Beste svaret
Dette er et subjektivt spørsmål, så dette er mine 5 subjektive svar:
- En av disse dagene (Meddle): Den pulserende bassen (ok, ja, det er to basser som spiller sammen, men fortsatt …) og den frenetiske trommingen og den uhyggelige følelsen den gir deg når sangen treffer den .
- The Great Gig in the Sky (DSoTM): Ja, det er vokal, men ingen tekster, så det er fremdeles et instrumentalt instrument. Selv om jammer er litt mye noen få steder, pianospill er virkelig vakkert. Veldig rørende stykke.
- Tegn på livet: (MLoR) Det uhyggelige orgelet, vannet, den vakre måten lyden øker på. Jeg elsker denne ofte oversettede perlen.
- Celestial Voices: (UmmaGumma) Jeg jukser her, fordi Celestial Voices bare er en del av «Saucerful of Secrets» -serien, men det er den eneste delen av den sangen jeg liker. Det myke orgelet med fire notater intro, gradvis tillegg av andre instrumenter, økning i volum , deretter crescendo og en ikke-lyrisk vokal av Gilmour. Elsker det!
- The Ballad of Will Hubbard: (Amused to Death) Nå er jeg veldig fusk, fordi den er på et Roger Waters-soloalbum, men hvis jeg inkluderte ett spor uten Waters, jeg » Jeg balanserer det ved å legge til et Waters-spor uten resten av dem. Musikalsk er det ikke mye; det er veldig dystert og seriøst. Men det er en eldre mann i bakgrunnen som snakker om opplevelsene hans i ingenmannsland i første verdenskrig, og det er veldig rørende. Jeg synes det er medrivende.
Svar
Pink Floyd er et av de beste bandene noensinne, og her er hvorfor –
1. Temabaserte album . Som nevnt i et av svarene var Pink Floyd blant de få bandene i sin tid som promoterte album i stedet for singler. Ikke bare det, albumene deres var basert på temaer, slik at hver sang i det vesentlige vekker den samme følelsen, men på en magisk annen måte. For eksempel handler Dark Side of the Moon om galskap, The Wall handler om frakoblingen med samfunnet.
2. Dype tekster Pink Floyds tekster er fantastiske. Helt strålende. Ren klasse. Sangene deres er ofte basert på bekymringsfulle og dystre temaer, men tekstene deres er nesten aldri direkte referanse til denne dysterheten. Tekstene er symbolske og metaforiske, fulle av subtile og subliminale referanser til det aktuelle temaet. Dybden og virkningen av tekstene deres er uten sidestykke. Den står på randen av å være litteratur / poesi.
Eksempel: Da jeg var barn hadde jeg feber Hendene mine føltes akkurat som to ballonger . Nå har jeg fått den følelsen igjen Jeg kan ikke forklare, du ville ikke forstå Slik er jeg ikke. ~ Komfortabelt Num, The Wall
Sangen, som jeg tror, er om hvordan Pink har blitt fjernt fra samfunnet og blottet for menneskelige følelser. Muren rundt ham (av s orrow og elendighet) er fullført, og han er avskåret fra resten. Det er ingen fysisk smerte, bare en følelsesmessig turbulens. Alt føles som en bølge av fjern røyk – perfekte ord for å fremkalle et eterisk bilde. Likevel injiserer legen et legemiddel for å holde deg i livet.
Legg merke til hvor vakkert denne sangen gir plass til flere tolkninger. Det kan referere til narkotikamisbruk, eller samfunnsform. Jeg har lyttet til det under hjerteslag og i mine opprørske øyeblikk, og det har truffet like hardt hver gang.
3. Originalitet Pink Floyd-lyd er helt særpreget. De dekket ikke andre sanger, og løftet ikke noe hvor som helst.
4. Musical Composition Mens resten av bandene var opptatt med å spille et raskere tempo, eller flagrende med en «umulig» solo, behersket Pink Floyd kunsten med vakker komposisjon. Jeg er ennå ikke vitne til at noen artister kommer med noe til og med nær David Gilmours lange og hypnotiserende soloer [High Hopes, Comfortably Numb, Shine on you crazy diamond etc]. Keyboardene utfyller lyden og gir den et eterisk preg. De er også kjent for å eksperimentere med effekter og ikke-instrumentale lyder, som sykkelpadler, telefonklokke, salgsautomater etc.
5. Evolusjon Pink Floyd har vært gjennom en veldig veldefinert evolusjonær prosess. Musikken deres ble overveiende styrt av Syd Barrett i de tidlige årene. Sanger som See Emily Play, Bike og andre fra den tiden har et psykedelisk preg. Senere hadde Roger Waters mest innflytelse, der du vil legge merke til album, som The Wall, som har uhyggelige temaer. Senere ga Gilmour-ledet Pink Floyd ut «A momentary lapse of reason» og «The Division Bell». Gilmours tid ble vitne til mindre bekymringsfulle temaer, og Jeg føler personlig, mindre eksperimentering med lyd. Noen av disse sangene har fantastiske soloer [High Hopes, for eksempel].
Hensikten er å vise at bandet har produsert et bredt utvalg av musikk gjennom karrieren. Selv om stemningen og temaene har holdt seg stort sett den samme, er lyden veldig forskjellig i hver av disse tre fasene. 6. Live Performances [Oppdatering: Takk til User-12482065904783064475 ] Live Performances av Pink Floyd var blant de mest storslåtte og var sannsynligvis langt forut for sin tid på den måten de inkorporerte fantastiske lyd- og visuelle effekter. Hvor ofte kommer man over et bånd som bruker gjenstander som en enorm oppblåsbar gris eller en 40 fot høy pappvegg eller en gigantisk sirkulær skjerm for å skape visuell innvirkning? Hvor ofte er man vitne til visuelle effekter i en konsert som er like nær å være himmelsk som de i Pulskonserten? Selv om disse effektene ikke tilførte Pink Floyds musikk direkte, viste de tydelig hvor innovativ og lidenskapelig PF var når det gjaldt liveopptredener. Liveopptredenen til PF var ikke bare en «eterisk» godbit for ørene, men også en surrealistisk opplevelse for øynene. (sic) —
Pink Floyd er et intellektuelt band, etter min mening. Musikken deres handler så mye om å koble sammen prikkene, sole seg i åpenbaringene og den absolutte gleden av å se alt passer bare inn.