Melhor resposta
Esta é uma pergunta subjetiva, então estas são minhas 5 respostas subjetivas:
- One of These Days (Meddle): Aquele baixo pulsante (ok, sim, são dois baixos tocando juntos, mas ainda …) e a bateria frenética e a sensação estranha que lhe dá quando a música atinge seu clímax .
- The Great Gig in the Sky (DSoTM): Sim, há vocais, mas nenhuma letra, então ainda é meio instrumental. Embora o lamento seja um pouco demais em alguns lugares, o tocar piano é realmente lindo. Peça muito comovente.
- Sinais de vida: (MLoR) O órgão assustador, a água, a bela maneira como o som aumenta. Adoro esta joia frequentemente esquecida.
- Vozes Celestiais: (UmmaGumma) Estou trapaceando aqui, porque Vozes Celestiais são apenas uma parte da suíte “Saucerful of Secrets”, mas é a única parte dessa música que eu gosto. O suave órgão de quatro notas introdução, a adição gradual de outros instrumentos, o aumento do volume , então o crescendo e um vocal não lírico de Gilmour. Adorei!
- A balada de Will Hubbard: (Amused to Death) Agora estou trapaceando, porque está em um álbum solo de Roger Waters, mas se incluísse uma faixa sem Waters, eu ” Vou equilibrar adicionando uma faixa do Waters sem o resto deles. Musicalmente, não é muito; é muito sombrio e sério. Mas há um homem idoso no fundo falando sobre suas experiências em terra de ninguém na Primeira Guerra Mundial e é muito comovente. Acho isso fascinante.
Resposta
O Pink Floyd é uma das melhores bandas de todos os tempos, e aqui está o porquê –
1. Álbuns baseados em temas . Como mencionado em uma das respostas, Pink Floyd estava entre as poucas bandas de sua época a promover álbuns em vez de singles. Não apenas isso, seus álbuns eram baseados em temas, de forma que cada música essencialmente evocava a mesma emoção, mas de uma forma magicamente diferente. Por exemplo, Dark Side of the Moon é sobre a loucura, The Wall é sobre a desconexão com a sociedade.
2. Letras profundas As letras do Pink Floyd são maravilhosas. Absolutamente brilhantes. Classe pura. Suas músicas costumam ser baseadas em temas angustiantes e sombrios, mas suas letras quase nunca são referência direta a essa melancolia. As letras são simbólicas e metafóricas, cheias de referências sutis e subliminares ao tema em questão. A profundidade e o impacto de suas letras são incomparáveis. Está prestes a ser literatura / poesia.
Exemplo: Quando eu era criança, tive febre Minhas mãos pareciam dois balões . Agora tenho essa sensação mais uma vez Não posso “explicar, você faria não entendo Não é assim que eu sou. ~ Confortavelmente entorpecido, The Wall
A música, como acredito, é sobre como Pink se tornou distante da sociedade e desprovido de sentimentos humanos. A parede ao seu redor (de s orrow e miséria) está completa e ele está isolado do resto. Não há dor física, apenas turbulência emocional. Tudo parece uma onda de fumaça distante – palavras perfeitas para evocar uma imagem etérea. Ainda assim, o médico injeta um remédio para mantê-lo ativo por toda a vida.
Observe como essa música lindamente dá espaço para várias interpretações. Pode se referir ao vício em drogas ou conformação social. Eu a escutei durante as mágoas e nos momentos de rebelião, e ela bateu com a mesma força todas as vezes.
3. Originalidade O som do Pink Floyd é absolutamente distinto. Eles não fizeram covers de outras músicas e não levantaram nada de qualquer lugar.
4. Composição Musical Enquanto o resto das bandas estavam ocupados tocando um andamento mais rápido, ou exibindo um solo “impossível”, o Pink Floyd dominou a arte da bela composição. Ainda estou para testemunhar qualquer artista chegando com qualquer coisa que se pareça com os solos longos e hipnotizantes de David Gilmour [High Hopes, Comfortably Numb, Shine on you crazy diamond etc.]. Os teclados complementam o som e lhe dão um toque etéreo. também são conhecidos por experimentar efeitos e sons não instrumentais, como pás de bicicletas, campainhas de telefone, máquinas de venda automática, etc.
5. Evolução O Pink Floyd passou por um processo evolutivo muito bem definido. Sua música era predominantemente guiada por Syd Barrett nos primeiros anos. Músicas como See Emily Play, Bike e outras dessa época têm um toque psicodélico. Mais tarde, Roger Waters teve o máximo influência, onde você notaria álbuns, como The Wall, com temas lamentáveis. Mais tarde, o Pink Floyd liderado por Gilmour lançou A momentary lapse of reason e The Division Bell. A era de Gilmour testemunhou temas menos perturbadores e, como Eu pessoalmente sinto, menos experimentação com o som. Algumas dessas músicas têm solos fantásticos [High Hopes, por exemplo].
A intenção é mostrar que a banda produziu uma grande variedade de músicas ao longo de sua carreira. Embora o clima e os temas tenham permanecido praticamente os mesmos, o som é muito diferente em cada uma dessas três fases. 6. Apresentações ao vivo [atualização: graças a User-12482065904783064475 ] as apresentações ao vivo do Pink Floyd estavam entre os mais magníficos e provavelmente estavam muito à frente de seus tempos na forma como incorporaram efeitos sonoros e visuais incríveis. Com que frequência alguém se depara com uma banda que usa objetos como um enorme porco inflável ou uma parede de papelão de 12 metros de altura ou uma tela circular gigante para criar impacto visual? Com que frequência alguém testemunha efeitos visuais em um concerto que estão tão perto de ser celestiais quanto os do Pulse Concert? Embora esses efeitos não adicionassem diretamente à música do Pink Floyd, eles mostraram claramente como o PF era inovador e apaixonado quando se tratava de apresentações ao vivo. As apresentações ao vivo de PF não eram apenas um deleite “etéreo” para os ouvidos, mas também um experiência surreal para os olhos. (sic) —
O Pink Floyd é uma banda intelectual, na minha opinião. Sua música é muito sobre conectar os pontos, se aquecer nas revelações e no prazer absoluto de ver tudo se encaixa.