Beste antwoord
Nee, het is niet dood, maar het is een schil van zijn vroegere zelf. Om het uit te leggen, moet je teruggaan naar zijn oorsprong in de jaren 50.
Rock werd geboren in een tijd van conservatieve heropleving in de VS nadat de Tweede Wereldoorlog de wereld had blootgesteld aan de mislukkingen en gruwelen van de liberale New Deal, het fascisme en het communisme . Destijds kon je niet zwart of homo zijn zonder gediscrimineerd of gelyncht te worden. Maar de jeugd van die tijd trotseerde hun ouders in oorlogstijd door met deze menigten om te gaan. Het is belangrijk op te merken dat dit op dat moment illegaal was vanwege segregatiewetten. Onder deze menigte bevond zich de “zwarte muziek” van die tijd. Jazz, blues en country smolten in de loop van de tijd samen tot Rock N Roll. Welnu, de ouders vingen lucht van deze nieuwe muziek en beschouwden het als een destructieve invloed op de jeugd en de samenleving, zelfs zo ver dat pastoors van Bible Belt het als satanisch beschouwden. Dit was allemaal omdat het de conservatieve cultuur trotseerde.
Vooral kleine Richard werd als bijzonder slecht beschouwd vanwege zijn flamboyante bijna homoseksuele persoonlijkheid en zeer seksuele teksten. In feite was hij het affichekind voor controverse. Als reactie daarop steunden ze Elvis Presley (een blanke man) als het gezicht van Rock N Roll. De laatste was echter veel tammer dan de eerste. Als er grensverleggende muziek moest zijn om te gedijen, moest er een tegencultuur zijn, en toen kwamen de jaren 60.
In begin jaren 60 stierf Rock bijna toen Buddy Holly en The Crickets allemaal omkwamen bij een vliegtuigongeluk. Dit was echter in Amerika. Gelukkig voor ons Rockfans was er een band uit Liverpool UK die hard op weg was om de nieuwe golf van Rock N Roll te worden. Dit werd uiteindelijk de British Invasion en vele geweldige bands zoals The Rolling Stones, The Who en The Kinks sloten zich bij hen aan om de leiding te nemen over een nieuw tijdperk in Rock gericht op grensverleggende muziek, gedurfde stijl, gevaarlijke houding en rauwe seksualiteit. Alles ging over cool en rebels zijn. Vreemd genoeg bloeide deze muziek in het VK zonder veel terugslag van conservatieven, maar in Amerika werd het lelijk. JFK werd vermoord, Vietnam woedde, rassenrellen begonnen zich voor te doen en het wantrouwen in de regering was ongekend hoog. Het grootste en belangrijkste element van deze nieuwe tegencultuur was de generatiekloof. Tieners kochten niet langer Frank Sinatra en Dean Martin, ze kochten de Stones en The Beatles. Plots had rockmuziek een stevige grip op de jeugdcultuur en toen de hippiebeweging, new age spiritualiteit en LSD in beeld kwamen, diversifieerde Rock zich en leidde tot Psychadelic Rock, Acid Rock en Prog.
Dit was enorm in de VS en het oogstte enorme terugslag van conservatieven en naarmate de tegencultuur groeide, waren The Doors en Jim Morrison het gezicht van de Amerikaanse tegencultuur. Jim in het bijzonder had alle elementen van de tegencultuur met zijn rebelse teksten en beelden en Dionysische persoonlijkheid. Maar naarmate The Doors groeide, werd het falen van de tegencultuur duidelijk door de capriolen van Morrisons, de dood van Janis Joplin en Jimi Hendrix, Charlie Mansons Helter Skelter en de verkiezing van Richard Nixon. Toen in 1970 vanuit Birmingham, Engeland een nieuw genre werd gecreëerd door een lokale band genaamd Black Sabbath, heette dit genre Heavy Metal
Deze muziek was een volledige afwijzing van de hippie-tegencultuur, die het als niets meer dan een pijpdroom zag. Het was zwaar, het was somber en vooral relevant. Margaret Thatcher werd de nieuwe Britse premier en de dreiging van een nucleaire oorlog was groter dan ooit. Hoewel Black Sabbath iets te zeggen had, was het grootste deel van de rockscene in de jaren 70 gericht op extreme technische vaardigheden en hedonistische bezigheden. Punk komt binnen
Punk was agressief, in je gezicht met fel linkse deuntjes over anarchie en jeugdige ongehoorzaamheid. Nummers als God Save The Queen waren een volledige afwijzing van het establishment en oogstten censuur van de BBC en veroordeling van de regering zelf. Dit zou echter niet duren, want door de eenvoud van de muziek werd het allemaal erg homogeen en saai. Het resultaat was dat Punk de New Wave werd, die de vroege jaren 80 domineerde. Met Ronald Reagan die de Amerikaanse verkiezingen van 1980 won, leidde deze wedergeboorte in conservatisme tot een afwijzing van de ideologie die Punk in staat stelde te gedijen en waardoor New Wave in winkelcentra in elke stad kon worden gespeeld. Het was veilig, het was clean en het was popmuziek met synths in plaats van gitaren. Zo begon de eerste oorzaak van Rocks ondergang: nieuwe technologie.
