfundsmæssig konformation. Jeg har lyttet til det under hjerteslag og i mine oprørske øjeblikke, og det har ramt lige så hårdt hver gang.
3. Originalitet Pink Floyd-lyd er helt særpræg. De dækkede ikke andre sange og løftede ikke noget overalt.
4. Musical Composition Mens resten af bands havde travlt med at spille et hurtigere tempo eller prale med en “umulig” solo, behersket Pink Floyd kunsten at smukke komposition. Jeg er endnu ikke vidne til, at nogen kunstner kommer med noget, der er tæt på David Gilmours lange og hypnotiserende soloer [High Hopes, Comfortably Numb, Shine on you crazy diamond osv.]. Keyboards supplerer lyden og giver den et æterisk touch. De er også velkendte for at eksperimentere med effekter og ikke-instrumentale lyde, som cykelpaddler, telefonklokke, automater osv.
5. Evolution Pink Floyd har været igennem en meget veldefineret evolutionær proces. Deres musik blev overvejende styret af Syd Barrett i deres tidlige år. Sange som See Emily Play, Bike og andre fra den tid har et psykedelisk præg. Senere havde Roger Waters mest indflydelse, hvor du vil bemærke album, som The Wall, der har dystre temaer. Senere frigav Gilmour-ledede Pink Floyd A momentary lapse of reason og The Division Bell. Gilmours æra var vidne til mindre foruroligende temaer, og som Jeg føler personligt mindre eksperimenter med lyd. Nogle af disse sange har fantastiske soloer [High Hopes, for eksempel].
Hensigten er at vise, at bandet har produceret en bred vifte af musik gennem hele deres karriere. Selvom stemningen og temaerne har været stort set den samme, er lyden meget forskellig i hver af disse tre faser. 6. Liveoptræden [Opdatering: Tak til Bruger-12482065904783064475 ] Liveoptræden af Pink Floyd var blandt de mest storslåede og var sandsynligvis langt forud for deres tid på den måde, de inkorporerede fantastiske lyd- og visuelle effekter. Hvor ofte støder man på et bånd, der bruger genstande som en kæmpe oppustelig gris eller en 40 fod høj papvæg eller en kæmpe cirkulær skærm til at skabe visuel effekt? Hvor ofte er man vidne til visuelle effekter i en koncert, der er så tæt på at være himmelsk som dem i Pulskoncerten? Selvom disse effekter ikke direkte tilføjede Pink Floyds musik, viste de tydeligt, hvor innovativ og lidenskabelig PF var, når det kom til liveoptrædener. PFs liveoptræden var ikke kun en “æterisk” godbid for ørerne, men også surrealistisk oplevelse for øjnene. (sic) —
Pink Floyd er efter min mening et intellektuelt band. Deres musik handler så meget om at forbinde prikkerne, baske i åbenbaringerne og den absolutte glæde ved at se alt passer bare ind.