Intussen evolueerde Heavy Metal en werd groter, brutaler en meer creatief. Black Sabbath, Deep Purple en Led Zeppelin waren nu oude katten die in een creatieve dip zaten.Nu leidden bands als Judas Priest, Iron Maiden en Dio de aanval met op fantasie geïnspireerde albumhoezen, grootse shows, flitsende kleding en klassieke shred. In de Verenigde Staten ging de LA-scene echter nog een stap verder met Glam Rock en Punk bij Metal. Zo begon de Hair Metal-scene die Heavy Metal ertoe bracht New Wave in te halen als het grootste genre in het Westen in het midden van de jaren 80. Als reactie hierop werd een commissie gevormd die wordt geleid door verveelde huisvrouwen met parelklemmen, de PMRC genaamd. Dit was destijds de meest agressieve aanval op Rock ooit. Bands als WASP, Motley Crue en Twisted Sister werden geconfronteerd met censuur en zelfs regelrechte verboden. Velen van hen hebben hun zaak zelfs voor het congres aangevoerd voordat de ouderadviesstickers als compromis werden uitgegeven. De tweede oorzaak van Rocks ondergang werd echter steeds duidelijker: het toenemende corporatisme, materialisme en hedonisme. Rock baseerde zich op kernwaarden van authenticiteit en anti-establishment. Nu was Rock het establishment dat een trio van tieners uit Seattle, Nirvana genaamd, leidde om de nieuwe generatie rockmuziek te worden, dit heette Grunge en het was een totale afwijzing van de meer dan levensgrote persona van alle vorige tijdperken van Rock. Hoewel veel authentieker, was dit naar mijn mening een van de grootste en meest schadelijke oorzaken van de ondergang van Rocks in de jaren 90. In feite ging Rock hier vandaan:
Hiernaar:
Weg was de hoge energie, weg was het gevoel voor stijl en weg waren de groupies en weg waren de solos. Nu was elke rockmuzikant net als jij en hoe saai is dat. Rock had weer iets groters nodig dan het leven. Rock had een nieuwe rockster nodig en toen kwam Marilyn Manson. Marilyn Manson was gevaarlijk, hij had een over-the-top gothic / glam uiterlijk, hij was wild en verrassend genoeg bleek zijn grootste kracht dat hij een intellectueel was. Destijds werd Christelijk Rechts een zeer machtige groep evangelische idioten met politieke invloed en Marilyn Manson was publieke vijand nr. 1 naast mensen als Nine Inch Nails en Rammstein. Manson kon moeiteloos zijn mannetje staan tegen Fox News en werd een stem voor een generatie ongehoorde kinderen. Er werd ook een nieuw subgenre van Metal gecreëerd met de titel Nu Metal, beïnvloed door Hip Hop en Grunge, met bands als Limp Bizkit en Korn als grote namen in het genre. Deze muziek bleek echter veel te gewelddadig en nihilistisch te zijn en dit leidde tot vier grote evenementen die voor Rock de spijkers in de kist waren. De eerste was de Columbine Shootings waarvoor Marilyn Manson en meerdere andere bands tot zondebok werden gemaakt omdat ze de schietpartijen hadden geïnspireerd. De tweede was Woodstock 99, waarin Limp Bizkit een rel veroorzaakte waarbij meerdere tieners werden aangevallen en verkracht. De derde en verreweg de grootste oorzaak van het overlijden van Rocks was 911. Laat me het uitleggen. Na 911 creëerde een radioconglomeraat genaamd Clear Channel het Clear Channel-memorandum. Dit verbood veel nummers om op de radio te worden afgespeeld, die helaas erg anti-rock hadden. Wil je weten wie ze zijn geworden?
iHeart fucking Radio, de mensen die Green Day dwongen van het podium af te komen voor Justin Bieber. Ik kan bijna garanderen dat deze mensen degenen waren die onder het gezag van de regering-Bush op de labels drukten om Rock uit de mainstream te schoppen. We gingen door met het goede gevecht, maar uiteindelijk vernietigden de conservatieven het laatste echte bolwerk van rebellie en authenticiteit. Nu hebben we alleen maar saaie, saaie hipsterbands die niets te zeggen hebben en geen mogelijkheid hebben om originele muziek te maken, in plaats daarvan oudere bands af te scheuren en door te geven als origineel. Ook vanwege sociale media is het hebben van echt talent niet langer vereist en is materialisme en narcistisch gedrag een deugd oftewel de Kardashians. Dit is de reden waarom Mumble Rap, EDM en moderne pop gedijen omdat het de degeneratie en excessen van onze hyperkapitalistische samenleving belichaamt. Nu hebben deze genres hun authenticiteit verloren en zijn ze belachelijk net als Rock dat deed in de jaren 80. Desondanks hebben enkele van de werkelijk getalenteerde en authentieke artiesten in de pop- en hiphopgame, zoals Billie Eilish, Post Malone, Machine Gun Kelly en Yungblud, meer bekendheid gegeven aan Rock, Punk en Metal door fans te zijn van genoemde genres en samen te werken. met mensen als Ozzy Osbourne en / of elektrische gitaren in hun muziek opnemen. Hierdoor zijn veel jonge tieners die niet zo van rock houden grote fans geworden en hebben ze zelfs hele reactiekanalen gewijd aan de old school bands. Dit is in ieder geval een goede zaak en ik hoop dat het de jeugd zal inspireren om een instrument op te pakken en een band te vormen. Het probleem is dat platenlabels niet echt nieuwe bands tekenen. Ik denk dat dit grotendeels komt doordat de bands niet brutaal genoeg zijn in hun muziek en stijl en hun gebrek aan sterpotentieel.Dus nu ga ik een aantal recentere bands opsommen waarvan ik denk dat ze de genoemde eigenschappen dragen en waarvan ik geloof dat ze de toekomst van het genre zijn
Avenged Sevenfold- De oudste van het stel maar zijn het leidende gezicht van American Heavy Metaal. Een moderne kijk op old school hardrock en metal
Ghost- Een beetje meer pop geïnspireerd dan de meeste anderen op deze lijst. Ze maken dit goed met pure retro macabere met net genoeg originaliteit om niet als een nieuwigheid te klinken.
Thunderpussy- Deze dames zijn er trots op lesbische motorrijders te zijn met een voorliefde voor mooie vrouwen en een grote fles Jack Daniels. Pure Rock N Roll-attitude met een twist
Greta Van Fleet- Ik weet dat deze jongens veel flauwvallen omdat ze te veel op Led Zeppelin lijken, maar hey, ze zijn de grootste nieuwe hardrockband en ze verdienen het om op deze lijst. Zij zijn degenen die de fakkel dragen.
Halestorm-Lzzy Hale alleen verdient respect voor haar passie voor het genre. Hun geluid is ook een van de beste in de branche
Black Veil Brides- Deze jongens hebben het allemaal. Kijk, geluid en houding. Niets meer te zeggen
The Struts- Deze jongens zijn de belichaming van cool, niet gezien sinds de Stones en hun liedjes zijn elke dag van de week de tijd waard
\ m / \ m /
Antwoord
Op dit punt kan ik gewoon “niet stoppen met lachen tijdens het lezen van de vraag 😂😂🤣🤣. Er zijn talloze artikelen gepubliceerd over waarom rock in populariteit is afgenomen, zal het ooit een comeback maken? 🤣🤣🤣En al deze verdomde artikelen lijken de belangrijkste reden van het vervagen te missen.
Laten we eerst eens kijken hoe HIP HOP populair werd. Het antwoord daarop heeft de oplossing voor rock revival.
- De gouden eeuw van hiphop was net als de gouden eeuw van rock. Het waren niet de nummers die als singles werden geproduceerd, het waren de albums. Hiphop en rock zouden albumgeoriënteerde genres zijn. Dat is het mooie van de twee genres.
- Beide werden populair omdat de aard van deze genres was protest en rebellie – IETS DAT ONTBREEKT AAN DE HUIDIGE VORM VAN ROTS.
Tegenwoordig, wanneer de meeste mensen over rockmuziek praten, verwijzen ze 90\% van de tijd op “gitaarmuziek”. Voor hen is rockmuziek geen rock tenzij het gitaarsolos bevat. Dus, als jij een van die jongens bent wiens belangrijkste focus het schrijven van een epische solo is, wees gerust, rock zal in populariteit blijven afnemen. Technisch karakter in muziek is niet iets waar het publiek dol op is. Het is het lied en de boodschap die er toe moeten doen, niet 1 minuut of 2 minuten gitaarsolos. Zoals Lindsey Buckingham van Fleetwood Mac het stelt
“Ik” heb altijd geloofd dat je speelt om het nummer te markeren, niet om de speler te markeren. Het nummer is het enige dat telt. Er zijn twee manieren waarop je kunt kiezen om go. Je kunt proberen iemand te zijn als Eddie Van Halen , een geweldige gitarist, een virtuoos. Toch maakt hij geen goede platen, want wat hij speelt is totaal verloren gegaan in de context van de muziek van deze band. Dan zijn er gitaristen zoals Chet Atkins , die niet probeerden te pronken als gitaristen per se, maar gebruikten de gitaar als een hulpmiddel om goede platen te maken. ”
Als je net als Eddie Van Halen wilt zijn, raad ik je aan je te concentreren op filmmuziek en videogamemuziek waar de instrumenten krijgen de schijnwerpers.
Als het gaat om de beste rockalbums aller tijden, zijn enkele van de grootste namen Led Zeppelin IV, Dark Side of the moon, Abbey Road, Revolver, London Calling, the velvet ondergrondse albu m, Nevermind, en Ok Computer. Eetlust voor vernietiging, met technisch uitdagender gitaarriffs en zang dan alle clashnummers, elk nirvana-nummer, elk goed computerlied, elk abdij-roadnummer, wordt niet eens met dezelfde naam genoemd. En waarom is dat? Omdat London calling, het fluwelen undergroundalbum, laat staan, allemaal revolutionair waren en over de samenleving spraken. En alle honger naar vernietiging deed dat, was het schrijven van gedenkwaardige gitaarriffs en solos, die in de 21e eeuw niets betekenen. Tenzij je iemand bent die in staat is contact te maken met je publiek, zal geen van hen geïnteresseerd zijn in het luisteren naar je -nummer. Mensen zeggen dat rockmuziek niet goed is omdat het luid is. Deze uitspraak is BS. Mensen luisteren nog steeds naar oude Linkin Park-nummers. Waren ze niet luid? Het is alleen dat ze in staat waren om verbinding te maken met de teksten van Shinoda en Chesters meer zingen dan Pantera, Slayer, Dream Theater etc. En veel van deze Linkin Park-fans luisteren ook naar Taylor Swift, Jonas Brothers, Billie Eilish etc.
Een andere reden voor het verval van rock is de lengte van De nummers. Uit het niets is deze onuitgesproken regel naar voren gekomen dat een rocknummer minstens 6 minuten lang moet zijn. Tenzij je een rockballad schrijft, zie ik absoluut niet het nut van nummers die langer zijn dan 4 minuten. Af en toe, een 6 minuten of een 8 minuten, zelfs een nummer van 10 minuten is prima. Maar regelmatig is het zelfmoord.
Nu zal ik het hebben over een voordeel dat rock heeft ten opzichte van elk ander genre, maar dat niet wordt opgemerkt door de zogenaamde fans. Het is eerder iets dat gehaat wordt door de fans van het genre. En dat is flexibiliteit. Rock is verreweg het meest flexibele genre dat er is. Het kan buitengewoon goed samengaan met andere genres, beter dan welk ander genre dan ook met andere genres. Je mixt countrymuziek met rock, je mixt countryrock (artiesten: Taylor Swift enz.), Je mixt er folkmuziek mee, je krijgt folkrock (artiesten: Bob Dylan, Woodie Guthrie enz.), Je mixt pop, je krijgt poprock ( The Beatles, John Mayer etc), en glam rock (David Bowie, Van Halen etc), je mixt jazz en blues, je krijgt jazzrock en bluesrock, je mixt funk, je krijgt roodgloeiende chilipepers, je blendt, hiphop , je krijgt fucking Linkin Park en Rage tegen de machine, je mixt elektronica, je krijgt radiohead, Starset enz. Het zijn alleen de ogen van puristen, die rock moet in zijn puurste vorm blijven. Dit zijn dezelfde soort mensen die liever een deurknop van ijzer dan van legering.
Tot slot kan ik een essay van 1000 woorden over dit onderwerp schrijven. Maar nu, Ik heb mijn handen vol. Ik zal gewoon zeggen dat rockmuziek “dood” is in de ogen van de puristen. Zolang zijn fans meer accepteren, zal het VOORAL in deze tijd blijven gedijen.